A. 畫漫畫和素描的區別
1、運用手法不同
漫畫是繪畫藝術的一個品種，常採用誇張、比喻、象徵等手法，諷刺、批評或歌頌某些人和事，具有較強的社會性，也有純為娛樂的作品，有較強娛樂性。
素描是一種正式的藝術創作，以單色線條來表現直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。
2、特點不同
漫畫：它不受時空觀念的限制，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交遊，幻想與現實同存，從而使畫面產生幽默、詼諧、怪誕、風趣的藝術效果。它具有諷刺與幽默的藝術特點以及認識、教育和審美等社會功能。
素描：具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。
3、表現方法不同
漫畫的表現方法：同其他繪畫的主要區別在於獨特的構思方法和表現手法。
素描的表現方法：以描畫材料來看可分成木炭素描、鉛筆素描、鋼筆素描、毛筆素描等。以所畫的題材可分成石膏像素描，風景素描，靜物素描。依素描的目的又可分成作為構想的素描、用作畫稿的素描、速寫、作品、習作。
B. 畫素描跟畫漫畫有關系嗎
素描是繪畫的基礎，但素描跟漫畫是有區別的
1、運用手法不同
漫畫是繪畫藝術的一個品種，常採用誇張、比喻、象徵等手法，諷刺、批評或歌頌某些人和事，具有較強的社會性，也有純為娛樂的作品，有較強娛樂性。
素描是一種正式的藝術創作，以單色線條來表現直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。
2、特點不同
漫畫：它不受時空觀念的限制，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交遊，幻想與現實同存，從而使畫面產生幽默、詼諧、怪誕、風趣的藝術效果。它具有諷刺與幽默的藝術特點以及認識、教育和審美等社會功能。
素描：具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。
(2)動漫和素描有什麼區別擴展閱讀
素描要點靜物組合的原則
1、體現生活氣息，合乎情理。
這是首要的一點，富有生活氣息便能產生自然美，合乎情理便能產生某種情調或意味．因此，在選擇靜物前應先有構思，不要盲口拼湊一堆靜物。
2、有中心、有變化、有對比。
擺素描靜物應先選一個主體靜物，一般形體較大，也就是要大於從屬的靜物，占據構圖的主要位置，在構思和色調上起決定作用 。選擇從屬的 ，也就是配角靜物 ，其形體要小於或低於主體靜物。
搭配的靜物可以是一個，也可以是多個，應該考慮它們在大小、高低、方圓、深淺及質感上的變化，不要過於單一或過於雜亂，這樣才能獲得既有中心秩序，又有對比變化的理想效果。
C. 畫漫畫是不是和素描一樣呢
是兩回事，但素描畫好了，對以後畫漫畫撲網點能起到一點作用。漫畫畫的東西比較多，像是大樓，傢具，日用品，學校，汔車，一部漫畫里什麼都要畫，人物的比例和真正的美術也不同的，日式漫一的人都要高，腿都長。這些和素描都是不一樣的。如果你想學漫畫而去學素描，我勸你還是算了吧，漫畫畫的是輪廓就行了，學學速寫還比較有幫助的。沒事的時候
去出們寫寫生，也很好，畫一些漫畫里好出現的東西，對自己都有幫助。
D. 漫畫和素描 有哪些區別
有區別又沒有區別.
首先要去懂得什麼才是素描,什麼才是漫畫.
嚴肅來講,以上兩個概念都屬於摸稜兩可的事物.所以說漫畫可以屬於素描,也可以不屬於素描.
而對於樓上所謂速寫的解釋,實在只闡述漫畫的一小部分而已.
其實沒不要去區分漫畫與素描,只要懂得素描與漫畫都需要使用筆去創作以及大腦去思考,還有相關的色調明暗以及整體布局等就可以了.
你咬了一口麵包,又唄了口啤酒,只需要品味兩者的美味就可以了,沒必要去研究他們媽媽是怎麼生他們的.
E. 素描跟動漫有什麼重要聯系嗎我想讓自己知道一定要愛上素描
首先素描是一切繪畫的基礎。其次，動漫作品想要畫出自己的風格或者能夠引導動漫屆的潮流，在基礎不牢固的時候是很難做到的。再次，在沒有足夠文字表達的時候，動漫作品想要深入人心或者給人足夠的感染時，素描功底就能起到大作用。
現在動漫的發展對於新人來說已經變成比較快餐的行業了，哪怕沒什麼基礎的作者，如果有較好的故事或，都能在廣闊的網路平台上收貨一定的讀者。但他們不管是在閱歷上還是技法表現的硬實力上都有很大的欠缺作品很難經受住時間的考驗。素描畫的越好，作品的表現力就更強，也更容易給讀者甚至時代留下深刻的烙印。那些作品流傳了十年以上的大師的作品，和快餐作者的區別，就在於素描基礎的運用和生活閱歷的差距。而當快餐讀者長大的時候，也就是那些利用快餐作品來博取眼球的作者被拋棄的時候。
不知道以上是不是你想要的回答，以前還不懂繪畫的時候，那些經典的漫畫作品哪怕「過時」了在觀賞時也能給我很大的沖擊力：《銃夢》的震撼場景讓我覺得那可能就是未來並產生對未來世界深深的擔憂、《I"s》對各式少女的魅力的細節描繪，不同質感的衣服附著在少女身體上產生的各種褶皺和曲線都讓人感覺到青春的美好與珍貴、《幽游白書》里各種惡魔和地獄場景的詳細表現讓人不寒而慄，並對主角的實力有了拳拳到肉的認識……這些都是素描基礎的變通。
更多細節才更讓人信服，故事才更「真」。試想下一個不會系鞋帶的小學生摸著你的頭對你說人生是苦惱和漫長的，你是想相信他還是想打他-_-|||
F. 卡通、素描、線描學有什麼區別
你說的這三者，實際上區別在於三者的傾向不同，卡通一般是動漫，主要表現是手法誇張、色彩鮮艷，通常是以海報、漫畫、動畫片等形式出現，所以畫法簡單概括。素描本意是草圖，從西方古典時期開始，素描一直作為油畫草稿、雕塑草稿、設計草稿等基礎草圖而存在，發展至今已經轉變為和油畫一樣具備欣賞價值的繪畫藝術，素描包含了你說的線描，線描最初也是作為草圖而存在的，只不過是以單線的形式用來表達畫面，國畫就是以線作為主要塑造手段。總體說，早期的卡通畫也是有素描的影子，素描包含了速寫等各種手法，速寫是畫動漫的基本功，狹義上講，三者只是表達方式不一樣而已。
G. 畫漫畫和素描兩者間有關系么
這兩者間還是有很大區別的
素描和速寫是偏重寫實的
而漫畫中的人物則多以誇張或者美化
另外用線方面，漫畫更偏重白描的風格，而一些速寫則在用線上有所區別
速寫的人體比例一般是立七坐五盤三半，七，五，三半是指七個頭
五個頭三個頭高
漫畫一般會在比例上誇張一些，一些日漫少女漫畫中的人物基本上都九頭高
而一些歐美漫畫的人物則有誇張比例
比如一些胖子
為了體現它的體態，做五六頭高
至於你說畫關節處畫的圓圈
這個一般是指關節骨點處的一個標示吧
，在畫草圖的時候可以選用。
另外給一點建議，畫人體的話還是要從基本的人體結構入手，並不是說到了關節處我畫一個圓圈就可以交代清楚的，一些骨骼將結構
包括肌肉結構在後面深入刻畫的時候都是很有用處的，一處小小的結構交代不清楚就會顯得畫面不舒服，也影響線條的美感，所以畫漫畫也好速寫也好，多練是一個，再一個是要吃透人體結構。
H. 漫畫和素描的區別是什麼
素描是繪畫的基礎，漫畫上升到藝術范圍了，屬於創作了。漫畫是素描的升級版。素描裡麵包含了繪畫基礎，如明暗關系等，漫畫里就摻雜了一些其它個人的東西。素描漫畫的聯系就是，素描是繪畫的基礎，漫畫也在內，否則你怎麼知道漫畫的高光點在哪裡？差距，不能說是差距，都是表現美，只不過藝術形式手法不同而已，你搞好任何一樣都是可贊的.
I. 畫漫畫和素描的區別
區別比較大。素描是用排線來很細致地完成一幅畫。漫畫如果說是黑白漫畫，通常是用單純的線條（可以理解成外輪廓）作畫，並且重點在表現一個故事，而不是單獨一副。
J. 動漫畫和素描的區別
素描是繪畫的基礎之一。通過素描你才能搞懂所謂的三大面、五大線條，透視表現效果這類基礎繪畫概念。
至於你所說的動漫畫……涵蓋很寬泛，包含漫畫 插圖 同人圖 CG 種種 。
最大的區別有兩點，一是從素描的本質看 素描廣義上指一切單色的繪畫，而所謂的「動漫畫」則是需要上色的。
其次則是「動漫畫」需要你有一定的素描方面的知識水平。素描乃是西方畫基礎中的基礎。