Ⅰ 動畫片的背景是怎樣做的
「在動畫中畫畫，並不是在一張白紙上自說自話地畫，而是『寫生』。將腦海中具體的景象寫生下來。就算是一幢普通建築物，我也會對工作人員提出要求：『這里的視角是從門口仰視的，請站到相應位置去試著望望看』。」
「風景是我將自己所見的東西按照記憶畫出來的，雖然會有誤差，但共同點還是大部分。必須用這些在自己腦海中製作出一個想像的空間來。」
宮崎峻沒有在采外景過程中拍攝照片的習慣。他盡量用自己的雙眼確認，將得到的情報、印象以主觀的方式記憶在自己腦海中進行思考。
也許可以說，宮崎將看到的風景用「記憶」進行了一次過濾，使畫出的風景不是無味枯燥的寫實，而具有人類居住空間的真實感，從而創作出滲透了感情的風景。也就是說，把自己的視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺總動員起來，用從照片中得不到的感受構築作品的舞台。值得一提的是，為了實現這一點，卓越的記憶力、構造學、設計學、文化人類學方面的興趣都是不可欠缺的。
「『想知道全貌』的方面和（高畑勲監督）有點相似。比如拿一條街來說，這條街上有這樣的店和房屋，住著什麼樣的人，他們吃什麼，商店陳列著什麼樣的商品，擺設的風格是什麼樣的，這些人如何購物……我想將這一切都清清楚楚地表現出來。」
宮崎作品的准備階段有以下特徵：
1． 獨自製作Image Board，固定下影像的基礎；
2． 從幾個場景/Image開始構想整個故事；
3． 獨自繪制緻密的分鏡稿；
4． 在執筆分鏡時對腳本進行自如的變更；
5． 將原作、原案進行破壞、再構築；
6． 將實景用記憶過濾和加以混合，構成獨特的舞台；
7． 以文化人類學的視點描繪整個建築、生活、風習；
8． 將文字媒體自動翻譯成影像，將斷片貯藏，應需採用；
9． 所有角色都是自己投影，感情優先於劇情；
10． 從身邊的素材聯想，事先設想面對的觀眾群，再進行製作。
其實基本上可以說，宮崎峻是一個厭惡電腦的人，是一個徹頭徹尾的田園主義者！
手繪是他的工作，動畫片里的背景師也是切合他的習慣，完全採用手繪．就是用筆在紙上面畫．顏料方面可以是自己製作動畫專用而開發出來的．吉卜力這么專業的製作團體肯定有自身完善的一個方法．
電腦的作用只是用來方便動畫的製作，豐富動畫的製作，而不是取代．
無論電腦怎麼升級，宣傳如何宏大，練好美術的基本功和擁有無以倫比的想像力，才是最基本最需要認清的
Ⅱ 關於動漫人物的特寫，背景該畫什麼好
如果畫漫畫人物特寫，背景不是很重要，因為不搶眼，就用水彩墨或者用水粉調和多點水分，輕輕畫出模糊的背景，不要畫得很仔細認真。如城市街角點點暈光之類的背景，或者直接鋪色彩，但是水粉里的水要掌握適中。
Ⅲ 如何畫好動漫背景
背景關鍵在細節刻畫的清晰度和物體遠小近大、近清遠朦。記住遠小近大、近清遠朦是近物大而清晰，遠物小而模糊！用素描知識來說視線一直無限延長終會交於中間一點！你可以畫四條須線交與中間一點，就表示出遠小近大…的比例概念，再進行摹畫（注意細節）多觀察
Ⅳ 如何繪制漫畫背景
班級：19產品班
時至今日，動漫的受眾十分廣泛，幾乎達到了全齡化的程度，也成為了一種世界性的流行文化。在許多漫畫中，背景占據著重要的位置，背景繪畫質量決定了漫畫所構造的世界的真實性，而幻想世界的真實性則會增強讀者閱讀時的代入感。如果我們僅僅只會對主體物進行繪制，這遠遠是不夠的，那我們應該怎麼繪制漫畫背景呢？
我們可以從主題的構圖及元素、構圖要點、透視、光源與透視的關系、色彩遠近法和空氣遠近法來入手。
相信在繪制漫畫時，很少會有人不經思考直接下筆吧。下筆前對所畫作品的內容進行構思是至關重要的。構思包括確定該作品是以角色為主，還是以背景為主，或是將按照平衡比例來安排角色和背景。不同的主題，構圖、構成畫面的元素也會不同。只有在下筆前，將構圖和主題統一起來，繪制過程才能事半功倍。
構圖要點也是關鍵，若畫面是以角色為主，那麼人們的注意力就要被角色吸引。因此，應將角色安排在畫面中最醒目的位置上。而且，將角色安排在近景位置時效果最好；若畫面是以背景為主，此類構圖通常以體現畫面的整體平衡感為主。在近景構圖時，應避免將近景的建築物或角色畫得太過顯眼。不妨使用打陰影，或將它們移到畫面邊緣的方法，分散觀者對他們的注意力。
透視分有一點透視、二點透視和三點透視，其中還有視平線和消失點。所謂視平線，就是觀者的眼睛高度。消失點就是物體隨著視線的延長而消失於一點，在繪制具有透視效果的物體時，隨著物體逐漸向消失點方向移動，物體越變越小，最終與視平線交匯在一點，最後消失不見。透視畫法中，在視平線上設定1個消失點的技法稱為一點透視畫法，這是最基本的透視法，適用於表現物體的縱深。當在畫俯視角度的建築物外觀，以及道路、教室走廊等場景時，用一點透視畫法效果顯著；在視平線上設定2個消失點的技法稱為二點透視畫法，將一點透視圖中的正面斜置，左右面便都有了透視效果，其特點是高度線垂直於視平線，這一畫法適用於繪制高樓大廈或建築的外觀及內部的仰視及內部的仰視、俯視畫面；在平視線上設定2個消失點，進而在上方或者下方設定第3個消失點的技法稱為三點透視畫法，它的特點是「高度線會出現傾斜」。當在繪制有上下角度變化的仰或者俯視畫面時，三點透視畫法可以實現很好的效果。
光源與透視有什麼樣的關系呢？當光線照射到物體上時會產生陰影，而陰影也帶有透視效果。在設定好光源位置和陰影的消失點之後，就能判斷物體的陰影應投向何處，以及如何投射。
色彩近遠法利用了人對色彩產生的心理反應，以及遠近的視覺效果。暖色調會讓人感覺向前延伸，冷色調會讓人感覺向後倒退。使用此技法繪制的畫面，通過人眼對色調差異的反應來表現遠近感。此外，色彩飽和度由高逐漸降低也會使人感受到縱深的變化。
距離越遠，景色的輪廓越模糊，運用這種模糊效果繪制畫面的技法稱為空氣遠近法。在繪圖時，清晰度會按照近景、中景、遠景的順序逐漸降低，視覺效果越來越模糊。
以上就是提高漫畫背景質量的一些小技巧，除此之外還要多加練習，才能有所提高。