⑴ 結合經濟角度分析動漫行業的發展
我是學生``
從我個人的角度來看``對經濟學我不太懂
我一般是不看國產動漫的``當然我小時候看的 大風車的 動漫 還可以``《舒克貝塔》、《黑貓警長》、《藍皮鼠和大臉貓》
我覺得現在本國的動漫 無原創性,畫面感覺不好,故事內容,內容抄襲成分高,製作成本也不高,影響力不強,還有就是中國動漫好想就是給7歲以下兒童看的,無比幼稚``
日本動漫 有著許多著名動漫名家比如 宮崎駿.....畫面感覺唯美``很感動人誒,內容扣動心懸,貼合生活實際,像《灌籃高手》...還有就是日本動漫是成人動漫 沒中國這么弱智``影響力也要大得多 現在連小學生都看《火影忍者》
動漫周邊.. 發行公司會推出 一系列的 動漫玩偶 cosyplayer 的服裝等·
⑵ 日本原創動畫片的經濟收益一般來自哪些方面
一般來自電影、圖書等各種各樣的衍生品。我們都知道日本的動漫產業超級厲害，小到出生幾個月，大到成人，各種年齡階段都有日本動漫的忠實粉絲。龐大的粉絲數量意味著龐大的市場，意味著經濟又有更大的拉動。在我國市面上，動漫的收益遍布很多方面，今天我們就來了解一下。
除此之外，還有像連載畫。有的不能按時看電視，又想和同學討論，就拿著幾塊錢的零花錢去買連環畫。拿到手的連環畫還會和同學一起分享，誰不小心弄壞了都心疼不已，所以說，日本動漫對我們的影響是從小就開始的，我們購買它的周邊產品會在一生中都會延續，動漫經濟自然也好得不得了。
⑶ 日本動漫產業對日本經濟都產生了哪些重大的影響
日本動漫對日本社會的影響非常深遠，幾乎所有當代日本人都受到過漫畫的影響，如同20世紀50年代到80年代的連環畫（小人書）對中國人的影響一樣。而且，隨著社會的發展進步，日本漫畫也隨之變化，持續影響著一代又一代人。
合作機制
幾乎沒有一個日本動漫企業能在整條產業鏈上「通吃」， 在以產品形象為基礎、版權管理為核心、各得利益為動力的前提下，產業鏈各環節間有明確的分工合作模式。漫畫工作室、動畫工作室、版權代理事務所、印刷出版企業、圖書發行企業、電視台、雜志社、動漫衍生品生產、銷售渠道等機構界限清楚，有各自范圍內的合作機制。
市場
日本動漫作品大致分為兩類，一是面向青少年的，二是面向成年人的。面向青少年的作品內容分類很細，如科幻、偵探、童話、校園、勵志、運動、規勸、搞笑、幽默、探險、女生等主題；成年人作品主要是搞笑、幽默、調侃、驚險、家庭等內容，其中色情類有擴大蔓延趨勢，路邊的書店都可以買到，但印有18歲以下禁讀的標志。
動漫受眾
在和日本動漫策劃人員的座談中，筆者發現他們一直強調抓住青少年心理，用動漫反映和引導他們的生活，並強調「跟蹤讀者、服務一生」的創作意識。這些觀點聽起來有些理想化，但並不是完全沒有操作性，讓人感覺「動漫產業要從娃娃抓起」。此外，筆者在本屆東京動漫展上看到了很多有關動漫書、動畫電視劇的預告和預訂啟事，還有一些類似歌迷會的讀者俱樂部，都可見動漫企業在培育受眾方面的良苦用心。
傳播媒體
日本的動漫銷售渠道非常廣泛，除了隨處可見的動漫書店、衍生品專賣店之外，日本的商場和超市也都銷售漫畫書、動漫遊戲光碟、玩具、模型等，有些大型商場里與動漫相關的產品占據了很大面積。尤其值得稱道的是，日本各類衍生品的銷售渠道十分正規，或是專賣，或是和連鎖企業捆綁銷售，有利於品牌培養和知識產權保護。
主題公園
日本不僅有迪斯尼樂園、環球影視城，還有十幾家有影響的主題公園。在主題公園的管理水平上，日本可謂是淋漓盡致地體現了「目的地消費」的理念，全方位的關懷和細致的服務使快樂消費在迪斯尼樂園里變成了現實。
對外交流
日本動漫已經成為該國文化出口的主要產品，尤其是在亞洲國家和美國占據了大部分市場份額，並且對世界其他國家也產生了「榜樣」作用，比如，韓國對引進的日方動漫創作人員給予每人每月30萬日元補貼；美國在和日本動漫企業的合作中，80%的資金投入由美方補貼。這些做法無疑都是希望通過日本動漫的帶動作用，促進本國動漫產業的發展。
⑷ 日本的動漫產業有多發達為什麼日本動漫會走向全球
日本在日本動漫層面已經有很詳細的管理體系因此好的著作會更多一點，喜歡的人也更多。長期至今國家在文化寫作、幫扶幅度是保證有的。較早的接納了來源於西方繪畫文化、影視廣告製作技術性危害，融合當地、中國、全球等文化特性，產生與眾不同的文化具體內容表達方式。日本日本動漫在配聲層面可謂是一絕。日本日本動漫代表著大部分的兒時，不論是誰兒時總會有那麼幾個日漫在人們的記憶里。
除此之外日本的附近銷售市場也是特別先進的，在中國人來看五六百一個塑膠奸險小人十分不值得，可是日本的手辦模型能賣去不計其數，這和先進的銷售市場是離不了關聯的。日本日本動漫發展趨勢時長擁有一個非常大的總寬，已經離開了屬於自身的門路，這就要日本日本動漫擁有屬於自身的風格化和特點化。中國人青睞日漫的因素無非是:故事情節精彩紛呈，界面精緻，打鬥令人震驚。
⑸ 動漫對經濟的影響
動漫形象天生就有著非凡的親和力，它們帶給消費者的親切感、擁有感以及形象的穩定性無疑可以成為商家提升產品文化附加值，推升銷量的最好工具。在我們的社會中，無論是服飾上、餐館中，還是體育賽事、運動場地，只要附加上一個卡通形象，所有這些物品就會變得很有賣相。
以動漫形象為基本元素的動漫產業是潛力巨大的新興和朝陽產業，在當今世界綜合實力競爭中的比重和貢獻日益凸顯。
一、全球動漫產業本身的增長
在動漫產業中，動畫電影市場對經濟發展的貢獻最為矚目。在2017年，世界動畫電影產業規模已經達到2540億美元並持續保持增速，預計到2020年將達到2700億美元，產業各領域平均增速約為2%。
除此之外，與動漫產業緊密相關的國際IP授權產業發展增速不減。2017年世界授權產業規模達到2716億美元，同比增長3.3%。授權金規模達到145億美元，同比增長2.6%。亞洲、拉美等分別增長6.2%和7.6%，是增長最快的地區。中國、日本和巴西是增長最快的國家。
以形象為主的動漫品牌授權規模為1215億美元，同比增長2.7%，佔世界授權產業總產值的的44.7%，是最主要的部分。公司商標授權規模為558億美元，同比增長2.1%，佔比達到20.5%，位居第二位。時尚品授權規模321億美元，同比增長3.3%，佔比為11.8%。
服裝、玩具、時尚品、包括游戲和APP等軟體、家庭裝飾等是排名前五位的授權領域，零售總額分別達到406.6億美元、361.2億美元、310.4億美元、195.0億美元和194.3億美元，占授權市場的比重分別為15.0%、13.3%、11.4%、7.2%和7.2%，同比分別增長3.6%、3.0%、4.8%、8.2%和4.2%。
二、日本動漫產業發展對經濟的貢獻
日本是1970年代崛起的動漫大國。其動漫作品以巨大的數量、鮮明的民族韻味與獨特誇張的藝術風格在世界動畫市場上佔有一席之地。近年來，日本動畫不僅席捲亞洲，而且屢屢打入歐美市場，取得不凡的業績。2016年日本動畫電影全年票房663億日元，創造了史上最高的票房收入紀錄，動畫電影票房佔比達到驚人的 44.3% 。在廣義范疇下，日本動畫市場規模不斷創出新高，而如果將日本整個動漫產業拓展到廣義范疇（相關產業）來考慮，其產值是相當可觀的。
三、美國動漫產業發展對經濟的貢獻
近年，美國動漫產業的發展增速明顯，相關作品本身既蘊含著深厚的美國傳統英雄情結，再輔以形象逐漸的迭代升級、數字技術的大量運用、品牌化營銷、衍生產品開發、授權領域拓展以及動漫與旅遊產業的不斷融合，使美國動漫產業呈現出爆炸式增長的局面，造就了迪斯尼、夢工廠、華納、福克斯等市場大鱷。
美國作為經濟和文化強國，其文化產業佔世界文化市場份額的比重清楚地體現了自身的霸主地位。
四、我國動漫產業發展對經濟的貢獻
中國的市場經濟發展和信息革命，推動了文化信息以圖形圖像的形式成為一種供大眾消費的文化產品。 2017年，我國國內動漫產業產值已經達到了1700億元人民幣，占國內生產總值比重達到0.2%，預計到十三五末期，國內動漫產業產值要達到2500億元人民幣。
從2012年至2017年，國內動畫電影市場經歷了長達5年的持續增長，2016、2017年間更是經歷了動畫電影市場高速爆發的時期。2018年國產電影產出票房378.97億元，占票房總額的62.15%；進口片產出票房230.79億，占票房總額的37.85%。國產片進步明顯，進口片則退步明顯。2018年大陸票房過億影片82部，其中國產電影44部，進口片38部；票房5億以上的影片32部，其中國產電影20部，進口片12部；票房10億以上的影片16部，國產片9部，進口片7部。
⑹ 為什麼日本動漫能給日本帶來這么大的經濟利益
動畫本身來講的話，顯示動漫種類多，觀看人群廣泛，人物美型，情節以戀愛、戰斗、夥伴之類的為多，不會讓人覺得太幼稚，而且基本是100%原創，連載時間長，像《名偵探柯南》之類的，動漫集數驚人，可長期獲得效益。
動漫流傳甚廣，不只局限於某一部分。
日本動漫還帶領了很多的風潮，像cosplay、男男戀等，使日本動漫從側面也獲得了不少效益。
再是日本比較重視動漫，因為這的確是一條獲益的捷徑，並大批製作周邊商品，並對國外進行大量的進出口，從而獲益。而且日本動漫的成本少，從而使獲益的比例增加。
最後是日本動漫經常會弄些劇場版，在影院上映，票房高且使動漫的火爆到達頂峰。
相比之下，歐美動漫多是大型3D電影，費時長，完結快，或以時間較短，人物也比日本動漫稍有遜色。國產動漫人物都是些動物啊什麼的，也不夠美型，情節讓人覺得幼稚，從而觀看人群少，而且有些還被指抄襲，所以國產的大部分叫動畫片而不是動漫。但像《秦時明月》，這些動漫基本具備和日本動漫同樣的優勢，所以你可以去查，相比之下，《秦》的收益比其他國漫收益大。
有了這樣的對比，才更顯現出日本動漫的經濟效益。
日本動漫人物：
國產動漫人物：