⑴ 動漫衣服怎麼畫才能給人一種穿在身上的感覺
在畫的時候盡量注意層次，在衣服與肢體相接接觸的地方加上一個層次的線，即在這些地方稍微超過軀體一點，然後拉一根線與軀體連接。
⑵ 有什麼方法可以把實體衣服穿在動漫人物身上
可以用ps。
可以用ps,p上去。或者你可以cos一下
拓展資料：動漫人物設計：動畫的一個基本概念，為原本沒有生命力的形象創造了生命和個性。動畫通過這種技術手段為人們創造出另一個虛擬世界，為讀者構成無窮的想像空間與藝術感受。動畫片是在基於人的視覺原理來創造運動的圖像，在一定的時間內連續觀看相關聯的靜止畫面時，就會成為一套連續的動作。
⑶ 動漫人物衣服怎麼畫
首先，我們要知道的是漫畫人物的衣服是通過畫各種線條來實現的。我們需要注意的是畫出的衣服的線條要流暢，別讓線條僵硬。在畫衣服的時候，上身的衣服主要就是畫出對應的形狀，然後通過各種短小的弧線去組成褶皺，上衣的「形」和「質感」就會出來。
漫畫人物的服裝應該怎麼畫？在了解線條和褶皺的重要性後，我們下來以男士紳士必備的西裝為例，一起來看看，這個又該怎麼畫：
首先，西裝外套的基本構成：
16、穿三件套時，馬甲扣起，而外套則必須敞開
⑷ 如何設計動漫人物的服裝
影片中人物的穿著和服飾統稱服裝，是影片中角色造型的重要手段，是人物造型必不可少的元素。服裝直接體現人物的身份﹑年齡﹑職業﹑習慣﹑情趣等特色。顯示出劇中特定的民族風貌﹑地域特色和時代感。服裝為塑造人物而設計，為體現劇本主題而製作，直接為戲服務。在戲劇效果上服裝的模式為刻畫人物而服務，其色彩與環境色調﹑氣氛和諧統一，達到劇情要求的整體藝術效果。
德國著名電影美術師蓋哈爾特赫爾維克所認為的，服裝和化妝在銀幕上是作為角色出現的，因為「表演」是「畫面的元素」，在「表演」這個概念中我們想包括：作為表演藝術的體現者的演員本人，再加上作為被扮演人物的直接組成部分的臉譜和服裝。由此可以看出，服裝作為銀幕畫面的構成元素，其豐富的含義和藝術價值不僅僅表現在服裝的造型美感上，而更為重要的服裝已經成為了銀幕劇作因素，這可以從以下幾個方面來說明： （1）服裝與人物性格的融合，為戲劇的展開提供前提
服裝的作用不僅僅是單純的給人物造型包裹上一層程式化的外表，而且是塑造典型形象、性格特徵面貌等重要手段之一。成功的服裝設計不但可以增加形象的視覺吸引力和感染力，甚至可以彌補造型形象的階級因素和社會因素，恰是人物不同屬性的直接體現者。二者的融合既能體現人物外在的表徵內容，又能透射出人物內在的心靈情感，例如在銀幕上出現的第一次世界大戰到第二次世界大戰期間。飛行員身穿的黑色皮夾克裝，不但
是一種保護服裝，而且是一種勇敢的象徵。另外，對於那些用語言無法表達，用環境無法刻畫的情節，運用服裝造型不僅可以交待清楚劇情，而且可以深化人物心態，用以感染觀眾揭示主題。
（2）服裝成為銀幕畫面的「人物要素」，構成和影響畫面語言 自然主義的運用服裝絕不會成為銀幕畫面的人物要素。服裝要成為人物要素，必須同劇情發展中的人物心態變化有機結合，形成著裝的系列和服裝造型節奏，才能形成造型語言。例如，在很多影片中當人物處於悲傷心情或事業低谷時，其所穿服裝的類型是與其心理狀態所吻合的。 （3）服裝色彩能融匯人物與觀者的共同情感，使之產生共鳴 色彩本身自有的涵義和力量，與服裝款式飾物的融合，從本質上刻畫了人物，使之化為人物的「情語」，在被觀者體驗感知後，又豐富並發展了「情語」的深層意義。例如在影片《雷雨》中，女主人公的人物服裝就是突出運用了色彩的語言（紫色）來塑造和渲染人物的命運。表現人物內心情感和心理活動的變化。
（4）運用服裝造型是影片獲得渾厚的背景 一部影片的成敗與其整個背景（包括環境和人物）
的歷史感是輕飄還是渾厚緊密相關。對於影片中的群眾場面或宏偉場景中的人物，吳鸞是色彩處理或者是服裝質感都直觀的影響著觀眾的視覺，人們都會留下印象，凡處理好的影片，運用服裝造型就是使影片背景處理的又厚重又豐富，不僅僅強化了影片的歷史感，而且更真實可信。 （5）通過服裝造型，強化影片的時代感、時代特徵 看出。這是非常重要的。服裝設計要符合句中人物的星光、身份和時代特徵。在服裝設計中要巧妙的抓造型特徵，自然的為戲劇服務。例如，通過人物服裝上的「中國人民解放軍」的胸章就可以聯想到解放戰爭的年代。 人物服裝設計的主要原則可以總結如下： 1.要有動態的設計創作思維
電影的時空轉換與變化，人物一刻不停的運動。人物之間，人物與背景之間時而和諧、時而對比的演進，使服裝在熒幕造型的世界裡處於不間斷的變動狀態。
2. 人物個性特徵是服裝設計創作的首要依據
人物的個性特徵，表層的內容是人物的年齡、身份、職業。、時代特徵、階級屬性等。深層的內容是人物的思想、情感、氣質、修養、心理、心靈等方面。最重要的是是服裝與人物的內心世界結合，與人物潛意識結合，使服裝具有強化人物，點示主題的功能。
3.人物服裝要有民族、宗教和地域等文化的典型特徵
民族文化、宗教文化和地域文化是人類服裝文化的母體。電影人物服裝的文化信息來自於民族文化和地域文化的母體中，加之地域文化和民族文化又具有極為豐富的意涵和內涵。因此，電影人物的服裝文化也成為刻畫人物，創造銀幕藝術形象的重要媒體之一
本文所要分析比較的兩部動畫影片《棋魂》與《圍棋少年》均為寫實風格。一下選取幾個實例對這兩部影片的服裝造型設計作一個分析比較。
⑸ 動漫人物的服飾畫法
服飾不同，角色的印象也會改變【衣服褶皺】衣服的
是由人的身體運動產生的，也是遵循人的結構的，只要順著人運動的方向消枯攜，就能畫好
寬松型-遮蓋
體現出向下松垂的感覺。要用平緩的V型線來畫
量隨著身體的起伏增加。要抓住「褶皺密度大」這一點來畫
貼緊型-凸顯褶皺根據身體的起伏形成要用
利落的褶皺線來突出身體線條
手敗伏套－褶皺比較大，要表現出毛質的感覺，加上一些小曲線，體現出
－和手的輪廓完全相同而且褶皺很少從而體現出
貼在手上的感覺
羽絨手套－上面有防滑的皮質部分要畫的很有厚度感
西服外套－由於質地較硬所以褶皺較少應用較生硬的線條表示褶皺的線條較長不可以過密滴襯衫和外套不一樣襯衣的布料較薄形成的褶皺也就較多而且褶皺線較細密
休閑面料的褲子－厚度在外套和襯衫之間所以褶皺韻數量也介於其間褶皺集中在
膝蓋腳踝處
毛衣－比較厚褶皺用間隔較大的線條表示不宜畫的過密由於毛衣的質感比較柔軟所以衣服輪廓以及毛衣的褶皺都要用柔和的曲線繪制呢在領口
以及衣服擺處用短線條表示毛衣紋路衣服就立即有貿易的感覺了
牛仔面料褲子－與
的畫法差別不大適當減少褶皺盡量避免柔和的線條從而體現出
面料厚重生硬的特點
的衣服－比較輕薄穿在身上會和
較大空隙不能畫得太貼身
棉質的T_衫－比較柔軟的褶皺也比較多棉質服裝的褶皺要用柔而細的曲線表示如果衣服是有點緊的樣式在關節處會形成很多褶皺
－質感的表現與一般
一樣注意
的位置的褶皺與褲腿處的立感的表現要體現出褲子的厚度及人物腿部的立體感。如果褲腿比較寬松的話要用柔和的曲線來繪制褲子的輪廓哦褶皺也要用柔和的長線條來繪制體現出褲子拿伏的柔軟下墜的感覺
⑹ 動漫中有哪些穿搭值得借鑒
當然是k-on 輕音少女!
當時看這個還特意去學了吉他好么!
ED超級美的啊 感覺她們美翻了
滿滿的玩樂隊的感覺(個人認為)
這么鮮明的色彩這張比較日系
我們現在熱衷的韓風
都是人家水冰月玩剩下的好不好
長袖搭配超短褲
時下最流行的「下半身失蹤」玩法
變身腿長180的街拍少女
櫻花粉襯衣+黑色學院風百褶裙
襯衣和短裙
是每個直男心中初戀的形象
梳起兩個低馬尾
柔和的粉色和低調的黑色搭配
不沾一點世俗氣 純凈又美好
粉內搭+白短裙+牛仔外套+粉色鞋子
大面積的粉色內搭 配小面積的粉色鞋子
明亮的白色被一頭一尾鎮壓住
交相呼應 毫不突兀
天氣冷的時候配一件深色系牛仔外套
深淺明暗結合
整身搭配沒有一絲缺陷
豆沙粉工裝襯衣+藏藍色短褲
豆沙紅是今年大勢的流行色
一般人只能想到以同色系豆沙色
或者米白等淺色搭配
但是美少女的暗豆沙色 加暗藏藍色
整身低飽和度的搭配 反而顯得女人味十足
甚至女人味中還帶了一點不羈
很迷人的配色 值得學習
穿衣聖經常常告訴我們：
身上不要超過三個顏色
但怎麼看著還是那麼順眼那麼時髦？
原因就在於撞色的神奇功效
假設去掉這頂綠帽子
單穿橘色和駝色
是不是瞬間變成一個土爆的鄉村非主流？
橘色和綠色的撞色搭配
帶來視覺上的強烈沖擊性
駝色和淺藍反而成為了中和沖擊的配菜
時髦感一下子就出來了
有點浮誇 但的確是很聰明的搭配法
淺紫內搭+豆沙外套+枯綠短裙
紫色系和粉色系是絕配
這兩個色系的顏色無論怎麼搭都不會出錯
美少女戰士中的綠色短裙飽和度太高
顯得不是那麼和諧
如果換做低飽和度的枯綠百褶裙
就成為了一套穿搭典範
這一套的關鍵詞是：溫柔
褐色衛衣+深紫短褲
⑺ 初學者動漫人物外套該如何畫
人物服飾繪畫過程中，不同服飾的畫法和在人體上的表現形式略有不同，通過不同的畫法來表現出服飾的面料、質感和厚薄程度。今天來說一下在動漫人物中外套在不同動作和穿著方式下，不同的表現形式。
外套在扣上扣子的狀態
正面
身體的正面基本沒有褶皺，在肩部、肘部和腰部有少許褶皺。
簡單說明一下外套在人體上的不同表現形式，同時可以舉一反三不同服飾，不同運動狀態下的繪制方式。大家可以多多練習，生活中多多觀察不同的服飾變化。沒說到或者說的不對的地方，歡迎小夥伴留言補充糾正。
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