A. 動漫一般用什麼軟體做的
flash動畫製作軟體、flash cs6、漫畫製作、三維角色動畫製作工具、maya軟體、定格動畫製作、會聲會影、動畫設計軟體、3d軟體、retas等等。
1、flash動畫製作軟體
flash動畫製作軟體是一個可視化的網頁設計和網站管理工具，支持最新的Web技術，包含HTML檢查、HTML格式控制、HTML格式化選項、HomeSite/BBEdit捆綁、可視化網頁設計、圖像編輯、全局查找替換、全FTP 功能、處理Flash和Shockwave等富媒體格式和動態HTML、基於團隊的Web創作。
2、flash cs6
Adobe® Flash® Professional CS6 軟體是用於創建動畫和多媒體內容的強大的創作平台。設計身臨其境、而且在台式計算機和平板、智能手機和電視等多種設備中都能呈現一致效果的互動體驗。
3、定格動畫製作
定格動畫製作是通過在不同的時間顯示不同的圖層來實現動畫設計效果。比起Flash，操作更為直觀而簡便，只要掌握好圖層的編輯方法和不同幀的相關控制要領就能輕松編輯動畫軟體。可用於普通的動態網頁製作及較復雜的影視廣告動畫設計的後期製作。而對於Flash動畫軟體來說，就要有較為精湛的動畫設計技術才能運用自如。
4、三維角色動畫製作工具
三維角色動畫製作工具可以製作視覺特效、三維動畫、游戲開發等。功能強大的新工具的動態模擬、動畫和渲染，提供新水平的創造力，幫助你完成日常的生產力提升的更快。此外，在2013年開放數據倡議介紹Maya工具提供幫助，促進工作流程的復雜性和更好的並行處理。
5、maya軟體
MAYA軟體是Autodesk旗下的著名三維建模和動畫軟體。Autodesk稱，Maya 2008可以大大提高電影、電視、游戲等領域開發、設計、創作的工作流效率，同時改善了多邊形建模，通過新的運演算法則提高了性能，多線程支持可以充分利用多核心處理器的優勢，新的HLSL著色工具和硬體著色API則可以大大增強新一代主機游戲的外觀，另外在角色建立和動畫方面也更具彈性
B. 動漫怎麼製作出來的
動畫漫畫是 不同流程.
這里主要說動畫.
大家都說畫,其實搞錯了,畫只是苦工,在動畫里占的比重很低.說宮崎駿一幀幀畫也是誤解.宮崎駿是手繪傳統動畫,不是說什麼都一幀幀畫,實際任何動畫都是1拍1,1拍2,1拍3以上混合形成的(1拍2就是2幀一個畫面).
其次上邊說了畫是苦工,基礎勞動力,任何新手或新人不會的都可以做,因為就是照著描.不需要太多知識,所以占的比重很輕.
占重要度最高的是導演(日文叫監督,英文縮寫是PD),宮崎駿是動畫導演,不可能導演去做苦力.畫的體力活都是給助手或新人去做.
動畫導演製作整體故事,鏡頭設計,這個是需要非常有經驗,迪斯尼的說要15年一直從事動畫專業 才 算新手,而日本的動畫業內說要做過動畫片頭,宣傳片,廣告,MV,動畫助手,每種都3個人氣作品以上才能擔任.所以要求很難的,實際去看動畫就算日本監督基本就那幾個人,雖然製作公司會一直變,人員在變,但是監督都是眼熟的,因為導演這個職位就是那麼嚴格,幾十萬人選一的才可能找到這樣的人.
怎麼做,學什麼,可以扔你一句畫就好,但是那是不負責任的,因為那是用只是來解釋影片這個東西是連續畫面,你想學的肯定不是這種東西,你想做的是用畫面表達思考和故事的動畫,而不是會動的畫.最快途徑,當然這個是指自學,自己做,如果找工作或要求一定品質還是要去學.最快途徑,,首先分析鏡頭,去看動畫或電影,每個鏡頭的拍攝角度,時間長度,如何銜接這些都記錄下來,學習如何用畫面來表現故事,然後去搜些圖片來用這些分析到的規律,把圖片拼成個故事.最好給別人看,沒有違和感,就是看講故事時候忽然太突兀畫面出現這種情況就去修改.做幾次後,就不用網路圖片,而是自己按腦袋裡想的把鏡頭畫出來.用來表現故事,這個時候故事的整體就是你的了,繪制時候主要表現的故事完整,人物人直接線條小人就成.而後就是,把這些小人換成你希望的角色,這樣連起來如果故事畫面不錯就開始可以做苦工了.可以學習一些動畫軟體,或傳統動畫,把你審核好的畫面給製作成動的,軟體這種東西快的1天就可以學會,慢的1星期也可以學會.這樣一部動畫就出來了.這只是最快步驟,實際也要幾個月或1-2年,但是最後的苦工確實也需要練,因為是面對觀眾的,但是那就需要很長的時間了,不要想著自己畫的不好看就 不做,作品和畫面關系沒那麼大.以後常做作品就算想不畫的好看也難,因為1部動畫幾萬張畫,做1部就比美術學生5年畫的都多
C. 日本動漫都是用什麼軟體製作的
日本動畫製作常用的軟體是：Retas 5.1專業動畫製作。
Retas 5.1 專業動畫製作：Retas 5.1 專業動畫製作是獲得第48屆日本電影電視技術協會優勝獎和Animation 雜志金獎的2.5維數字動畫製作系統，它在指間實現了傳統動畫製作所有的強大功能和靈活性：繪畫，線拍，掃描與描線，上色， 合成和特殊效果。
它將簡單易用的用戶界面和動畫製作的所有強大功能完美地結合在一起，是最簡單易用和性能價格比最高的系統，是所有期盼大大提高工作效率的動畫製作者的首選。
RETAS是日本CELSYS株式會社開發的一套專業二維動畫製作系統，廣泛應用於:電影、電視、游戲、光碟等多種領域。RETAS在日本等動漫大國市場佔有率達80%以上，例如《海賊王》、《火影忍者》、《機器貓》等一系列耳熟能詳的動畫名作都由其製作而成。
為專業動畫師打造的無紙作畫工具Stylos，本軟體趨向針對色彩比較少的人物和自身運動物體使用，優化針對團隊工作的工作流快方式打造。對於流程式動畫工作室的提高效率尤為顯著，結合矢量線條的基礎上配有修線稿等功能。
復雜背景不建議使用它來完成。功能稍微單調。唯一好處是RETAS中的四套軟體都能無縫結合使用，都能調用攝影表，這是配合其他軟體製作動畫時都難以替代的。
D. 動畫片都是用什麼軟體做出來的
做動畫常用軟體有以下幾個：
1、3dsmax
3DStudioMax，常簡稱為3dMax或3dsMAX，是Discreet公司開發的（後被Autodesk公司合並）基於PC系統的三維動畫渲染和製作軟體。
突出特點：
a、基於PC系統的低配置要求 ；
b、安裝插件可提供3DStudioMax所沒有的功能（比如說3DSMax 6版本以前不提供毛發功能）以及增強原本的功能 ；
c、強大的角色動畫製作能力 ；
d、可堆疊的建模步驟，使製作模型有非常大的彈性。
2、Autodesk Maya
Autodesk Maya是美國Autodesk公司出品的世界頂級的三維動畫軟體，應用對象是專業的影視廣告，角色動畫，電影特技等。
主要應用的商業領域有：
a、平面設計輔助、印刷出版、說明書
3D 圖像設計技術已經進入了我們生活的重要部分。Maya的特效技術加入到設計中的元素，大大的增進了平面設計產品的視覺效果。同時Maya的強大功能可以更好的開闊平面設計師的應用視野，讓很多以前不可能實現的技術，能夠更好的、出人意料的、不受限制的表現出來。
b、電影特技
Maya更多的應用於電影特效方面。眾多好萊塢大片對Maya的特別眷顧，可以看出Maya技術在電影領域的應用越來越趨於成熟。以下為Maya的代表作：有外國的 X-MEN （X 戰警）。
3、adobe premiere
Adobe Premiere是一款常用的視頻編輯軟體，由Adobe公司推出。
Premiere Pro是視頻編輯愛好者和專業人士必不可少的視頻編輯工具。它可以提升您的創作能力和創作自由度，它是易學、高效、精確的視頻剪輯軟體。
Premiere提供了採集、剪輯、調色、美化音頻、字幕添加、輸出、DVD刻錄的一整套流程，並和其他Adobe軟體高效集成，使您足以完成在編輯、製作、工作流上遇到的所有挑戰，滿足您創建高質量作品的要求。
4、poser
Poser 是Metacreations公司推出的一款三維動物、人體造型和三維人體動畫製作的極品軟體。
適合於多數2D與3D二者領域的製作環境，提供綜合專業等級應用的特點和功能，64 位元算圖引擎，和網路算圖支持。PoserPro的基本要求：減少設計和製作時間以及使用成千上萬的設置和貼圖素材的3D模型。
帶來具有影響力的3D角色設計，並且創造了角色細致與生動的無限可能。提供製作角色所需的美工技術、插圖說明、虛擬影像、動畫繪制、漫畫、網站製作、版畫印刷、教育知識、醫學顯像、美容整形、游戲、故事架構等素材。
5、rhino
Rhino是美國Robert McNeel & Assoc開發的PC上強大的專業3D造型軟體，它可以廣泛地應用於三維動畫製作、工業製造、科學研究以及機械設計等領域。
從設計稿、手繪到實際產品，或是只是一個簡單的構思，Rhino所提供的曲面工具可以精確地製作所有用來作為渲染表現、動畫、工程圖、分析評估以及生產用的模型。
Rhino可以在Windows系統中建立、編輯、分析和轉換NURBS曲線、曲面和實體。不受復雜度、階數以及尺寸的限制。Rhino也支援多邊形網格和點雲。
E. 做動畫的都需要學什麼要用什麼工具製作動畫
主要看你是想學做什麼動畫吧。你可以學一些簡單的二維動畫，用簡單的動畫軟體去學，零基礎也可以學會啊，不用額外學什麼知識，重要是有自己的創意。至於用什麼簡單的軟體，我說兩個，你參考一下：
1、萬彩動畫大師
一個國產的入門級別MG動畫視頻製作軟體，自帶較多模板和素材。它的時間軸比較讓人省心：編輯鏡頭、添加元素等都在時間軸進行；可以輸出視頻格式，也能輸出雲.
學做動畫，你可以先從簡單的入門，暫時別用AE、PR之類門檻高的軟體去學，真的很難
F. 動畫片是怎麼製作出來的
動畫片製作流程：
1、故事板：導演根據文字劇本繪制出類似連環畫的草圖，將劇本描述的動作表現出來。故事板在繪制鏡頭的同時，動作、台詞、時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。
2、設計：設計工作包括角色設計、場景設計、道具設計和鏡頭畫面設計等，設計應按照嚴格的標准進行，以便下一製作環節的工作人員參考方便。
3、原畫分鏡：製作動畫也有專門的分鏡紙，上面有印好的矩形格，在這些格里畫出動畫每個場景的大致布局（背景、人物）並要在一旁用文字註明這個場景中人物的動作和台詞。
4、配音剪輯：動畫片和電影一樣需要剪輯，但剪輯相對較簡單，將逐個鏡頭按順序結合在一起，適當刪減沒用的部分，在各鏡頭結合處編輯結合方法後即可。
動畫片的特點
動畫所指的是由許多幀靜止的畫面連續播放時的過程。無論其靜止畫面是由電子計算機製作還是手繪，抑或只是粘土模型每次輕微的改變，然後再拍攝，當所拍攝的單幀畫面串連在一起，並且以每秒16幀或以上去播放，使眼睛對連續的動作產生錯覺（因為視覺殘像所造成）。
通常這些的影片是由大量密集和乏味的勞動產生，就算在電子計算機動畫科技得到長足進步和發展也是如此。
G. 用什麼軟體可以製作自己想要的漫畫
可以用來製作自己想要的漫畫的軟體有：
1、Comipo：這是一個不用畫畫的漫畫製作軟體，來自日本的動漫製作軟體。是一款傻瓜式漫畫製作工具.這個軟體內置了一些material，包括5個少女和一系列背景圖片和場景。亮點在於，整個軟體是中，人物是3D的，這樣可以轉換任意角度和表情，拉近和拉遠，從而得到自己的動作。
2、SimpleSVG：由中國人自主開發的一款矢量創作功能軟體，創作包括變換、屬性、運動、形狀、聲音、遮罩等在內的各種形式動畫，同時可將動畫綁定到事件。
3、PHOTOSHOP：是Adobe公司旗下最為出名的圖像處理軟體之一。這是一個很好的圖像編輯軟體，PHOTOSHOP的應用領域很廣泛的，在圖像、圖形、文字、視頻、出版各方面都有涉及。
4、Painter：數碼素描與繪畫工具的終極選擇，是一款極其優秀的仿自然繪畫軟體，擁有全面和逼真的仿自然畫筆。它是專門為渴望追求自由創意及需要數碼工具來模擬傳統繪畫的數碼藝術家、插畫畫家及攝影師而開發的。
5、SAI：全名是EasyPaintToolSAI，是專門做來繪圖的，許多功能較Photoshop更人性化。像是可以任意旋轉、翻轉畫布。這款繪圖軟體的最大優點在於體積小、繪圖方便簡單、再利用各類筆刷都能達到自己想要的效果。sai的筆刷有個抖動修正功能。