當前位置:首頁 » 動漫動畫 » 如何編動漫書
擴展閱讀
同學群怎麼加女孩微信 2024-11-02 04:35:23
經典雙喜一包多少根 2024-11-02 04:26:05
馬三經典款後霧燈怎麼開 2024-11-02 04:26:04

如何編動漫書

發布時間: 2023-03-28 08:22:28

1. 一本漫畫書製作和出版的詳細過程是怎麼樣子的

你可以先去【繪學霸】網站找「動漫設計」板塊的【免費】視頻教程-【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表: www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=304&zdhhr-11y17r-625228224001848964

想要系統的學習可以考慮報一個網路直播課,推薦CGWANG的網路課。老師講得細,上完還可以回看,還有同類型錄播課可以免費學(贈送終身VIP)。

自製能力相對較弱的話,建議還是去好點的培訓機構,實力和規模在國內排名前幾的大機構,推薦行業龍頭:王氏教育。
王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】: www.huixueba.com.cn/school/manhua?type=3&zdhhr-11y17r-625228224001848964

在「動漫設計」領域的培訓機構里,【王氏教育】是國內的老大,且沒有加盟分校,都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是:王氏教育每個校區都是實體面授,老師是手把手教,而且有專門的班主任從早盯到晚,爆肝式的學習模式,提升會很快,特別適合基礎差的學生。

大家可以先把【繪學霸】APP下載到自己手機,方便碎片時間學習——繪學霸APP下載: www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

2. 如何出版自己的漫畫

其實最方便的就是先去漫畫網發布。像有妖氣這種可以發布原創漫畫的,如果人氣高了,有妖氣就會負責給你弟弟出版,如果畫的程度還不夠發布漫畫的就去報名漫畫培訓吧。網上也有很多的。足夠之後就是想像力問題,現在畫漫畫的說真的很多,想不到有新意的情節或者畫風沒那麼美,要出版大概很難,就像小說一樣,寫的人很多出書的只有其中一部分,就算直接聯系出版社人家也是要審核過你的漫畫的,審核過不了沒用,說不定你弟弟漫畫會被讀者喜歡但是過不了出版社的審核的

3. 怎麼樣製作漫畫

問題一:如何製作漫畫 首先,解決你的繪畫功底問題。無論你是鼠繪還是手繪還是數碼板,一切的一切的基本都在於你的繪畫功底。好比說,你畫一個人,無論你有多熱情,畫的難看永遠都沒法成為一部漫畫。
解決方法說簡單也簡單,說困難也困難。你只要做到我說的以下幾點,持之以恆,雖然不能成為大師級,但起碼你能畫出自己的漫畫。
找幾部你覺得畫風你很喜歡的漫畫,從用硫酸紙(就是透明紙)來描開始,不要問我用什麼筆,鉛筆橡皮是你最好的朋友。畫完之後對照一下,看看你描的和原作有什麼不同,卻點什麼,然後找找感覺。這是你畫漫畫的開始。開頭很簡單,只需要少少幾張,畢竟描是最簡單的。
當你覺得這樣一個步驟已經難不倒你之後,你就基本上先告別硫酸紙了。現在扒液你需要的是平時用的紙張,無論是你寫作業用的作業本,還是演草紙。只要有大部分空白的地方,那就是你練習的位置。你現在要做的就是,在晚上作業寫完後,依然找幾部你喜歡的漫畫,臨摹。
沒錯,就是臨摹,這時候你要記住的就是人的五官,四肢,身體結構基礎,不要問需要臨摹多少張,這要看你的感覺了。而在臨摹過程中,你的工具要從鉛筆橡皮逐漸變成鋼筆/中性筆,粗細大約0.2-0.5mm都行,平時寫作業用的東西就是你最好的工具。
當你感覺對臨摹你已經能做到隨手即來的程度,下面就是創作,畫漫畫最難的地方了。
你所需要的是正規的A4紙張(說著玩的,還是繼續草稿紙,你現在還沒有出師呢)。
你需要構思一個短暫的劇情,最好是帶有打鬥情節的,在這樣的情節中,人體的各種動作都能運用的上。
這段時間是你最難熬的時候,我唯一能給你的建議就是耐心,和細致。你可以在畫一個人的時候照著鏡子自己擺出動作,觀察下身體結構,如果有人幫你,可以從某個你畫畫需要的視角,拍下照片,以此來進行繪畫。
當這些都結束後,恭喜你,你的手繪已經出師了。
而這些總結下來只有:描-----臨摹-----創作。
你需要的東西也只有:鉛筆、橡皮、水筆、硫酸紙(別被名字嚇到了,實際上只要是透明度不錯的紙都可以)、作業本/演草本、以及你喜歡的漫畫。
至於後面的,我就不說了,好高騖遠不是好事,做到這些春逗物的時候,你自然就知道後面該怎麼做了。

問題二:現在的動漫和漫畫都是怎麼製作出來的? 2D動畫製作還是老樣子,用紙張一張張畫出來,一集要幾千張,之後還要清理線條,掃描進電腦再上色等等後期製作,所以中國好的2D動畫很少,沒人願意這么花時間
漫畫可以在紙上畫然後電腦排版,也可以在手繪屏上畫,反正日本就是這樣:
bilibili/video/av1886994/
3D動畫製作沒2D那麼辛苦,可以用模型模擬,但是
建立模型、綁定物理系統等各種系統、添加材質、添加燈光、渲染
這些東西不但需要高技術人才,而且超級燒錢

問題三:如何在手機上做漫畫,自己製作一個漫畫或者手繪漫畫也可以。 觸漫,是有這么個軟體
觸漫APP是漫畫DIY神器,由廣州夢城堡網路科技有限公司研發,專為漫畫發燒友而生的漫畫創作App,即使不會畫畫也可以輕易創作出屬於自己的漫畫。
不同風格的服裝、極具表現力的人物動作、充滿趣味的場景及道具、精緻可愛的Q版貼圖,各種畫面都能完美展現。觸漫,將你打開的腦洞變成有趣的漫畫,就算你沒有掉下懸崖巧得秘籍,沒有被高手相中傳授畢生功力,你也可以成為一個漫畫大師!

問題四:漫畫是怎麼製作的? 過程:
手繪的話
1.構圖.2.起草.將大概輪廓在紙上定下來。3.完成鉛筆稿.4.用透寫台指納將鉛筆稿轉為線稿.5.開始上色.先上深色再上淺色.先上大塊面積的顏色.然後再上細節部分的顏色.6.顏色大致上完後,再細致的將失誤的地方修改過來.將細節不足的地方加強下細節部分等等.就是一個修圖的過程.
電腦CG的話.(配合數位板~~)
1.構圖.2.起草.3.完成鉛筆稿.4.用透寫台將鉛筆稿轉為線稿.5.用掃描儀或者數碼相機將線稿傳到電腦上.然後在電腦里修改線條.6.用軟體上色.在電腦裡面上色跟手繪不一樣,電腦裡面是先上淺色再上深色.7.然後加些效果啥啥的.基本就OK了
畫手、眼睛、和衣服的皺褶需要怎麼練習
畫畫需要多觀察多練習~ 可以對著實物練習,也可以通過臨摹漫畫里的手.眼睛.褶皺來練習. 總之多畫就熟練了.!
線條怎麼放鬆?畫得多了,熟悉了線條感就自然出來了,流暢富有變化的線條是熟練的成果~
在電腦上做畫也是一樣的,需要多熟悉練習~~
原稿多大.額.掃描大小可選吧.用數碼相機拍攝的話也沒問題的.做壁紙看你電腦解析度啦.
需要哪些工具?
在電腦上做畫的畫,數位板一個, 制圖軟體一個或多個.(有很軟體,主要是看個人喜好.也可以用幾個軟體配合著使用。PS、Painter..這2種主流些吧.)
在PS里上顏色..請看前面的步驟.先淺後深..先上主色,然後加高光跟陰影..

問題五:怎麼在快看漫畫里製作自己的漫畫? 自己的漫畫要自己編輯畫,快看上的都是公司簽約的作者,應該可以向公司投稿的吧

問題六:怎麼製作動漫圖片 你可以先手繪一張,再把它照下來,然後連到電腦上,打開圖片,在工具里有一個「使用圖片編輯器」,可以給圖片上色,溝邊,非常好用方便。 或者從迅雷上下載一個繪圖軟體,也可以使用~

問題七:初學漫畫應該怎麼做? 有些朋友在跟我的交流中表示很想以漫畫為生,可是苦於不知怎樣才能職業化。我談談自己的經驗,先說明一點的是這只是我個人的經驗,不可能適合每個人。
以漫畫為業,我指的是純粹以漫畫為生的無其他任何職業的人。最重要的是如何從漫畫創作中獲得利潤,這是每個想職業化的人都關心的。先別忙,在談如何獲利之前,先來考察一下你是否具備了職業漫畫人的條件。
一、職業漫畫人的條件:
1繪畫技巧:是否達到市場上漫畫雜志的一般標准。如果沒有還是先練幾年再說吧。之所以把繪畫技巧放在第一位來說,並非意味著技巧至上,而是因為繪畫技巧乃是入行第一先決條件,好比打籃球的身高,當模特的體形。
2獨立編劇能力:再好的技巧也是為了表達故事情節。繪畫技巧是可以通過培訓大規模批量生產的,而編故事的能力大部分畫手卻做不到。許多可以成為「漫畫家」的人都是「漫畫作家」。所以,能否編出精彩的故事,是漫畫家和漫畫畫手之間的區別。這是漫畫人最重要的「靈魂」型的素質。
3工作能力:這包括產量、速度、工作 *** 等。漫畫大多是一種快餐文化,不像油畫,版畫創造周期長。漫畫必須以大量、快速的出稿做前提,否則無法為生。所以要求你要有高產的能力和長時間工作的毅力。還有,保證做到上面兩點的最重要的――工作 *** 。因為漫畫是創作不是生產。
如果你符合上面的條件或已接近,就別猶豫,准備投身到職業漫畫人的火坑中來吧!
二、一個小型個人漫畫工作室的建立
很多職業漫畫人都是單槍匹馬的干起來的。有些人是在別人成型的大工作室里做過,最終也走向單干。一個漫畫soho的有形投入是很小的――除了常規的紙筆桌椅,你還需要一台配置不錯的電腦。電腦可以幫助你處理畫面。電腦的威力想必不用多說了吧。(但這不說明沒有電腦就不能做職業漫畫人。比如現在正火的吉米就是用手繪。)上網要安寬頻,用貓上網你浪費不起時間。你可以通過網路給媒體傳稿,省去郵寄的不便。還可以獲取大量資訊、與同行交流。如果自己作品成熟還可以建立個人網站,對於推廣自己極有幫助。
其它設備還應有掃描儀,列印機沒有也可以、刻錄機一定要有,3寸盤我早就淘汰不用了。最好還要有手寫壓感筆,可以大大提高工作效率。
三、關於作品的類型
漫畫的種類很多,並非每一種都適合職業漫畫人。
我在職業化最初,就認准了連環畫。因為連環作品數量大、稿費高,還可以連載,是固定項目,生活有保障。單幅作品只是輔助――目前很多漫友專情於單幅,就經濟利益來講是高投入低產出的。大多數職業漫畫人都在畫連環漫畫。申明一點,這不是從藝術價值上對單幅、連環進行判斷,而是從生存角度看。
說到這里多說幾句。現在有些畫的幅的畫友看不起畫連環漫畫,認為那是一對無聊的文化垃圾、騙稿費的東西。的確,有些連環確實不好,但那不是這種形式不好,正因為如此,才需要更多的高手來畫連環畫。我國目前正缺少優秀的連環漫畫家。
更重要的是:漫畫要走向產業化像歐美、日韓那樣,必須連環畫唱主角。只有連環作品才可能大量結集出版,推出形象,拍動畫片... ...作者也可從大量作品中大量獲利。
有些畫單幅的朋友通過大量投稿一稿多用也可以獲得一定效益,倒也是一條道路。但明顯的是這條路是廣種薄收,隨掙隨花,缺少後勁,這是需要指出的。所以說,如果你不擅長連環漫畫,當職業漫畫人的事還是要三思。
四、創作要注意的一些問題
1、原創是靈魂。
創作故事是最難的。所以有些畫友「偷懶」翻畫笑話、改編故事,這都是急功近利,自砸招牌的最好辦法。如果編不出來就別畫-――這我的建議。要自己編故事,即便不好也是自己創作的。我認為這是漫畫創作中少數的大是大非的......>>

問題八:如果要想出版漫畫書應該怎麼做 這個不是你操心的 首先你要找到一個漫畫編輯部投稿 連載 連載到一定程度 編輯部方就會為你操辦這些的 不過這點可能性很低啊

問題九:那些動漫是怎麼做出來的啊都是純手繪嗎 本人曾經在大陸動畫公司,以及後來在日企的漫畫後期處理公司工作過。
對目前日本 以及大陸的動畫 漫畫 製作 發行,有所了解。我直接說日本吧。
因為大陸動漫都是學者日本來做的。
你看看目前我們大陸很多動畫公司都是聘請了日本的技術人員。
首先你的問題本身就有問題。我問你農業是怎麼種植的?你怎麼給我回答?
動漫是一個綜合名字!
他包括 動畫 影視動畫 廣告動畫等等等。
他還包括 漫畫,又包括單幅漫畫,諷刺漫畫,四個漫畫,連載漫畫。等等等。
然後 動漫這個詞語 包括 整個動畫 漫畫行業!
然後以 動畫 漫畫 為主,有衍生出 廣告 發行 書籍 印刷,
COSPLAY ,會展,玩偶模型,就是日本所謂的「手辦」等動漫周邊產品。
我先說日本的連載漫畫。
在電腦技術應運以前。所有漫畫 動畫 都是手繪,然後拍照。然後連續播放的。
如今電腦技術瘋狂發展。把原來很多技術淘汰了。
我們在日本公司。幾乎都是「無紙作業」
就是從開始草稿 人設 場景 到最後成品,在給製片公司,最後發行。都不用紙的。
即便是連載漫畫,現在日本有很多非常強大的專門畫漫畫的軟體。
畫出來的效果和當年手繪的效果完全一樣。
而且電腦畫畫速度快,容易修改。現在電腦慢慢淘汰人工在紙上畫畫了。
讓然有很多大師習慣多年在紙上畫畫。他們就是在紙上畫畫,打稿子。
然後掃描。電腦處理。但是我告訴你,這個現象慢慢會成為歷史!!
你經常在網路上看到的那些日本漫畫家畫畫,有很多是先手繪,在掃描。
我請你好好注意,你下次看的時候,你看看那個日本畫家用的電腦是那個年代的電腦?
以及他用的 PS 是那個版本?
我說這個話的意思就是,你們現在網路上看到的。
那都是日本在20年前 或者是 10 年前的技術!
人家日本有好技術可能白白就把技術通過網路傳給你,
讓你外國人知道嗎?!
不可能的!!!
我看過很多網路的日本漫畫家畫畫。用的電腦都是 90 年代的電腦。大頭顯示器。
還有用的 PS 都是 6.0 7.0 8.0 的老版本。
很明顯 那些視頻都是 10 年 或者是 20 年前 拍的視頻。
人家早就玩的不玩了。才把技術給你的。
當年美國好萊塢花重金買日本的製作動畫的技術。
日本說:「沒門!」
我們現在看到的 接觸到的日本的漫畫 動畫 技術
都是他們 10 年或者更久以前的技術。
人家最新的技術不可能發布在網路上讓你知道的。
我們大陸很多孩子到日本留學 。然後學日本的動漫 技術。
笑死人了。日本人交給你的 永遠是皮毛!!不可能把他們最精華的技術交給你外國人的。
我們公司部長就是留學中介,專門和日本留學機構聯合。
招聘大陸去日本的留學生。然後承諾到日本後把你介紹到日本學習動漫。
哈哈哈。全都是忽悠人的!!!
就好比我幫你找工作。最後給你找一個要飯的乞丐工作。那也是幫你找了工作了!
那些打著各種旗號忽悠你留學。其實就是為了賺你的錢的。
賺錢是第一的。然後他們也會盡量幫你找你喜歡的學習 工作等。
但是都是垃圾學校。垃圾技術。
不會有真才實學的。我從學習日語到和日本人打交到有 7 年了。
日本動漫產業 方面我知道的還是比較多的。
還有動畫片製作。我就拿海賊王舉例。
這個動畫片都是先 尾田 畫了漫畫。然後動畫公司拿他的漫畫當作動畫劇本
開始做動畫的。裡面的版權方面的話題暫且不談。就說技術層面。
動畫公司拿到漫畫......>>

問題十:漫畫是怎麼做成動漫的 1、漫畫作者和動畫製作沒有直接聯系,但漫畫和動畫製作有直接聯系。製作動畫都是經過漫畫作者允許的,但未必每次都請示漫畫作者。比如灌籃高手,動畫公司加入了不符合作者構想的原創劇情,結果激怒了作者井上雄彥,井上一氣之下不再允許動畫化,結果現在灌籃高手的動畫只到全國大賽之前。2.聲優是動畫公司根據人物性格需要而選擇的。。3.本來漫畫就不是只有作者一個在畫,漫畫看著簡單實際上是很復雜的東西,一周一集說實話已經很累了,你看富奸老賊這種懶人從來不按時交稿。而尾田為了按時更新海賊王甚至曾經累得病倒,直接休刊了兩個月。所以漫畫已經是漫畫家構想劇情和主要場景設計,助手幫忙的模式了。4.動畫都放完了,誰還看漫畫?說到底動畫只不過是漫畫的改編,和漫畫作者沒有直接利益關系。而且製作商未必就會按照漫畫家的想法去製作,對於追求精細的漫畫家來說這點非常不可容忍。(井上- -)5.如果是涉及到重大劇情和主要設定,動漫製作商是會徵求作者意見的;但通常動畫原創劇情是不徵求作者意見的。當年Hellsing因為出了個很失敗的原創情節,結果被原作者平野耕太臭罵。

4. 怎樣製作漫畫書

本子的頁數是要一開始就決定下來的。
如果打算開機印刷的話,為了製版更加劃算,要跟印刷廠交涉,根據本子的開本來決定頁數是4的倍數還是16的倍數。之後劃分出扉頁,版權頁,Freetalk和Guest的頁數,剩下的,就是故事可以支配的頁數了。做一本20~50頁的本子並不會花費太多的精力,但是如果頁數更多,就要抱著投入更多倍的熱情,體力與根性的覺悟才行。同人本的製作中的一道難關便是「因為本子的頁數太多,拖的時間太久而使製作者失去熱情和耐心」。這是很可怕的事,所以如果時間不太多,或者是剛開始嘗試做本子,我建議你們從20頁左右的小本子開始入手。本子完成時的成就感是獨一無二的,當你做的本子越來越多,對自己更加有信心的時候,在開始增加本子的頁數吧,相信那個時候,也擁有駕馭更多頁數的能力,做起來將更加得心應手。
關於劇本:

因為同人本是個特殊的載體,所以劇本的創作也有些不一樣的地方。
首先,我們擁有獨天得厚的好條件,不用自己創作故事背景,及角色。(也有的故事會創造一些原創角色加入故事中進行互動,不過大部分的主要人物只要使用原作中已經設定好的角色就行了)那些經過無數讀者挑剔眼光的審視而存活下來的優秀作品本身,就是我們最好的金礦脈。截選某個片斷,將它重新以自己的方式演繹,就已經是個不錯的同人劇本了,而將原作中的素材重新組合,讓他們發展出原作中沒有的情節,則會更加的吸引人。
一般來說,因為頁數不多(單行本一般是170~200頁,連載一回則是20~50頁不等,最短的同人本可以只有4頁故事,或者一些4格),我們一次只能講一個很短的故事,所以情節不要太復雜。有一個高潮和一個漂亮的結局足夠讓你的故事吸引讀者,而更多則會讓頁數不足,使得故事顯得倉促。你和你的同伴們相互之間也應該時常溝通,最好不要讓故事之間彼此差異太大,而頁數也是你們經常需要協調的問題之一。雖然根據調查,大部分的購買者不會在意系列本是否會有頭無尾(只要故事夠精彩就行了),但是我們製作本子的目的是自娛以及娛人,所以應該盡量做到讓讀者看到完整的故事從而獲得滿足感,如果覺得自己駕馭不了,不妨還是選擇一回結束的故事。
首先,不管你是用筆在紙上畫,還是在電腦里軟體畫,最後要是輸入電腦的話,請保證檔案只有黑白兩色,也就是盡量保存成點陣圖格式。放大100%看,線條應該是鋸齒線,這樣印出來會特別清晰,線條旁邊才不會有一層霧蒙蒙的東西。網點也應該盡量保持黑白點陣圖格式。

有的時候網花跟圖的大小,是否灰度沒有關系,如果還是無法避免的有網花,最好列印樣稿來檢查。疊網的角度也有可能造成網花。

黑白印刷的稿子最好保持600dpi,而彩色則只需要300dpi。
在畫面上,給你的對話留出充分的位置,一個擁擠的畫面會讓人覺得厭煩,而對話框中的字最好也使用比較小的字,看起來會比較美觀。事實證明,B5大小的本子,用8~9號字足可以讓讀者看得很清楚,更小的字也沒問題。我們在剛開始做本子的時候經常會把用大號字把對話框塞得滿滿的,看起來頗不美觀。

作畫的時候要注意自己的開本,是左翻還是右翻?如果對話框里的字是豎排的,應該從右往左排列。如果本子是按照中國大陸的書籍習慣從右邊開始翻的,那麼對話框里的字最好用橫排從左往右排列,閱讀起來會比較輕松。這一點看起來有點讓人費解,拿本書翻一翻就明白了。在畫的時候不得不注意啊。

印刷:

經過長時間的製作,終於進入了尾聲!一頁頁充滿愛的稿子完成了,接下來,只要拿去印刷就可以大功告成了!!(啪啪啪啪啪鼓掌

印刷的環節是讓很多同人作者望而卻步,遲遲不敢涉足實體書同人創作的主要原因。其實現在已經有很多數碼印刷的店了,利用數碼印刷的話,可以在很短的時間里製作出數十本精美的同人志,非常方便。

在網上可以輕松的搜索到很多關於數碼印刷的消息,一些比較大的店還提供網上訂單的服務(不過相對的價格也會高一點點)。一般來說,A4單面的黑白列印價格應該是0.2~0.4元,彩色則是2~3元左右。所以,如果考慮利用數碼印刷,本子的頁數少一點會比較好。裝訂的費用則比較昂貴,裁減加上騎馬釘的話大致上是3~5元,而無線膠裝則要8~12元。目前中國大陸的同人本平均價格根據本子的頁數不同,在20~30元之間,如果光是裝訂就花去了10元以上的費用,那總體的成本就會高到難以承受了。關於裝訂的問題我們也一直很頭痛。據我所知,就算是香港,台灣,日本,同人本的成本都是相當的高,尤其是小批量的本子,單本的成本幾乎跟定價不相上下,所以,靠同人本的收益養家糊口是不可能的。

數碼印刷的好處就是方便,快捷。(很多數碼印刷店甚至提供24小時服務,就算是半夜才完稿,第二天就是展會了,也可以把稿子拿過去印,比起日本來,雖然不能提供把本子送去會場的服務,但也還是相當有進步了)即使只有1本,也可以印,很方便在展會前製作20~50本的突發本。而且印刷質量非常高。缺點就是成本太高。尤其是彩頁更是昂貴。

這里提供一個小技巧。如果是數碼印刷,與其印昂貴的整面彩頁,不如單獨製作些小尺寸的卡片附在書中,成本上會降低很多。

而且大部分的數碼印刷店,無論用什麼樣的紙,印刷費用都是一樣的,所以就乾脆挑比較厚的紙來印(當然,也不要太誇張啊)。

印數在300以上的話,最好就去找印刷廠。一些比較大的印刷廠不接小批量的單子,所幸現在肯做小批量印刷的廠子越來越多,但是真的要花心思去找才行。在印刷前,最好先利用數碼印刷製作一本樣品本,拿去印刷廠跟對方交涉。現在,印刷廠的工廠都會建造在城郊,而在城內有一間專門用來接待的辦公室,只有親自上門去跟對方一點一點確定印刷時的注意事項才行,在印的過程中,條件允許的話,一定要全程跟進監控,否則很容易出錯。

接下來,就真的只有雙手合十的禱告了。

5. 漫畫的完整製作過程

漫畫的完整製作過程:

1、用鉛筆在普通紙張上設計線稿;

2、當線稿繪制完成,需要把線稿透寫到原稿紙上以便進一步加工描邊上色;

3、用漫畫專用筆各種筆尖配合黑色墨水分別對不同的線條進行加工;用漫畫專用筆各種筆尖配合彩色墨水分別對畫面上不同的元素上色;

4、最後用修白墨水加以修飾和繪制高光等畫面效果;

5、繪制完畢後可將原稿紙用於印刷、出版、掃描等技術處理,最後的畫面效果會變得非常專業和具有欣賞價值。

(5)如何編動漫書擴展閱讀:

漫畫製作的工具:

1、基本工具

原稿用紙、鉛筆、橡皮擦、蘸水筆、制圖筆、墨水、塗改液、毛筆、網點紙、美工刀、尺、雲形尺、模板、炭筆、彩筆。

2、彩色工具

Copic(酒精性馬克筆)、水彩畫工具、彩色墨水、噴槍、粉彩、蠟筆。

3、其它工具

修正液:分針筆型或瓶裝兩種,用來修改畫稿。橡皮:有很多種類,視需要選擇。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。 畫釘:用於固定畫稿。膠帶:拷貝畫稿時用於固定畫稿(注意選擇弱粘性的)。 護畫液:噴在畫稿上,保證它不被污染。

6. 我想出一本 漫畫書 需要什麼 我什麼也不會 就只會手繪..該怎麼辦急救~! 詳細過程 謝謝...

我也沒畫過,不過我幫你想了想,希望對你有幫助。

1.最好先和幾個朋友一起,想一個大家普遍都認同和喜歡的故事,然後寫一個大概的提綱或者是小劇本。

2.現在紙上畫出主要人物的草稿和主要背景的草稿。畫完最好咨詢一下自己的美術老師。

3.想在普通的紙張上多畫幾次不同的人物在不同場景的圖,以來做個參考,二來可以敏桐熟練一下,將來在專用紙張上能夠游刃有餘。

4.認真的畫!

5.畫好之後差培請自己的朋友最好還橋慶坦有自己的美術老師看一下,不足的地方在修改一下。

6.將繪畫投個比較受歡迎的動漫雜志社。(自己要先留一份復本,因為雜志社一般不會退稿)

如果你的動漫被雜志社採用,不但能讓更多的人看到,增加自己的人氣,還能賺到稿酬,如果你的動漫真的很受歡迎,雜志社或者動漫公司看上了沒主會幫你出書。自己一般是沒法出漫畫書的。向日本的好多漫畫家最開始也都是網雜志社投稿的。

7. 自己想做一本漫畫書,有什麼方法

1、首先構思出你腦海中漫畫人物角色,漫畫的故事情節。
2、具備基本的繪畫功底,如果不具備可以請專業的美術人員來按照你的描述來畫。
3、漫畫中不僅要有人物角色、故事情節,更重模謹要的是要具備深層的內涵和當地的獨特文化,這樣的作品才會更吸引讀者來細細品味弊運你的租碼梁作品。

8. 怎麼編小說 如何編漫畫故事

根據對現代社會的喜愛,喜歡的大都是青少年,而他們則喜歡科幻熱血格鬥懸疑的【從日本動漫中看得出】所以故事內容最好是像【死神】【火影忍者】【兔子幫】【破妖呆龍】【手機少年】那種科幻類漫畫。故事情節可設為;初起【主人公登場】——起火【幕後黑手基本出現,千萬不要真正出現,能吸引讀者,最好是假的,這樣為後文作鋪墊】——高峰【打的火】——回憶【少一點,可要可不要,目前【火影忍者】的回憶影響小部分讀者——基本結束【最好是假的幕後死去,真正的出現,這樣有望畫第二部】。——提示:顏色醒目一些,語言不乏幽默不可過多否則影響情節,人物性格突出,想貪吃,暴力,溫柔,雙重性格....建議;黃色內容少一點,有助於青少年思想健康發展,更重要的是博得家長同意,主人公切不可屢戰屢勝,不然太乏味了。
————以上為俺的經驗,他人不可復制粘貼,吸取經驗即可,盜版必究。。。

9. 如何製作手書動畫

1.在紙上畫沖冊上自己喜歡的圖案,再構思好想要表述的內容,接著在另一張白紙畫上後續的分解動作,使之連貫。2.將之前畫好的圖案塗上喜歡散悔宏的顏色。3.將畫作按照順序前余排列好後用訂書扣固定好。