1. 怎樣辦好一個動漫社
說明~一下，我是以COS型動漫社為基礎寫下廈門的東東~~希望可以幫上一些~~~
1：一個動漫社要辦好，最重要的是大夥的心齊，不要誰看誰不爽，誰今天又來反對誰，那樣的話，再好的社團也會倒，再來是真的有愛，每個人都愛社團，都服從於社長，都真心喜歡玩COS，不要找那種只是想穿穿COS衣服的人，每個社員都必須知道不是每個人都可以到台前去風光，台後的辛苦有時候才最能說明一個社團的實力（好的社團都有一批好的民工黨）
第三就是，能力！！作為COSER，你必須知道有關COS的所有事情，從布料的種類，價格，到衣服的分解圖，衣服布料的色差，還有基礎的化妝，（一般來說，coser不會一點化妝很麻煩~不是每個社團都有自己的化妝師！）製作道具的材料，價格，購買地點等等，。最好是社團裡面有自己的化妝師（有專業水平的那種），道具師，配音員，民工黨，（就是一般不上台表演，就在幕後純幫忙的那種~）還有！！多認識攝影師對社團的好處是大大的~~~
恩~~說明一下~~有空聚聚會，出出外景什麼的可以加強大夥的感情~~~
2：動漫原創臨摹比賽:？怎麼聽著這么無力?都原創了還臨摹？你到底要怎麼樣啊?
恩~~活動舉辦前考慮好時間地點，盡量選擇沒有雨的周末休息日，在人多的寬敞平坦的地方舉辦，再來就是盡可能多的從同學老師，朋友手中A到好的作品，記住，作品不能太差，不然會被笑話的哦~，作品拿到手後，可以由一個心細負責的同學幫忙保管，千萬別交給粗心的~不然~~後果自負~！！！活動的人員要安排好，到了活動那天，自己要負責好自己的區域，不要有的一個人做多人活，有的人卻無事可做。對了作品是掛起還是貼在架子上自己安排好~~作品和架子的數量也要提前對好，不要到時候，作品沒地方放，那就麻煩了~（掛作品的夾子也要多備一些，總之記住一句話，不怕備的多就怕到時候發現少了！！！還有就是水遮陽傘桌子椅子，這些是看人數來備的，但多備總是沒壞處的~~
3：經費什麼的！！！去死好了，我在的社團都是大家自己出的錢，根本就沒有經費一說，記住，如果你老是想從別人那裡得到幫助的話，你就不要去辦什麼動漫社！！
cosplay說白了就是因為有愛，所以自己砸錢玩的東西，沒有可能掙錢（除非你是全國知名COSER~~那還有可能~~）也沒有可能老是叫別人出錢！！一般來說，一個角色（不會太差的那種）從衣服到假發到七七八八的東西，500跑不到，如果加上去外地參加比賽什麼的，沒有1000到1500就不要想了~~（當時社團去外地比賽，我一個化妝的就花了1200多了，更被說其他COSER~~~）
至於舉辦活動要經費就自己去拉贊助！！！至於可以拉到多少就看個人能力了~~~~
最後說明~~~現在的動漫社大多走上COS的道路~~你如果要搞純漫畫的社團~就必須很強~~至少成員啦個出來都不差的那種~~恩，還有~~不要以為看似簡單的動漫就好出~（什麼海賊王，死神啦，這種的看似衣服到人物都好出的動漫反而是最難的，因為衣服什麼的一旦簡單了~那大夥就會看COSER的臉啊！！氣質啊~~~~這樣令人吐血的東西，而且這樣的動漫出出來舞台感不強，也不華麗，打鬥場面又強大的讓你不知道怎麼去編排的好，所以參加比賽的話，大多會選擇那些，衣服道具華麗，故事容易說明的漫畫~~表演的時候，漂亮的舞蹈和搞基都可以增加人氣~
恩~就這樣~~還有什麼問題請呼喚我~~~~
最後的最後~（好吧我很啰嗦~~請原諒~~~）
想問~~你幾年級了?初中高中？大學?(最後一個應該不是~）
2. 想創建一個動畫工作室，需要學習那些相關技能
先看這些
國內好書就那幾本，大多數內容和《生存手冊》大同小異。
先說重要的一點，一切動畫教學書中的內容不要麻木地接受，包括《生》，一定要結合自己的實踐去理解。
此外，《生》這本書，包括後來的教學視頻。是你無論入行多久，都值得來回看到爛的內容。這本書最有價值的地方是對作者對原動畫的探索和理解過程，而不要簡單把它當這個動作怎麼做的參考資料（當然這是可以的）。
先說生的幾個擴展版本：
《生》國內出了第 2版。《原動畫基礎教程：動畫人的生存手冊（經典版）》。不知道和第1版有哪些區別，有購入的麻煩告訴我一下：）
《生》有原作者的視頻教學版本。由於正版內容高達 16張 DVD，就不提供連接了。講得比書中要細。
《生》出了 iPad 版本，售價 $34.99。https://itunes.apple.com/app/the-animators-survival-kit/id627438690
推薦幾本跟《生存手冊》有差異性的內容。
為了方便閱讀就不上圖了。全部給出了中文版豆瓣鏈接。
生命的幻象 (豆瓣)《生命的幻象：迪斯尼動畫造型設計》，除了《生》之外第一推薦的書。網上流傳的迪士尼 12法則，就出自這本書。內容極端豐富，也是最好的迪士尼歷史書。另外現在有兩本迪士尼動畫黃金聖典（卷1） (豆瓣)，個人覺得屬於和《生》內容重復頗多的就沒買過，有興趣可以注意一下。注意評論中 water five 提醒此書的中譯版質量比較差。
力量 (豆瓣)《力量:動畫速寫與角色設計》，這是一本以動畫的思路去教你畫速寫的書，對於動作的把握基礎就在於對人力量走向的掌控。
游戲動畫角色設計：蘇海濤角色設計教程 (豆瓣)唯一推薦的一本華人的書了吧？公司里有本英文版（Alive Character Design For Game, Animation and Film）的，內容既有基礎教程（工具准備，簡單的 PS 上色教程等），更重要的是對國際上的每種角色風格分門別類的做要點和示例，強推。
Framed Ink (豆瓣)最近剛買還在看的書，隨手翻了翻就覺得很不錯了（至少圖很棒）。作者是從黑白藝術的角度去看分鏡、構圖、角色設計等等內容，內容涉獵動畫、漫畫、真人影視劇等等。
夢想世界 (豆瓣)《夢想世界:動畫美術設計》講述了完整的動畫電影創設過程，尤其是關於前期設計的內容，有很好的指導意義。
准備分鏡圖 (豆瓣)《准備分鏡圖：動畫編劇與角色設定》這本和前面那本《力量》是一個系列的，這批書的翻譯質量很高。這本書是本非常好的動畫創意指導書，最近正在看，如果你在學校或者工作牽扯到創意內容，可以和《夢想世界》結合，是兩本講述差不多主題但氣質上挺不一樣的。
動畫 (豆瓣)《動畫：角色的運動和動作》，還是上面那個系列的。這本書有 80%的內容和《生》差不多。不過中後篇有相當有亮點的內容。比如動畫的 4A 法則。
動畫電影以及以幻想設計為賣點的電影都會出 Art Book，國內書籍電商基本都能找得到，亞馬遜相對全一點。大多印刷精美，更重要的是能了解這些動畫或電影從無到有的「星路歷程」，非常值得看。不過這類書價格略貴，RMB150~300+左右不等。可以以 「the art of」 或者 「art of」 作為關鍵詞搜尋。
最近讀了一本書《動畫設計師職場成長秘訣 (豆瓣)》（YOUR CAREER IN ANIMATION: HOW TO SURVIVE AND THRIVE，這本書內容也不錯，跟國內環境脫離的也不是很大，裡面對於專業技能和工作的心態我十分認同，但翻譯有點問題，請看豆瓣中我寫的評論）中分職業推薦了書單，我整理了一下特此貼上來分享。
所有找的到的書我都掛了豆瓣的鏈接，其中有中文版的就直接給出了中文版的鏈接，同時也給出了英文版的原名，建議有能力的讀原版，學生也可以藉由啃英文專業書提高自己的英語能力。
分鏡頭台本繪畫師的書架：
《電影鏡頭設計》（Film Directing Shot by Shot）http://book.douban.com/subject/4213525/
The Five C's of Cinematography http://book.douban.com/subject/2139750/
Paper Dreamshttp://book.douban.com/subject/3037018/
Don Bluths Art of Storyboarding http://book.douban.com/subject/3420413/
Animation:the Whole Storyhttp://book.douban.com/subject/2747889/
Inspired 3D Short Film Proction http://book.douban.com/subject/1438232/
角色設計師的書架：
《理解漫畫》（Understanding Comics:the Invisible Art）http://book.douban.com/subject/4727293/
The Art of Robots http://book.douban.com/subject/1346200/
The Art and Flair of Mary Blair http://book.douban.com/subject/2817174/
《世界動漫經典教程：美國漫畫專業技法》（How to Draw Comics the Marvel Way）http://book.douban.com/subject/10593503/
Batman Animated http://book.douban.com/subject/2569478/
Anatomy and Drawinghttp://book.douban.com/subject/3157963/
背景藝術家的書架:
Fleischer Story(Leslie Cabarga)
The Art of Robots http://book.douban.com/subject/1346200/
The Art and Flair of Mary Blair http://book.douban.com/subject/2817174/
角色動畫師的書架：
The Technique of Film Animation http://book.douban.com/subject/7068017/
Before the Animation Begins http://book.douban.com/subject/10440977/
Atlas of Human Anatomy for the Artist http://book.douban.com/subject/1751693/
Artist Anatomy(Paul Richer/Robert Hale)
The Animator's Workbookhttp://book.douban.com/subject/1484768/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Talking Animals And Other People http://book.douban.com/subject/3885146/
The 50 Greatest Cartoons http://book.douban.com/subject/3126870/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
《素描階進教程》（The Natural Way to Draw ）http://book.douban.com/subject/1174671/
《生命的幻想：迪士尼動畫設計原則》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
Encyclopedia of Animation Techniqueshttp://book.douban.com/subject/1866248/
Creating Unforgettable Charactershttp://book.douban.com/subject/1899603/
《原動畫基礎教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
定格動畫師的書架：
Ray Harryhausen:An Animated Lifehttp://book.douban.com/subject/2817145/
Creating 3-D Animation:The Aardman Book of Filmmakinghttp://book.douban.com/subject/3908390/
《生命的幻想：迪士尼動畫設計原則》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
《原動畫基礎教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
動畫編劇的書架：
《故事》（Story） http://book.douban.com/subject/1115748/
History of Animation(Allan Neuwirth)
Makin' Toonshttp://book.douban.com/subject/1457902/
Animation:the Whole Storyhttp://book.douban.com/subject/2747889/
《編劇的藝術》(Art of Art Of Dramatic Writing) http://book.douban.com/subject/22519910/
《千面英雄》（The Hero with a Thousand Faces） http://book.douban.com/subject/7174792/
《作家之旅》（The Writer's Journey） http://book.douban.com/subject/6851810/
The Comic Toolboxhttp://book.douban.com/subject/1763734/
How to Write for Animationhttp://book.douban.com/subject/1794374/
Toy Story The Art and Making of the Animated Filmhttp://book.douban.com/subject/4579981/
動畫導演的書架：
《風格的要素》（The Elements of Style） http://book.douban.com/subject/10807960/
Animals in Motionhttp://book.douban.com/subject/1962472/
The Human Figure In Motionhttp://book.douban.com/subject/1962475/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Talking Animals And Other People http://book.douban.com/subject/3885146/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
《生命的幻想：迪士尼動畫設計原則》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
《原動畫基礎教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
動畫製片的書架：
Up Periscope Yellowhttp://book.douban.com/subject/6072232/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Encyclopedia of Animation Techniqueshttp://book.douban.com/subject/1866248/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
The Animation Bookhttp://book.douban.com/subject/2509456/
Makin' Toonshttp://book.douban.com/subject/1457902/
下4本書皆是千挑萬選的動畫必讀書，各位朋友可以根據自己所處的階段和需求先去選擇一本閱讀，當然，既然都是必讀書，那遲早都是要收下的，土豪！
1.《動畫師之路：經典動畫原理學習手冊》 王博 編著
本書詳細講解了初學者要成為職業動畫師所需的各種知識和技能，既有傳統的迪士尼十二動畫法則，又有基於Maya等三維動畫軟體的具體製作細節，對二維動畫和三維動畫皆適用。
《動畫師之路》分別從動畫簡史、動畫原理、通用法則、准備工作、姿勢設計、動畫方法、迪士尼動畫十二法則、面部動畫和動畫表演等方面，深入淺出地講述了了作為一個職業動畫師的必備知識和技能。
這本書既有一般性的原理講解，也有作者獨到的動畫製作經驗和技法介紹。是動畫理論知識與行業實踐經驗完美結合的佳作。適合初學者，動畫專業學生，以及想在動畫方面提高自己的職業素養、表演技能的在職動畫師。是學習動畫的必備書之一。（ 動畫師之路已經上市，《動畫師之路》震撼上市，中國動畫師必讀書目!!!作者每周二晚上8點會在YY頻道80250舉行動畫公開課，真人領讀。 ）
2.《生命的幻象：迪斯尼動畫造型設計》 弗蘭克·托馬斯，奧利·約翰斯頓 編著
本書由迪士尼九大元老之二編著，生動地闡述了動畫藝術形式在迪斯尼工作室中從青澀走向完美的歷程。它向讀者呈現了米老鼠、唐老鴨、白雪公主和小鹿斑比等動畫形象的原始畫稿，還有在製作《幻想曲》和《木偶奇遇記》等經典動畫長片中所用到的創作草圖。
《生命的幻象》在動畫實用性原理和法則上的講解相對較少，更多的是敘述迪斯尼動畫工作室如何在華特·迪士尼的帶領下，茁壯成長。適合各階段的動畫學習者睡前閱讀，感受迪士尼的「靈魂」。
3.《動畫時間的掌握》 哈羅德·威特克，約翰·哈拉斯 編著
本書作者主要探索了時間（timing）掌握在動畫中的作用和運用，包括應當如何安排動畫之間的間距，需要畫多少張畫稿，每一幅畫稿在銀幕上持續多久才能達到最佳效果。
書的內容比較淺顯直白，可以說是對二維動畫基礎知識的一個普及，適合初學者中的初學者入門。裡面配有大量的圖文案例，能讓讀者對動畫製作和動畫規律有一個簡單概括性的了解。
4. 《動畫師生存手冊》 理查德•威廉姆斯 編著
此書堪稱動畫人的「聖經」，是動畫師必備的書籍之一。本書深入講解了以迪斯尼為代表的西方經典動畫的創作原則、製作規律及表現技巧，是迪斯尼動畫幾十年製作經驗和表現技巧的系統總結。
尤其是「行走」動畫部分的講解十分詳細、精彩到位，是值得所有動畫人反復閱讀的好書。事實上，此書適合具有一定動畫基礎的學習者，並不適合初學者入門，因為它需要你在學習工作過程中，不斷去翻閱，去領悟。
3. 什麼是網路社區如何建一個以愛好為主題的社區呢
現在網上各種社區太多了,很多社區等到做出來都不清楚自己到底要走什麼路線,方向是什麼.這樣的論壇基本上都被互聯網淹沒了.
你方向已經很明確了,就是做一個以心靈交流為主題的社區,其他的也就都好說了
收費方面,早期論壇剛剛上線,可以選擇免費的,口碑好的程序,比如 DZ! PW 等論壇程序,可以說在程序方面是不用花錢的,還有就是域名空間,早期的話,加起來最多不超過500元每年.後期看論壇發展的情況來定了.如果發展好,可能要投資購買伺服器等硬體支撐設備來維護整個論壇的發展.
我目前有一個閑置的論壇,配置還可以,可以給你看一下,你想做,我可以和你合作
論壇地址 http://115.47.134.253/bbs/
4. 如何自己製作動漫
以日系動漫為例，基本上分為3D製作和手繪製作，手繪製作別考慮了，那個工程量太大太大，基本上一部手繪動漫的製作旺旺需要數個公司上百個製作人員的協力才可以完成。
那麼說說3D動畫，3D動畫可以使用捏人軟體來製作，基本上大部分工作可以一個人完成，但需要較高的3D製作軟體技能和較強的電腦配置製作出來的動畫才比較有可看性。
合適的軟體有以下幾種：
1、Autodesk Maya
Autodesk Maya是美國Autodesk公司出品的世界頂級的三維動畫軟體，應用對象是專業的影視廣告，角色動畫，電影特技等。Maya功能完善，工作靈活，易學易用，製作效率極高，渲染真實感極強，是電影級別的高端製作軟體。
如果你這些軟體都玩的賊6，並且自身有大量的時間的話，製作類似去年知名的同人3D動畫煙草那種的水準也不是不可能的~加油吧
5. 如何開個動漫城要辦什麼手續
開個動漫城要先有場地，還要取得相關經營許可證。
開個動漫城需要辦理娛樂場所許可證、工商營業執照及稅務登記證。娛樂場所經營單位應當首先經所在地縣級以上地方人民政府文化行政主管部門根據管理職責審核合格，核發審核合格文書。
然後由公安機關、衛生行政部門依照各自職責和許可權審核，並依法向工商行政管理部門申請注冊登記，取得《營業執照》後，方可經營。
(5)動漫小區如何創建擴展閱讀：
辦理個體工商營業執照：
1、本人身份證及復印件（外來人員另需要暫住證及復印件）。
2、經營場所的房屋租賃合同或者房產證及復印件。
3、本人一寸免冠彩色照片兩張。
4、如果是國有和集體企業下崗事業人員，特困戶。還需要帶上失業證、失業人員優惠證、特困證等及復印件，這樣可以依照國家有關規定享受減免管理費的政策優惠。
5、從事飲食、化妝品等特殊行業的還要准備健康證件等及復印件（涉及前置審批行業需提供審批意見）。
攜帶上述文件到當地所屬的工商所，向工作人員說明要辦理那一類的營業執照。檢驗過有關文件後，工作人員會給表格要填寫。
6. vary建築動畫教程
4月20日 09:05 1、製作軟體: 以我自己為例,我都是主要以3DS MAX來製作場景加上一些插件做環景處理,用AE及CB2來做後期處理, 用 3DSMAX做三維,我見議大家用CB2來做後期處理,這樣處理時更方便,可以利用這2套軟體的特點進特殊處理,用EDIT做非編輸出,大家也可以做用PREMIERE來做非編,PHOTOSHOP只作為處理貼圖之用。
2、場景建模: 建築動畫除了建立主體建築外還要建立環景,樹木,配景等都要在三維場景里建立,這對於機器又是一個考驗呀。
3、材質燈光: 製作動畫時就不能以單幀來調整材質燈光了,製作時要使這個場景所運動看到的地方都要有相同的燈光和材質效果很多的材質再不象做效果圖時在PS時加強及並入了,這也是對三維製作的水平技巧的一個大考驗,平時很難表現的水面,玻璃,瀑布,山水等都在在做三維時完成。
4、動畫製作: 我們要做照相機及物體運動,這也要求掌握動畫製作的技巧,動畫控制器的運用,因為做建築動畫運動做得好不單是行走照相機作運動,有時物體也要做相應地運動,這才真正符合我們的物體運動規律性,比喻路面上行走的汽車,又比喻我們要製作一個小區的建築動畫,小區里設計是有一塊兒童樂園區,那兒童樂園區里必然會有些千秋,跳板,滑梯等,如果我們在製作時把千秋,跳板也運動起來,你想一下,整個動畫會增加了很多氣分及自然感。
5、後期處理: 建築動畫再不能用PS去做後期調整或增加配景了,動畫的後期處理要藉助視頻的後期處理軟體,來增加特殊效果,比喻加入霧,深景的處理,調整材質,效正色彩,如用MAX渲染,再用CB2做後期還可以在CB2里處理調整一些 ，三維里設定的燈光,還根據個人的製作影像水平不同可以做些合成,使整體效果更為好,更為真實,也相對減輕了在三維時的工作。
6、非編輸出:較長的建築動畫分片段後再用非編軟體進入剪接,加入音樂,字幕,過場效果等,建築動畫的格式要根據客戶的要求不同如只在電腦上播放就可以用最實用的AVI或QuickTime格式,又 可以壓成MPEG4的格式,如在電視機上播放最好還是做成DVD盤,VCD格式畫面質量太差了,如拿到電視台上做廣告播出還要輸出BETACAM帶,這要有設備支持以上方法只合適初學者作為一個參考。
這些僅供參考！給多的知識建議你可以去個學校，系統的學習一下！對你很有幫助的啊！這方面的培訓學校有很多的！火星，水晶石，首師都有！不過我覺得火星和水晶石很都是很不錯的！只是他們的側重點不太一樣！火星網站和宣傳做的不錯，但是在教學方面水晶石就比較好了，專業性很強！他們的網站你都可以去看看，比較一下！
http://www.tyou.com.cn/a04/
http://www.hxsd.com.cn
7. 怎麼用3D製作建築群的漫遊動畫啊
這個需要一個流程和一套完善的軟體。
首先軟體3DSMAX目前是製作建築動畫的利器，利用這款軟體可以製作出任何形態的建築物及動畫。
流程：
策劃劇情——製作分鏡——製作模型——材質——創建攝像機動畫和角色動畫——輸出——AE配音及剪輯合成——成品
8. 如何注冊動畫工作室
一是設立專項引導資金，扶持動漫產業發展。新辦動漫企業經省、市認定，獲得動漫企業資格證書的，給予1萬元獎勵；在國家、省、市電視台首播的，按照每分鍾1000—3000元標准，給予原創企業一次性獎勵；根據企業在園區租住面積，對基礎租金給予補貼：租用面積200平方米以下，實行一免兩減半，租用面積200-500平方米，實行三年減半，租用面積超過500平方米，按照一事一議和企業協商計算補貼；對在園區建設動漫影視製作共享技術平台，為中小動漫企業提供服務的企業，將給予一定獎勵。
二是大力培育動漫產業會展品牌，對舉辦在國內外產生較大影響的大型動漫會展給予一定的經費支持。
三是鼓勵動漫企業創立歷史人物動畫形象，運用動漫影視片宣傳歷史人文、弘揚文化和促進精神文明建設，安排專門資金對有功單位給予表彰、獎勵。
四是鼓勵企業實施自主創新、技術交易、品牌創建和知識產權保護等工作，通過申報科技項目、評獎、專項補助等形式積極爭取省、市相關資金支持。
高校畢業生（含大學專科、大學本科、研究生）從事個體經營的，自批准經營日起，1年內免交個體戶登記注冊費、個體戶管理費、經濟合同示範文本工本費等。此外，如果成立非正規企業，只需到所在區縣街道進行登記，即可免稅3年。
自主創業的大學生，向銀行申請開業貸款擔保額度最高可為7萬元，並享受貸款貼息。
9. 動畫片怎麼製作出來的
動畫片製作大體分為四個階段：
一、總體設計階段：
1）劇本。任何影片生產的第一步都是創作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應盡可能避免復雜的對話。在這里最重的是用畫面表現視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創作激發人們的想像。
2）故事板。根據劇本，導演要繪制出類似連環畫的故事草圖（分鏡頭繪圖劇本），將劇本描述的動作表現出來。故事板有若乾片段組成，每一片段由系列場景組成，一個場景一般被限定在某一地點和一組人物內，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。
故事板在繪制各個分鏡頭的同時，作為其內容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。一般30分鍾的動畫劇本，若設置400個左右的分鏡頭，將要繪制約800幅圖畫的圖畫劇本——故事板。
3）攝製表。這是導演編制的整個影片製作的進度規劃表，以指導動畫創作集體各方人員統一協調地工作。
二、設計製作階段：
1）設計。設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計和製作。另外，還要對人物或其他角色進行造型設計，並繪制出每個造型的幾個不同角度的標准畫，以供其他動畫人員參考。
2）音響。在動畫製作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫製作之前進行。錄音完成後，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾幅畫面）開始說話，說話持續多久等。最後要把全部音響歷程（即音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。
三、具體創作階段：
1)原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪制出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師只負責一個固定的人物或其他角色。
2）中間插畫製作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師製作一幅中間畫，其餘美術人員再內插繪制角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的內插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。
四、拍攝製作階段:
這個階段是動畫製作的重要組成部分，任何錶現畫面上的細節都將在此製作出來，可以說是決定動畫質量的關鍵步驟（另一個就是內容的設計，即劇本）。
(9)動漫小區如何創建擴展閱讀：
動畫製作分為二維動畫製作、三維動畫製作和定格動畫製作，像網頁上流行的flash動畫不屬於純二維動畫；二維動畫和三維動畫是當今世界上運用得比較廣泛的動畫形式。動畫製作應用的范圍不僅僅是動畫片製作，還包括影視後期、廣告等方面。我們通常理解的動畫純粹是動畫片的范疇，請大家不要混淆概念。
三維動畫是建立在以電腦上大量進行後期加工製作的動畫表現方式之一。比如說環球數碼在2006年製作的《魔比斯環》就是純三維的動畫製作，400位動畫師的一個大製作。但前期的工作仍舊和傳統的二維動畫一樣。需要進行一些預備工作。國內網站上很多錯誤和比較片面的概念誤導了大家對動畫的理解。
10. 怎樣自己製作動漫
1、Autodesk Maya
Autodesk Maya是美國Autodesk公司出品的世界頂級的三維動畫軟體，應用對象是專業的影視廣告，角色動畫，電影特技等。Maya功能完善，工作靈活，易學易用，製作效率極高，渲染真實感極強，是電影級別的高端製作軟體。
(10)動漫小區如何創建擴展閱讀：
動畫的概念不同於一般意義上的動畫片，動畫是一種綜合藝術，它是集合了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類於一身的藝術表現形式。最早發源於19世紀上半葉的英國，興盛於美國，中國動畫起源於20世紀20年代。
動畫是一門年青的藝術，1892年10月28日埃米爾·雷諾首次在巴黎著名的葛萊凡蠟像館向觀眾放映光學影戲，標志著動畫的正式誕生，同時埃米爾·雷諾也被譽為"動畫之父"。動畫藝術經過了100多年的發展，已經有了較為完善的理論體系和產業體系，並以其獨特的藝術魅力深受人們的喜愛。
動畫技術較規范的定義是採用逐幀拍攝對象並連續播放而形成運動的影像技術。不論拍攝對象是什麼，只要它的拍攝方式是採用的逐格方式，觀看時連續播放形成了活動影像，它就是動畫。