⑴ 動漫創作的前景怎麼樣
還是不錯的。
動畫製作分為二維動畫與三維動畫技術，像網頁上流行的flash動畫就屬於二維動畫；最有魅力並運用最廣的當屬三維動畫，包括我們見到的動畫製作大片，電視廣告片頭，建築動畫等都要運用三維動畫技術。
動畫製作是一個需要密切配合的團體活動。因此一部好作品除了有好的腳本，經驗豐富的導演，當然，具有魅力的人物塑造是使作品更吸引人的重要因素。
動畫師
動畫師是動畫業里最基層貧寒的勞工。但想要成為原畫、原畫指導及動畫人物造型設計的有志者必須要從動畫師開始做起。現今在日本動畫業里享有大名的眾多大師們在十多年前也是一些動畫製作公司的基層動畫師，領著微薄的薪水住在破破公寓吃泡麵的逐夢青年。讓我們來看看動畫師如何修行及為何生活會如此清寒。
⑵ 你是如何看待動漫的你認為什麼樣的或是什麼題材的動漫才是好動漫
我覺得我是用很好的心態看待動漫的，我認為能夠帶來商業價值的題材的動漫才是好動漫。哪種動畫是好的？俗話說，“一千個人心中有一千個哈姆雷特”，每個人心中都有自己的答案。讓我客觀地分析這個問題。
從真正的意義上來說，好的動畫應該在兩者之間尋求平衡，我認為新海誠將會做到極致。在他的新作《你的名字》的結尾，男主角和女主角相遇並互相問道:“你叫什麼名字？”。我猜想對這個結局的處理對新海誠來說並不是真正理想的結局，而是對商業妥協的結果。畢竟，市場上的大多數觀眾更喜歡幸福的結局，而不是悲劇。所以我覺得我是用很好的心態看待動漫的，我認為能夠帶來商業價值的題材的動漫才是好動漫。
⑶ 如何看待現在的國產動漫現在的國產動漫究竟是進步了還是衰落了呢
近年來，從，大聖歸來，到，哪吒，的魔童系列，直至最近的，時光代理人，國產動畫片都受到了絕大多數人的好評。於是，國漫崛起，國漫復興，的這種口號越發的多了。可是，最近我剛和一個動漫愛好者聊天，她卻說：真的，現在國漫數量雖多，但質量大多都不高，身為，我童年時期的國漫，才是真的屬於巔峰。
⑷ 如何正確看待國內動漫產業與國外動漫產業的差距
雖然我國的動漫產業取得了可喜的成績，但是，我國的動漫產業和美國、日本的動漫產業比較起來還有一定的差距（主要是在動畫片的社會效應，動畫片的影響力，動畫片的經濟效益等方面）。我國的動漫產業和美國、日本的動漫產業的差異和差距在哪裡？對於這個問題大家的看法不同，我談談自己的看法：
1、 觀念上的差異。我國長期以來把動畫片（包括動畫片電影）和美術片作品（包括美
術電影）定位為少年兒童作品，其作品內容兒童化，動漫形象兒童化，導致我國很多人都認為動漫（包括美術片）作品都是少兒作品，是給少年兒童看的，這些動漫作品是教育少年兒童的，動漫作品不像電影有看頭，有經濟價值，所以，很多人在觀念上視動漫作品是教育少年兒童的，忽視了動漫作品的經濟價值，很多動漫企業沒有市場觀念。
美日兩國的動漫企業看到動漫作品的經濟價值和發展前景，市場觀念強，所做的動漫
作品商業化，力求老少皆宜，把動漫作品市場化運作，做到動漫作品的經濟價值最大化。
2、 認識上的差異。我國的動漫企業長期以來只重視動漫作品的思想性，教育性和藝術
性，沒有把動漫作品當成商品（產品），沒有認識到動漫作品是特殊的商品（產品），所以，我國很多的動漫作品沒有開發衍生品和相關產品，動漫作品（產品）沒有進行市場化運作，我國很多的動漫企業的經濟效益不高，有的虧本（最近幾年情況好轉，我國很多動漫企業認識到動漫作品是商品，出動畫片的同時，都開發衍生品和相關系列產品，動漫企業的經濟效益有了很大的提高，有的動漫企業取得了很大的收益。）。
美日兩國的動漫企業多年來把動漫作品當作商品（產品），在注重動漫作品的思想性、教育性和藝術性的同時，把動漫作品（產品）進行市場化運作，每部動漫作品都有衍生品和相關系列產品，所以，美日兩國的動漫作品（產品）都取得了非常好的經濟效益。
3、 創造，培養動漫（卡通）品牌明星上的差距。我國最近幾年出品了很多的動畫片，
但是，有影響，成功的不是很多，我國很多的動漫企業沒有重視創造，培養動漫（卡通）明星，有的動漫企業雖然認識到動漫（卡通）明星的重要性和濟經價值，在創造，培養和宣傳動漫（卡通）明星等方面做了一些工作，由於很多的動漫企業宣傳、推廣力度不夠大，我國很多的動漫（卡通）明星沒有產生動漫名星效應，動漫（卡通）明星的經濟價值不高。
美日兩國重視創造，培養，動漫（卡通）明星，並把動漫（卡通）明星注冊成商標，投入大量資金宣傳，推廣動漫（卡通）明星，把動漫（卡通）明星當作企業的「搖錢樹」，利用動漫（卡通）明星形象掙錢，動漫（卡通）明星給美日兩國的動漫企業帶來了巨大的收益。
4、 專業分工的差異。由於歷史的原因（分工的原因），我國的少兒出版社出的書和少
兒電視台（包括少兒廣播電台）播出的節目是針對少年兒童的，我國的動漫企業要想在少兒頻道播放動畫片，就得做少年兒童看的動畫片，所以，我國有很多動漫企業定位做12歲以下兒童看的動畫片（有的動漫企業定位做10歲以下兒童看的動畫片），動畫片內容比較幼雅，動漫作品在社會上的影響不大。由於動漫衍生品的銷售范圍只限12歲以下的小朋友，影響了我國動漫企業的經濟銷益，也影響了我國動漫企業的發展。
美日兩國的動漫企業在做動畫片時，考慮動畫片的商業化，所做的動漫作品力求老少皆宜，做到老少通吃。以美國的《米老鼠，唐老鴨》，《貓和老鼠》（日本的《機器貓》）為列，老少皆宜，全世界每天都有人在看《米老鼠，唐老鴨》，《貓和老鼠》，看動畫片的人不分男女老幼，從末滿1歲的兒童，到60多歲以上的老年人都喜歡看，《米老鼠，唐老鴨》，《貓和老鼠》受到大眾的好評。由於美日兩國的動漫企業做的動畫片老少皆宜，動畫片的衍生品和相關系列產品銷售面廣，兩國的動漫企業都獲得了很大的收益。
5、 動漫形象上的差異。由於我國的少兒頻道（電視台）是針對少年兒童的，所以我國
大多數動漫企業定位做12歲以下少年兒童看的動畫片，動漫企業做的動漫人物形象少兒化（有的幼兒化），很多青少年和成年人看到動畫片內容幼雅，動漫形象兒童化，就不願意看國產的動畫片了。很多動漫企業定位做12歲以下兒童看的動畫片，我想有以下幾個原因：1、為了能在少兒頻道播出（少兒頻道只播放12歲以下兒童看的動畫片）；2、各省市電視台黃金時段和其它時段不願意播放動畫片，因為動畫片不能帶廣告，電視台播放動畫片沒有收益；3、動漫企業想做動畫片電影，但是對電影票房沒有信心，為了動漫企業的生存，大多數動漫企業只能做12歲以下少年兒童看的動畫片，為了迎合少年兒童，很多動漫企業做的動畫片動漫形象兒童化，內容兒童化（有的是幼兒化——學齡前兒童）。由於動漫企業做的動畫片是針對12歲以下少年兒童的，動漫形象兒童化，內容兒童化，動畫片難以得到青少年和成年人的喜愛。
動漫形象是動漫企業的品牌，企業想樹立動漫品牌就得在動漫形象上下功夫，動漫企業創造的動漫形象能否成功，關繫到動漫作品能否成功，關繫到衍生品的銷售，關繫到動漫企業的經濟效益，所以，動漫企業應該重視動漫形象設計。
美日兩國的動漫企業創造的動漫形象力求大眾化，迪斯尼創造的「米老鼠」、「唐老鴨」，日本創造的「機器貓」，大眾非常喜愛，米老鼠的品牌價值不斷升值，其品牌價值達58億美元，給美國的動漫企業帶來了巨大的收益。
6、 我國和美日兩國動漫企業在資金，營銷理念和營銷網路上的差距。我國的動漫企業
和美日兩國的動漫企業在資金，營銷理念上差距很大，我國的動漫企業大多數是近幾年新辦的企業，資金不充分，營銷理念剛形成，營銷網路不完善，所以，大多數動漫企業的經濟效益不理想，有的還虧本。
美日兩國的動漫企業有雄厚的資金優勢，有完善的營銷理念和銷售網路，兩國利用資金和營銷方式的優勢取得了成功。
7、 文化上的差異。由於歷史的原因，我國和美日兩國的文化差異很大，我國多年來對
青少年採用說教式的教育，我國產的動畫片大多數也是說教式的，故事內容比較傳統，缺少新意和創新精神。
美日兩國的動漫企業注重創新，推銷本國的，民族的文化價值觀，以美國為列，美國的動畫片（包括電影）推銷的是美國人的勵志模式，創新精神。美日兩國的動畫片故事內容比較新穎，時尚，受到大眾的歡迎。
動畫片要有文化精神，文化精神是動畫片的靈魂。
8、動畫片製作理念上的差異。從我國動畫片整體製作技術水平上看，比美國弱，比日本強，美國重視製作技術，日本有的動漫企業做的動畫片不注重製作，動畫片動感平常，但是，日本的動畫片卻很成功，關於這個問題，我將在《動感平常的動畫片為什麼能成功？成功點在哪裡？》，《美日兩國的動漫企業為什麼能做大》中說明其中的原因。
9、創意理念上的差距。我國很多的動漫企業不重視創意，有很多的動漫企業沒有設專
職的創意人員，所以，我國的動畫片創意新的不多（最近幾年情況好轉，很多動漫企業有了創意理念，設了專業的創意人員，但是創意人員較少。）。
美國和日本的動漫企業重視創意，動漫企業都設有專業的創意人員搞創意，創意人員占動漫企業總人數的10%以上。由於美日兩國的動畫片創意新，吸引很多青少年和成年人觀看動畫片。l
10、目標定位上的差距。我國大多數動漫企業在製做動畫片時，把目標定在少年兒
童（12歲以下的兒童）和國內市場，沒有做老少皆宜的動畫片和進軍國際市場的打算，所做的動畫片只適合國內的少年兒童看，失去了國內外大市場。
美日兩國的動漫企業做動畫片時，把目標定在國際市場，在全世界尋找優秀文化素材，
用各國的優秀文化素材做動畫片，以美國為列，《花木蘭》，《功夫熊貓》，都是中國的文化素材，美國的動漫企業用中國的素材做的動畫片在中國放映取得了很大的收益。美日兩國的動漫企業都重視創新，所做的動畫片力求老少皆宜，所以，兩國的動畫片在中國很有市場。
⑸ 動漫創作的前景怎麼樣
隨著互聯網的飛速發展，國家也開放政策，大力發展網路動漫、游戲等產業。動漫行業發展勢頭兇猛，行業收入水平也越來越高，隨之學習動漫製作的人也越來越多了，那麼動漫設計與製作前景會如何呢？
我國的動漫行業最近幾年發展形式良好，動漫設計及製作人員已經成為中國動漫產業中最為搶手的人才之一。據調查顯示，當前國內達到影視動畫及互動藝術專業水平者只有一萬多人，而市場需求目前最少有30萬人的缺口。動漫專業的畢業生將來可以在動漫行業、游戲、動畫公司、電影、影視包裝等等行業從事相關職位的工作，薪資水平也是相當可觀。所以說動漫製作前景還是非常不錯的。
動漫製作培訓主要是根據全國的文化創意、影視影像、動漫動畫等相關產業對創造性人才的的迫切需求，面向電視台、影視製作公司、動畫公司、網路公司、游戲研發公司、廣告公司等單位，培養具有良好的人文與藝術修養，扎實的動漫藝術理論基礎，熟練的前沿動漫技術手段，較強的藝術創新和創作實踐能力，畢業後能夠從事插畫設計、動畫導演、動畫編劇、動畫製作、游戲美術設計等工作的高素質技術技能型人才。動漫設計專業是一個就業比較廣泛的專業， 所以說不用太擔心動漫製作前景如何。
總的來說，動漫製作前景良好，可從事的職位比較多，最重要的是日後有了工作經驗之後，待遇也是相當不錯的，根本不需要擔心動漫製作前景如何這個問題。而對這個行業有想法的同學們現在就開始報名培訓，早日學成達到專業水平吧！
希望能幫助你，還請及時採納謝謝你。
⑹ 你如何看待動漫這種藝術創作形式
動漫是一種比較新的藝術創作形式吧，它很好的區別於電視劇。老少皆宜，動畫和劇情相結合了。
⑺ 國產動漫與日漫最大的差距是什麼如何看待現在的國產動畫
國產動漫與日漫最大的差距是什麼？如何看待現在的國產動畫？
各位網友們大家好，國產動漫在近幾年的進步想必大家也都看到了，但是就論影響力來說還與日漫有著不小的差距，那麼我們應該怎麼樣看待現在的國產動畫呢？
但是我國的動漫和日漫差距最大的地方我認為是情感表達方面，大家在看到很多優秀日本優秀的動漫時，都會發展他們會把每一個角色都塑造的非常好，每一個角色的性格，背景故事都非常的完整，而不是像中國的動漫那樣十個人用一張臉，就比如某榮耀，一百多個英雄挑不出十張臉。其實這就是我們現在動漫應該去改變的地方，我們缺少表達感情，缺少與觀眾的共鳴。