㈠ 新手怎麼畫漫畫
新手要想畫好漫畫，首先用曲線話出柔和的線條和硬線畫出有質感的線條，其次要用線條畫出畫面的層次，最後還要涉及到單線和復線的概念，這樣能畫出更有表現力的畫面。
1、用曲線畫出柔和的線條
繪制一幅畫時，用線的差異和不同畫面基礎效果的添加，會對這幅畫帶來不小的影響。在繪畫的人物中，有一些部位的輪廓線條需要製造出柔和感，如女性的皮膚、柔順的頭發等等。這時候，在畫線時要抱有曲線的意識，用流暢的曲線表現出輪廓的柔和感。
畫曲線時手腕越放鬆，畫出的線條越流程，感覺也更柔軟。帶著畫出連貫曲線的意識，可以表現出頭發的柔軟感。而用曲線表現布料的邊緣，讓布料顯得輕薄柔軟。
注意事項
注意縫隙間的加粗，是沿著線條由粗到細的。而直接在縫隙處塗黑的這種畫法是錯誤的。
1、劉海處輪廓的粗線，使其與馬尾部分區分開了前後關系。
2、加粗下巴部分的線條，體現出與脖子的前後關系。
3、裙子的下擺線條加粗後，與頭發的線條區分明顯。
4、手部較粗的輪廓線，讓其有處於裙子上方的效果。
㈡ 怎樣畫動漫
畫動漫的方法如下畝芹：
1、首先在繪圖區域的中間繪制一條垂直線，要保證它足夠容納頭頂，脖子，還有部分肩膀的高度。從圓的下半部分向下投射兩條線，並與中心線向內成一定角度。然後這些應該過渡到曲線，再繼續以更銳利的角度向下延伸，最終在下巴的曲線處連接。
4、當畫好所有的面部特徵後，就可以繼續畫頭發了。為了強調這個角色很漂亮，我們會給她一個迅顫畢相當整潔的發型，當你畫頭發時，你可以把頭發分成側面、前面和後面/頂部等幾部分。
㈢ 如何自己製作動漫
自己製作動漫：
1、首先是動漫製作的前期策劃工作。動漫製作的前期策劃需要編劇確定劇本的題材和風格，將動漫整體的構架和發展劇情確定好。
4、場景設計由背景設計師設計動漫背景，然後用電腦將這些背景呈現出來。原畫師做好的原畫交由動畫師加中間畫，中間畫的多少需要根據攝影表加，運動的速度越快添加的中間畫就越少。中間畫繪制好以後交給後期人員進行修形，也就是將畫掃描到電腦裡面，然後利用電腦將其放大進行填補斷線的部分，斷線或顏色淺不閉合就會導致後期上色時無法填充。
5、然後需要對動畫進行特殊的處理，比如需要用到特技、特效的應做好這方面的工作。接著需要將場景與動畫人物合成剪輯。
6、最後需要給動漫進行配音、配樂、混錄。
㈣ 如何畫漫畫
怎樣畫漫畫,有沒有關於這方面的書籍？？
1、建議你可以先看一些簡單的漫畫，可以仿照上面的人物進行描繪，而後根據自身情況，逐步增加難度。
2、要有一定的想像力，要確立主題，要有很好的語言組織能力，了解結構，材質，動勢，構圖的表現手法，，將所要表達的內容展現出來 3、平時要多注意細節，將畫面畫得栩栩如生，這才能叫漫畫，不能讓別人看不懂你畫的是什麼。 4、有關這方面的書籍和日誌，如 超級系列 《素蘭和喬英的漫畫學院》《漫畫學習樂園》，《新世紀卡通漫畫技法》、《卡通漫畫技法》前隱，《超級漫畫素描技法》等等，適合剛開始初學的。
以上是我的建議，希望對你有所幫助。~誠心為你解答，給個好評吧親，謝謝啦。
初學者如何畫漫畫啊？
的確從素描開始入門，以後畫漫畫就會非常得心應手，但過程是很枯燥的，因為畢竟只是對漫畫感興趣，不是當職業選擇的，長時間學習基礎繪畫技巧，不畫成品，很快就會失去興趣。所以可以一開始就從漫畫臨摹入手，但不能一味的完全照搬，每次臨摹都對原圖有點改變，比如增添點飾品，改變下動作，更改下神態表情，或把幾張漫畫合成，如臨摹A圖的臉，B圖的發型，C圖的衣服等，這比一味的模仿更有成就感。可以加入一些動漫論壇或群，看看大家的評價，多交流，碰到好的論壇，會讓你對畫畫欲罷不能，這樣不出半年漫畫水平就會有質的提升。
然後再回過頭來學素描，因為有一定的漫畫水平，學素描就會有針對性，所學的繪畫技巧能融入到漫畫中，對繪畫水平的提升會有明顯的幫助，就不會對基礎學習感到枯燥。
想畫原創，開始可以拿照片做參照，有上述的過程，畫起來就輕車熟路了。
但因為開始沒有學基礎，開始畫漫畫的時候容易養成不良習慣，比如人體比例失調，畫面表現單調，線條僵硬，下筆沒有輕重，養成習慣以後改就很難了，這些要多注意，所以要多交流。
希望對你有幫助。
如何畫動漫人物？
其實一般情況下根據個人而定.
在經濟上不太富裕的可以用便宜一點的畫材，當然有MONEY的可以用好的畫材.
一般畫漫畫黑白稿用墨汁和白液.也有用其它墨水的~~
彩色稿件：畫材棗指很多，最常用的：凳悔配
彩色墨水：宜溶於水，上色要快，要不然就有印跡.不過透明感特別好.顏色也鮮明.很多漫畫家都有哦~~我個人用的是很普通的那咱12色的小盒裝（便宜啊~~），無耐中~~~
水粉：這種是我比較常用的，它的復蓋性強，容易蓋住線條.所以每次我用這個畫完之後，都要再勾一遍線.當然，也可以把它調淡一些上色.（不過最近買了一種不溶水的墨，再也不怕蓋住線了.笑~）
馬克筆：這個我不常用，不過它是像水彩筆一樣的筆.只不過有油性和性的~~上色質感也不錯，看看峰倉和也的畫你就知道了！！（羨慕中~~）
水彩：大部分漫畫家在畫插畫或單幅的時候會用他，因為水彩質感覺透明，所以會畫出很美的效果，我個人比較喜歡啦~~~不過不經常有~~
炳烯顏料：這種顏料比較厚重，乾的快，顏的附著性特別好.不容易退色~~與水粉差不多，不過水分在保持不退色這方面不行啊~~而且炳烯顏料的質地特別的細，而水粉是有顆粒的~不過炳烯價錢有那麼一點貴.
其實也有用其它畫材來畫的~~那是想用一種新的方法來畫出一種新的感覺.不過正常情況下都會用以上幾種畫材的~~例如現在也有很多人用電腦上色啊~~
其實，如果人是初學者，薦意你用普通的點的就行.
等差不多成手後，再用好的畫材.要不然，現在用好的畫材就浪費了~~
㈤ 動漫怎麼製作
動漫製作方法如下：
1、畫漫畫背景。
動漫的前提是漫畫，首先要有個漫畫故事才能夠製作個動漫，所以前提是先畫，自己在紙上畫出來自己的漫畫故事，可以先從四格漫畫入手，慢慢熟練之後畫出來自己想要製作成動漫的背景畫稿。
㈥ 動漫繪畫怎樣入門
動漫繪畫怎樣入門？
速寫很重要啊，造型能力很重要啊，很重要很重要，這就需要你對人體骨骼很了解很了解，還要掌握還透視，透視也很重要很重要還有，還有有些漫畫是彩稿的，你色彩感也要很好很好，總之漫畫不怎能么還學，需要很好的基礎工程，還有漫畫的構圖也很重要，夏達，夏達的畫能讓你臨到想吐，多臨摹吧
動漫繪畫、入門怎麼畫
動漫包括范圍很廣，廣告設計、平面設計等皆在其中。你說的應該指的是畫漫畫或插畫方面的。那我就這個方面說下吧！首先一切從臨摹開始，不要臨摹q版的（前提是你不想畫q版），可以從素描和速寫入手，也可以臨摹一些寫實派的漫畫人物如灌籃高手、棋魂等。要想畫好，必須要下苦功夫，進行大量的繪畫練習，了解人體結構，建議去看柏麗曼的人體資料。臨摹數量和水平達到一定程度後，就開始慢慢照著實物來畫，鍛煉觀察力。基礎尤為重要，不要急躁，因為前期打基礎是件比較枯燥的，貴在堅持！
動漫繪畫入門買什麼書好
像C彩繪 漫畫技法終極向導 等等 你可以去淘寶 搜索紫色偶然察圓動漫書屋，那裡有專門的漫畫技法工具書籍
動漫繪畫的基礎入門
可以先臨摹自己喜歡的漫畫家的畫，先去學一下美術基礎也是挺好的
怎樣入門使用SAI來繪畫？
首先熟悉sai界面，功能，基本操作，使用技巧，@賣節操 推薦的書跟有用。
然後本身繪畫水平提高
推薦資源網站
技術宅論壇 畫室板塊
素材教程軟體資源頗多，更新穩定，管理良好，資源豐富
繪畫怎麼入門？
我教你我自學漫畫的方法吧（不知道你說的繪畫試用不） 找一幅自己喜歡的圖片「臨摹」 但重點不是要畫的像 而是要畫的不像才可以！ 但是基本的結構和常識不可以改變（比如人的基本結構）！畫的多了你畫出來的人會和原圖有很大的出入，但你也會驚奇的發現自己筆下的人物或是背景卻和原圖一樣的好看~~~沒錯，你是不是已經發現可以自主創作了呢？而不是沒有臨摹的對象自己就啥也畫不出啦！ 這樣畫的好處是沒有條條框框的約束，不必拿什麼來做對比，畫起來很自由（這點很重要）。在了解結構的基礎上充分發揮自己的想像力 也可以說自己根本不是在「臨摹」，而是把「臨摹」的這幅畫作為了自己原創的跳板，畢竟畫畫到了最後都是要過原創這一關的，臨摹的再好也是白費。 當然 有一個好的老師，有一本好的參考書更可以事半功倍 可惜我窮啊 老師請不起 書也只好買二手的了。
動漫的繪畫怎麼畫
不同風格不同繪畫流程，基本上要有一定的美術基礎，動漫既包括動畫也抱括漫畫不知道你指的是哪一方面，漫畫對故事的講述方式比較考究，其次是繪畫的好壞，有寫實的也有誇張的，基本上是手繪線稿外加電腦上色，或者全部用手繪板在電腦上通過ps之類的繪畫軟體完成。
繪畫入門問題
首先找個畫室，如果本校有美術班最好，因為有硬體的條件，還有畫畫的氛圍，然後買畫板、鉛筆、小刀、橡皮、素描紙！剛開始老師會發書本讓你臨摹，一般都是石膏幾何體（正方體、球體、圓錐、圓柱等等），不要小看這些，你以後畫任何靜物或者頭像都要用上這些結構來提取對象！臨摹幾張後你可以開始對石膏寫生，先畫單個的，了解每個物體的結構及中沒運光影表現方法，尤其是那幾個多面體，老師會教你透視及黑白灰一類 的知識！一段時間後你可以畫簡單的靜物，他與幾何體的表現完全不一樣，多看看書中的表現方式。接下來就是石膏五官、石膏像、人頭像、水粉靜物、水粉頭像，足夠你畫幾年了!如果你有幸進入大學，你就可以主攻一門專業性的繪畫，國畫活著油畫、版畫、動漫也可以！等 你畢業了絕對不會後悔學了美術，因為你會發現你的思維會比普通人開闊，審美也明顯高於他人，你做很多工作都會有幫助的！
求動漫繪畫網
1「火星時代」 2「leewiart」 3 「火神網」 目前國內最好的3個CG動漫網，，如果單單要求畫畫方面的，個人推薦後兩者！ 祝你好運
少兒繪畫入門
6歲以下，以塗鴉為主，可以學兒童簡筆畫 7---12歲，最好學學兒童線描，中國畫，書法 13歲以上的孩子可以根據他的興趣愛好學習素描和色彩，中國畫，書法了以上只是一般的劃分，有些孩子天賦很高，不必拘泥於年齡，帶孩子多見識一些特賣梁長，天賦高的孩子就很容易被家長發現了。其實每個孩子一定在某一方面有天賦，只是平時見識的少或者是家長粗心，所以才沒被發現，很可惜。不必用理性控制或調動孩子的熱情，熱情源自內心，如果她真的喜歡繪畫，她就會將自己的精力和智力投入其中，她就有可能成為這方面的專家。 一般來說，人只有到了一定的年齡，也就十二、三歲左右才能有很好的空間感覺，才能在平面上體會到空間透視，也就是說只有到了這個年齡才比較適合進行較為基礎的專業訓練。
㈦ 怎樣畫動漫人物初學者
初學者畫動漫人物方法如下：
1、首先是從眼睛開始畫。女生的眼睛一般來說都是平行四邊形或者橢圓形的。首先需要在白紙上畫一個淺淺長長的平行四邊形以此確定一隻眼睛的位置。然後在框內部畫出眼線、睫毛、眼仁、眼白和光域，之後再畫出鼻子。
然後在相隔不多的位置，圈出另一個平行四邊形的眼睛，注意遠近的視感，近處的大，記得要和畫的第一個眼睛的平行四邊形平行。
2、然後從臉部的左側開始畫，首先主要在鼻子尖的位置拐歪向下延伸，然後在兩個眼睛的中間位置再拐彎向上拐出下巴，再然後在外側眼睛的平行四邊形位置停住。
3、接下來需要在鼻子下方和下巴之間的中間位置畫嘴巴，嘴巴和鼻子基本是一條線延伸下來的。然後畫頭發，假設頭上方有一個點，頭發都是以點為圓心延伸出來的。劉海從下往上一塊接著一塊的畫，畫好大塊後再添加細節。
2、豐富個人生活
繪畫會讓你學會處理一個人的生活。繪畫是一種很好的活動，可以打發生活中的時間。有了繪畫，生活中會有很多孤獨。沒事的時候，拿起畫筆集中注意力，幾個小時就能輕松過去。繪畫不僅可以度過空閑時間，還可以在完成一幅畫後從繪畫中得到滿足。
㈧ 初學者怎麼畫動漫人物
初學者畫動漫人物的方法如下：
一、首先，作為人物繪制，必須要了解人物的臉型特徵。人臉通常分為三種基本臉型：圓臉型、橢圓臉型、方臉型。輪廓較小的橢圓形臉型更適合畫出較為明顯的人臉輪廓，輪廓較大的圓形臉型更適合學習使用暗一點的畫法，圓臉形臉型用軟的畫法易控制。
四、頭發的運用
1、不要畫出平行眉。
2、畫出比較濃密的頭發，使畫面更加有立體感。
3、畫短一點的頭發使面部顯得更加立體。練習動漫人物的下巴不要過於平滑，要給人一種立體感。
五、畫人物頭像時，從眼睛開始。為了使人物的臉部更協調，可以同時注意鼻子的形狀與相對眉毛的高度。眼睛：單眼皮的人們，畫眼睛時切記不要畫成雙眼皮。雙眼皮大大眼睛的人更適合畫動漫人物，眼睛要畫的圓且長。並且要分出瞳孔的大小，使它與臉部有一定程度的平行。
㈨ 動漫怎麼畫
1、確定背景。景物，人物的位置，大小（近大遠小）。
2、畫出景物的大致輪廓。
3、用線條來表示人物動態。
4、用鉛筆畫出景和人的形態。(不必太過仔細，待會還要勾線）
5、擦去多餘線條。
稍作修改，草稿完成。
畫動漫是美術的基礎，想畫好先要確立人物的性格，及亮部，暗部的對比，線條要流暢，畫的時候不要下筆太重。畫好之後就開始上色，上色是亮面要用淺色，暗面用深色。
動漫是動畫與漫畫的集合，動漫與動畫的關系是包含與被包含關系，並非同屬關系。
所有的動畫、漫畫作品都可以稱之為動漫作品，但不可說動畫或者漫畫是動漫，原因是在語義上：動畫和漫畫是兩種不同的藝術形式的作品，而並無「動漫」這種藝術形式的作品，它只是一個由中國本土所創的合成詞。
在很多場合，「動漫」一詞被誤用於指「動畫」，十分容易引發歧義。
㈩ 如何創作漫畫 4種方法來創作漫畫
目錄方法1：寫腳本1、決定你要畫的故事。2、決定漫畫的形式。3、規化每一格的內容。4、平衡文字和圖片之間的比例。方法2：塑造人物1、讓人物擁有希望和夢想。2、給人物設置一些缺點。3、將人物具體化。4、不要用那些常見的比喻。方法3：畫漫畫1、畫邊框。2、畫出人物草圖。3、加上對話框。4、畫出背景和場景的草圖。5、勾勒線條。6、加上文字。7、上色。想要畫一個像「加菲貓」一樣的漫畫嗎？下文中將告訴你怎麼做。
方法1：寫腳本
1、決定你要畫的故事。首先要定下來漫畫中要講的故事是什麼。在腳本里不需要將故事的每一個細節都表示出來，但是你必須要對故事的進展有基本的思路。這樣才能保證在開頭之後你還有足夠的材料往下畫。如果你不僅僅是要畫一個"每日一笑"的漫畫的話，你必須將你想講的笑話類型列出來。這可以幫助你決定笑話裡面的角色是什麼類型的，有多少個。
2、決定漫畫的形式。如果你打算畫的漫畫是單排或雙排的，你首先需要決定平均每排漫畫的格數。像加菲貓這樣的單排漫畫，通常都是三格或四格的。而像荒島驚魂這樣的雙排漫畫通常是6到8格的。當然你也會發現存在單格和三排的漫畫格式。如果你打算將漫畫發表在紙質讀物（例如報紙）上，那麼保持作品都是一個尺寸是很重要的。如果你打算在網路上發表自己的作品，那就不用太擔心這一點。
無論你是否打算發表自己的作品，保持每一排的高和寬都是一樣的。這樣你可以畫一個單排漫畫和另一個雙排的，這三排的高和寬都是一樣的。
3、規化每一格的內容。當你開始製作自己的漫畫時，需要將每一格的內容都想好並寫下來。你需要了解這里發生了什麼，會出現哪個人物。遵循最簡法則。寫好的腳本越簡單越好。如果對場景的描述對劇情的發展是有必要的，也要一並寫進腳本里。
4、平衡文字和圖片之間的比例。確保不要在一個格子里加入太多的文字。這會讓漫畫變得很難讀，是去看漫畫的樂趣。將有對話的氣泡控制在兩個（如果有一個對話框只有一個詞的話，可以有3個對話框），每個對話框里的單詞不要超過30個，最好不要超過20個。
方法2：塑造人物
1、讓人物擁有希望和夢想。讓人物角色擁有他們想要的東西。擁有一個人生目標是推動故事發展的重要方式，特別是你不知道該讓情節如何發展時這個方法尤其有效。
2、給人物設置一些缺點。並不需要讓人物是完美的，這會讓讀者感到不真實以及無聊。如果你想要讓讀者同情並支持你筆下的角色，就在他們身上加上一些缺點吧。你筆下的人物可以使貪婪的，話太多的，粗魯的，自私的，或者明顯比平均水平笨的。
3、將人物具體化。給你的人物角色加上背景、興趣、以及其他能反映人物真實生活的東西。這讓人物看上去更真實可靠。
4、不要用那些常見的比喻。例如聰明的亞洲人，啞巴彈。這些修飾看上去都太無聊了。要有原創性！摒棄那些老套的比喻！
方法3：畫漫畫
1、畫邊框。首先畫出邊框草圖。首先根據對話文本的長度確定漫畫的哪一格最大，哪一格最小。只要能保證自己能遵守尺寸的限制就行。
2、畫出人物草圖。在安排人物的位置畫上草圖，確保給對話框留出了足夠的空間。合理安排內容，讓格子看上去既不太擠也不太空。
3、加上對話框。在草圖上畫上對話框。注意對話框不要蓋住人物，也不要佔去格子里太多的位置。記住，有時改變對話框的形狀可以表達不同的對話情緒。例如，一個卡通太陽形（帶有尖尖的邊緣）的對話框會讓人物看起來是在歡呼的。要好好利用這一點。如果想參考對話框的形狀，可以看看在線漫畫《沉淪年代》或者紙質漫畫《對牛彈琴》。
4、畫出背景和場景的草圖。安排好人物的位置之後，你可以在草圖上畫上背景以及其他東西。有些漫畫的背景里包含很多細節，有些則只有和人物活動相關的必要物品。你可以按自己的喜好設計背景。
5、勾勒線條。在草圖上用深色永久性筆勾出線條，使得畫作看上去更干凈而專業。注意利用線寬的差別以及其他一些作畫的技巧。勾完線條後可以將畫草圖時畫的線條擦掉。
6、加上文字。畫的部分基本完成後，你就可以在對話框里加上台詞了。一定要使用固定的字體和字型大小。即使對話框很小，文字的尺寸也不要變。如果字體變大或變小則意味著這里的對話是喊出來的或是耳語。同樣注意選擇字體時選用清晰的字體型號。
7、上色。如果你覺得有必要的話，可以為漫畫上色。記住上色是件很耗時的事，是否上色對於你在固定時間里能完成的漫畫數量有很大的影響。