1. 日本動漫產生的緣由
2戰時日本成了美國的手下敗將,
在當時的軍國主義統治下有著近乎變態的強烈信念日本民族(這是不是日本動畫片中人物性
格都異常極端的緣由?),失敗對於他們來說是個重大打擊. 強烈的自尊心使他們無法接受現
實,但又不得不面對他,(說實話,日本人還真是死要面子居然不承認南京大殺 )
從此他們引以為傲的民族自尊產生了巨大的真空,急需什麼東西來填補,於是乎動畫誕生了
大家都看過奧特曼吧,這部動畫(應該算科幻片吧)是2戰結束不久60年代早期興起的,戰
敗不久的日本民族急需得到自我安慰,來填補內心深處的自卑感,這樣,雷打不死的奧特曼便
誕生了,很快,奧特曼成了孩子們的偶像(包括我弟弟,每天吃飯時間必看),政府似乎在說:孩子
們,將來一定要學習奧特曼叔叔,報效祖國!!當然,奧特曼到了中國自然是全變味了,不得不感
謝奧特曼大叔,是他促進了中國國民經濟的快速發展,帶來了新的經濟增長點(我靠,我弟弟光
奧特曼頭盔買了不下5個,漫畫更是不勝枚舉),從此以後,日本的動慢業便一發而不可收,比如奧特曼,恐龍特級克塞號更強的動慢人物系數登場,聰明的日本人似乎從動慢里嘗到了甜頭,戰爭的陰影
也逐漸淡去,擺脫了自卑感的枷鎖,日本的動漫就像脫韁的野馬.也正是從那時候起日本動漫開始發展
但似乎美國從來沒把日本放在眼裡,在他們眼中日本是手下敗將他們的動漫只是自己的衍
生物而已,確實從某種程度上說,日本的動慢多多少少受了美國的影響,變形金剛是機械變形
類動慢的開山老祖,而且美國有著強大的科技和工業(這可是很多動慢重要的素材),就像太空
堡壘中的骷髏戰機的原型就是美國海軍60年代研製的主力艦載制空戰斗機F--14(外號熊
貓).這也是小日本很無奈的地方~~從那時候開始,日本人的民族自尊心似乎又開始起作用
了,他們不甘心模仿,這導致了動慢的類型急劇增多。
2. 關於類似於［火影］這樣動漫，是怎麼創作出來的
首先，火影從一開始就有大綱，作者一開始就已布局好了，每一話都是作者以此為基礎畫的。其次，火影在國內受歡迎程度比海賊有過之而無不及，它的質量比不過海賊，但是它比海賊早引進國內，所以取得這樣的成就。它的邏輯確實還行，但是鳴人的嘴遁是不爭的事實，它的優點在於不像死神那樣，打完藍染竟然蹦出個比藍染渣得多的boss。最後，火影是我小時候一直跟著的動漫，沒看到結局不會罷休的(*¯︶¯*)
3. 動漫的起源
國產動畫發展之路漫長艱難，但特點就是突出了我們中國的特色，下面簡述下國產動畫發展的歷程。
49-55年：初創期。關於這一個歷史時期，從藝術的發展情況來看，基本上可以看到，以繼承為多，而創新發展較少。關於這一個時期的代表作品不多，基本找不出什麼東西來。
56-60年：輝煌期。從56年開始，我國的藝術事業開始了真正的民族化歷程。在這一時期產生了《小蝌蚪找媽媽》這樣的扛鼎之.
61-65年：曲折發展期。關於這一個歷史時期，其所取得的成就遠遠不能和前一個歷史時期相提並論。但是即使如此，還是憑借著上一個歷史時期的餘勇，取得了一定的成就，在動畫片界產生了《牧笛》和《大鬧天宮》這兩部經典。
76-84年：延續期。這一個歷史時期，撥亂反正。對應於藝術事業，當然也不能示弱。這一歷史時期的作品的特點用六個字概括，數量大質量差。好一點的比較少，例如：《哪吒鬧海》、《三個和尚》。
85-91年：衰退期。在這一歷史時期里，我國的動畫事業只剩下吃老本的份了。
92-06年：復興期。在互聯網普及的時代里，各種製作技術被應用到動畫製作中來，這個時候的作品五花八樣，而且動畫也開始就觀眾年齡層進行分類。大有義大利文藝復興的翻版。我給大家推薦下幾部不錯的動畫片，益教類型的：《寵物寶貝環游世界》、《海爾兄弟》、《寶蓮燈》、《西遊記》。
07年《快樂星貓》引領國產動漫產業整裝待發！！《快樂星貓》這部動漫系列，將會吧快樂帶給全國的小朋友們。快樂星貓幽默風趣！很討人喜愛！希望這部動漫，能帶動國產動漫產業發展！
4. 世界上最早的動畫雛形是什麼
皮影 幻燈片開始的
5. fate靈感來源
Fate系列，這部作品是型月起源，最早誕生於EVA時期
Fate系列，這部作品和EVA同期，也是Fate起源作品
型月系列的作品在歷經十幾年的事件逐漸完善，在這其中尤其是Fate系列以及空境系列作品，非常受到粉絲們喜愛。但其實，在蘑菇最開始寫型月作品的時候，已經要追溯到很久之前了。而且作為型月的起源，這部作品也從來沒有正式出版過。
這部作品的名字就是《魔法使之夜》，和型月其他早期作品不同的是，魔法使這部作品最早是作為沒有黃油、世界線選項以及配音的三無GAL。據蘑菇本人所說，魔法使這部作品其實是源於當時剛剛播放的EVA。在當時，蘑菇寫了大概四百頁，只不過在當時並沒有得到過任何重視，並且後來這部作品的篇幅也不能滿足出版社，所以就沒有正式出版。
《魔法使之夜》講述了蒼崎青子和靜希草十郎的故事，值得一提的是雖然魔法使和月姬、空境以及Fate在劇情上並沒有什麼聯系。但是蒼崎青子這個角色卻是月姬中，最為重要的角色之一。而在空境中的蒼崎橙子，同樣也在這部作品中出現。
並且，型月現如今所有的世界觀以及基礎設定，其實都是從魔法使之夜中衍生出來的。比如說在Fate系列中，至關重要的五大魔法。在魔法使中，就曾經出現過所謂的「第五魔法。」可以說，對於型月而言，這部一開始非常不受重視的作品還是至關重要的。
值得一提的是，作為型月出品的GAL，那麼自然就會傳承型月跳票的一貫習俗。早在2008年的時候，製作公司就已經放出了關於魔法使的消息，但在接下來卻連續兩次跳票，最終時隔四年於2012年正式發售。在發售之後，武內崇也是表示將會把魔法使製作成三部曲作品，同時也表示接下來的兩部，不會讓玩家等太久。
不過這種話也就聽一聽就可以了，因為在後來的訪談中，武內崇也是表示魔法使之夜的開發優先順序，要比《月姬Remake》低。而月姬是個什麼狀態，想必很多月廚都清楚。估計魔法使的後續兩部作品，也是有生之年系列。
但不管怎麼說，我們如今能夠看到的型月大部分基礎世界觀，其實都是從魔法使這部作品中衍生出來的。也不得不感嘆蘑菇的腦洞，看EVA這種類型的動漫，竟然會產生魔法使這樣的靈感。
提到fate，就不可能不提到一個名為奈須蘑菇的菌類生物，想必無論是月球廚師還是ACG愛好者，都不會對這個名字陌生。
是的，這個從不露面，一直流傳著「奈須木野子」傳說的神秘菌類生物，正是如今ACG產業中當紅辣子雞《fate》系列的創始人之一。
該死的菌類
奈須蘑菇在初中就開始創作故事，而其第一部為世人所知的作品，正是於1998年在其網站「竹帚」上開始連載的《空之境界》。在《空之境界》出版後不久，奈須蘑菇就又與初中時因一塊橡皮結緣的武內崇一起，開創了同人社團TYPE-MOON。之後，TYPE-MOON就推出了他們的第一部作品——《月姬》。
公主prpr
《月姬》因為出色的質量，與《東方Project》、《寒蟬鳴泣之時》並稱為日本三大同人作（此「同人」非漢語語境中的大眾所理解「同人」，而是指未受到商業因素影響的原創作品），而也正是從那時起，型月社就已經在二次元領域嶄露頭角。
或許正是《月姬》的成功讓武內社長與菌類嗅到了一絲銅臭味，於是，2004年，型月社第一部震動二次元領域，並成功令武內和奈須二人吃了十幾年老本的「銷量神話」就此誕生。
那就是fate世界的起源——《Fate/stay night》，如今大紅大紫的二次元手游《Fate/Grand Order》，基本上也是延續了《Fate/stay night》的設定。
《Fate/stay night》
從此以後，不但日本galgame的銷量榜不再刷新，型月的商業化道路也終於走向正軌。
而fate這顆搖錢樹，更是因為其獨特的世界觀設定，不停的產出著源源不斷的鈔票——從原作游戲，到改編動畫、由其他作者創作的「官方同人作」、由其他作者創作的「官方同人作」衍生出來的動畫。
《Fate/zero》
也正是因為fate的賣座，作為fate系列乃至型月系列首席看板娘的saber也成為了勞模，不停地出席各種作品，甚至於在2015年推出的《Fate/Grand Order》中，雖然本體並沒有在主線中正式出場（回憶不算），但依舊霸佔著宣傳圖的中間位置——好像這叫C位來著？
6. 動漫是什麼時候開始的
美學者的歷史研究顯示，數百（甚至數千）年前，在南亞洞穴中發現古老的漫畫；在佛教寺廟中，一份十二世紀遺留的日文故事圖畫滾動條、中國古代仰韶文化時期人民的陪葬用品與德國十六世紀宗教改革前大幅故事圖，皆可見早期漫畫文化足跡。漫畫文化學家均認為漫畫的起源，應該以石雕造型、洞窟壁畫…等圖騰為出發點。當在十七、十八世紀時，英國的一位諷刺畫家荷加思就正式為「近代漫畫」揭幕。
而對於中國漫畫，有人說，漫畫「是從外國傳入中國的「，說得對，也有人說，「我國早就有漫畫了」說得也對。這是因為，我國確實很早就有漫畫。
清朝乾隆年間「揚州八怪」中的畫家黃慎就畫過《有錢能使鬼推磨》，那是18世紀的事。後來羅聘還畫過《鬼趣圖》，借鬼來諷刺人間不平等。15世紀的明朝皇上憲宗也畫過《一團和氣圖》。那是世界上還沒有「漫畫」這么一個畫種。過時候誰也不知道那幾幅畫就是漫畫。
及至二十世紀初年，中國才從報紙刊物上見到外國（西方的）漫畫，於是也就出現了我們的漫畫家。可見那時漫畫是從國外傳進來的。
民國七年沈伯塵獨立出版了「上海潑克」。他傳播了西洋黑白的技法，也擴大了漫畫的題材，是早期漫畫史上重要的一頁。一直到民國十二年「文學周報」發表了「子愷漫畫」，引進日本漫畫，以單純輕松的線條描寫家庭瑣事和社會某一層面。其童稚純真的感情，頗受青少年和知識分子的歡迎，也是中國採用「漫畫」名稱之始。
日本傳統意義上的漫畫指開玩笑的、逗樂的畫。
現在的漫畫除了傳統的單幅或四格諷刺漫畫外，主要指新型漫畫。新型漫畫在最初傳入中國時叫做卡通畫；在日本較為通用的稱謂叫做comic；在美國常用cartoon。新型漫畫的裨是以格為單位的畫，並用畫面去表達作者的思想感情和對社會人生的認識。它的風格打破以往的傳統，採用了靈活多變的形式，像極了電影分鏡頭劇本。而新型漫畫是直接以畫面代替了鏡頭，把信息傳達給讀者。因此，新型漫畫的最高境界稱為電影感。
日本把1945年前的漫畫稱為「史前」。明治以後是漫畫稱為「史前」。
明治以後是漫畫向家庭、少年滲透的時期，也陸續有了專登漫畫的雜志、
報紙，但多為單幅、四格漫畫。到了二戰以後日本復興的年代，漫畫家從壓
抑的氣氛中解放出來，漫畫文化初露端倪。在這個時期出現了一位大師，他
的出現是日本新型漫畫崛起的標志。他就是被譽為「日本漫畫之父」、「之
神」的手冢冶蟲。日本評論家如此評價他：「今天的日本漫畫，是從第二次
世界大戰戰敗的焦土中如慧星般登場的漫畫家手冢冶蟲帶領出發的，他那戲
劇性的內容和視覺性的表現方法令眾多讀者欣喜若狂」。
日本漫畫的崛起逐漸帶動了東南亞地區漫畫的發展。韓國、新加坡、馬
來西亞、台灣是其中的佼佼者。這些地區漫畫已從最初的模仿到漸漸形成了
自己的漫畫風格。中國漫畫的發展較為緩慢，還處於初級階段，形成自己的
風格黨有待時日。
大洋彼岸的美國，漫畫在cartoon興趣的帶動下，於六十年代初期誕生
了。英雄漫畫這種體裁從一開始就成為美國漫畫的主流，並標志著美國漫畫
體系的形成。
參考資料：http://computer.chsh.chc.e.tw/~s410713/new_page_5.htm
回答者：瘋飆單車 - 榜眼 十二級 7-13 15:10
呵呵,抄了別人的,連人家ID一起放出~這位大蝦強悍的說~
7. 動畫片是如何產生的
動畫片的起源電影，一秒有連續的10張的圖像，人眼有停留的機制，因此就有電影連續場景了。
動畫片：人們開始手動畫連續的紙張+劇情，美工，等等。
8. 動漫起源於哪個國家
動漫最早發源於19世紀上半葉的英國，興盛於美國，中國動畫起源於20世紀20年代。動畫是一門年青的藝術，1892年10月28日埃米爾·雷諾首次在巴黎著名的葛萊凡蠟像館向觀眾放映光學影戲，標志著動畫的正式誕生。
同時埃米爾·雷諾也被譽為「動畫之父」。動畫藝術經過了100多年的發展，已經有了較為完善的理論體系和產業體系，並以其獨特的藝術魅力深受人們的喜愛。
動漫出現原因
「動漫」這一合稱的出現主要是因為日本的動畫和漫畫產業聯系緊密，所以日本動畫和漫畫在中國傳播的過程中，出現了《動漫時代》這樣綜合了日本動畫和漫畫咨詢的雜志。
因此，「動漫」最早主要在日本動漫的愛好者中使用，用來指日本的動畫和漫畫。但隨著中國動畫和漫畫產業的發展，用來指中國的動畫和漫畫的場合也多了起來。