⑴ 3d動畫片是怎麼製作出來的
使用了3D動畫製作技術製作完成。
動畫是一門藝術，而動畫師則是藝術家。他們可不是通常意義上單門學派的藝術家，而是集諸多職業素質於一身的綜合性藝術家。他們不但要熟練掌握泥塑、雕刻、美術、攝影、表演等技藝，甚至還要了解數理化生等學科，才能成為一流的3D動畫師。
與任何3D動畫製作工藝的流程一樣，3D動畫師在一部動畫片製作過程中所擔任的，是一個辛勤且苦命的技工。首先要有原畫設計圖，動畫師才能根據設計圖製作出3D人物和場景。藝術總監拿出設計圖紙後，動畫師就彷彿泥塑藝術家靈魂附體一般，開始對著電腦屏幕蹂躪一個虛擬立方體——行話叫「建模」。這就好比泥塑藝術家在捏泥人，只是人家用的是手和刻刀，而動畫師用的是滑鼠和鍵盤。
及至動畫師眼圈發紫時，角色形態基本就出來了，這時藝術總監就會讓動畫師「上材質」。所謂「上材質」，就好比是泥塑藝術家給泥模子上染料。但泥塑藝術家用的是筆，而動畫師用的是3D製作軟體。這可是個細活，需要不斷修改，細致繪畫，反復在3D模型上繪制。
材質上好之後，下一步工作則是「綁定骨骼」。「綁定骨骼」又是什麼？顧名思義，就是給做好的3D模型安上骨骼，讓3D模型運動起來。因為現在完工的只是一個上了色的「泥塑」，一動就會「折胳膊斷腿」。這時動畫師暫時變成了一名提線木偶製作者，為3D模型安裝能動的關節和骨骼。可角色都已捏好，又怎麼安裝關節呢？沒關系，電腦和3D製作軟體沒有什麼不可能實現的。綁定的過程，就好比外科醫生給肌肉撕裂患者進行骨骼肌縫合，其復雜程度和「惡心」程度可想而知，此處不再贅述。
骨骼「裝」好之後，就該來「調動畫」了。直到這時，動畫師才開始製作動畫片的精髓，讓「靜態」變成「動態」。
如何讓動畫角色的運動更為自然更符常理呢？動畫師不得不進行職業轉換，暫時成為一名「演員」，親自把動作演練一番，讓自己感受角色，並與角色融為一體，用細膩的感覺和精湛的技藝細心調制模型的各種QQ刷鑽動作。
當動作基本完成之後，就要進行最後一步了：把模型放在高配置的機器上「渲染」，說白了也就是讓電腦把3D模型和場景變成一幀幀靜止圖片的過程。這是一個相當耗時的過程：動畫模型做得越精細，渲染一幀的時間也就越長。《功夫熊貓》一幀耗時4小時，而一秒鍾動畫片可是24幀啊！待一幀幀的靜止圖片被渲染出來後，再用軟體把它們連在一起，一部3D動畫基本上就呈現在我們眼前了。
隨著動畫作品質量和時長的提升，以上這些製作絕對不可能由一個人來完成，所以動畫企業必須進行流水作業，專人專項，各負其責。所以說動畫是藝術，但動畫製作卻是工業，而且屬於高端製造業，這可不是做一枝筆或者一塊橡皮那麼簡單。
而國內在游戲和3D動畫和網路游戲的雙重渲染下，3D動畫熱潮越來越高，3D動畫產業的崛起已成不可否認的事實，而動漫培訓和游戲培訓火爆可見一般，國內急需建立完善的游戲動漫教育體系！
⑵ 三維動畫製作流程介紹
三維動畫製作流程介紹
三維動畫製作流程再次細分可分為模型製作、場景搭建、動畫調制、材質、燈光、攝像機控制、渲染、合成、剪輯等環節。這些過程像一個流水線一樣，一環扣一環，而且每個流程都需要專人製作。一般一個兩三分鍾的動畫都要製作一兩個月，工作量非常巨大。下面就分階段給大家介紹一下三維動畫製作流程。
這些動畫是由多種軟體共同協作完成。主要是分為四種：
三維軟體：3dmaxmaya;
後期合成軟體：AfterEffect;
剪輯軟體：PremiereEDIUS;
特效軟體：RealFlow;
● 前期製作
前期製作是指在使用電腦正式製作前，對動畫片進行的規劃與設計，主要包括：文學劇本創作、分鏡頭劇本創作、造型設計、場景設計。前期製作就是把後續製作可能遇到的各種問題事先羅列清楚規劃好。其就是我們後續工作的`行動綱領。
文學劇本，是動畫片的基礎，要求將文字表述視覺化即劇本所描述的內容可以用畫面來表現，要求內容健康、積極向上、思路清晰、邏輯合理。
分鏡頭劇本，是把文字進一步視覺化的重要一步，是導演根據文學劇本進行的再創作，體現導演的創作設想和藝術風格，分鏡頭劇本的結構：圖畫+文字，表達的內容包括鏡頭的類別和運動、構圖和光影、運動方式和時間、音樂與音效等。
造型設計，包括人物造型、動物造型、器物造型等設計，設計內容包括角色的外型設計與動作設計，並且附以文字說明來實現。
● 動畫片段製作
根據前期設計，在計算機中通過相關製作軟體製作出動畫片段，製作流程為建模、材質、燈光、動畫、攝影機控制、渲染等，這是三維動畫的製作特色。
;⑶ 3D動漫是如何製作的
1、劇本、人設、分鏡
首先我們要有一個劇本，劇本里的主人公可以是動物也可以是人，這叫做角色設定，有劇本跟角色還是不夠的，那隻是腦補劇情，我們要將它變成圖像，讓參與製作的人都能懂要表達的故事和劇情。
2、建模
根據前期畫師們的人設圖和場景圖，建場景模型、角色模型、道具模型。從基本的幾何體(立方體、圓柱等)開始，拉伸，截面，旋轉，合成，加線建成模型。模型要簡潔高效，不能有多餘的點線面，不然會影響之後的材質和渲染。
3、綁定和蒙皮
給角色模型建立、綁定骨骼，蒙皮，刷權重，做曲線控制器。先建立人物的骨骼，骨骼和各種控制點做好之後做蒙皮。
4、動畫
根據前期錄的音，給相應角色調口型，根據前期的分鏡建立鏡頭和建模的場景、道具模型，糾正角色的動作，再發揮想像給角色們加戲，加隨動，加表情。動畫是作品的靈魂，動畫做的真，人物才能鮮活生動。每一個小動作的設計和執行都是體現人物性格的關鍵。
5、材質、燈光與渲染
這三個方面是密不可分的，這個過程從建模之後就要一直進行。有了真實的材質畫面才逼真，有了燈光才有氣氛和故事。3d的布光與電影布光有很多相似之處，除了像電影燈光師一樣分辨如何創造氣氛和畫面之外，也可通過控制光的種類、強度、形狀、顏色、反射方式、陰影等來模擬真實的光影效果。調整材質的物理性質可以模擬出不同的效果：金屬、塑料、皮質、玻璃等等。材質的紋理用Photoshop做出來圖片之後貼在模型上。
6、合成
非常重要的一個步驟，好的合成能化腐朽為神奇。把渲染出來的層面合成起來，調整光和材質的不足之處，把背景和特殊效果與畫面合成在一起。
7、剪輯
剪輯就是把渲染合成好的各個鏡頭拼在一起，整體調整色調，配音，配樂，加片頭、字幕、職員名單。
⑷ 三維動畫製作
三維動畫製作
三維動畫製作1
動畫首先是中國政府扶持的產業，其次現代意義上的動畫，它已經不是傳統意義的動畫，現代意義上的動畫它是高科技的產物。是對計算機技術操作的結果。但是，現代中國的動畫事業已經落後於國際水平了。大家都知道，新時期日本的動畫事業處於國際領先地位。現在動畫技術，還是要比計算機科技水平。
新時期，傳統的動畫已經慢慢的向三維動畫過渡，三維動畫是計算機圖形學發展到一定階段的產物，它是由數學數字組成的三維立體空間，然後有計算機建立的圖形模板，然後貼上材料，打上燈光色彩什麼的，三維動畫的特點，就是每個角度都是用計算機計算好的，而不是作者用筆畫出的旋轉角度什麼的。
三維動畫它是建立在計算機軟體、計算機硬體、美術、攝影、數學、計算機圖像學等的基礎上的，它是很多的學科的綜合體。
三維動畫它是計算機圖形學和藝術的結合體，盡管三維動畫的產生它是應用在科技領域的，但是在往後的創作中，它是會更多的被藝術家或者攝影師所利用，應用在藝術領域或者商業領域。包括舞台方面、電影電視、建築的設計、包裝等方面。
與傳統的二維動畫和手工動畫比起來，三維動畫無疑是動畫歷史的一大進步，但是它對從業者的要求也是越來越高，它不僅要求顏色、燈光、動作等方面的獨特體會，還要求有高超的計算機操作能力。隨著動畫事業的發展，三維動畫會迅速的佔領的市場的。
三維動畫製作2
1、三維動畫製作是一件藝術和技術緊密結合的工作。在製作過程中，一方面要在技術上充分實現廣告創意的要求，另一方面，還要在畫面色調、構圖、明暗、鏡頭設計組接、節奏把握等方面進行藝術的再創造。能夠完成不需要拍攝的鏡頭畫面。
2、三維動畫不需要用機器來拍攝畫面，自然也就不受氣候時節天氣等等外在因素的影響，主要是後期技術的體現，可以完成無法重現的鏡頭。
3、像拍電視劇中一些掉下懸崖等等危險系數比較高的鏡頭可以利用三維動畫製作的技術來完成，不需要實拍，這樣就降低了拍攝的危險系數。
4、可以將產品、景觀以及樓盤等等立體的事物通過三維動畫的技術來展現出來，起到美化的效果，將這些事物的立體感展現出來。
5、三維動畫技術主要是後期的技術體現，跟拍攝沒有什麼實質聯系，因此，可以隨時改動，不像實拍那樣拍攝過後不能改動，只能重新補鏡頭。
以上是三維動畫製作的幾個優點，影視三維動畫涉及影視特效創意、前期拍攝、影視3D動畫、特效後期合成、影視劇特效動畫等。隨著計算機在影視領域的延伸和製作軟體的增加，三維數字影像技術擴展了影視拍攝的局限性，在視覺效果上彌補了拍攝的不足，在一定程度上電腦製作的費用遠比實拍所產生的費用要低的多。
三維動畫製作3
論文摘要：三維動畫課程是動漫專業、多媒體專業、游戲製作專業、影視廣告專業的核心軟體課程。高職院校應結合實踐教學經驗，探討以能力為導向的三維動畫課程的教學體系和教學方法創新改革的途徑。
論文關鍵詞：高職高專；能力導向；三維動畫；教學改革；工學結合
動畫產業以計算機數碼技術為支撐，涵蓋了影視動畫創作、多媒體網路游戲、卡通漫畫出版、電影特技、主題公園及相關衍生產品的文化產業領域。隨著計算機網路技術的發展，動畫產業逐漸成為全球經濟中具有舉足輕重影響力的文化產業，成為21世紀最有希望的朝陽產業之一。
隨著動畫產業的發展，動畫市場需求越來越大，高職院校紛紛開設動畫專業，重視動畫專業教學。但是由於高職院校的授課教師大多缺乏在企業生產一線的製作經驗，而動畫課程的實際操作性非常強，理論脫離實踐的教學必然導致學生的能力存在缺陷，並由此形成一個怪圈：動畫製作公司需要大量的動畫製作人員，而動畫專業的畢業生由於存在能力缺陷而不能被企業接受。在這種形勢下，高職高專三維動畫製作課程的教學改革勢在必行。
准確定位課程
三維動畫課程是一門與市場聯系密切、實踐性很強的專業軟體課程，是多媒體設計專業、動漫設計專業、影視廣告專業、游戲製作專業、環境藝術設計專業的核心軟體課程，涵蓋了模型創作、質感表現、場景設計、動畫製作、特技效果、鏡頭運用等幾大藝術門類，對於不同的專業方向，本課程的講授內容、難點、重點都有所不同。
三維動畫課程設置主要有四個方向：
（1）影視動畫製作專業方向；
（2）游戲動畫設計專業方向；
（3）環境藝術設計專業方向；
（4）多媒體設計專業方向。
不同專業方向三維課程的內容要求差別很大，因此，該課程的設置要有針對性，不能一概而論。對於影視動畫專業方向的教學，三維動畫課程要求涉及建模、材質、動畫和特效等方方面面的知識，但重點突出特效技法的運用、舞台類質感的表現、光和影的表達等等；對於游戲動畫設計專業的教學，三維動畫課程的重點是角色建模、角色材質表現、角色骨骼動畫製作等內容；對於環境藝術設計專業的教學，三維動畫課程的重點是建築類模型的准確製作、真實材質燈光環境的表現、漫遊動畫設計等內容；對於多媒體設計專業的教學，除基本的模塊教學外，還應考慮互動環節設計等內容。
編寫適用教材
課程體系的實施必須有配套的教材作為保障。職業教育教材的建設應體現職業教育的特點：一是以培養綜合職業能力為教材建設的基本方向；二是通過教材內容的綜合提高課程教學效益；三是將理論教學與實訓活動組成靈活的教學模塊。但要真正體現職業教育教材的這些特點，教材建設必須充分體現「以能力為本位、以學生為主體、以實踐為導向」的指導思想，教材內容要緊密地與實際職業活動的過程相統一。
三維動畫作為一個新興專業，尚未建立起一個成熟完善的教學系統，三維動畫的.教材雖然林林總總，俯拾即是，但真正公認經典的流通教材卻寥寥無幾，很難找到，特別是針對不同專業的教材更是如鳳毛麟角。因此，教師在進行教學設計時，要徹底突破傳統教材形式的束縛，大膽地進行從形式到實質的改革創新，根據工作過程體系構建教材內容和實例。這就要求教材編寫必須進行市場調研和參閱大量資料，即要從過去大綱規定什麼內容就組合什麼內容到學生適宜學什麼內容才組合什麼內容；從教師會教什麼內容寫什麼內容到行業製作需要什麼內容安排講解什麼內容。筆者在選擇該課程教學的教材時，通常會考慮該教材的結構最好按照三維創作的一般性流程，使用案例較多，同時還可以作為技能證書考試的教材，當然這樣還遠遠不夠，在教學中還要根據不同專業、學生的不同基礎情況進行案例的添加和刪減。
此外，三維動畫課程與時代發展聯系緊密，軟體版本升級很快，一般是一年提升一個版本，版本升級會增加新的功能，為此需要教師密切關注版本升級的內容是否需要加入教學中，既不能盲目跟風增加一些不需要的內容，也不能無視新技術的出現，幾年不升級教學軟體，導致教學內容嚴重滯後於行業應用實際。
改革教學方法
三維動畫課程最典型的教學方法就是教師對軟體命令逐個講解，在講解過程中，既可應用目前十分流行的案例教學法，圍繞多個案例講解一個命令，也可使用流行的「邊講邊練、講練結合」的教學模式，避免傳統的「滿堂灌」、「填鴨式」教學，從而使教學生動有趣，使學生學有所獲。但僅此仍然不足以為製作企業培養實用人才。筆者曾對廣州市的三維製作企業進行過調研，不止一家製作公司總監表述：在高職院校學過三維動畫課程的學生比沒有學過的社會人員或在短訓班培訓過的學員更不好用，他們製作模型的方法怪異，給他指正還有抵觸情緒，自以為是，覺得自己聰明，一旦需要修改，等於要重新製作，延誤工時。究其原因，都是三維動畫課程的命令講解造成的。因此，走工學結合之路是講好這門課的關鍵所在。
與企業結合，強調技能實踐職業技術院校的特性之一是強調動手能力，強調技能培養。三維動畫的專業特性更需要做好這方面的工作。僅有高職院校單純的校內教育是不夠的，特別是三維動畫的實踐能力很多體現在應用上，課堂內簡單的練習與講解對學生的學習理解與滲透性力度不夠。與企業合作，帶領學生去製作公司參觀，了解三維動畫軟體在企業的應用，了解動畫製作的流程，一方面可以增加學生學習的興趣和動力；另一方面可讓學生有感性認識。同時，可與企業積極配合，請企業的製作總監給學生講解軟體的應用流程和特點，進行典型案例分析，或者將企業的製作一線高手請進課堂，給學生現場講解軟體的製作應用過程。
採用項目教學法，將企業製作引進課堂項目教學法是在實施一體化教學的過程中借鑒和探索出的課堂教學方法，主張在教學中將實際生產中的一些相應技術項目引入課堂教學，通過對項目的講解、分析、製作完成相應的理論知識教學和技能訓練。項目教學法的思路是先用後懂，邊用邊學，旨在引導學生先感興趣，後主動學習，先發現問題，後解決問題。在三維動畫課程設計上，應主動與企業積極合作，將企業的製作實例引進課堂，讓學生分組進行項目的設計製作，在掌握工程項目的過程中發現新問題，引導學生不僅從課本中查找基本原理和概念，還要從其他資料中查找解決問題的方法和製作技巧，使學生的所學在實踐中得到驗證，使解決實際問題的能力得到提升。為了給學生設計和引進一個好的工程項目，教師首先要對該項目涉及的知識點進行學習，通過了解項目，可以提高教師的理論水平、創造能力和綜合教學能力。
實行分層目標教學法，使學生各展所長分層目標教學法是在承認學生之間差異的基礎上達到因材施教的目的，使每位學生都能充分發揮自身潛力，並通過自身的努力達到最佳的學習效果的教學方法。高職院校藝術類專業的學生來自普高、職高和中職等不同類型的學校，入學類型的差異以及學生興趣、愛好、動力、意志、性格等非智力因素的差異，使實施分層目標教學顯得十分必要。在三維動畫課程教學中，各個教學模塊對學生有不同的要求。建模模塊要求學生有較好的空間思維能力和較好的雕塑能力，對於角色建模，還要求對人體骨骼、肌肉有一定的了解和理解；材質模塊要求學生有非常敏銳的觀察能力和色彩、明暗、物體機理的理解表現能力；燈光模塊要求學生對光影、虛實、強弱、色彩有很好的控制和表現能力；動畫模塊要求學生有很好的節奏、鏡頭運用、速度把控的能力，對於角色動畫，還要求對不同的角色有不同的節奏、步調的理解；特技模塊要求對重力、機械運動、風、場等物理模擬概念有一定的理解和了解等等。希望學生掌握相關軟體方方面面的操作技術是不現實的，根據學生的特長並充分發揮學生所長進行教學是一種理性的選擇。在教學的起始階段，教師可先進行集體授課，通過講解教材中的知識，為學生提供方法的示範或思路上的啟迪。要重視基礎層學生，關注提高層學生，鼓勵發展層學生，同時要注意觀察每個學生的情況，對於不同基礎、興趣、特長的學生提出不同的要求並進行指導。在教學的分組實踐學習階段，教師應盡量讓基礎不同的學生發揮各自所長進行學習，合理搭配學習小組是分層目標教學的基本思路和方法。 實行考證與培訓相結合，強化學生能力培養「雙證教育」是指學生在取得學歷證書的同時獲得職業資格證書，雙證書制度已成為未來教育的發展趨勢。在完成大專層次學習任務的同時，獲得《I級動畫工程師》、《II級動畫工程師》、《建築可視化設計師》、《影視動畫設計師》、《游戲動畫設計師》職業資格證書，不僅可以極大地提高學生的動手能力，而且可以極大地提高學生的就業競爭能力，持證上崗，就業不愁。另外，社會上開辦的很多針對動畫專業的培訓班，教學往往是針對社會需求的，其目的就是快速輸送企業緊缺的某一類專業人才，內容上有新穎與實用的特性，也有專業學院教學所欠缺的東西。因此，高職三維動畫專業的教學也可以借鑒這些短期培訓班的教學內容，進一步調整與更新課堂教學，以求更好地適應社會需求。
建設「雙師型」教師隊伍
據不完全統計，80%以上的高職院校教師是從高校畢業後直接走上講台的，大都缺乏實踐經驗。高職教育的培養目標是既具有大學理論水平，又具有較強動手能力的應用型復合人才。這就要求教師具備雙重資格，既要具備一般高等學校教師的素質（講師），又要具備生產第一線技術骨乾的素質（工程師）。三維動畫課程是一門實踐性、操作性較強的課程，特別缺乏既有企業製作經驗，又有教學經驗的教師，建設一支具備「雙師」素質的教師隊伍顯得特別重要。
做好現有專業教師的專業接軌工作相對比較年輕、缺乏企業一線製作經驗的教師迫切需要重新學習，實現專業接軌。可通過進入企業掛職鍛煉或參加企業實踐，了解掌握企業的製作流程和製作方法，從中提取出製作案例，為教學所用。同時還要鼓勵教師參加短期培訓或脫產進修，以提高其實踐能力。
引進一批具備「雙師」素質的教師要加大從企業聘請專業技術人員充實專任教師隊伍的力度，這是解決高職院校現有教師隊伍素質結構不合理的有效途徑。高職院校要不拘一格聚攏人才，對確有所長又適合教學的專業人才要積極引進，補充強化教學力量。
建立一支相對穩定的外聘教師隊伍要積極聘請製作企業行家、製作高手兼任實踐教學的輔導教師或客座教授，甚至擔任外聘教師，形成一支專任教師與兼職教師相結合的教師隊伍。外聘教師除了承擔部分專業課教學任務及實踐技能指導工作外，還可以兼任動畫專業建設指導工作，經常對動畫專業建設的各個方面提供信息，發表意見，進行咨詢，甚至幫助安排實習基地，可謂一舉多得。
實施工學結合
高職教育的實踐教學往往停留在表面上，安排實踐教學多數只是讓學生到企業參觀，或進行所謂的市場調研，或讓學生自己找單位實習（有時實習單位根本不對口），難以達到實踐教學的目的。
三維動畫課程教學以軟體課程為紐帶，與企業進行「訂單式」合作，有企業高手配合教師進行軟體課程教學，可將企業的製作項目引進課堂，可使課堂教學延伸到企業製作一線實施產學結合，學生可在企業生產、建設、管理、服務第一線實現學習與就業「零距離」對接，同時也可為製作企業輸送所需的應用型人才，實現校企雙贏發展，從而根本扭轉企業拒絕高職學生實習的局面。我院在這一方面做了很好的嘗試，在與廣州一家製作公司進行校企合作教學的過程中，20xx級動漫專業的部分學生畢業設計就是參與該企業的項目製作，學生在製作實踐中收獲很大，部分優秀學生已經直接被該公司錄用。
總之，只要堅持「理論夠用，實踐為重」的職教理念，密切結合企業、社會所需，勇於探索並大膽嘗試，就能探索出適合三維動畫課程發展的教學方法，培養出符合社會、企業需要的高職應用型人才。
三維動畫製作4
摘 要： 課程體系設計：以「面向就業，源於崗位；強化實踐，注重實施」為設計思路
建設特點：以職業素質為基礎，以能力為本位；、以企業需求為依據，以就業為導向；適應行業技術發展，教學內容與時俱進；以學生為主體，改革教學方法和手段。教學方法與教學環節：引入項目教學方法。教師在授課過程中採取項目教學方法，以實際問題引出相關理論和概念，在講述實例的過程中將知識點融入，通過分析歸納，建立解決工程實際問題的思想和方法，以提高解決實際問題的能力；構建開放式的實踐教學模式。
關鍵詞：項目驅動法；核心崗位；三維動畫製作
根據國家相關部門的統計顯示：未來5年，我國對從事動畫製作，游戲開發設計人才的需求將達到10萬人以上，供需缺口十分巨大。職位需求主要集中在二維動畫製作、三維動畫製作、影視後期製作、游戲設計開發人員等。基於以上市場前景預測我們對以下幾個問題做了專門的調查：專業課程設置是否符合市場需求；課程教學內容和實踐能力培養是否符合市場崗位要求；專業課程設置與相應崗位群的對應程度；課程實訓與企業要求結合滿意度。為此我們專門拿出《三維動畫製作課程》進行課程項目驅動法教學改革。
1。課程體系設計：以「面向就業，源於崗位；強化實踐，注重實施」為設計思路，從社會需求出發，根據崗位技能要求確定適合專業培養的崗位；對崗位技能進行詳細分析，得到量化的崗位技能分析卡片；以技能培養和實踐為中心，以主要專業方向為重心同時覆蓋不同崗位的專業能力拓展為主線；充分考慮學校的具體發展、師資、生源等實際狀況，設置可確保實施的專業模塊和課程模塊。該課程的崗位描述及職業能力要求見下表；
職業能力要求與素質
三維動畫製作
（核心崗位）
根據劇本，分鏡頭和導演的要求，確定角色和道具在鏡頭中的位置，製作出合格的動畫，對角色和道具能進行適當的骨骼綁定，能熟練的製作角色動畫和表情動畫，並能用合期軟體輸出成品。
1、具有獨立完成工作的能力
2、具有較強的表演才華和想像力
3、熟練掌握三維軟體的動畫模塊
4、熟練的骨骼綁定和蒙批操作
5、熟悉動畫製作流程
6、觀察細微，對生物和物體的運動把握到位
7、熟練掌握動畫規律
8、能獨立完成動畫的後期輸出
9、具有良好的團體合作能力
工 作 過 程
三維動畫製作
1、角色骨骼的創建、裝配、運動控制和權重的調節
2、角色的簡易動畫製作
3、攝影機動畫製作
4、高級動畫製作
5、渲染設置
6、角色動畫的修整
從實際項目中分析解決方案、設計解決方法、以得到和實際工作同樣的鍛煉。以典型性的教學情境案例展現在學生面前，增強學生的學習興趣，在解決了問題後，學生嘗到了樂趣，在快樂的過程中，學生學到了知識並深入了解到相關崗位所需的能力要求。
該課程部分教學情境設計見下表：
工作
任務
學習
情境
教學
內容
學習
目標
學時
角色動畫製作
1、角色蒙皮
製作骨骼綁定和角色蒙皮效果
1、掌握Skin、Physique修改器蒙皮技巧
2、掌握封套的調節方法
3、角色跨欄動畫
製作角色跨欄的動畫
掌握動作混合器混合動畫的功能
4、角色表情動畫
製作角色張嘴、眨眼動畫
;⑸ 三維動畫製作有哪些步驟
三維動畫前期工作
三維動畫在正式製作之前，需要對動畫的整體進行規劃與設計，主要包括了劇本創作、分鏡頭腳本創造、角色造型設計、場景設計。劇本創作是製作三維動畫的基礎，從無到有，整個世界都是靠編劇構思而成。分鏡頭劇本創作是把文字進一步視覺化的重要一步，分鏡頭劇本的結構：圖畫加文字、表達的內容包括鏡頭的類別和運動、構圖和光影、運動方式和時間、音樂與音效等。三維動畫中的造型設計包括人物造型、動物造型、器物造型等設計。場景設計是整個三維動畫片中的景物和環境的來源，是根據劇本進行設計。
三維動畫片段製作
根據前期設計之後便可以投入製作，製作流程為建模、材質、燈光、動畫、渲染等。建模是三維動畫師根據前期的造型設計通過三維建模軟體在計算機中繪制出角色模型，通常使用的軟體有3dMAX、AutoCAD、Maya等。材質貼圖就是把模型賦予生動的表面特性，具體體現在物體的顏色、透明的、反光度等特性上，要和現實生活中的對象屬性相一致。
三維動畫後期合成
三維動畫的後期合成就是將之前的所做的動畫片段、聲音等素材按照分鏡頭劇本的設計，通過編輯軟體生成最後的動畫成片。
⑹ 常見三維動畫製作流程
常見三維動畫製作流程
看著三維影視劇，感覺裡面的畫面非常神奇，那究竟這些三維動畫是怎麼做出來的呢?以下是我整理的常見三維動畫製作流程，希望大家認真閱讀!
一.前期規劃
1)劇本、故事板俗稱「腳本」.
2)概念設計—業內通用的專業動畫流程前期製作.
3)分鏡故事板—根據文字創意劇本進行的實際製作的分鏡頭工作;解釋鏡頭運動;講述情節給後面三維製作提供參考.
二.中期製作
1) 3D模型——在三維軟體中由建模人員製作出故事的場景模型，為Layout做准.
2) 貼圖材質——根據概念設計以及客戶、監制、導演等的綜合意見，對3D模型，「進行色彩 、紋理、質感等的設定工作，是動畫製作流程中的必不可少的重要環節。
3)分鏡動畫——參考劇本、分鏡故事板，動畫師會根據Layout的鏡頭和時間，給鏡頭或其它需要活動的對象製作出每個鏡頭動畫。
4)燈光——根據前期概念設計的風格定位，由燈光師對動畫場景進行照亮、細致的描繪、材質的精 細調節，把握每個鏡頭的渲染氣氛。
三.後期製作
1)3D特效——根據具體故事，由特效師製作。若干種水、煙、霧、火、光效在三維軟體(max)中 的實際製作表現方法。
2)2.分層渲染/合成——動畫、燈光製作完成後，由渲染人員根據後期合成師的意見把各鏡頭文件分層 渲染，提供合成用的'圖層和通道。
3)配音配樂——由劇本設計需要，由專業配音師根據鏡頭配音，根據劇情配上合適背景音樂和各種音效.
4)剪輯輸出——用渲染的各圖層影像，由後期人員合成完整成片，並根據客戶及監制、導演意見剪輯成不同版本，以供不同需要用。
每一個環節相輔相成，稍有銜接不好，就會導致整部片子的失敗，所以每一個環節的工作人員不僅要對自己所處的環節了如指掌，對其他環節的製作也要有全面的了解。
;⑺ 三維動畫製作的流程是什麼
你可以先去【繪學霸】網站找「動畫製作技術」板塊的【免費】視頻教程-【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=310&zdhhr-11y17r-463052163584047885
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在「動畫製作技術」領域的培訓機構里，【王氏教育】是國內的老大，且沒有加盟分校，都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是：王氏教育每個校區都是實體面授，老師是手把手教，而且有專門的班主任從早盯到晚，爆肝式的學習模式，提升會很快，特別適合基礎差的學生。
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⑻ 三維動畫製作步驟
三維動畫製作過程的渲染與效果製作等消耗電腦的CPU的，因此電腦配置不足的設計師都會選擇雲桌面來配置動畫製作的。雲桌面輕松解決本地電腦算力不足問題。
1、三維動畫製作流程一:前期製作
三維動畫片的前期製作包括劇本編寫、美術風格設計、角色設計、場景設計、分鏡頭設計、錄音製作。
劇本編寫是動畫片的基礎，是製作動畫片的依據。劇本編寫中將文字視覺化，將畫面描述出來，以便直接繪制出分鏡頭來。
美術風格設計是將動畫角色設計、動畫場景設計的美術視覺形式進行統一。美術風格決定片子的氣質,對視覺內容做整體設計要求,在造型風格、色彩設計等視覺形象做整體處理。
角色設計主要設計角色的三視轉身圖以及表情、動勢圖.設計出動畫片中全部角色的組合比例圖，以此來區別每個角色的體態比例關系。
場景設計包括動畫片中的全部環境場景有室外場景和室內場景等場景,場景在創作中體現故事環境氛圍是人物活動的環境背景.對故事敘述奠定基調。
分鏡頭設計是將鏡頭畫面通過靜幀的方式表達在畫面中，通過文字表述鏡頭的長度和時間，鏡頭內的音樂音對白等內容。分鏡頭設計可以用來觀察動畫鏡頭的使用情況檢查故事敘述的方式，以及鏡頭使用是否流程合理，鏡頭蒙太奇語言、景別、機位的運用。
錄音是使用配音演員先期錄音,錄音的製作後成為動畫製作的時間依據，動畫師在進行動畫製作中參考錄音製作動畫運動規律以及表情口型的對位處理.這樣才能做到聲音與動作的完美結合。
2.三維動畫製作流程二：中期製作
首先建模師通過三維動畫製作軟體製作角色模型，是將前期繪制好的角色平面三視圖導人到軟體中製作角色模型，模型的製作一定按照製作模型的規范，結構形態符合角色設計稿樣式，拓撲布線符合動畫製作時的布線要求，為製作動畫打好模型基礎。三維動畫片中出場的所有角色和場景都需要通過模型來搭建完成。
材質用燈光製作可以表現出自然環境中任何物體的顏色和質感，如玻璃、金屬、木頭、塑料等。材質貼圖的繪制可以表現模型的圖案紋理以及凸凹質感,燈光的使用可以快速橫擬出時間和環境圍。同過材質和燈光的製作可以再現出影片中真實的效果。
骨骼與蒙皮製作為動畫製作做動畫綁定，骨骼通過關節鏈條進行連接，在需要運動的位置添加骨警關節通過蒙皮將模型與骨格產生關聯。通過蒙皮權重繪制將骨骼對模型權重的分配調整好達到製作動畫的要求。
動畫製作是三維動畫製作中最為重要的-環，三維動畫設計思路在動畫調節角色的活動動作表情動作是劇情發展角色性格特點的關鍵。動畫片的效果關鍵看角色動作在製作中往往也是最為繁瑣的過程。動畫的中期製作是全體製作人員共同努力相互配合的結果。
3.三維動畫製作流程三：後期製作
後期製作是對中期製作的內容進行剪輯合成添加字母配音和音效等等,使用鏡頭的編輯講述動畫故事，讓整部動畫片製作完整，將中期渲染好的影片片段在通過分鏡頭設計要求進行剪輯，增加影片畫面流暢節奏感強。