Ⅰ 動漫人物的眼睛
怎樣畫動漫人物的眼睛
首先用淺一點的鉛筆把大致輪廓描出來，這個時候先不要畫高光（眼睛左邊白白的東西）再把深紫色的部分輕輕塗一層。
換用較深的鉛筆來加重。上眼瞼要比下眼瞼深很多，另外眼睛的輪廓也要描深一些，再用適中的力道把瞳孔塗過的部分加深，達到深紫的效果。
最後再在剛剛瞳孔留白的地方輕輕塗一層，達到淡紫色的效果。
接著要點高光。因為是鉛筆所以非常簡單，直接用橡皮把高光部分的鉛筆的地方擦去就可以了。因為該人物是雙眼皮，再在上眼瞼的上方加一條細線即可。
主要還是多臨摹。像樓主這種畫黑白的可以用畫圖工具把圖片掃描成黑白的，方便參考哦~~~加油啦~~~
（順問一句，咱這樣的回答能加分不？）
求動漫人物中各種特殊眼睛以及擁有眼睛的任務
新出來的 《信蜂》記憶碎片發動吧
《11eyes》預知未來
兩儀式、遠野志貴——直死之魔眼
愛爾奎特——魅惑之眼
炎之蜃氣樓
裡面那個童虎有虎之眸~ 很炫的。。。
出租魔法使：伊庭樹（妖精之眼）
黑執事：夏爾（右眼是契約）
家庭教師：六道骸（右眼是六道輪回）
犬夜叉，右眼的黑珍珠
吸血鬼騎士 __ 零。youki。等吸血鬼。【吸血的時候會變紅。
淺上 藤乃---螺旋眼+千里眼（透視能力）
超人的眼睛，好像能放什麼波
噬魂師里DEATH SCYTHE中的弓梓
火影 蘭丸的 藍眼睛 感知
《出租魔法使》伊庭樹的妖精之眼
《維納斯VS魔人》解除封印的眼睛
《神臂》里的女王之心的眼睛可以看穿一切流動
《幽游白書》里的飛影有第三隻眼——邪眼
《三隻眼》佩有第三隻眼強大的力量
《三眼神童》被封印的第三隻眼力量強大
《伯爵與妖精》男主的僕人有隻眼睛綠得放光啊
《全職獵人》里的酷拉皮卡的眼睛在激動的時候會變紅 此時念能力也會由具象化系變成特質系
《蒼之瞳的少女》里的女主火乃香有第三隻眼 而且和其他的三眼族不同的是 她的是藍色的
死亡筆記-海美紗（死神之眼，看到人的名字和壽命）
《毒伯爵該隱》中正義女神的凶眼
求動漫人物（女生）眼睛的畫法 最好圖文
女性的眼睛
現在就讓我們從最常見的漫畫式眼睛--「美女型大眼」的畫法開始啦。先畫一條向上彎的曲線，曲線最高處的線條要畫得略微粗些。這里我們畫的是臉部右邊的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲線左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可憐的樣子，不過垂得太厲害了，小龍女就會成老龍婆）。 其實這個還沒成型眼睛的頂端並非完美的曲線，而是稍帶些稜角。也有些類型的眼睛幾乎完全在正頂端彎曲。 接下來，我們來畫眼睛的下半部分。為了確定其位置，我們從上眼線的邊緣開始向下輕輕畫兩條斜線作為輔助線。輔助線的傾斜程度決定眼睛會有多大多寬。你可看看本頁後面的例子，來體會線條傾斜度所產生的變化效果。通過輔助線畫出下眼線，眼角稍微向下往右傾斜一些，右下角的線條要畫得略粗些。 擦掉輔助線，在眼睛裡面畫一個長的橢圓形。也有帶源鎮些漫畫人物的虹膜（就是眼珠子）是個大的圓形， 不過這里我們把它畫成細長的橢圓形，當然你可以根據自己的喜好把形狀調寬些。橢圓形上部將被上眼線所遮蓋--其實不論哪種風格的眼睛，我們都無法完全看到整個眼珠，上部幾乎都要被眼框邊緣掩蓋（當然驚恐、憤怒時例外）。 下一步，畫出眼珠高光的輪廓線。通常漫畫人物的眼睛會有一些陰影。漫畫中女孩一般也都具有明顯的陰影和光澤。確立你畫中選擇的光源，並且在整個畫面中都是始終不變的。舉例來說，如果在一張畫中光線是從左邊照射的，那麼畫面其餘部分的高光區也必須源於左邊，否則光線所產生的明暗關系就不協調了（除非你使用了多個光源，不過本教材不涉及此范圍）。畫兩個長橢圓形： 大的橢圓形在虹膜（眼珠）的左上部（與虹蠢粗膜的邊緣重疊，如圖所示），很小的那個在眼睛的另一邊。 接著，在高光的下面畫上瞳孔。高亮區一般裂御位於上端，千萬別把瞳孔畫到高光下面了。 再畫出睫毛，我們所畫的這個眼睛，睫毛是從眼睛右上部長出的連續的穗狀物。睫毛要順著眼睛的曲線來畫，看起來才會像是由眼上長出的，別光畫些粘在她眼睛上的「Z」形的折線^_~ 其實睫毛就是從眼皮上邊生出的細小曲線啦。 （此處所述為PS的功能）點擊層面板上的選框，將層1設定為 "保護區透明區"（Preserve Transparency），如左圖所示。這樣你只能在已有的線條上加色，而不會把沒塗顏色的空白處弄臟。 它的作用非常重要。：）選一支大的畫筆，用純黑色（0,0,0）在整個畫面上塗抹。 所勾的邊線將會變成它應有的黑色。 ：） 好，現在我們開始畫另一種風格的眼睛--不是我們通常所見的一種。 這種類型更細長、優雅，看起來也寫實一些， 所以比較嚴肅的動、漫畫中常常採用。
殺手還要酷得多的造型（這種眼睛始於殺手！）。先畫一條細長的曲線。左邊應該比右邊低，而且線左邊的轉折處要銳利一點。 為了便於定義眼睛的底邊，從眼睛的邊緣開始輕輕畫兩條對角交叉線作為輔助線。與上面的教程不同，此處的輔助線沒那樣垂直。輔助線越趨於水平線，眼睛將會越小。但是也別畫得太過於平直，因為你不會希望這雙眼睛變成斜視吧。通過輔助線畫出眼睛的底線。 擦掉輔助線，畫出虹膜（眼球）的輪廓線。 如果沒有眼皮，眼球將會是一個完美的圓形。然而，眼球既被眼皮的邊緣擋住，則我們看不到眼珠的頂端和底部。眼球不要畫太小，至少你能看見完整的物體。（除非你想要傳達某種情緒，比如忿怒或者驚奇，不過這是另一部分所講述的內容了） 下一步，畫出虹膜上的高光，其位置及畫法如前所述，不過這里眼珠自身的亮光要小很多，也要更圓一些。然後，我們在眼睛的上面畫出雙眼皮。 在虹膜的餘下部分畫好眉毛（？）及陰影。記得在高光下面畫好瞳孔，並且無論你把眼珠的其它部分畫得多暗，相比之下瞳孔都要稍微突出一些。 你可以使用相同的方法畫出這些不同風格的女性眼睛。試著去觀察每種風格的區別，其實都是大同小異的。雖然形狀和比例有所改變，眼睛最高的邊緣總是比較厚；眼珠上總是畫出多層的陰影，等等。雖然這些有的確實是素描速寫稿，看來有點散亂，不過希望這對大家仍然有所幫助。
如何畫好動漫人物的眼睛
我..我來試一試回答吧。
因為說明了是動漫人物，所以誇張一點也很平常，眼睛的色彩隨你喜歡用什麼顏色，只要跟人物的特徵相對就OK了！還有，如果是畫女孩子的眼睛，應該畫得大一點，有看《金色的琴弦》嗎？裡面那個香穗子眼睛很大吧！眼珠應該要非常的圓，眼珠裡面要畫得水潤一點，右下角畫一個空心的月亮型的圖案，左上角畫一個大圓，這兩個空心圖案可千萬不要上色，其他空隙就可以用來上其他顏色。（眼睛裡空心的圖案你覺得怎麼畫漂亮就怎麼畫吧！這兩個圖案是我畫了這么多次總結出來的結果，不過我相信你一定畫得比我好！！） 眼睫毛呢，要順著眼睛邊的地方畫，慢慢地往上翹，到最後收筆的時候，千萬不要太大力，要是太大力的話眼睫毛會顯得很粗糙，會變丑的哦！收筆時要輕輕地，不要心急。
雙眼皮呢，也還是像畫睫毛一樣，順著眼睛邊的地方畫，畫到眼睛的盡頭就行了，不過雙眼皮的話我還是建議您不要畫，我覺得一畫的話，眼睛的美感就全沒了。 我的答案就是這樣，如果您覺得好，請選我吧！ 謝謝。
動漫人物的眼睛
寫幾個吧。
兩儀式（空之境界）：直死之魔眼
伊庭樹（出租魔法使）：妖精眼
坂本美緒（強襲魔女）：感知與千里眼，圖中左一
魯魯修•Vi•不列顛（CODE GEASS）：一次性操縱能力
宇智波佐助（火影忍者）：萬花筒寫輪眼
空之境界，神作不解釋，樓主沒看的話盡快去補。
所有跟眼睛有關的動漫人物
最強之眼，金·格·布拉德雷《鋼之煉金術師FA》，人造人的標志。
五感共存，迦南，《canaan》，及所有感官與一身。Geass，魯魯修及其他Geass能力者，《叛逆的魯魯修》，能力因人而異直死之魔眼，兩儀式和遠野志貴，《空之境界》，《月姬》能夠直視死的能力。
扭曲魔眼，淺上藤乃，《空之境界》，扭曲所看見的事物。寫輪眼，宇智波家族，《火影》，忍術，施展幻術。
白眼，日向家族，《火影忍者》，洞察遠處事物和看透物體。輪回眼，六道仙人和佩恩，《火影》，死者蘇生。
.死神之眼，彌海砂，《死〇筆記》，看到其他人的名字及信息。奧多之眼，夏爾，《黑執事》，與黑管家的契約。
石化之眼，rider，《fate staynight》，使對視著瞬間石化。六道輪回，六道骸，《家庭教師》，可以回憶自己在六道輪回的修行，使用六道的能力。
劫之眼，皋月驅，《11eyes》，未來視惡魔之眼，亞連《D·gray-man》，能夠看到惡魔體內束縛的靈魂，區分人與惡魔。妖精之眼，伊庭五月，《租憑魔法使》，看見所有咒力的流動，並操縱咒力。
催眠術，直井文人，《Angel Beasts！》，催眠。邪眼，美堂蠻，《閃靈二人組》，讓對方做上1分鍾的夢。
破幻眼，伊賀朧，《甲賀忍法帖》，破解任何忍術。龍眼，棗亞夜，《天上天下》，看盡天下一切事物，以及過去和未來。
動漫人物的眼睛和嘴巴怎麼畫？
首先，嘴巴是比較麻煩的，其整 *** 置會影響到臉的構圖，所以畫側臉會比較容易，另外，如果是話正臉，那麼可以用我用了很久的辦法，一面眼睛被頭發遮住，另一面就採用閉眼（把睫毛稍稍畫長一點就可以了）
嘴的位置你最好是畫在（這個分方向）
如果是完全正臉那麼嘴就是鼻子正下方，側面的，嘴就畫在鼻子的後側（這個說法不對，但是平面構圖就是這個位置）
腳的畫，不要畫光腳 涼鞋也不要，會影響整體感觀，所以建議你畫靴子 腿要稍長，且和靴子銜接的地方一定要流出空隙，感覺是腿很細的樣子。
腰部一定要符合三分法，不能過細。
手的畫，盡量不要畫Q版的手，整體會有不協調的感覺，你要表現的主題如果是手的畫就把手畫的大一點，如果不是，就要一纖細為主，盡量可以忽略就忽略，可以化背手的姿勢。
Ⅱ 動畫人物簡筆畫
動漫人物素描教程
形體結構——明暗色調——空間質感 【形體結構】 體塊劃分： 無論是二次元圖形還是三次元圖形學會體塊劃分是最重要的，我們回到「幾何圖形」，不但可以把人像歸納為幾種類型，更可以把人像概括為幾何圖形，將繁雜的人像簡化為若干塊 比例與透視： 人物視線隨著觀察點的變化而變化，要了解比例和透視點。
五官動態現和輪廓成為明顯的透視關系 【明暗色調】 排線條： 排列線條的技法：1.選擇炭筆或者鉛筆均勻地排出線條，線條間的距離不可過大，注意下筆和收筆都要輕，不要出現帶鉤的線條。2.在第一遍線條上鋪上第二層，力度根據畫面來把握，最好是多畫幾層來達到加深的目的。譽吵
3.用紙巾輕輕地將畫出的線條都擦拭一邊，使線條顯得更加柔和，記住不要擦太多，以免畫面過於油。4.把鉛筆削尖，立起筆尖在剛才的色調上鋪上一層較硬的線條，這樣調才不會浮在紙上。
5.注意邊緣的把握用指甲剪觸碰畫面，調整局部細節。 【空間質感】 ○主次 所謂主次，即使需要你深入刻畫的地方為主（比如：五官，面部結構），需要弱化的地方為次（比如：衣領）。
刻畫時突出主體（尤其是眼睛），次要部分可輕輕帶過 ○明暗 通過明暗對比來開空間關系，離視線越近，明暗對比較強，比如眼睛的刻畫一定要深入 詳細的話建議查看書籍或教程，人物骨骼劃分是最重要的，望採納。
怎麼畫漫畫人物
首先先用簡單輕一點的線條吧人物動作的走向畫好，然後按照這樣的輪廓逐漸加上衣服（重一點的線條）頭發（重一點的線條），好像給娃娃穿衣服什麼的= =。
在臉部按比例打上十字形，找准五官的位置（重一點），之後用可塑性或者2B橡皮把下面一層一開始畫的輕線條小心擦掉。完成以後找明暗，用細密的線條輕輕鋪上一層陰影，這樣上顏色就比較方便。
鉛筆用0.5的自動鉛就好好了。鉛筆上陰影的時候把筆尖磨平一點。
（我是純鉛黨什麼的）還是要多對著圖片練習練習就會畫的越來越好，熟能生巧，自己總結經驗和技巧是最好的。=w=~書什麼的我反正是看不明白（好吧我有點笨不知道他講的是什麼），有點違背自己開一始畫的風格，習慣不是一改就改的過來的，會很僵硬（我吃過這種虧- -），不過慢慢習慣就好，（疑似要很長時間？）還有中國的漫畫教學我老是覺得跟想像中的差別很大？，建議買一些日式的或者插畫風會比較好學。
動漫女生怎麼畫 動漫女生簡筆畫畫法
動漫女生簡筆畫畫法步驟如下： 1.畫動漫女生，頭發占的比例較大，所以先畫頭發的輪廓。
2.再畫出女生的臉型和劉海，臉要畫得圓一些，劉海兒齊齊的。 3.再畫出女生的眉毛、眼睛、嘴。
鼻子可以省略。 4.細畫一縷一縷的頭發。
5.再畫出女生上半身的大致輪廓。 6.畫出女生的校服領子、胳膊和手。
7.再畫出女生手裡拿的手機。 8.最後在女生的臉上點兩片紅暈，一個可愛的動漫女生就畫完了。
(2)如何畫動漫人物吸血鬼擴展閱讀： 簡筆畫繪畫方法： A：選擇角度、顯示結構特點 a、正視圖： 電視機的熒光屏、收錄機的錄放音座和按鍵、照相機的鏡頭、書櫥、冰箱的門框。這些體現結構特點的構成因素都安置在物體的正面。
房屋除屋頂外，體現不同建築風格的柱、廊、門窗及其它飾物也大都在正面。這些物體的正視圖能顯示它的不同觀點的結構特點。
b、側視圖： 脊椎動物由一要脊連接頭尾，橫貫胸廓和骨盆、四肢分別與肩帶和骨盆銜接支撐全身，各種動物因不同的生存方式和運動方式而形成的結構比例與形態的差異。從側面看十分明顯，同樣，各種車輛的外部結構特點，主要體現在車頭、車廂和車輪，畫出其橫式斗虛孝側視圖，能全面顯示各部分的結構特點。
c、俯視圖： 爐灶、餐具、書本空稿、田徑場等物體的結構特點所在的面朝上，畫出它們的俯視圖易於辨識。 d、周視圖： 球體的外輪廓在任何角度都呈圓形，圓柱體和圓椎體在軸線垂直於地面的狀態中，各種角度也會呈現出大抵一致的視覺形態。
燈籠、筆筒、手電筒、杯、碗、盆等物，也分別由球體、圓柱體和圓椎體構成，畫這些物體一般不必選擇角度。如果它們被橫置或斜置，即軸線不垂直於地面，則不同角度會有不同的透視變化，應取軸線平行於畫面的角度。
B：抓住細節，突出個性特點 同類或類似物體的形象差異，一般主要體現在局部的細節上。如：驢與馬、羊與鹿、豬與象、鵝與鴨等類似動物，整體結構無大差異。
主要區別在於耳、頸、頭、尾等細節的大小，粗細與長短的不同，寫生時要注意發現並強化差異，以突出各自的個性特點。 物體的細節特點，表現不一，有的明顯，有的則不大明顯，寫生應通過比較，同中求異，並運用誇張的方法把各種物體的細節特點表現得鮮明突出。
如畫不同的樹，在樹冠和枝幹相似的情況下，可突出樹葉或花果的不同特點，畫人物，既可通過五官、須發表現年齡和性別特點，也可利用"穿衣戴帽"表現在民族和職業特點。也可藉助於頭、驅乾和上下肢的基本形及其它比例的變化表現高矮胖瘦年齡的個性特點。
C：運用骨線，把握動態特點 人物和動物經常處在活動中，各種動態，瞬息變異。簡筆動態寫生，雖可通過敏銳的觀察，直接捕捉各種動態，但在很大程度上則是在分析、理解運動規律的基礎上，把握關節點和運動線，運用記憶。
如我們人，人體由頭、胸廓、骨盆和四肢構成。上肢分上臂、前臂和手，下肢有大腿、小腿和腳，每一部分的骨骼既各自獨立又上下連接，每個連接點形成一個關節，關節是人體運動的樞紐，做著屈伸、內收外展和迴旋等運動。
各種運動並不改變頭、胸廓、骨盆和四肢的局部結構，變化的只是它們之間以關節為轉折點的轉折關系及其整體狀態。因此，以變化的關節為點，以不變的骨骼為線，以點帶線、以線連點，是表現各種動態簡便可行的方法。
運用骨線表現人物動態，要掌握重心的變化規律，重心垂直於支撐面；人體能保持平衡，走跑時重心超出支撐面，跳躍時的重心傾向人體運動的前方。 動物的運動規律與人物基本相似。
獸類的四肢在走、跑、跳運動中交替活動，互相配合，頭和驅干同時因頸、腰、尾的扭動發生相應變化。一般禽鳥的主要運動形成是飛翔，飛翔時雙翅張開，上下扇動，鳥的腳活動相對少些，頸部的靈活性卻很大，作禽鳥簡筆畫寫生，可先用畫蛋法畫出體腔和頭部，再用骨線畫頸和腳，最後添上主要細節。
簡筆畫是通過目識、心記、手寫等活動，提取客觀形象最典型、最突出的主要特點，以平面化、程式化的形式和簡潔洗練的筆法，表現出既有概括性又有可識性和示意性的繪畫。繪畫方法可分為正視圖、俯視圖、側視圖、周視圖四種。
參考資料：網路_簡筆畫。
要素描動漫人物帥圖,
守護甜心：月詠幾斗
櫻蘭高校 *** 部：須王環
完美小姐進化論：恭平
吸血鬼騎士：錐生零
吸血鬼騎士：玖蘭樞
彩雲國物語：紫劉輝
小女神花鈴：和音
S.A特優生：瀧島慧
金色琴弦：月森蓮
金色琴弦：柚木梓馬
彩雲國物語：茈靜蘭
網球王子：幸村精市
網球王子：不二周助
櫻蘭高校 *** 部：風鏡夜
網球王子：手冢國光
星夢天使：風真宙人
星夢天使：日渡星司
櫻蘭高校 *** 部：常路院光/馨
金色琴弦：志水桂一
魔卡少女櫻：月城雪兔
名偵探柯南：工藤新一
名偵探柯南：怪盜基德/黑羽快斗
黑執事：夏爾·凡多姆海威
怎樣生動畫好Q版漫畫人物？
1、畫之前離不開觀察，這個觀察並不是事無巨細地將每一個細節都看遍，而是有選擇地只看人物最大頭的東西，整體感受人頭與四肢與軀乾的關系，比例，讓自己有小時候畫兒童畫般的感覺（兒童畫畫不注意過多的細節，只看到最人物最明顯的動態和形狀），在腦中把人物抽象成兒童畫簡筆畫般的效果 2、看好後在紙上用線條將頭的位置，衣服輪廓及主要衣紋的大致走向，四肢位置和動態在紙上用簡單的線做下記號，我畫了張簡單的說明圖（因為是用手寫板，比較簡陋不清楚，還請原諒） hi./leas/album/item/c6b3e924a0969c034c088df1草一點都沒關系 3、接下來動用你畫素描頭像的本領，把頭畫出來，注意千萬不要呈慣性地上調子，只要把五官輪廓用線勾出來就行了，就像你畫素描的打稿階段，只是線可以再實一些 4、勾衣服四肢和鞋子的形狀，這時候也不要注意細節，只勾外輪廓，四肢畫的時候注意強調關節和肌肉的凹凸，簡單說就是畫關節時適當畫突出一些，四肢的線條不能太直，按照真實肌肉的凹凸質感。
在這里我舉一個我在琢磨這些事情時的參考，就是漫畫家貞本義行的插畫作品（如果你知道《新世紀福音戰士》那就好辦得多），他的作品雖是畫但並不過多誇張，比例比較寫實（當然也會有少許誇張），尤其是我所說的衣服皺褶和關節肌肉的凹凸質感在他的畫中表現得尤為突出，畫風比較接近於速寫風格 給幾張圖： hi./leas/album/item/5e17a4c2b305e7190ef477c5 關注這張，在衣服皺褶的處理上非常干凈利落，線條有力 hiphotos./leas/pic/item/7d417d1e1d003bf61bd576c5. 這張也看衣領的處理，請自動忽視頭部，素描的頭部速寫4沒法跟漫畫學的 hiphotos./leas/pic/item/089073f069196fada40f52c5.hiphotos./leas/pic/item/5b815aaf49147ef9fbed50c5. 關注這兩張的人物動態，他用非常簡練准確的線概括了，另外普普通通的一條裙子被概括地簡潔但又立體，請繼續忽視臉部。
求動漫人物素描,要有步驟的,一步一步來
你看看這上面的視頻 也許有幫助
卡卡西：
tudou/programs/view/KtKA9udhNos/
迪達拉：
tudou/playlist/playQuicklist.do?iid=21511641
井野：
tudou/programs/view/XHlFtsTPNEI/
小櫻：
tudou/programs/view/JndjlCpz3C0/
阿飛：
tudou/programs/view/GchuhwzoVug/
我愛羅：
tudou/programs/view/utlGiVXsekY/
佩恩：
tudou/programs/view/UW0rJee3rMo/
鳴人：
tudou/programs/view/UW0rJee3rMo/
佐助：
tudou/programs/view/Eq9WVov2tCU/
飛段：
tudou/programs/view/dRI1obNY4RU/
阿飛（前期）：
tudou/programs/view/7f8G206aTIw/
銀隊長：
tudou/programs/view/Ooce8m8QIt8/
角都：
tudou/programs/view/w8wIRWz_7DM/
手鞠：
tudou/programs/view/w8wIRWz_7DM/
更木劍八：
tudou/programs/view/K_FicM_QscM/
Ⅲ 漫畫 中女生要怎麼畫才比較萌
這個啊，要萌，你就是指loli型咯？臉可以不用太尖，有看腦殘星吧，扁扁的咳，當然自己審美符合吧，loli臉型特徵就是臉頰那裡偏肥點知道不，看起來就可愛些
發型啊，你還是看腦殘星的吧，長短發都行啊，配上個典型蝴蝶結= =||| 但是沒把握頭發別畫的太零碎，就是一根一根很分明，沒畫好這樣看起來會不幹凈，你就一束一束一塊塊畫。
然後五官。。。比較典型的，就是占臉三分之二的大眼睛囧，眼畫得分開些，顯得可愛，鼻子你可以一點帶過，嘴。。。小小的就行= =
說話= = 這個我想不用回答
神態，八字眉，無辜狀= =
要不就是微笑 要不就是O著個嘴
衣服 哎啊 你多看點漫畫吧 小水手服小百褶裙啥的
裝飾品 = = 蝴蝶結。。。。。。。。。。。。。。
還有，還有，就是多臨摹少說話，然後慢慢揣摩，等功力到了再去想個人風格啥的
這可是我自己打的啊
Ⅳ 怎麼畫好動漫人物
☆對繪制線條的基本要求
畫漫畫時，打稿用的是鉛筆線，完成稿用的是墨筆線，這兩種線只是工具不同，對於線條的要求是相同的，只是打稿的鉛筆線最終會被擦掉，所以要求可以放鬆一些。一般以作者本人能看懂、能確定其正確位置為准，這樣還可以節省打草稿的時間。
在繪畫時，對線條的基本要求可以歸納為四個字，即：准、挺、勻、活。所謂「准」是指在畫物體或人物時，應根據形狀及透視角度的不同，准確地將輪廓線、陰影線等畫在相應的位置；「挺」是指在運筆過程中線條應流暢、光滑；「勻」是指運筆的力度應該平均，使一根線條濃淡自然過渡；「活」是指在畫人或物體時，線條應充分考慮表現體積，用線條組成畫面時要有活力，即腦與手的靈活配合。
人物結構線：
外輪廓線：在繪制人物外輪廓線時，可適當粗一些，並要工整、流暢。
內輪廓線：內輪廓線應比外輪廓線細一些，並可在一些局部轉折或光影明暗的交界線處，加入一些更細的內輪廓線，這樣可以加強人物的立體感。
硬景物：在繪制硬景物時，可選用線條粗細變化較小的工具。製作時盡量避免重復，尤其在處理樓房或機械時，更要一次完成。
軟景物：在繪制軟景物時，要注意景物受光面的線要少而細，相對背光面可略粗，尤其在處理樹木和遠山時，要根據畫面結構及情節處理光影的變化。
速度線：在表現動態效果時常用到速度線。不管線的方向是平行還是垂直於地平線，或是向某一側傾斜，在畫速度線時，注意線條應有長有短，還要有疏有密，這種線條組合是在平行排列的基礎上的一種隨機的組，線條的長短和疏密若相近就會形成表格狀，毫無均衡的美感了。
集中線和閃電效果線：
當看到放射狀的畫面時，由於人眼的習慣，注意力會集中在線條的交點上，因此，在漫畫中常用畫集中線或閃電效果線的表現手法增加畫面上的緊張氣氛，吸引讀者的注意力。在畫集中線時，一般用直尺來畫，首先在想要讀者注意的部分畫上記號，然後以此記號為軸畫放射狀直線。決竅是一定要用帶筆鋒的筆來畫，使線條越接近中央越細，而且一定要一筆畫完，也可在標記的地方釘上一個圖釘，再用直尺緊靠圖釘來畫出集中線，去掉圖釘後留下的針眼可以用白顏色塗平。閃電效果線的畫法也是一樣，首先設定留白的位置，然後畫上大概的基準線，因為閃電效果線的集中效果比較小，所以線條的表現需比較細膩。
網狀效果線：
有時為了烘托畫面氣氛，往往使用網狀效果線，常用的網狀效果線分為一至四重網。一重網狀效果線：是把畫出的粗細、長短基本一致的線段組，傾斜方向組合起來，形成網狀效果線。
兩重網狀效果線：就是永遠保持畫豎線的姿勢，碰到橫線就轉變原稿的方向，畫出一組垂直線段組的網格狀效果線。
三重網狀效果線：應先畫出菱形的圖案，之後畫出第三條線，也就是最後形成一組，每個角都是60度的正三角形圖案的效果線。
四重網狀效果線：同兩重網狀效果線畫法相同，保持畫豎線的姿勢，碰到橫線就轉變原稿的方向。
漸變的網狀效果線：
1、 同形狀網狀效果線的漸變：通過線條的疏密距離關系來表現漸變效果，其暗部用間隔較小的線條，然後逐漸擴大間隔離。
2、不同形狀網狀效果線的漸變：從四重網狀組合開始過渡到三重網狀組合、兩重網狀組合、一重網狀組合，然後在邊緣處畫點散線。
注意：當兩片網狀效果線拼接時，要讓接點不重合又不致於脫離，這樣看起來就很整齊，如果在接點處出現線條較粗的部分，就要以白色顏料修改。
網狀效果線：
一般分為圓形的繩狀效果線及波浪形的繩狀效果線。繩狀效果線與網狀一樣，以豎線方式畫，隨角度改變而移動原稿紙的角度。在畫各種網狀線時，應注意線與線之間的間隔，如果有規律的增加或減少線的間隔，將能畫出漸變的繩狀效果線。
線條的強弱：
線條的強弱是通過線與線之間不同的輕重、疏密、軟硬和粗細表現出來的。初學者通常會不知不覺地以同樣粗細的線條來作畫，如果線條強弱有變化就能表現出材料的質地和距離的
遠近。
一般來講，在畫質地堅硬的物體時，應使用較粗較硬的重線條表現，以強調它的質感；畫柔軟的物體時，則用較細較軟的線條。
當畫一個人物時，人物輪廓和各部分的邊緣線就可用較重的粗線表現，而人物的頭發和服裝上的皺褶則要用細線軟線來表現。
四重網狀效果線：
當然，所謂線條的強弱變化是隨物體結構而變化的，比如，在畫人的坐姿時，一條腿的前後兩條線處理起來就不同，由於腿的彎曲，前面的線因為要表現膝蓋的硬度就必須畫重畫硬，而後面的線是表現腿部鬆弛的肌肉，畫起來線條應是軟的，這里所說的軟，並不是拖遢無力，而是要輕柔。
漸變的網狀效果線：
另外，在畫一些相交的線條時，會產生一些線條之間疊壓的關系，應注意表現在前面物體的線條要壓住並強於後面的線條。人臉部、手部的線條應以軟線為主，有的局部線條在消失時，不應將筆停頓，而是應慢慢的抬起，形成有梢的線。
關於線條組合的疏密關系，這些組合非常重要。
一般的方法是，在表現的凹陷的部分時，線條組合密一些；凸起的部分線條要盡量的簡練，這樣兩部分同時看，就會產生鮮明的對比。
網狀效果線：
畫直線時，筆尖不能左右移動，否則容易造成紙面上墨水堆積，要一口氣畫完。
畫直線時，應首先畫豎線，如果遇到橫線，可將紙旋轉90度，仍以豎線的形式來畫，畫時要注意經常擦乾凈尺的邊緣和筆尖，以免使線條模糊不清或弄臟紙面。
對於初學者來說，線條的練習看似簡單，實際操作起來卻並不容易，因此，千萬不可輕視！
它是繪畫的基本功訓練，是手、眼、腦之間協調配合的練習。平時隨意畫一些散亂的線條或畫一
些物體的局部，可以對畫好線條大有幫助，尤其在初學階段，線條的練習應隨時隨地的進行，只
有多練才能生巧，以專業漫畫家的畫為範本，注意模仿線條的強弱，從中也會受益非淺。
☆頭發基本線條
通常的類型，動畫人物的頭發將十分復雜。不過，如果你把它們分解成基本元素來繪畫，將會簡化此過程。
如同現實中的頭發，漫畫式頭發也是由許多股發線組成。然而，比起單獨畫出每一股頭發來，更好的方法通常是把它們畫成不同大小、形狀的發叢。如圖所示，這是每種頭發風格的一些最簡單的形式。注意在大多情況下，在發叢的底部的線條更彎曲一些－－如例圖中最左上的例子尤為明顯，較低的線比上邊的線條曲度更大，讓頭發更富有深度，更加漫畫化（anime）一些。 有時頭發表現得很誇張，有時卻僅能讓人瞧見，不過大多數的漫畫發型中，每股頭發都會是這種基本的形狀。
當你知道該如何畫好每一股頭發，就可以開始將它們組合在一起，形成漫畫風格的發型了。看看本圖的每個例子（作者自己都不解左下角那組頭發幹嘛要打折） ，注意從第一步開始的基本發線是怎麼運用的。那些相似的形狀通常貫穿於許多不同的發型之中。 在每一股頭發上酌情畫一條向外彎的曲線作為發絲，將會讓頭發顯得更形象一些。
另一點值得注意的是，你可以根據自己的喜好來描繪頭發的細節，只需要增加頭發的縷數即可。
現在我們開始練習一些稍微復雜的形狀。注意如何改變每一股頭發的大小和形狀使其具有不同的特徵。每一股頭發可以是纖細而直長的，也可以是粗而彎曲的。注意你可以把頭發畫得非常細致，或非常簡單，全在於你所繪頭發股數的多少了。
這里例出了一些基本的發型。 注意頭發在彎曲、旋轉的時候，其內部是如何重疊、嵌套的。總之，憑些兩點你就可以畫出相當有意思的發型了：1、頭發是帶有捲曲的；2、認真看完本教程。
☆衣紋的繪制衣服上的褶皺千變萬化，但還是有規律可循的，只要能掌握規律，畫衣紋就可以隨心所欲。衣紋對畫面的表現力有十分重要的作用，是作者畫風的主要表現方面之一。
怎樣才算畫好衣紋呢？逸心認為應該有以下幾點：
1.真實。所謂真實不是說完全按照現實中的褶皺來畫，而是符合衣紋的形成規律，畫面真實可信，能體現衣服的質感、厚度，反映人體的形態和動態。台灣漫畫家林政德的衣紋給人的感覺就非常真實。
2.簡練。真實的衣紋會有很多影響視覺效果的線條，這時只有對其進行取捨，剔除多餘的線條，用簡練優美的線條表現衣紋，才能體現漫畫的美感。高橋留美子畫的衣服褶皺很少，看上去很清新、活潑。
3.富有變化。CLAMP、結城信輝和藤島康介的畫充分展現了線條的魅力，利用繁復的線條令畫面富有特殊的動感和韻律。現實中並不時時都有風，但在他們的畫里總是可以衣裙當風、長發飛舞。
衣服在受到擠壓的地方形成的紋路是最多的，線條近似平行，如圖[A]所示。
相反，受到拉伸緊貼肢體的地方，紋路一般呈放射狀，延伸到衣紋平行帶，如圖[B]所示。
畫衣紋時還要注意肢體扭轉帶來的線條變化，此時衣紋是很重要的表現動態的因素。
此外，衣服寬松、質地柔軟的衣紋較多，較硬、較窄的衣服褶皺較少；較薄的布料比較厚的料子形成的衣紋細碎。如左圖所示。
平時可以先參照同學的衣紋練習，觀察褶皺與被覆蓋物體間的關系，多看多畫多比較，看哪一種畫法更好，記下來，把常用到的衣紋總結成符號，到用時加幾筆或減幾筆，就成了新的衣紋了！
畫裙子時，先得確定裙子的質地、厚薄，如果是絲綢一類較軟的衣料，線條應該用柔和且較多的；牛仔裙可以盡管減少紋路，線條硬朗；還有普通的裙子，線條可硬可軟。然後和別的衣紋畫法一樣，線條從綳緊的地方呈放射狀畫出，折疊的地方線條平行。
其實裙子和窗簾的畫法差不多，只不過圍成了筒狀，可以從窗簾上偷一些線條用在裙子上，有的裙子腰部折疊很多的，也有些裙子設計成貼身樣式，自然站立的時候幾乎沒有紋路，非常好畫，但也要注意重力的作用會使裙邊稍微收攏而產生彎曲起伏。平時要注意觀察女生，她們本身就是一個很好的資料集，女生的衣服樣式要比男生的豐富的多，如果能注意收集，根本不必在畫時苦思冥想。
☆技寶典——漫畫心法
畫漫畫也同練武功一樣，講究個心法。我認為畫漫畫最主要的是想像，只要想得到就能夠畫的出。至於筆上功夫只需握筆不抖足矣。
現在大家都提倡畫出自己的風格，誰都想這樣。但有些畫友畫了一年甚至幾年都還是老樣子。還有的畫友的作品人物的形象，就是長相分不開，每個角色都差不多，只好靠發型、服飾來區分。什麼角度單一啦，男女區別不明顯啦。這都同屬於一個毛病－－沒有融入自己的想像力，缺乏觀察。每一個初學者都要經過模仿的階段，能在這個階段中得到領悟，以後自己的畫風就會慢慢形成。上面所談到的問題就出自一昧的模仿，並未加入自己的理解，只是把模仿的東西變成印象存了起來，畫出來的作品再好，也只能被人家說很像某某。（漫畫人最忌聽的一句話）模仿是基礎中的基礎，並不能完全依靠它。它是一個讓你接觸漫畫，認識漫畫的一個途徑。這時你需要把模仿的東西"納元歸總"，每次畫時都加一點自己的看法，加以時日便會逐漸形成自己的風格。有的畫友說，這么講還是不太好理解。教大家一個方法：在模仿他人作品時，將他所畫的東西轉一個方向畫。如一個人的臉向左，就把他畫成向右，正面就畫出方面。實在畫不出可以到生活中觀察，牢記。注意！這只是為了訓練自己的想像及分析能力，並非一種繪畫方法。功夫到家了，畫畫時，頭腦中自然會浮現出一幅幅生動的圖畫，手都會跟不上想的，不必再搜索枯腸啦！
另外畫漫畫也要注意調息，就是所謂的呼吸法。這是我自己總結出來的一條經驗。吸氣吐氣都要柔，吸氣三秒，吐氣四秒。雖無什麼奇效，至少描線時手不會抖，細條流暢。
再有，畫漫畫時自信很重要，畫不好撕了重畫的念頭一定要少之又少，撕掉重畫，信心就不如第一次畫了，效果也會減退。（心理學啊！）最好還是一次成功。
我再說幾項自己總結的幾項畫漫畫的禁忌，雖與心法無太大關聯，但也挺有用的。
第一、 忌繪畫時放電視，放音樂可以。就是眼前不要有干擾。人的大腦分為兩半，主要工作的只是其中一半，另一半也不是沒用，它可以幫助你聽音樂，輔助你那一半腦，使感官放鬆，不易疲勞。頭腦可以分出一半為你聽音樂。眼睛可不會再生出一對來為你看電視喔。
第二、 忌遇技法問題而參照漫畫書時，觀賞其內容。因為這個時候思想較集中，很容易進入情節，從而使你忘記手中還一件更重要的事－－自己的還未畫完。（慘）
第三、 忌繪畫時吃東西。旁邊也不要放水，一是分心，二是很容易弄臟畫稿。
第四、 忌不洗手繪畫。吃飯前要洗手，畫漫畫前也要洗手，不要搞得畫面臟、亂、差再後悔呦。
第五、 忌繪畫時用手摸臉。臉上分泌的油會隨手帶到畫面上，乾乾凈凈的畫稿給人的第一印象就是舒服。告訴你們，編輯對這樣的稿件會優先考慮的。（我也不大清楚，總之干凈的畫一定占優勢）
第六、 忌疲勞駕駛（開夜車）。所有狀態都會大打折扣，決不是危言聳聽啊！
畫友們都擔心遇到以上情況，不必擔心，誰都有犯錯的時候，我正是犯過上述一切錯誤才領悟到這些的，能夠領悟到是時候，就是成功之時。好了，不多說了，有點像佛學啦。所謂精誠所至，金石為開，祝各位畫業有成！
☆對漫畫中光影的簡單研究
我們現在所談到的漫畫，通常指的都是黑白漫畫，這類漫畫的基本原理是通過線條、塗黑和網點兒來表現現實生活當中物體的輪廓和光影表現。
所以，製作黑白漫畫的人有必要認真的研究光的各種屬性以及陰影的各種表現形式。
首先，我們應該了解什麼是光。從物理學的角度來說，光是一種「奇異」的物質，它既具有電磁波的衍射、反射、干涉等等一般的屬性，也具有一些粒子才會表現出來的特性。物理學上稱之為「波粒二項性」。
在製作領域里，光都有那些應該了解的屬性呢？
個人認為從漫畫製作所要應用的方面來說，光應該具有如下的一些基本量的屬性：
1.光源位置：光源相對物體所處的方向和距離。
2.柔和度：由光的漫反射的程度、光源的面積和光的強度等因素所決定的光照射到物體上的柔和程度。
3.亮度：光的明亮程度。
4.色彩：光源的顏色屬性。
5.衰減：由於光波的放射性運動而產生的單位面積上光的強度逐漸變弱的現象。
6.遮擋：在光的傳播過程當中，由於物體的阻擋而產生陰影區域的現象。
7.色溫：19世紀，英國物理學家Willian Kelvin（凱爾文）發現的一種碳發出的光隨著溫度的不同而產生出不同顏色的現象。比較低的色溫影響暴光出現偏紅色的光，比較高的色溫影響暴光出現偏藍色的光。（具體內容參考攝影的有關知識）
正確地了解以上光的屬性，不會直接地提高你的畫技，但是通過對這些屬性的正確把握和運用，可以逐漸地提高你畫面里人物和各種物體的真實感，並且能使你的畫具有一般人所無法表現出的驚人的光影對比效果。
我們經常看到日本漫畫中對各種光和影的運用。例如非常類型的鼻子側面的陰影、男性角色特寫時出現在面部上的陰影等等。不過，由於日式漫畫獨特的畫風特點，很多日式漫畫里的人物和場景都顯得有一點缺乏立體感，甚至很多是被故意製作得『平面化』（因為這樣可以方便相關產品的研發）。但是，幾乎在所有必須光影效果的場景中，日本的漫畫製作人員都會一絲不苟地完善好每一處陰影細節，可見對光影的研究是每一個立志於漫畫製作的人都不能放鬆的『必修課』。
精確地把握陰影效果的實現路徑只有兩條：1.用數學和物理的方法嚴密地計算每個光的位置、方向、亮度、反射、色溫等數值，推算出各個光在物體周圍形成的陰影；2.通過對生活的細致觀察以及學習美術學中的光影知識，靠經驗表現物體周圍的陰影效果。
一般只有開發計算機繪圖軟體的人和物理學家才能精通第一種方法，他們會總結出各種計算陰影和表面亮度的方程式來計算陰影效果。不過這些人（軟體程序師、光物理研究人員）往往美術功底不足，作不出什麼優秀的藝術作品。（3D軟體中的「渲染」是對這種方式的最主要應用形式）
而一般的藝術家和美術工作者由於沒有時間學習大量的數理知識，因而通常採用第二種方法。不過具體的方法和細節還是應該由每個製作人員自己來發掘，你甚至可以自己研究一種把以上兩種方法結合起來的綜合方法。但要記住，一切光影表現方法都應該學會從生活里總結，多觀察身邊的各種陰影：皮膚的陰影、衣服的陰影、室內的陰影、戶外的陰影等等，細心觀察萬事萬物就是藝術家最好的老師。
下文就是在嘗試總結一些第二種方法的應用方法和理論。
下面將通過分析一些光的屬性的具體應用方法，來討論漫畫中的光和影的作用。
（一）柔和度
光的柔和度和亮度是決定其所形成陰影類型的兩個主要因素。
在日常生活中，柔光是最常見的，日光燈、窗外投射進屋內的光、各種反光等等都屬於柔和光。
光的柔和屬性在各種平面製作中應用非常廣泛。
通常在表現女性或兒童的特寫時都使用柔和光，因為柔和光所呈現的陰影具有最多的層次感和比較小的對比；在表現一些恐怖氣氛、男性特寫時常常可以看到硬光（不柔和光），硬光會使人物（物體）的表面看起來稜角分明、富有力度感。
不過以上這些都是從攝影和3D製作領域的工作中總結的經驗，在漫畫中我們不一定非要了解各種燈光的位置擺放和對燈光的調節方法，只要正確地把握各種燈光所形成的陰影和擴散效果就夠了。
一般越柔和的光照射到物體上後所形成的陰影邊緣就越模糊，陰影會由黑色漸變到灰色。柔和的光非常適合表現富有層次感和質感的物體和人物。相反，越不柔和（匯聚的光、很強的光 或者 距離物體很近的光源發出的光）的光照射到物體後所形成的陰影邊緣就越清晰，而且陰影幾乎不會變淺（很濃的黑色），所以這類光經常用來表現需要強對比的場景。
（二）遮擋
遮擋可以說是最常見的一種光影現象。人的影子、物體的陰影、日食等等都是它的表現形式。
一個被各種電影和漫畫應用過的經典遮擋例子就是：吸血鬼式陰影。吸血鬼（或者恐怖的人或怪物）在登場之前幾乎都會有它陰森的影子特寫作為前奏，而且為了表現一些需要避諱（血腥）或者需要恐怖氣氛的場面時，通常也會運用牆壁上的陰影。
遮擋的最主要例子當然就是影子了。
生活里，我們每天都會見到很多種影子，所以說每個人都可以算是觀察影子的專家。在漫畫和動畫里，如果對影子的處理有問題，很容易給人畫面失真的印象。
例如，如果人物的所有影子都被省略，那麼人物可能看起來像飄在空中，因為人類經過常年對現實光影的視覺積累已經形成了視覺習慣。人們會自然的把影子開始的點認為是人的立足點，人們也會根據影子的長度和方向判斷出光源的高度和方向。如果沒有影子，人的眼睛就會找不到參照物，會產生一些錯覺。
不過有趣的是，影子在漫畫里並非像在現實生活里那樣被無時無刻的細致地表現。在漫畫里，影子多是用作特殊用途：渲染氣氛、表現心情、豐富場景等等。而人們腳下踩的影子則常常會用幾個簡單的線條來表現。
比如在表現晴朗的天氣的時候，很多時候就會用上陰影效果。晴朗（很曬）的天氣或著發生閃電的天氣，經常用對比很強的影子（輪廓很明顯）；陰天下雨 和 大霧（沙塵暴）天氣時就常用對比比較小的影子。這就牽扯到了光的衰減問題，在能見度比較低（空氣中的懸浮顆粒多）的環境下，光的衰減速度會大於晴朗乾燥的天氣，所以陰影部分也相應的顯得比較模糊。
漫畫家們也常常通過拉長或者縮短影子的手法來反映太陽的位置，從而間接地表示時間。
另外當漫畫中的人物戴著帽子（有帽檐的）的時候，也常用帽檐的陰影來表現人物的心情 或 遮擋人物的目光（有時襯託人物目光）。
影子的運用方法實在太多了，每一種都需要多觀察並且不斷地在自己的作品中實踐。請大家在後面留下一些自己的運用經驗，共同探討。
下面談一下表現遮擋效果時應注意的技術問題。
首先必須明確，現有的漫畫手法表現陰影是比較費力的。如果出版社對你有時間上的硬性要求，那你應該學會對陰影的取捨。
例如你要表現一個人物站在樹下的畫面，最理想的遮擋效果當然就是 把每一片樹葉的陰影在人物面部和身體上形成的陰影都表現出來。不過以現有的技術和時間限制，這恐怕都是不現實的，於是就要根據作品中這個場景的重要程度來確定陰影的細膩程度。你甚至可以幾乎不用陰影，只表現一些不同灰度的色塊，有時這也會產生不錯的效果。
如果有必要表現比較細膩的陰影效果，那你就應該多注意觀察一下生活里陰影落在物體上的情況，物體的表面往往是凹凸的，陰影在投影到這些表面上的時候也會產生相應的彎曲和明暗度的變化。經常坐在樹底下，畫一些陰影形成的輪廓（不用圖黑，省時間）和表示灰度的線條，觀察光線移動以後陰影的變化。你也可以坐在你的台燈邊上來研究陰影。重要的是要主動觀察。
在實際觀察以後，你會發現大多數情況下陰影和你的想像有不少區別，注意記住這些區別，因為這就是你的作品不同於別人作品的地方。改善那些不寫實的地方，即使是只用幾個線條來表現，也一樣需要觀察。
（三）色溫
色溫是一個生活中很少用到的概念，但是在攝影學當中她卻非常常見。
首先必須明確，色溫並不是一個溫度概念，它只能用來解釋光的色彩在感光物體上發生變化的原因。
任何感光物體（膠片、眼睛等）都有一個正常曝光時候的色溫值（色彩平衡的色溫值），當光線的色溫值高於這個平衡值的時候會曝光形成偏藍的顏色；而當光線的色溫值低於這個平衡值的時候會曝光形成偏紅的顏色。
也就是說，色溫只會影響光線的顏色屬性而不會影響它的亮度。那麼它在黑白漫畫中有什麼作用呢？
這就要從人的眼睛對光的顏色屬性的習慣開始說起了。在美術學裡面，把紅、黃、藍三種顏色作為基本色（色彩中的三原色），而在計算機制圖和電視顯示領域里，把紅、綠、藍三中顏色作為標准色（光的三原色），不過在這兩個領域里都是由三種顏色按照不同的比例混合形成其他的顏色。
但是人眼對紅、綠、藍三種顏色的灰度感覺是不同的。一般而言，人眼會認為綠色相對另外兩種顏色是比較明亮的（偏向於白色），紅色在人的眼中一般形成中間的灰度，而藍色形成很深的灰色。
所以在一些黑白漫畫作品中，當同時要表示紅色和藍色的時候（如法國國旗），一般用比較淺的灰度網點紙來表示紅色，而用比較深的灰度網來表示藍色。
也就是因為人眼的這種習慣，光的色溫這種屬性才得以被運到黑白漫畫當中
Ⅳ 如何畫漫畫人物包括頭發、眼睛、身子等等
你可以先去【繪學霸】網站找「漫畫設計」板塊的【免費】視頻教程【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=304&zdhhr-11y04r-301519980
想要系統的學習可以考慮報一個網路直播課，推薦CGWANG的網路課。老師講得細，上完還可以回看，還有同類型錄播課可以免費學（贈送終身VIP）。
自製能力相對較弱的話，建議還是去好點的培訓機構，實力和規模在國內排名前幾的大機構，推薦行業龍頭：王氏教育。
王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】： www.huixueba.com.cn/school/manhua?zdhhr-11y04r-301519980
在「漫畫設計」領域的培訓機構里，【王氏教育】是國內的老大，且沒有加盟分校，都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是：王氏教育每個校區都是實體面授，老師是手把手教，而且有專門的班主任從早盯到晚，爆肝式的學習模式，提升會很快，特別適合基礎差的學生。
大家可以先把【繪學霸】APP下載到自己手機，方便碎片時間學習——繪學霸APP下載： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
Ⅵ 男吸血鬼動漫的眼睛怎麼畫好看
要畫出好看的吸血鬼眼睛，必須要突出眼睛的神秘感，也團橋可以營造出一種慵懶的印象。關鍵在於把握調色的正確技巧。
1. 先畫出眼睛的細節，然後在眼角和眼皮邊緣畫出一個黑色的眼線。
2. 用淺灰色或淡棕色在眼珠周圍繪制出一圈，營造出眼睛的深度感。
3. 在瞳孔周圍點上深色，增強眼睛的陰郁感。
4. 用銀色把眼睛點綴起來，這樣才能突出眼睛的神秘感。
5. 最後，用定影筆把眼角和眼皮邊緣的鏈或毀黑色線條稍微暈開，營造出一種棚備慵懶感。
Ⅶ 手繪漫畫教程
日式漫畫人物速成指南-女性的眼睛
眼睛是體現漫畫式人物個性的最重要特徵之一，雙眼是面部最具表現力的部份, 也是區分不同人物使其鮮明可辨的部份。 所以畫好眼睛是相當重要的。 在「常規面部繪畫自學指南」的這部分內容中，大家將會知道該如何繪畫多種漫畫風格的眼睛。 一些常見的在線教程往往只告訴大家怎樣畫美女們的大眼睛，但沒有仔細區分不同風格眼睛的明顯變化。 本教程包括漫畫中男性、女性不同類型眼睛的繪畫方法，並附帶一些其他風格的範例，希望可以幫你畫出自己的原創漫畫人物, 或許能讓你的人物畫得更精美。（這篇教程部分內容基於圖形處理軟體－－如ps而言的，但似乎更適合於手繪學習）
女性的眼睛
現在就讓我們從最常見的漫畫式眼睛－－「美女型大眼」的畫法開始啦。先畫一條向上彎的曲線,曲線最高處的線條要畫得略微粗些。這里我們畫的是臉部右邊的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲線左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可憐的樣子，不過垂得太厲害了，小龍女就會成老龍婆）。 其實這個還沒成型眼睛的頂端並非完美的曲線，而是稍帶些稜角。也有些類型的眼睛幾乎完全在正頂端彎曲。
接下來，我們來畫眼睛的下半部分。為了確定其位置,我們從上眼線的邊緣開始向下輕輕畫兩條斜線作為輔助線。輔助線的傾斜程度決定眼睛會有多大多寬。你可看看本頁後面的例子,來體會線條傾斜度所產生的變化效果。通過輔助線畫出下眼線，眼角稍微向下往右傾斜一些,右下角的線條要畫得略粗些。
擦掉輔助線，在眼睛裡面畫一個長的橢圓形。也有些漫畫人物的虹膜（就是眼珠子）是個大的圓形, 不過這里我們把它畫成細長的橢圓形，當然你可以根據自己的喜好把形狀調寬些。橢圓形上部將被上眼線所遮蓋－－其實不論哪種風格的眼睛，我們都無法完全看到整個眼珠，上部幾乎都要被眼框邊緣掩蓋（當然驚恐、憤怒時例外）。
下一步,畫出眼珠高光的輪廓線。通常漫畫人物的眼睛會有一些陰影。漫畫中女孩一般也都具有明顯的陰影和光澤。確立你畫中選擇的光源，並且在整個畫面中都是始終不變的。舉例來說，如果在一張畫中光線是從左邊照射的,那麼畫面其餘部分的高光區也必須源於左邊,否則光線所產生的明暗關系就不協調了(除非你使用了多個光源，不過本教材不涉及此范圍)。畫兩個長橢圓形: 大的橢圓形在虹膜（眼珠）的左上部(與虹膜的邊緣重疊,如圖所示),很小的那個在眼睛的另一邊。
接著,在高光的下面畫上瞳孔。高亮區一般位於上端，千萬別把瞳孔畫到高光下面了。 再畫出睫毛，我們所畫的這個眼睛，睫毛是從眼睛右上部長出的連續的穗狀物。睫毛要順著眼睛的曲線來畫,看起來才會像是由眼上長出的，別光畫些粘在她眼睛上的「Z」形的折線^_~ 其實睫毛就是從眼皮上邊生出的細小曲線啦。
（此處所述為PS的功能）點擊層面板上的選框，將層1設定為 "保護區透明區"（Preserve Transparency）,如左圖所示。這樣你只能在已有的線條上加色，而不會把沒塗顏色的空白處弄臟。 它的作用非常重要。:)選一支大的畫筆，用純黑色（0,0,0）在整個畫面上塗抹。 所勾的邊線將會變成它應有的黑色。 :)
好，現在我們開始畫另一種風格的眼睛－－不是我們通常所見的一種。 這種類型更細長、優雅，看起來也寫實一些, 所以比較嚴肅的動、漫畫中常常採用。這種特殊的眼睛屬於Deedlit 「Lodoss War」（是不是《羅德島戰記》？）類, 比殺手還要酷得多的造型(這種眼睛始於殺手！)。先畫一條細長的曲線。左邊應該比右邊低，而且線左邊的轉折處要銳利一點。
為了便於定義眼睛的底邊,從眼睛的邊緣開始輕輕畫兩條對角交叉線作為輔助線。與上面的教程不同，此處的輔助線沒那樣垂直。輔助線越趨於水平線,眼睛將會越小。但是也別畫得太過於平直,因為你不會希望這雙眼睛變成斜視吧。通過輔助線畫出眼睛的底線。
擦掉輔助線，畫出虹膜（眼球）的輪廓線。 如果沒有眼皮,眼球將會是一個完美的圓形。然而，眼球既被眼皮的邊緣擋住,則我們看不到眼珠的頂端和底部。眼球不要畫太小，至少你能看見完整的物體。(除非你想要傳達某種情緒，比如忿怒或者驚奇，不過這是另一部分所講述的內容了)
下一步,畫出虹膜上的高光，其位置及畫法如前所述，不過這里眼珠自身的亮光要小很多，也要更圓一些。然後，我們在眼睛的上面畫出雙眼皮。
在虹膜的餘下部分畫好眉毛（？）及陰影。記得在高光下面畫好瞳孔,並且無論你把眼珠的其它部分畫得多暗，相比之下瞳孔都要稍微突出一些。
你可以使用相同的方法畫出這些不同風格的女性眼睛。試著去觀察每種風格的區別,其實都是大同小異的。雖然形狀和比例有所改變,眼睛最高的邊緣總是比較厚；眼珠上總是畫出多層的陰影，等等。雖然這些有的確實是素描速寫稿，看來有點散亂,不過希望這對大家仍然有所幫助。
日式漫畫人物速成指南-面部表情
改變動畫人物的表情並不難，但是了解在不同情緒下面部表情的特徵會很有益。本教程將說明臉上不同部位是如何協調運動來傳達不同情緒。一旦你掌握隨心所欲改變面部表情的方式，就可以畫出自己所想到的任何錶情。在開始學習之前，請閱讀其他關於面部繪畫的教程，這將有助於掌握五官位置、比例的專業知識。
首先，我們開始學習「悲哀」表情的畫法，這是一種相當普通的情緒。本圖是一個典型的動畫人物的臉， 但是注意一下已產生的變化。在這種情況下，人物情緒的最明顯特徵是眉毛。請注意眉毛內部的頂端是如何向上彎曲的。同時她的下眼框略微向上彎曲，而上眼皮呈更明顯的圓形曲線。彎曲下眼框能表現壓迫，悲傷或忿怒的情緒；而在這情況下，眉毛的形狀向我們說明人物處於悲傷狀態。另外，注意嘴的形狀，它很小，且嘴角向下彎曲。所以從整體來看，好像她就要大哭一場了（所謂：櫻唇微開娥眉蹙，一顰一淚總關情）。
看看這幅圖：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起來很沮喪，但沒有上圖中那麼憂傷。他的眼睛比較小（也許因為是男的吧），嘴也比較大並且向下彎曲得也不是很明顯。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然會讓你覺得他正在為某事心煩（大男人不好做，再辛苦也不說...）。
這一張圖里的人物表情介於悲、憤之間。眉毛明顯地彎下來，嘴巴看起來像在喊叫，兩者都表明他處於瘋狂狀態，不過他的眼珠還是畫得非常大。這使他看起來像是在生氣，或受到了傷害或者在為誰誰誰心煩意亂。
這傢伙明顯是在斥責誰，即使他並沒有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~現在你可以畫出正在生悶氣的人物了。在本圖中，眉毛貼著眼睛並且眉角畫得很尖（我也在眉間畫些皺紋），嘴角也明顯地向下彎。雙眼睛很窄，而且眼珠非常小，這會讓他的神情看起來更生氣（這種表情感覺蠻陰鷙）。
這幅的表情不蠻確定，他既有些困惑又像是心裡又對誰不快。高低交錯的眉角讓人覺得他心裡又亂又疑。為了增強表情，也可以把嘴的中間稍微留些空白。
漫畫里的人物好像總愛閉著眼說話，其實會有多少人說話時真的那樣？但無論如何，閉著眼睛可以表達多種情緒。這幅圖里，人物表現得性急或煩惱，但是閉上眼睛的樣子也能表達平靜，快樂或自以為是的心情。雙眼呈弧線向上彎曲，這也能表達極度悲哀和激動的心情。本圖中，眉頭畫得向下些而且嘴是張著的。注意人物的左上唇有些翹起－－不論你想表現哪種消極的情緒，不論是你是要畫忿怒，不爽或急躁－－這種嘴型都是適用的。
在漫畫里「快樂」是最常見的情緒之一，而大大的眼睛，高揚的眉毛和一張微笑的大嘴（^0^應該就這樣了吧？）通常最能表現歡快和興奮的心情。當然也包括其它的特徵，例如：雙眼中放大的高光和向上彎曲的下眼線。注意，大多數kawaii（？不解）人物的眼睛都很大， 而鼻子和嘴都比較小.（ 除非他們的嘴象本圖中那樣是張開著的）
這位也蠻快樂的，不過表現的程度沒有上例中那麼誇張，他的情緒更加細膩些。注意眉毛畫得較低（盡管仍然有些弧度），並且嘴的曲線畫得非常纖細。下眼線呈弓形，雙眸仍然相當大，所以雖然人物愉悅的心情不那麼明顯，但他的好心情還是顯而易見的。
要表達驚訝或震驚的情緒，可以把眼睛畫得很大而瞳孔相對畫小些。這是漫畫人物臉部獨特的誇張方式，當人物極度吃驚的時候，他/她的眼睛幾乎會撐滿臉上空白部分...（有個笑話：人體的哪個部位在激動時會成倍擴大，答案是--且聽下回分解）在本例中，嘴畫得很小，但其他四官（除了嘴就是4官吧？）的大小將會協調畫面D。
這傢伙不是特別搶眼，他只瞧著有些惱怒。眼珠很小，眉毛弧形向下，嘴也很小且有些撇到一邊。這幅就沒什麼可多說D了 ^
雖說這文不是自己寫的（下的）但是也希望能對你有所幫助。（給我分分吧！(*^__^*) 嘻嘻……）
Ⅷ 這幅畫是哪部吸血鬼動漫里的
這是《薔薇少女》里的水銀燈！主席！
介紹：
中文名：水銀燈日文名：すいぎんとう羅馬音：Suigintou德文名：MercuryLampe聲優：田中理恵（動畫）、能登麻美子（早期廣播劇）、茶太（同人游戲）外貌年齡：17口頭禪：笨蛋（おバカさん）兼職：「養樂多」代言人——TV第一部第八話「蒼星石」中，因為曾經對柴崎爺陪滑氏爺說出「有多攝取乳酸菌嗎？」（某些翻譯不對，所以有：「有多喝乳酸菌飲料嗎？」）而被很多同人畫家惡搞成了乳酸菌飲料廣告代言人。喜歡：父親大人、柿崎惠、庫庫偵探（Kunkun）——雖然在別人面前她總是矢口抵賴。參考《RozenMaiden~traumend》Drama（廣播劇）。攻擊：羽翼(黑龍）、羽毛、水銀劍、青焰、從地面冒出的巨大黑羽毛、可以監視其他人偶的破碎鏡片羽毛防護人工精靈：冥冥/枚枚/芽芽/美美/玫玫（MeiMei/メイメイ）媒介：柿崎惠（柿崎めぐ）討厭：真紅（其實還是很有感情的，最後還是幫真紅擋住了薔薇水晶的攻擊，有可能是抱著「真紅只能由我來打敗」的心態），紅薔薇，別人叫她「垃圾」（Junk）顯著特徵：正統的哥特式蘿莉裝束、黑色翅膀、紫薔薇頭飾、紫紅色雙眼、銀色長發、黑羽毛代表物：黑色羽毛
介紹
薔薇少女系列的第一人偶，人工精靈讓毀是美美/玫玫/枚枚/冥冥/芽芽（MeiMei/メイメイ），顏色為黑色。常以黑色羽毛及翅膀為攻擊。總以「笨蛋」（おバカさん）稱呼其他人偶。但對於「Junk（ジャンク）」垃圾一詞非常反感。由於對父親極端的愛，對在愛麗絲游戲中獲勝成為愛麗絲有極大的執著，不惜傷人也要達到目的，視真紅為眼中釘。(其實也不完全是，對真紅也是有一點喜歡的）造型是哥德蘿莉/哥特式蘿莉風格。在動畫第一季第八集中因為曾經對柴崎元治（蒼星石的前任媒介）說出：「有多攝取乳酸菌嗎？」而被許多同人畫家惡搞成為養樂多代言人。水銀燈是Rozen（羅真）第一個做的人偶，可能做到後來感覺不對勁所以停止製作（人偶的腹部有3環球形關節，水銀燈少了1環），因此她的身體是不完全的。（請見《薔薇少女之序曲》）然而即便如此她仍然深愛父親，想要證明自己就是完美的人偶愛麗絲。因此是極端的好戰份子，在第一季中想要通過AliceGame奪走其他薔薇少女的Rose蘆散Mystica（薔薇聖母）。而其中最為棘手的敵人就是真紅。自己雖然戰斗實力較強，卻由於沒有媒介的原因，在最後的戰斗中敗給了真紅，但是真紅並沒有拿走水銀燈的RosaMystica，於是水銀燈在第二季被槐修好（目的是讓薔薇水晶打敗所有薔薇少女，來自和動畫監督松尾衡的問答），繼續充當真紅的死對頭。其實沒有視真紅為眼中釘，其實還是很愛她呢。同時第二季水銀燈也有了自己的媒介——柿崎惠。見到病危的小惠之後，奪取RosaMystica（薔薇聖母）的目的悄悄發生了變化。惠和水銀燈身世一樣，身體是有缺陷的，從小就只能在病床上度日。與水銀燈定下契約後，只希望水銀燈能盡量的利用她的力量，從而結束自己生命。但是水銀燈此時的心理卻發生了變化，從只愛父親大人到對惠也有了惻隱之心。同時水銀燈在得知RosaMystica（薔薇聖母）能夠挽救惠的生命的時候，她的目的似乎就從成為Alice轉變成為拯救惠，這時的水銀燈就有了另外的感情。但這此事並不為真紅以及真紅陣營的薔薇少女們所知道和理解。在無意中替真紅擋下薔薇水晶的攻擊失去RosaMystica後，（真紅得到了關於水銀燈的記憶）才被真紅所理解，最終被薔薇水晶所害。
《薔薇少女》很好看的哦~大愛主席！
Ⅸ 如何畫日本漫畫 3種方法來畫日本漫畫
目錄方法1：基礎篇1、畫個漫畫頭部模板。2、然後加上頭發。3、加上漫畫風格眼睛。4、加點臉部表情。5、畫個女孩。6、畫個男孩。7、嘗試畫整個人。8、加上獨特的漫畫風格衣服。9、或試試哥特風格的日是漫畫著裝。10、給角色寵物，比如給畫只狗狗。11、給角色加上翅膀。12、或者可以畫個機器人。方法2：借鑒其他漫畫1、畫出眼睛。2、畫個基本漫畫角色。3、畫個漫畫風格男孩。4、用漫畫技巧畫個女孩的臉。5、加個可愛的寵物。6、可以試試畫動漫精靈或天使。7、或者畫點超自然的東西，畫個動漫風的吸血鬼。日本漫畫指基於日本風格畫的漫畫，一般在日本國內發表。本文將教你如何從基本技巧開始，逐步掌握你可以借鑒的漫畫風格。點擊綠色的鏈接來查看更多教程。
方法1：基礎篇
1、畫個漫畫頭部模板。作為畫角色的開始步驟。
2、然後加上頭發。頭發是用來分辨是否是日本漫畫的一個要點。畫好了以後頭發繼續，看更復雜的步驟。
3、加上漫畫風格眼睛。眼睛也是評判是否是日本風格的重要特點。
4、加點臉部表情。可以幫助表達角色情感。
5、畫個女孩。你可以用這個方法來畫這個女孩。
6、畫個男孩。換掉頭發、眼睛和臉部表情，直到你覺得合適為止。
7、嘗試畫整個人。加上臉部、發型、眼睛和表情。
8、加上獨特的漫畫風格衣服。先從基本衣服輪廓開始畫，然後擦掉不必要的線。
9、或試試哥特風格的日是漫畫著裝。一般有高帽子和襯裙。
10、給角色寵物，比如給畫只狗狗。掌握這個基本技巧後，試著別的種類寵物。
11、給角色加上翅膀。
12、或者可以畫個機器人。把各種形狀組合為機器人，來更熟悉本技巧。
方法2：借鑒其他漫畫
1、畫出眼睛。用手或電腦來作圖。練好了技術以後，試著用眼睛來表達情感。
2、畫個基本漫畫角色。本文將教你掌握基本方法。
3、畫個漫畫風格男孩。
4、用漫畫技巧畫個女孩的臉。
5、加個可愛的寵物。
6、可以試試畫動漫精靈或天使。
7、或者畫點超自然的東西，畫個動漫風的吸血鬼。
Ⅹ 漫畫人物冷酷的樣子怎麼畫
眼睛畫小點，嘴角略向下，
服飾盡量用暗色，頭發黑或銀白，瞳色血紅或淡紫如