1. 動畫片都是怎麼拍出來的，真的是一幀一幀畫出來的么
不是。
一、簡介
動畫是指採用逐幀拍攝對象並連續播放而形成運動的影像技術。動畫片是在這一技術基礎上，由製作者賦予藝術內涵與思想內涵，所產生的一系列涵括文化、歷史、社會、情感、自然等主題的藝術作品。與其他形式的藝術創作，如文學和美術相比，動畫片最大的魅力在於運動。
二、定義
動畫所指的是由許多幀靜止的畫面連續播放時的過程。無論其靜止畫面是由電子計算機製作還是手繪，抑或只是粘土模型每次輕微的改變，然後再拍攝，當所拍攝的單幀畫面串連在一起，並且以每秒16幀或以上去播放。
使眼睛對連續的動作產生錯覺（因為視覺殘像所造成）。通常這些的影片是由大量密集和乏味的勞動產生，就算在電子計算機動畫科技得到長足進步和發展也是如此。
中國美術電影始於二十年代初，"萬氏兄弟"(萬籟鳴，萬古蟾，萬超塵)在上海拍攝了中國最早一批動畫片。《大鬧畫室》(1926年，10分鍾)描寫了在畫室里有一個紙人和主人制服紙人的故事。長片《鐵扇公主》(1941年，90分鍾)不僅在國內廣受歡迎。
就連垃圾桶著名的動畫家手冢治蟲，也是因為看了這部電影之後才走上動畫之路的。萬氏兄弟為了讓《鐵扇公主》中的火焰山放出紅光，在電影放映時手持紅色玻璃紙擋住鏡頭，使原本黑白的電影有了色彩。由於戰爭和無人投資。
美術電影於1942年後中斷了。四十年代初，錢家駿等在重慶拍攝動畫片《農家樂》，但也未獲發展。
2. 漫威（Marvel）漫畫工作室是如何進行創作的
漫威的漫畫創作方式是很特殊的。很多歐洲、日本、中國的漫畫基本都是一個人完成的，即一個人完成故事創意、繪制、上色等工作，而漫威漫畫，或者說美國漫畫，是由一個小組共同完成的。通常來說在漫畫的創作過程中，這個小組會有6個人：首先需要由作者來創作出故事；其次會由繪者用鉛筆勾勒出、畫出故事；接著有畫家進行上色——過去要用到顏料，現在則是運用電腦里繪圖軟體；之後文案會加上漫畫的配文；最後則需要編輯來掌控好整個流程中的各個部分，確保每個環節都能在截止時間前順利完成。在這6位成員中，編輯都是漫威的正式員工，其它5個職位則由自由作家、自由畫手來擔任。
創建這樣的小組一般有兩種途徑。而要說清這兩種途徑，需要先了解漫威的整個組織架構。漫威有6個單獨的編輯部門，分別負責《復仇者聯盟》、《蜘蛛俠》、《X-戰警》，負責版權許可等事宜的特殊項目部門，以及負責「獨立人物」——例如懲罰者（Punisher）等角色創作的部門。每個編輯部門中通常有3-4位編輯，所以編輯總人數一般是在16-24人左右。值得一提的是，現在我們的編輯部門中有一半是由女性來領導的，這是過去十年以來一個非常大的轉變，同時漫威漫畫中的女性角色也越來越多了，這是前所未有的一大變化。
3. 動畫片是怎麼製作出來的
動畫片製作流程：
1、故事板：導演根據文字劇本繪制出類似連環畫的草圖，將劇本描述的動作表現出來。故事板在繪制鏡頭的同時，動作、台詞、時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。
2、設計：設計工作包括角色設計、場景設計、道具設計和鏡頭畫面設計等，設計應按照嚴格的標准進行，以便下一製作環節的工作人員參考方便。
3、原畫分鏡：製作動畫也有專門的分鏡紙，上面有印好的矩形格，在這些格里畫出動畫每個場景的大致布局（背景、人物）並要在一旁用文字註明這個場景中人物的動作和台詞。
4、配音剪輯：動畫片和電影一樣需要剪輯，但剪輯相對較簡單，將逐個鏡頭按順序結合在一起，適當刪減沒用的部分，在各鏡頭結合處編輯結合方法後即可。
動畫片的特點
動畫所指的是由許多幀靜止的畫面連續播放時的過程。無論其靜止畫面是由電子計算機製作還是手繪，抑或只是粘土模型每次輕微的改變，然後再拍攝，當所拍攝的單幀畫面串連在一起，並且以每秒16幀或以上去播放，使眼睛對連續的動作產生錯覺（因為視覺殘像所造成）。
通常這些的影片是由大量密集和乏味的勞動產生，就算在電子計算機動畫科技得到長足進步和發展也是如此。