Ⅰ 騰訊動漫怎麼製作漫畫
由國漫平台「快看」推出的視頻漫劇《榻上公子》
商報訊 （實習記者 駱伊莎） 被資本市場冷落已久的動漫行業終於迎來一筆大投資。近日，國漫平台「快看」完成2.4億美元融資，刷新漫畫行業融資額紀錄。而在此之前，「快看」宣布進行產品升級，推出全新的「視頻漫劇」。
除了「快看」，國內不少漫畫平台和漫畫CP（內容供應商）也都紛紛開啟了 「漫畫+視頻漫畫」的雙輪驅動模式。對此，總部位於杭州的杭漫文化動漫業務負責人馬御認為，這實則是在加重漫畫作為IP源頭的作用。
經歷資本寒冬後漫畫行業重獲青睞
成立於2014年的「快看」，是一款向用戶提供高清全彩原創漫畫閱讀的移動端App，目前擁有總用戶超3.4億，產品總月活近5000萬，穩居國漫行業龍頭位置。
據悉，「快看」上線時正值國漫爆發期，企業、資本持續湧入賽道，迎合了移動端閱讀趨勢的「快看」在先後獲得位元組跳動、紅杉資本等多家巨頭的青睞後，用了不到三年時間就迅速成長為頭部漫畫平台。
不過，2018年後，或許是投資人度過了佔領賽道的階段，變得更加理性，加之經歷了急速擴張的行業也因無法快速實現商業化變現進入洗牌期，被細分為動畫和漫畫的動漫行業「風停了」。
根據艾瑞發布的《2020年中國動漫產業研究報告》，雖然在線漫畫已連續多年保持20%以上的增速，但我國動漫相關企業投融資額及事件數總體呈逐年下降態勢，尤其是漫畫領域鮮少有動作。而最近這輪打破行業紀錄的投資，也是「快看」沉寂兩年後再次獲得資本市場認可。
值得一提的是，除了快看，這個賽道上的資本運作也於近期活躍起來。上個月，知名漫畫家王鵬在2006年創立的漫畫工作室動漫堂被騰訊收入囊中。而在此之前，騰訊還投資了一家名為十字星的漫畫內容供應商。
漫畫正逐漸走向視頻化
告別野蠻生長後的中國漫畫行業，為何又有資本頻頻出手？記者了解到，當前資本加速布局的，是一個內容生態正在發生變革的漫畫產業。
在公布此輪融資前，「快看」剛推出全新產品「漫劇」，並宣布將在未來3年投入10億製作漫劇。
關於漫劇，其在不同平台也被稱為漫動畫或輕動畫，「快看」給出的解釋是，一種介於漫畫和動畫之間，具有全視頻製作、還原漫畫分鏡、單集3分鍾等特點的IP衍生作品。這意味著，「快看」已經打破漫畫平台的范疇，將觸角伸向了視頻領域。
與此同時，騰訊、B站等頭部平台也上線了不少以視頻形式呈現的漫畫，包括《通靈妃》《帝王側》等知名IP。
作為「動漫之都」，近年來，杭州動漫企業和原創動漫作品不斷涌現。數據顯示，目前杭州擁有動漫遊戲企業327家，2020年全年創作漫畫作品134部。而在這些漫畫公司中，也有不少正在經歷轉型。
成立4年的杭漫文化作為漫畫內容供應商，至今已上線103部漫畫作品，全網總人氣近2000億。馬御告訴記者，目前，杭漫文化已對業務布局進行了調整。「我們從2019年就開始嘗試通過動態漫畫的形式，來走出漫畫IP改編的第一步，並於2020年與愛奇藝深度合作了多部輕動畫，比如《吞噬永恆》等都取得了非常不錯的市場反饋。後續我們還計劃將多部IP改編成動畫番劇、網劇。」
對於漫畫逐漸走向視頻化，馬御認為，這不僅能提高國漫作品的曝光率，還能擴大用戶圈層。除此之外，有業內人士指出，與純動畫相比，其也有著製作成本更低的優勢。
可以看到，未來幾年，漫劇、輕動畫等形式或將成為各家漫畫平台與CP布局的重點。馬御表示，這對於行業來說是好事，「當漫畫不再只是漫畫，而是從更多層面、更多曝光場景觸達用戶群體，這個行業才會擁有更多的可能性。」
Ⅱ 怎麼樣製作漫畫
問題一：如何製作漫畫 首先，解決你的繪畫功底問題。無論你是鼠繪還是手繪還是數碼板，一切的一切的基本都在於你的繪畫功底。好比說，你畫一個人，無論你有多熱情，畫的難看永遠都沒法成為一部漫畫。
解決方法說簡單也簡單，說困難也困難。你只要做到我說的以下幾點，持之以恆，雖然不能成為大師級，但起碼你能畫出自己的漫畫。
找幾部你覺得畫風你很喜歡的漫畫，從用硫酸紙（就是透明紙）來描開始，不要問我用什麼筆，鉛筆橡皮是你最好的朋友。畫完之後對照一下，看看你描的和原作有什麼不同，卻點什麼，然後找找感覺。這是你畫漫畫的開始。開頭很簡單，只需要少少幾張，畢竟描是最簡單的。
當你覺得這樣一個步驟已經難不倒你之後，你就基本上先告別硫酸紙了。現在扒液你需要的是平時用的紙張，無論是你寫作業用的作業本，還是演草紙。只要有大部分空白的地方，那就是你練習的位置。你現在要做的就是，在晚上作業寫完後，依然找幾部你喜歡的漫畫，臨摹。
沒錯，就是臨摹，這時候你要記住的就是人的五官，四肢，身體結構基礎，不要問需要臨摹多少張，這要看你的感覺了。而在臨摹過程中，你的工具要從鉛筆橡皮逐漸變成鋼筆/中性筆，粗細大約0.2-0.5mm都行，平時寫作業用的東西就是你最好的工具。
當你感覺對臨摹你已經能做到隨手即來的程度，下面就是創作，畫漫畫最難的地方了。
你所需要的是正規的A4紙張（說著玩的，還是繼續草稿紙，你現在還沒有出師呢）。
你需要構思一個短暫的劇情，最好是帶有打鬥情節的，在這樣的情節中，人體的各種動作都能運用的上。
這段時間是你最難熬的時候，我唯一能給你的建議就是耐心，和細致。你可以在畫一個人的時候照著鏡子自己擺出動作，觀察下身體結構，如果有人幫你，可以從某個你畫畫需要的視角，拍下照片，以此來進行繪畫。
當這些都結束後，恭喜你，你的手繪已經出師了。
而這些總結下來只有：描-----臨摹-----創作。
你需要的東西也只有：鉛筆、橡皮、水筆、硫酸紙（別被名字嚇到了，實際上只要是透明度不錯的紙都可以）、作業本/演草本、以及你喜歡的漫畫。
至於後面的，我就不說了，好高騖遠不是好事，做到這些春逗物的時候，你自然就知道後面該怎麼做了。
問題二：現在的動漫和漫畫都是怎麼製作出來的？ 2D動畫製作還是老樣子，用紙張一張張畫出來，一集要幾千張，之後還要清理線條，掃描進電腦再上色等等後期製作，所以中國好的2D動畫很少，沒人願意這么花時間
漫畫可以在紙上畫然後電腦排版，也可以在手繪屏上畫，反正日本就是這樣：
bilibili/video/av1886994/
3D動畫製作沒2D那麼辛苦，可以用模型模擬，但是
建立模型、綁定物理系統等各種系統、添加材質、添加燈光、渲染
這些東西不但需要高技術人才，而且超級燒錢
問題三：如何在手機上做漫畫，自己製作一個漫畫或者手繪漫畫也可以。 觸漫，是有這么個軟體
觸漫APP是漫畫DIY神器，由廣州夢城堡網路科技有限公司研發，專為漫畫發燒友而生的漫畫創作App，即使不會畫畫也可以輕易創作出屬於自己的漫畫。
不同風格的服裝、極具表現力的人物動作、充滿趣味的場景及道具、精緻可愛的Q版貼圖，各種畫面都能完美展現。觸漫，將你打開的腦洞變成有趣的漫畫，就算你沒有掉下懸崖巧得秘籍，沒有被高手相中傳授畢生功力，你也可以成為一個漫畫大師！
問題四：漫畫是怎麼製作的？ 過程：
手繪的話
1.構圖.2.起草.將大概輪廓在紙上定下來。3.完成鉛筆稿.4.用透寫台指納將鉛筆稿轉為線稿.5.開始上色.先上深色再上淺色.先上大塊面積的顏色.然後再上細節部分的顏色.6.顏色大致上完後，再細致的將失誤的地方修改過來.將細節不足的地方加強下細節部分等等.就是一個修圖的過程.
電腦CG的話.（配合數位板～～）
1.構圖.2.起草.3.完成鉛筆稿.4.用透寫台將鉛筆稿轉為線稿.5.用掃描儀或者數碼相機將線稿傳到電腦上.然後在電腦里修改線條.6.用軟體上色.在電腦裡面上色跟手繪不一樣，電腦裡面是先上淺色再上深色.7.然後加些效果啥啥的.基本就OK了
畫手、眼睛、和衣服的皺褶需要怎麼練習
畫畫需要多觀察多練習～ 可以對著實物練習，也可以通過臨摹漫畫里的手.眼睛.褶皺來練習. 總之多畫就熟練了.！
線條怎麼放鬆？畫得多了，熟悉了線條感就自然出來了，流暢富有變化的線條是熟練的成果～
在電腦上做畫也是一樣的，需要多熟悉練習～～
原稿多大.額.掃描大小可選吧.用數碼相機拍攝的話也沒問題的.做壁紙看你電腦解析度啦.
需要哪些工具？
在電腦上做畫的畫，數位板一個， 制圖軟體一個或多個.（有很軟體，主要是看個人喜好.也可以用幾個軟體配合著使用。PS、Painter..這2種主流些吧.）
在PS里上顏色..請看前面的步驟.先淺後深..先上主色，然後加高光跟陰影..
問題五：怎麼在快看漫畫里製作自己的漫畫？ 自己的漫畫要自己編輯畫，快看上的都是公司簽約的作者，應該可以向公司投稿的吧
問題六：怎麼製作動漫圖片 你可以先手繪一張，再把它照下來，然後連到電腦上，打開圖片，在工具里有一個「使用圖片編輯器」，可以給圖片上色，溝邊，非常好用方便。 或者從迅雷上下載一個繪圖軟體，也可以使用~
問題七：初學漫畫應該怎麼做？ 有些朋友在跟我的交流中表示很想以漫畫為生，可是苦於不知怎樣才能職業化。我談談自己的經驗，先說明一點的是這只是我個人的經驗，不可能適合每個人。
以漫畫為業，我指的是純粹以漫畫為生的無其他任何職業的人。最重要的是如何從漫畫創作中獲得利潤，這是每個想職業化的人都關心的。先別忙，在談如何獲利之前，先來考察一下你是否具備了職業漫畫人的條件。
一、職業漫畫人的條件：
1繪畫技巧：是否達到市場上漫畫雜志的一般標准。如果沒有還是先練幾年再說吧。之所以把繪畫技巧放在第一位來說，並非意味著技巧至上，而是因為繪畫技巧乃是入行第一先決條件，好比打籃球的身高，當模特的體形。
2獨立編劇能力：再好的技巧也是為了表達故事情節。繪畫技巧是可以通過培訓大規模批量生產的，而編故事的能力大部分畫手卻做不到。許多可以成為「漫畫家」的人都是「漫畫作家」。所以，能否編出精彩的故事，是漫畫家和漫畫畫手之間的區別。這是漫畫人最重要的「靈魂」型的素質。
3工作能力：這包括產量、速度、工作 *** 等。漫畫大多是一種快餐文化，不像油畫，版畫創造周期長。漫畫必須以大量、快速的出稿做前提，否則無法為生。所以要求你要有高產的能力和長時間工作的毅力。還有，保證做到上面兩點的最重要的――工作 *** 。因為漫畫是創作不是生產。
如果你符合上面的條件或已接近，就別猶豫，准備投身到職業漫畫人的火坑中來吧！
二、一個小型個人漫畫工作室的建立
很多職業漫畫人都是單槍匹馬的干起來的。有些人是在別人成型的大工作室里做過，最終也走向單干。一個漫畫soho的有形投入是很小的――除了常規的紙筆桌椅，你還需要一台配置不錯的電腦。電腦可以幫助你處理畫面。電腦的威力想必不用多說了吧。（但這不說明沒有電腦就不能做職業漫畫人。比如現在正火的吉米就是用手繪。）上網要安寬頻，用貓上網你浪費不起時間。你可以通過網路給媒體傳稿，省去郵寄的不便。還可以獲取大量資訊、與同行交流。如果自己作品成熟還可以建立個人網站，對於推廣自己極有幫助。
其它設備還應有掃描儀，列印機沒有也可以、刻錄機一定要有，3寸盤我早就淘汰不用了。最好還要有手寫壓感筆，可以大大提高工作效率。
三、關於作品的類型
漫畫的種類很多，並非每一種都適合職業漫畫人。
我在職業化最初，就認准了連環畫。因為連環作品數量大、稿費高，還可以連載，是固定項目，生活有保障。單幅作品只是輔助――目前很多漫友專情於單幅，就經濟利益來講是高投入低產出的。大多數職業漫畫人都在畫連環漫畫。申明一點，這不是從藝術價值上對單幅、連環進行判斷，而是從生存角度看。
說到這里多說幾句。現在有些畫的幅的畫友看不起畫連環漫畫，認為那是一對無聊的文化垃圾、騙稿費的東西。的確，有些連環確實不好，但那不是這種形式不好，正因為如此，才需要更多的高手來畫連環畫。我國目前正缺少優秀的連環漫畫家。
更重要的是：漫畫要走向產業化像歐美、日韓那樣，必須連環畫唱主角。只有連環作品才可能大量結集出版，推出形象，拍動畫片... ...作者也可從大量作品中大量獲利。
有些畫單幅的朋友通過大量投稿一稿多用也可以獲得一定效益，倒也是一條道路。但明顯的是這條路是廣種薄收，隨掙隨花，缺少後勁，這是需要指出的。所以說，如果你不擅長連環漫畫，當職業漫畫人的事還是要三思。
四、創作要注意的一些問題
1、原創是靈魂。
創作故事是最難的。所以有些畫友「偷懶」翻畫笑話、改編故事，這都是急功近利，自砸招牌的最好辦法。如果編不出來就別畫－――這我的建議。要自己編故事，即便不好也是自己創作的。我認為這是漫畫創作中少數的大是大非的......>>
問題八：如果要想出版漫畫書應該怎麼做 這個不是你操心的 首先你要找到一個漫畫編輯部投稿 連載 連載到一定程度 編輯部方就會為你操辦這些的 不過這點可能性很低啊
問題九：那些動漫是怎麼做出來的啊都是純手繪嗎 本人曾經在大陸動畫公司，以及後來在日企的漫畫後期處理公司工作過。
對目前日本 以及大陸的動畫 漫畫 製作 發行，有所了解。我直接說日本吧。
因為大陸動漫都是學者日本來做的。
你看看目前我們大陸很多動畫公司都是聘請了日本的技術人員。
首先你的問題本身就有問題。我問你農業是怎麼種植的？你怎麼給我回答？
動漫是一個綜合名字！
他包括 動畫 影視動畫 廣告動畫等等等。
他還包括 漫畫，又包括單幅漫畫，諷刺漫畫，四個漫畫，連載漫畫。等等等。
然後 動漫這個詞語 包括 整個動畫 漫畫行業！
然後以 動畫 漫畫 為主，有衍生出 廣告 發行 書籍 印刷，
COSPLAY ，會展，玩偶模型，就是日本所謂的「手辦」等動漫周邊產品。
我先說日本的連載漫畫。
在電腦技術應運以前。所有漫畫 動畫 都是手繪，然後拍照。然後連續播放的。
如今電腦技術瘋狂發展。把原來很多技術淘汰了。
我們在日本公司。幾乎都是「無紙作業」
就是從開始草稿 人設 場景 到最後成品，在給製片公司，最後發行。都不用紙的。
即便是連載漫畫，現在日本有很多非常強大的專門畫漫畫的軟體。
畫出來的效果和當年手繪的效果完全一樣。
而且電腦畫畫速度快，容易修改。現在電腦慢慢淘汰人工在紙上畫畫了。
讓然有很多大師習慣多年在紙上畫畫。他們就是在紙上畫畫，打稿子。
然後掃描。電腦處理。但是我告訴你，這個現象慢慢會成為歷史！！
你經常在網路上看到的那些日本漫畫家畫畫，有很多是先手繪，在掃描。
我請你好好注意，你下次看的時候，你看看那個日本畫家用的電腦是那個年代的電腦？
以及他用的 PS 是那個版本？
我說這個話的意思就是，你們現在網路上看到的。
那都是日本在20年前 或者是 10 年前的技術！
人家日本有好技術可能白白就把技術通過網路傳給你，
讓你外國人知道嗎？！
不可能的！！！
我看過很多網路的日本漫畫家畫畫。用的電腦都是 90 年代的電腦。大頭顯示器。
還有用的 PS 都是 6.0 7.0 8.0 的老版本。
很明顯 那些視頻都是 10 年 或者是 20 年前 拍的視頻。
人家早就玩的不玩了。才把技術給你的。
當年美國好萊塢花重金買日本的製作動畫的技術。
日本說：「沒門！」
我們現在看到的 接觸到的日本的漫畫 動畫 技術
都是他們 10 年或者更久以前的技術。
人家最新的技術不可能發布在網路上讓你知道的。
我們大陸很多孩子到日本留學 。然後學日本的動漫 技術。
笑死人了。日本人交給你的 永遠是皮毛！！不可能把他們最精華的技術交給你外國人的。
我們公司部長就是留學中介，專門和日本留學機構聯合。
招聘大陸去日本的留學生。然後承諾到日本後把你介紹到日本學習動漫。
哈哈哈。全都是忽悠人的！！！
就好比我幫你找工作。最後給你找一個要飯的乞丐工作。那也是幫你找了工作了！
那些打著各種旗號忽悠你留學。其實就是為了賺你的錢的。
賺錢是第一的。然後他們也會盡量幫你找你喜歡的學習 工作等。
但是都是垃圾學校。垃圾技術。
不會有真才實學的。我從學習日語到和日本人打交到有 7 年了。
日本動漫產業 方面我知道的還是比較多的。
還有動畫片製作。我就拿海賊王舉例。
這個動畫片都是先 尾田 畫了漫畫。然後動畫公司拿他的漫畫當作動畫劇本
開始做動畫的。裡面的版權方面的話題暫且不談。就說技術層面。
動畫公司拿到漫畫......>>
問題十：漫畫是怎麼做成動漫的 1、漫畫作者和動畫製作沒有直接聯系，但漫畫和動畫製作有直接聯系。製作動畫都是經過漫畫作者允許的，但未必每次都請示漫畫作者。比如灌籃高手，動畫公司加入了不符合作者構想的原創劇情，結果激怒了作者井上雄彥，井上一氣之下不再允許動畫化，結果現在灌籃高手的動畫只到全國大賽之前。2.聲優是動畫公司根據人物性格需要而選擇的。。3.本來漫畫就不是只有作者一個在畫，漫畫看著簡單實際上是很復雜的東西，一周一集說實話已經很累了，你看富奸老賊這種懶人從來不按時交稿。而尾田為了按時更新海賊王甚至曾經累得病倒，直接休刊了兩個月。所以漫畫已經是漫畫家構想劇情和主要場景設計，助手幫忙的模式了。4.動畫都放完了，誰還看漫畫？說到底動畫只不過是漫畫的改編，和漫畫作者沒有直接利益關系。而且製作商未必就會按照漫畫家的想法去製作，對於追求精細的漫畫家來說這點非常不可容忍。（井上- -）5.如果是涉及到重大劇情和主要設定，動漫製作商是會徵求作者意見的；但通常動畫原創劇情是不徵求作者意見的。當年Hellsing因為出了個很失敗的原創情節，結果被原作者平野耕太臭罵。