1. 京劇四大青衣
京劇四大霉旦」是伶界內外兩行的玩笑戲謔之詞，出現於上世紀三四十年代，這四位是徐碧雲、朱琴心、黃桂秋、黃玉麟（四位都是男旦）。所謂霉旦多指他們「倒霉」，運氣不佳。按說他們幾位能力都不錯，卻始終未及頂峰。再一層是說他們舞台生涯磕磕絆絆，總不能順風滿帆長久大紅。其實「霉旦」一詞也無太多貶義，反倒語涉惋惜！
2. 李勝素、張火丁，誰才是真正的京劇「青衣第一人
眾所周知，京劇是我國傳統藝術，是我國傳統文化的表現形式，更是我國傳統文化的象徵，因此京劇素有國劇之稱。京劇角色有四種類型，分別是生、旦、凈和丑，其中旦是女性正面角色，在現代有兩名優秀的青衣深受廣大京劇愛好者的喜愛，她們分別是張火丁和李勝素。張火丁和李勝素兩人分別是程派和梅派的傳承人，她們各有特點，因此不能用來做比較選青衣第一人的名號。
最後，張火丁老師和李勝素老師都是我國優秀的京劇表演藝術家，她們的藝術造詣極高，但兩人的派系不同，藝術手段特點也不同，所以對於青衣第一這樣的評選沒有可比性。
3. 青衣是什麼角色我國有哪些著名的青衣
青衣旦是中國戲曲中旦行的一種，北方劇種多稱青衣，南方劇種多稱正旦。因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。主要扮演莊重的青年、中年婦 女，表演特點是以唱功為主，動作幅度較小．行動比較穩重。念韻白，唱功繁重。如《三擊掌》中的王寶釧、《二進宮》中的李艷妃、《桑園會》中的羅敷女等。
1927年，北京《順天時報》舉辦評選「首屆京劇旦角最佳演員」活動，梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生當選，被譽為京劇「四大名旦」。
4. 京劇的代表人物有哪些
1、李勝素（1966年2月16日），國家一級演員，工青衣、花衫。現任國家京劇院一團團長，該團領銜主演。中國戲劇家協會會員，享受國務院政府特殊津貼。
5. 京劇人物有那些
京劇人物：諸葛亮、周瑜、宋江、秦香蓮、紅娘、佘太君、竇爾敦、張飛、曹操。
京劇舞台上的角色也不是按照生活當中人的本來面貌出現的，而是根據所扮演角色的性別、性格、年齡、職業以及社會地位等，在化妝、服裝各方面加以若干藝術的誇張，這樣就把舞台上的角色劃分成為生、旦、凈、丑四種類型。這四種類型在京劇里的專門名詞叫做「行當」。
(5)京劇的青衣經典人物有哪些擴展閱讀
京劇臉譜
紅臉含有褒義，代表忠勇；黑臉為中性，代表猛智；藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表凶詐凶惡；金臉和銀臉是神秘，代表神妖。
色畫方法
京劇臉譜的色畫方法，基本上分為三類：揉臉、抹臉、勾臉。臉譜最初的作用，只是誇大劇中角色的五官部位和面部的紋理，用誇張的手法表現劇中人的性格、心理和生理上的特徵，以此來為整個戲劇的情節服務。
可是發展到後來，臉譜由簡到繁、由粗到細、由表及裡、由淺到深，本身就逐漸成為一種具有民族特色的、以人的面部為表現手段的圖案藝術了。
6. 收集京劇典型代表人物,寫出他們在京劇行當中分別扮演哪種角色
青衣，以唱為主，動作幅度比較小，念韻白，行動比較穩重。
典型的正旦有《白蛇傳》最後的一折《祭塔》里的白娘子，《祭江》里的孫尚香，《孟姜女哭長城》的孟姜女，《雪梅教子》中的秦雪梅，《春秋配》的姜秋蓮，《賀後罵殿》的賀後等。
7. 活躍於當代京劇的青年青衣有哪些各是什麼流派
李勝素 史依弘 董圓圓(梅派)
張火丁 劉桂娟 李佩紅（程派）
管波 耿巧雲（荀派）
王艷 （尚派和梅派）
王蓉蓉 薛亞平 儲蘭蘭 姜亦珊（張派）
8. 青衣的代表人物
1927年，北京《順天時報》舉辦評選「首屆京劇旦角最佳演員」活動，梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生當選，被譽為京劇「四大名旦」。
梅蘭芳（1894—1961），出生於京劇世家，8歲學戲，11歲登台，擅長青衣，兼演刀馬旦。在五十多年的舞台實踐中，梅蘭芳對旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各個方面都有創造發展，形成了獨特的藝術風格，世稱梅派。他功底深厚，文武兼長；台風優美，扮相極佳；嗓音圓潤，唱腔婉轉嫵媚，創造了為數眾多、姿態各異的古代婦女的典型形象。梅派代表作有《宇宙鋒》、《貴妃醉酒》、《斷橋》、《奇雙會》、《霸王別姬》和《穆桂英掛帥》等。梅蘭芳曾率京劇團多次赴日本、美國、蘇聯演出，是把中國戲曲傳播到國外、享有國際聲譽的戲曲表演藝術家。
程硯秋（1904—1958），自幼學戲，演青衣，受師於梅蘭芳。他在藝術上勇於革新創造，講究音韻，注重四聲， 追求「聲、情、美、水」的高度結合，並根據自己的嗓音特點，創造出一種幽咽婉轉、起伏跌宕、若斷若續、節奏多變的唱腔，形成獨特的藝術風格，世稱「程派」。程硯秋擅長演悲劇，編演過《鴛鴦冢》、《荒山淚》、《青霜劍》、《英台抗婚》、《竇娥冤》等戲，大多表演封建社會婦女的悲慘命運。
尚小雲（1900—1976），幼入科班學藝，14歲時被評為「第一童伶」。初習武生，後改花旦、正旦，兼演刀馬旦。他功底深厚，嗓音寬亮，唱腔以剛勁著稱，世稱「尚派」。代表作有《二進宮》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁紅玉》等，塑造了一批巾幗英雄和俠女烈婦。
荀慧生（1900—1968），幼年在河北梆子班學藝，19歲改演京劇，扮演花旦、刀馬旦。他功底深厚，能汲取梆子戲旦角藝術之長，熔京劇花旦的表演於一爐，形成獨特的藝術風格，世稱「荀派」。擅長扮演天真、活潑、溫柔一類婦女角色，以演《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、 《釵頭鳳》、《荀灌娘》等劇著名。
9. 京劇中各種角色及名人有哪些
1、生
戲曲行當名。生的名目最初見於宋代南戲，泛指劇中男主角，相當於北雜劇的「正末」行當。歷代戲曲界均沿用此名目，將劇中「凈」、「丑」行以為的男性角色統歸於生行，生行便成為戲曲表演行當中的主要類型之一。
名人：程長庚（1811年11月22日-1880年01月24日），名椿，字玉珊，安徽省潛山市人。清代徽劇、京劇表演藝術大師。
程長庚幼年在徽班坐科，道光二年(1822)，隨父北上入京，始以《文昭關》《戰長沙》的演出嶄露頭角，後為三慶班老生首席演員。同治、光緒年間，任三慶班主，同仁尊稱其大老闆。歷任「精忠廟」廟首，三慶、春台、四喜三班總管。
在京劇第一代人物中，與四喜班的張二奎、春台班的餘三勝並稱為「老生三傑」、「老生三鼎甲」，程為「三鼎甲」之首。程長庚為京劇藝術的形成作出了重要貢獻，被譽為「徽班領袖」、「京劇鼻祖」、「京劇之父」等。
2、旦
戲曲行當名。旦之名始於宋雜劇，即宋雜劇中的「裝旦」。在元代雜劇中，旦行又分為「正旦」、「小旦」、「搽旦」等。其中「正旦」同「正末」是兩個並重的主要行當，正旦扮演劇中的女主人公。明清以後，旦行泛指扮演舞台上的女性角色的行當。
名人：梅蘭芳（1894年10月22日－1961年8月8日），名瀾，又名鶴鳴，乳名裙姊，字畹華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳，清光緒二十年（1894年）出生於北京，祖籍江蘇泰州。中國京劇表演藝術大師。
梅蘭芳8歲學戲，9歲拜吳菱仙為師學青衣，10歲登台。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》《牢獄鴛鴦》《思凡》等11出戲。
於1949年前先後赴日本、美國、蘇聯演出，並榮獲美國波莫納學院和南加州大學的榮譽文學博士學位。1950年任中國京劇院院長、1951年，任中國戲曲研究院院長，1953年，任中國戲劇家協會副主席，1959年，加入中國共產黨，1961年8月8日，梅蘭芳因病在北京病逝。享年67歲。
3、凈
凈亦名「花臉」。戲曲行當名。凈之名源於宋金北雜劇中的「副凈」。原來扮演亦插科打諢、滑稽調笑為主的喜劇角色，後世漸專工扮演性格粗獷、性情豪放、形象高達的男性角色。
在舞台上，以寬宏厚實的聲腔，大幅度的身段動作，刻畫粗獷、豪邁的人物形象。講究工架大，勾大花臉的臉譜。
名人：早期正凈的代表人物是何桂山，扮相雄偉，臉譜簡潔大方，嗓音渾厚峭拔。他是京昆兩門的凈角演員，他的弟子有裘桂仙、金秀山等。
金少山是著名京劇演員金秀山之子。幼年隨父學藝，在繼承父親銅錘唱腔基礎上，吸引了架子花臉的唱、做，突破了兩者嚴格的分工界限。在吐字、行腔、氣口等技巧的運用方面也較一般銅錘花臉細微，形成了自己的風格。
4、丑
戲曲行當名。從宋元雜劇到現代，各戲曲劇種都有這一行當。因為在鼻樑上先抹一小白粉方塊，然後勾畫臉譜，所以俗稱「小花臉」以區別於「大花臉」。又同凈行中的「大花臉」、「二花臉」並列，故又俗稱「三花臉」、在舞台上，專門扮演行動滑稽、語言幽默。
相貌丑而不怪，很風趣的男性角色。有時也扮演性格奸詐。內心險惡、吝嗇卑鄙的任務。要求語言清脆，吐字清晰，重做功、念白。根據人物的性格、年齡、身份，醜行又分為「文丑」和「武丑」兩大類。
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舞台上某個人物一出場，通過這個角色所屬行為的特點，包括化妝、服裝、表演和聲音上的特點，觀眾立刻就對這個人物的「共性」有所認識和理解，然後再通過演員的具體表演和台詞，逐步加深對人物性格的認識和理解，這就是戲曲塑造人物的特殊表現手法。
戲曲劃分行當以後，對於演員，可以按照行當的要求，集中學習、掌握演唱和表演的特點。對於觀眾，熟悉行當的特點以後，就可以更便捷地了解角色的性格特徵，同時也能更好的欣賞演員的舞台藝術。
10. 京劇的各種角色介紹
在中國京劇中有生、旦、凈、末、丑五個總的行當，每個行當中又有更細密的分支。
1、 "生"分為："老生"--指成熟的中年男子，以正派人物或帝王將相出現；"小生"--表現的是青年男子。
2、"旦"分為："青衣"--指中年婦女，一般指貴族家庭的夫人、小姐；"武旦"--指能打鬥的女性；"花旦"--指青年小姑娘，社會底層的女性，如"丫鬟"。
3、 "凈"指各類花臉,一般演性格、品質或相貌上有特異之處的男性人物。
4、"末"也屬老生類，但在年齡上應更老，思維糊塗，生活在底層的老人。由於化妝時在鼻樑上抹以小塊白粉而俗稱"小花臉"，又同凈角的大花臉、二花臉並列而俗稱"三花臉"。
5、 "丑"指小花臉，大多也是表現生活在社會底層的人，民間義士等多表現機敏、滑稽。
(10)京劇的青衣經典人物有哪些擴展閱讀：
京劇四大名旦是指梅蘭芳、程硯秋、尚小雲和荀慧生。
1、梅蘭芳（1894——1961），其表演以莊重深邃，簡潔凝練而藝壓群芳；不以奇特取巧，而在平淡中見神采；功底深厚，文武兼長；台風優美，扮相極佳；嗓音圓潤，唱腔婉轉嫵媚，創造了為數眾多、姿態各異的古代婦女的典型形象，成為京劇旦角的楷模，被譽為一代宗師。
代表作有《宇宙鋒》、《貴妃醉酒》、《霸王別姬》和《穆桂英掛帥》等。「九一八」事變後，他以無比激憤的心情編演了《抗金兵》和《生死恨》兩出戲，激勵人民大眾奮起反對侵略。抗日戰爭時期，他在上海蓄須明志，表現出崇高的民族氣節。梅派傳人有言慧珠、李維康、杜近芳、梅葆玖等。梅蘭芳第九子梅葆玖，是梅派目前的領軍人物。
2、尚小雲（1900—1976），幼入科班學藝，14歲時被評為「第一童伶」。初習武生，後改正旦，兼演刀馬旦。他功底深厚，嗓音寬亮，唱腔以剛勁著稱，世稱「尚派」。代表作有《二進宮》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁紅玉》等，塑造了一批巾幗英雄和俠女烈婦。
文革十年動亂，受到迫害沖擊，一夜之間變成了「資產階級反動藝術權威」而被關押批鬥。1976年春,因心臟病再次發作，在西安逝世，享年76歲。尚小雲較著名的親傳弟子有張蝶芬、張君秋(後自創張派)、尚長麟(其次子)、尚慧敏(長孫女)等。
3、程硯秋（1904—1958），自幼學戲，演青衣，受師於梅蘭芳。他在藝術上勇於革新創造，根據自己的嗓音特點，創造出一種幽咽婉轉、起伏跌宕、若斷若續、節奏多變的唱腔，形成獨特的藝術風格。其擅長演悲劇，代表作有《荒山淚》、《英台抗婚》、《竇娥冤》、《鎖麟囊》等。1958年因心臟病突發，僅幾分鍾便離世，年僅54歲。
程硯秋鞠躬盡瘁殉藝術,將自己一生全部獻給了京劇藝術事業。其卓越成就，是京劇藝術近百年來所達到的高峰之一，他不僅對京劇旦角同時也對整個京劇、戲曲的發展都產生著深遠、重大的影響。學習程派並較有成就的演員有陳麗芳、新艷秋、王吟秋、李世濟、李薔華、張火丁、遲小秋..等。
4、荀慧生（1900—1968），幼年在河北梆子班學藝，19歲改演京劇，扮演花旦、刀馬旦。他功底深厚，能汲取梆子戲旦角藝術之長，熔京劇花旦的表演於一爐，形成獨特的藝術風格，世稱「荀派」。擅長扮演天真、活潑、溫柔一類婦女角色，以演《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、《釵頭鳳》等劇著名。
1966年夏天，荀慧生被扣上了「反動藝術權威」的帽子，接著又被勒令去勞動改造，有一次終於累倒在了大路旁。此後，他原有的舊病更加嚴重了。由於家人都受牽連失去了自由，夜晚，他一個人蜷縮在小黑屋裡。1968年冬，荀慧生孤苦零丁病故於北京，享年68歲。荀派傳人學荀者極眾，主要傳人有毛世來、吳素秋、童芷苓、孫毓敏、劉長瑜、宋長榮等。
在京劇藝術表演中，梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、旬慧生四位京劇表演藝術家以風格獨特的演技（梅派扮相的「樣」，唱腔尾音自然下垂；程派的別具一格「唱」，尾音上提；荀派俏麗扮相的「浪」，唱腔尾音腔化和尚派表演的「棒」，唱腔尾音干擲）在京劇舞台上盡領風騷數十年，為京劇的發展和繁榮作出了很大的貢獻。