A. 動漫行業裡面都有什麼職業
1、和動漫有關的專業有：影視動畫專業、游戲設計專業、三維動畫設計專業、動畫、動漫設計與製造專業等。2、直接對口的是 動畫片導演；動漫技術人員；電影、廣告片、的炫目的電腦特效合成師。3、動漫專業的就業崗位分為上色、中間畫、原畫、分鏡、造型、編劇、導演等，其中隨著影視編輯技術的發展與3D技術的興起，中間又包括了像3D建模、影視特效等職位。這些職位都是動漫專業教育的指向標，動漫專業培養出的人才必須跟這些職位貼近符合，才能使動漫專業畢業生得到更好的就業機會。如果這些人才培養未能跟上技術進步的速度，就會產生這類人才需求的缺口。4、能做很多工作，前提是你必須要對軟體很熟練，其次要有想法和創意，再然後呢就是要有吃苦的精神，像動漫公司，廣告公司，影視公司工作。游戲製作公司，也可以進電視台工作。擇業面很廣，學得好的，熟練度高的，擇業條件也很好。
B. 動漫行業有哪些職業
1原畫師
需要非常高超的繪畫技能，原畫師遍布在ACG行業。
5配音員
日本又稱聲優，本土稱配音演員。國產動畫中的大部分配音演員是專業院校出來的，如寶木中陽就是中國傳媒大學語言傳播系出身。也有從興趣發展成為專業配音的例子，國內ACG圈最出名的就是山新啦。
而大熒幕電影的配音演員很多則由專業的電視演員兼職，網路配音相對而言門檻較低，但向優秀甚至專業的配音前進，也需要很多歷練。
6編劇（撰稿）、腳本
需要點亮寫作技能，寫作的門檻很低，但，結合市場口味設計出好看激動人心的故事情節又是另外一回事了。很多漫畫家也可以是出色的編劇，但反過來，動漫編劇不一定要具備繪畫技能。
腳本師則要點亮編輯劇本技能，將原文轉化為場景劇本的職業，如果沒有一定的功底，這個工作也是很難的。何況還有專業和業余的區分。
7Cosplay
國內有很多職業的COSer，業余的演員肯定比較多了。是一個真正打破次元壁的職業。
8周邊店店長
出售周邊的店鋪成本可能比較大，不過可以認識到很多同好！但周邊比較麻煩的是授權和貨源問題，也有很多原創動漫的周邊店，DIY店鋪等。是個將自己全身泡在二次元的職業
9編輯
包括動漫編輯、動漫雜志編輯等，一般具備寫作技能，還要涉獵ACG各個行業的知識，了解多方面動態，具備對市場的敏感度。
10動漫公司老闆
以上就是和動漫相關的部分職業。
拓展資料
動畫製作
動畫製作分為二維動畫與三維動畫技術，像網頁上流行的flash動畫就屬於二維動畫；最有魅力並運用最廣的當屬三維動畫，包括我們見到的動畫製作大片，電視廣告片頭，建築動畫等都要運用三維動畫技術。
動畫製作是一個需要密切配合的團體活動。因此 一部好作品除了有好的腳本,經驗豐富的導演,當然，具有魅力的人物造型是使作品更吸引人的重要因素。
C. 動漫產業包括哪些
Anime （動畫）,Comic（漫畫） ,Game（游戲）,簡稱ACG，另外包括模型，手辦，Cosplay道具，音樂等相關產業
D. 動漫公司屬於什麼行業
目前沒有具體的細分行業，一般統一歸類到文化，體育和娛樂行業，如下圖是目前所有行業分類.
E. 動畫行業主要有哪些分類要如何開始學習
隨著近些年計算機圖像技術的發展，國內一些從事卡通漫畫的藝術人士開始在計算機上製作比單個卡通漫畫圖片更有動感的連續播放的漫畫圖像，從而開始稱之為「動漫」，即「連動的系列漫畫」。
動漫產業，以「創意」為核心，以動畫、漫畫為表現形式，包含動漫圖書、報刊、電影、電視、音像製品、舞台劇和基於現代信息傳播技術手段的動漫新品種等動漫直接產品的開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業。
動漫作為一種文化產品有多種載體或表現平台，綜合起來看，動漫產業鏈大體上有4個環節，漫畫(圖書、報刊 )、動畫(電影、電視、音像製品)以及舞台劇和網路動漫。漫畫創作是產業的基礎，影視動漫是產業的傳播工具，動漫舞台劇是產業的延展和提升，網路動漫是產業在新技術條件下的運用，具有拉動和整合作用。此外，還有游戲、玩具等周邊產品開發。這幾個環節是相互依存、互為拉動的關系。美日等國經過幾十年的發展，已形成了完整的產業鏈。我國由於發展晚，以及受認識問題和行政分割等影響，動漫產業還未形成完整和良好的產業鏈。
主幹課程
設計構成、素描（速寫）、maya動畫製作、影視後期合成、影視後期剪輯、動畫運動規律、動畫劇本創作、影視編導、結構學等
學習內容
(1)動漫美術基礎：幾何體結構素描，靜物結構素描，人物結構速寫練習；Photoshop初步使用。
(2)原畫設計基礎：動漫美術的概述，美術透視，構圖、形式美法則；結構素描與造型訓練，人物動態速寫，明暗素描的形體塑造； Photoshop基本工具，濾鏡，色彩原理，色彩設定方法，圖片效果製作；Illustrator11工具基本操作應用，矢量圖的繪制。
(3)道具與場景設計：動漫道具、靜物寫生，道具原畫設計與繪制；場景原畫創意與繪制，山、石、樹、建築等的繪制方法； Photoshop場景原畫的色彩設定，Illustrator11的場景繪制。
(4)動漫角色設計：動漫角色概述，人體結構解剖詳解，五官、頭部動態、肌肉結構繪制；男、女角色原畫創意與繪制；動物結構解剖簡述，卡通動物與怪物、人性化動物與怪物概述；動物與怪物原畫創意與繪制； Photoshop角色原畫色彩設定，Illustrator11的角色繪制。
(5)二維動畫設計：了解Flash的各種功能，動畫製作基本原理；掌握元件、庫、圖層以及時間軸等相關要素的使用方法；結合效果音、背景音樂以及利用媒體流使視頻持續播放；動漫分鏡的使用，故事板的表現形式，應用鏡頭手法技巧。
(6)3D基礎知識：3Dsmax概述與基本操作,窗口操作與工具條的使用；模型創建基礎，燈光與材質編輯器的使用，UV展開與UV編輯器的使用。
(7)3D道具與場景設計：三維卡通道具建模，三維游戲道具建模、UV與貼圖繪制；三維卡通場景建模，材質球在場景中的的編輯技巧；三維游戲場景建模、UV展開與貼圖繪制。
(8)動漫三維角色製作：三維卡通動物、怪物，男、女角色的創建，角色材質編輯器的運用；三維游戲動物、怪物，男、女角色的創建，UV展開與貼圖繪制。
(9)三維動畫、特效設計：3Dsmax中的骨骼創建及蒙皮的綁定設計；創建IK控制骨骼，權重處理，表情設計，人體、動物骨骼安裝使用；動畫編輯曲線的應用，動畫類型與動作規律的使用。
(10)三維動畫項目製作：結合所學二維、三維知識創作畢業作品