❶ 一部動漫電影真的需要幾億成本嗎為什麼這么貴
近些年來,動漫電影越來越流行。在國內,從2019年開春的《白蛇緣起》到暑假的《哪吒之魔童降世》,都收獲了很高的票房。但是據了解,《白蛇緣起》的製作成本一共加起來2億,而《哪吒之魔童降世》的成本甚至高達3億元。不少網友驚呼:不需要請演員,為什麼成本還這么貴?其實,這是因為每一幀動畫的精細程度,再加上3D的效果,都是需要大量資金來維持的。
在全球預算最高的動畫片排行榜中,居於榜首的動畫每一秒的成本為3萬多美金。這僅僅是一秒的數據,就已經達到了如此高的水平,因此一整部動漫電影下來,幾億的成本並不誇張。中國的3D電影正在逐步提高水平,畫風也做得很完美了,相信動漫電影以後會越來越流行。
❷ 做一部動畫片,大概需要多少投入
給你一個專業的數據吧。
首先劇本的問題就不說了,找編劇的錢不算在製作之內。
分鏡頭是導演的工作,而導演是固定工資,所以也不算了。作為工資最高的人,先假定導演工資為一集(是一集,不是一個月)一萬人民幣。
從原畫開始,原畫要負責設計稿,攝影表,一原,二原的所有工作,日本基本上一個原畫一個月的產量在30~40卡左右,如果按這個速度計算,那麼假設要保證質量的話,國內的原畫也得把速度調整到月30~40卡左右,假定每卡100元,那麼一個原畫的月收入在3000~4000。
動畫人員要保證作畫質量的話,日本一個動畫月產在300~500之間,那麼中國的動畫人員就算質量低一些,畫600張吧,假定每張2~5元(這個價格已經是日本在中國的外加工價格了,如果國產動畫真能給出這個價格,那麼馬上就可以從外加工企業里搶回大量的老手作畫人員,可惜的是目前國產動畫的價格只在0。5~1。5之間徘徊)那麼一個動畫的月收入在1200~3000之間。
一集動畫片,如果要達到日本水平,那麼導演工資一萬,原畫大概要400卡,每卡100元,也就是四萬元,動畫大概5000張,1萬到2萬5,上色每張算1元,就是5000,背景每卡算100,就是4萬,合成每卡算50,就是2萬,配音的價格不太清楚,不過一般都是給錢之後必須配完那種,和日本的按字算錢不太一樣吧,(好像是按字算,這個得問樓主,我不清楚),所以國內基本都是等片子全做完之後,花2萬左右的錢找人來一次性配完,當然這樣質量也比較低,那麼就算加一倍,也4萬。
如果加上作畫監督和演出的工資,固定工資就算都是8000,就是1萬6。
計算一下,一集動畫的作畫,合成,剪輯,配音的花費是19萬6000,再加上材料成本(紙張,筆),硬體成本(硬碟),水電場租費用,那麼總成本在20萬左右吧。
國內動畫最多一話也就2萬5。
❸ 中國拍一部動漫要多少錢
現在一部動漫13集左右的吧,製作特效還可以的一集下來,請注意是一集不是一部大概要個1000萬日元左右,大概50萬人民幣
❹ 拍攝一部動畫片步驟及需要用的東西。
你可以先去【繪學霸】網站找「動畫製作技術」板塊的【免費】視頻教程-【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表: www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=310&zdhhr-11y04r-530900106
想要系統的學習可以考慮報一個網路直播課,推薦CGWANG的網路課。老師講得細,上完還可以回看,還有同類型錄播課可以免費學(贈送終身VIP)。
自製能力相對較弱的話,建議還是去好點的培訓機構,實力和規模在國內排名前幾的大機構,推薦行業龍頭:王氏教育。
王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】:
www.cgwang.com/course/ysdhaaa/?zdhhr-11y04r-530900106
在「動畫製作技術」領域的培訓機構里,【王氏教育】是國內的老大,且沒有加盟分校,都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是:王氏教育每個校區都是實體面授,老師是手把手教,而且有專門的班主任從早盯到晚,爆肝式的學習模式,提升會很快,特別適合基礎差的學生。
大家可以先把【繪學霸】APP下載到自己手機,方便碎片時間學習——繪學霸APP下載: www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
❺ 製作一部動畫電影的成本大概是多少錢
製作一部精良的動畫這個估計最少也得上億,可能得2.3億,這個是至少的。現在動漫也越來越受歡迎了,人們對動漫的各種要求也越來越高了。於是為了能夠吸引更多人去觀看,就得在動漫上下血本。
既然工作量大了,那麼這個價錢肯定也不會低到哪裡去。我說的這個還僅僅只是2D動漫,現在流行的可是3D動漫。現在的3D動漫製作要求真的很高,像是中國的《白蛇緣起》這一部動漫就做到了那個白娘子的頭發每一根都可以看到。所以,製作一部動漫的成本在2.3億真的不是開玩笑的。
❻ 國產動漫 斗羅大陸 製作一集要多少錢
斗羅大陸製作成本沒有過多了解,前期的那部分每1集製作平均花費大概在60萬塊左右,隨著斗魂大賽的開始,製作成本肯定是直線提升的,因為那些片段大多都是處在武鬥狀態,懂得都知道,那是非常燒錢的。具體燒錢到什麼程度,這個就說不好了,我估摸著每分鍾的製作平均花費大概在10萬塊錢左右吧(個人推算,不一定準確的),平均15分鍾一集算下來(不算片頭片尾)應該都是一兩百萬這樣,而且越是往後,各種各樣的全新建模和各種各樣的動作效果,數量還這般龐大,更是都按高規格高質量來製作,非常有可能部分單集比200萬一集還會更加誇張,當然,對於一些完全不了解這方面的人來說,他應該是很難相信的,甚至會想:幾百萬只做一集動漫,腦子有病吧,這種想法也能理解,只是不了解它所能帶來的價值,根據目前國內3D動漫行業製作花費情況來說,看得過去的,每分鍾製作花費基本都是在2~4萬這樣,涉及到動作片段時,花費還會更高,目前3D動漫在全世界裡,每年能以高質量量產的,唯有中國一家,不過動漫電影和別人比還是差得有點遠,技不技術的就不提了,製作那玩意燒起錢來都不帶眨眼的,國內市場你們也清楚,太現實了,不一定賺錢的東西很難拉攏投資,小額投資還好說,巨額投資沒路子和人脈,可以說基本無望,要是資金不到位,根本就做不了那東西
❼ 做一部日本動漫要花多少錢
1,電視動畫的平均成本約10000元RMB/一分鍾 在市場上能夠有效率的產生經濟效益的動畫作品,按照播出渠道可分為兩種。一種是供電視台播出的動畫系列片,又稱電視版動畫;一種是供影院上映的動畫電影,又稱劇場版動畫片。根據調研的數據顯示,目前在國內進行原創型生產製作的電視版動畫片,成本區間在7000到20000元,平均為10000元左右。 比如在多家電視太播出的動化片《神探威威貓》,有廣東愛威公司投資一億元製作,公600集,每集13分鍾,平均成本是12800元左右。由武漢江通動畫公司製作的《天下掉下個豬八戒》,前26集公投資800萬元,按每集25分鍾計算,其平均成本也在12300元左右。 而一部動畫版動畫片,要遠遠高於這個數字,而且隨著影片的題材,故事,形象等元素的不同有很到的差別。比如上海美術電影製片廠和台灣中影公司聯合製作的《梁山伯與祝英台》,共投資1000萬元RMB,安時長90分鍾算,每分鍾的製作成本達10萬元以上。2,「全畫」動畫的製作成本最高 國際上習慣使用動畫片的每分鍾的張數,作為衡量一部動畫片的畫面質量的主要指標。一般來說,對於一部25分鍾的電視版動畫片來說,質量最好的作品繪畫張數為18000張,一秒鍾繪制12幅,一幅拍2幀,這種作品成為全動畫。全動畫中人物動作流暢,線條柔和,當然全動畫的製作成本最高。25分鍾12000張左右的動畫片畫面次之,1秒中繪制8幅畫,每幅畫拍3幀,製作成本居中,。25分鍾9000張或者更少的動畫片質量最底,製作成本也就最底。 當然,決定一個動畫片綜合質量的因素是多種的。日本的絕大多數劇場版動畫片如果從畫面質量上來說,屬於最低水平。25分鍾內張數低於9000,有的甚至低到3000,一秒鍾只繪制6張以下的圖,但這類動畫片在故事內容上下的工夫很大,作品對觀眾同樣具有很強的吸引力。比如《蠟筆小新》,《名偵探柯南》等。這類動畫片通過減少中間畫的張數,大幅的壓底了成本,提高生產效率,加快了製作速度,從這些年日本動畫大量出口佔領國際市場的形式來看,這種做法也有他一定的借鑒價值。 動畫的成本還取決於製作技術,二維動畫的製作成本要低於三維動畫,目前國內流行二維加三維的製作方式,使用這中方式製作的產品,成本界於兩著之間。 近幾年,國內開始採用純計算機方式生產動畫,行內稱為「無紙化作業」。在一定的規模上使用這中技術生產動畫,比使用傳統的方式生產動畫,能夠降低成本10%到30%。 通常情況下,劇場版動畫片全動畫的標准更高,是一秒鍾要畫夠24張,達到普通電影片的標准,這中動畫人物的動作最流暢柔和,畫面精美,但製作成本也會成倍的提高,這也是劇場版動畫片之所以成本高昂的一個重要原因。 3,付出創造性勞動最多的創作者消耗的成本最多 動畫製作作為創意工業的一個典型的類別,其內容主要來源於人的大腦,所以這也就決定了動畫製作的主要成本是支付給創作人員的費用。據估算,人員工資約佔一部動畫作品總成本的60%到80%。各種工作人員的工資差別也有較大的差別,付出創造性勞動的創作者消耗的成本最多,形象設計人員,編劇,導演和原畫對一部作品付出的創造性勞動最多,所以工資也就最高,而從事中間畫,上色,合成等工種的人員工資則較低。 4,與世界相比我國國產動畫片的成本遠低於國際水平 我國國產動畫片,無論是電視版的還是劇場版的動畫作品,雖然我們認為其成功非常高昂,但是和國外動畫製作業發達的國家相比,還處在一個非常底的水平,比如國內電視版動畫片平均製作成本約為每分鍾10000元,投資一部30集,每集25分鍾的動畫系列片需要700萬的投資,質量好的可達到1000萬元,比如前面提到的《神探威威貓》《天上掉下個豬八戒》兩例,這在國內已經算是較高的製作投入了/但據業內人介紹,這一數字只有日本動畫平均成本的三分只之一,是歐洲的四分之一,是美國動畫製作成本的八分之一。即便將這些地區的人力成本高於國內等等因素計算在內,我國動畫製作成本仍然處於一個較低的水平。動畫製作的一個需要高投入的行業,充足的資金是保證作品質量的第一前提。國內動畫製作投入相對較少,這也是我過動畫水平較底的一個重要原因。
❽ 製作一集動畫片需要多少錢
片長為24分鍾的日本動畫,平均單集製作費為1000~2000萬日元。其中「親子動畫」或者對作畫強度要求很低的動畫,製作費標准值為1100萬日元。面向青年的深夜動畫製作費基準為1400萬日元,相當於80萬人民幣。
動畫是指採用逐幀拍攝對象並連續播放而形成運動的影像技術。動畫片是在這一技術基礎上,由製作者賦予藝術內涵與思想內涵,所產生的一系列涵括文化、歷史、社會、情感、自然等主題的藝術作品。與其他形式的藝術創作,如文學和美術相比,動畫片最大的魅力在於運動。
動漫一詞來源:
「動漫=動畫+漫畫」,即動畫和漫畫的合稱,指動畫與漫畫的集合,取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為「動漫」,並非專業術語。在台灣也常被稱為「動漫畫」。
「動漫」一詞最早在正式場合被使用,是1998年11月大陸的動漫資訊類月刊《動漫時代》的創刊。這一詞語後經由《漫友》雜志傳開,因概括性強在中國大陸地區的使用開始普及起來。
「動漫」這一名稱的出現主要是因為日本的動畫和漫畫產業聯系緊密,所以日本動畫和漫畫在中國傳播的過程中,出現了《動漫時代》這樣綜合了日本動畫和漫畫咨詢的雜志。因此,「動漫」最早主要在日本動漫的愛好者中使用,用來指日本的動畫和漫畫。
但隨著中國動畫和漫畫產業的發展,用來指中國的動畫和漫畫的場合也多了起來。
以上內容參考網路-動畫片
以上內容參考網路-動漫
❾ 動漫製作燒錢燒在哪裡
3D動畫製作,究竟有多貴?
而「三維動畫」,是當下最主流的製作形式,也是最費錢的。
上世紀80年代,計算機開始被應用到電影製作中,稱為「CGI Animation」,意思就是計算機生成圖像而成的動畫。1995年,第一部純CG製作的3D動畫片誕生了,就是皮克斯工作室出品的《玩具總動員》。
後來,3D動畫成為業界的主流,著名廠牌有迪士尼、皮克斯、夢工廠、照明娛樂、藍天工作室、索尼動畫等,幾大廠各有特色,競爭極為激烈。
從這張圖里,大家會對3D動畫的燒錢能力會有個直觀印象。這是截止到2015年全球預算最高的動畫片排行榜數據,注意看,這是每一秒的成本。
3萬多一秒,還是美金!「經費每一秒鍾都在燃燒」,說的就是3D動畫
《玩具總動員3》每秒的成本高達3萬2千美金,如果以這個價格,《白蛇:緣起》的8000萬人民幣預算,只夠製作400秒的戲,也就6分半鍾,這時候男女主角還沒碰面呢。
動畫角色又不用付片酬 為啥成本那麼高?
《復聯4》的製作成本是4億美金,其中超過一半用來支付演員片酬。
而動畫片費錢,主要是因為周期與工序。與真人電影相比,3D動畫片的製作周期平均要長3倍。
真人電影前期准備完成後,拍攝一般花不了太長時間,常規來說三、四個月肯定夠了,鼎盛時期的香港電影甚至可以不到一周拍完。
然後進入後期製作,只要不牽扯太多特效,非動畫電影通常半年以內能打住。
而CGl動畫電影則大到每個場景,小到每個道具,甚至角色的每根毛發都是要通過電腦從無到有的製作,比如《冰雪奇緣》里的艾莎,光頭發就有幾萬根。
動畫電影也可以說是一項令人驚嘆的人類協作行為藝術,動畫長片普遍都有3年左右的製作期,像皮克斯這種王牌工作室,一部電影做個五六年也是常規操作。
中外動畫製作工序一樣 為啥效果差那麼多?
動畫製作工序分為前、中、後期。前期包括故事創作,劇本,角色、場景和道具設計,分鏡、色彩設定;
中期開始進行場景道具的電腦建模,角色及道具綁定、動畫測試,角色動畫,角色場景及道具材質;
後期的主要工作是材質光線的渲染,特效製作,合成校色,剪輯配樂等等。
業內人士認為,目前,國產動畫的最大短板,主要存在於製作前期。這是一部動畫電影的「鑄魂」階段,在好菜塢,「故事是王道」並不止是一句口號,成熟的動畫長片前期工序經常佔到預算的40%還多。
皮克斯的元老約翰·拉塞特在製作《玩具總動員》的時候說:「技術不是動畫電影的駆動力,故事才是」。新鮮的視覺中擊力只能吸引觀眾10分鍾,而接下來要靠90分鍾的精彩劇情抓住觀眾。
前期的劇本創作、角色、風格、色彩設定是一家動畫公司的核心競爭力,也是最具創造力的環節,這些都要絕對保密,一般只在總公司完成。眼下,國產動畫在前期的投入普遍不足,人才儲備也相對薄弱。業界對原創故事的忽視,甚至還催生了一些奇葩動畫,如「碰瓷」皮克斯《汽車總動員》的《汽車人總動員》。
接下來是中期的建模、動作綁定、角色動畫等,美國本土人力成本太貴,這個工序經常外包出去,知名大廠都有海外代工點,這樣可以降低成本。而在這方面,國內的動畫人有著世界一流的競爭力。
中期最重要的是「角色動畫」,動畫師在製作前往往還要親身體會和表演角色的情感,平均每一個鏡頭要耗費動畫師1周甚至一個月的時間。
前面兩步完成後,就到了後期將光效、材質最終表現出來,這就主要是拼設備了。
3D動畫的渲染非常耗時間,皮克斷內部有一個超大數據中心,2000台計算機組成的渲染陣列,擁有超過24000個CPU,數據中心是3D動畫電影背後的心臟。即使用有如此強大的計算能力,渲染一幀電影級別的鏡頭,每秒24幀往往也要耗費數個小時。不算設備,光電費就是一大筆錢。
下面我們來看個實戰案例,中國女導演張文麗的短片作品:《許願盒》。
這部短片雖然是處女作,但頗具水準,在國際上已經獲得14個獎項,還入圍過2018年的奧斯卡大名單,這也是中國動畫導演首次沖擊奧斯卡。4分鍾半的《許願盒》一共花費了60多萬美元製作費用,這還是在很多朋友幫忙,導演又完成了絕大部分前期工作的情況下,如果是皮克斯來做,4分鍾大概得花500萬美元。
那這4分鍾的片子做了多長時間呢
答案是22個月,主要原因是人數少,前後共動用了37個人。
而一部3D動畫長片往往需要200人左右的團隊製作3-4年,從之前那張圖上能看出,好菜塢動畫片的平均預算在1.2億美元左右,這還只是2015年的數據,現在肯定更高了。
所以說,《白蛇:緣起》8000萬人民幣能做出這種效果,真是很不容易了。其實在過去,還真的出現過一些動畫因為做得太好、消耗了太多經費,愣是把動畫公司做破產的案例。
你能明白經費都燃燒在哪裡了吧,一部品質上乘的3D動畫,值得幾個億的投資。現在,中國動畫也越來越重視前期的故事創意,市場在呼喚精緻的原創作品,《白蛇:緣起》等作品只是起了個頭,「用技術激發藝術」的舞台上,一定會有越來越多的中國面孔。