⑴ 經典詠流傳的拼音怎麼寫
經典詠流傳拼音jīnɡ diǎn yǒnɡ liú chuán
⑵ 經典詠流傳的英文怎麼打
經典詠流傳
根據我國翻譯大師許淵沖的翻譯，英文是：EverlastingClassics
許淵沖先生親為《經典詠流傳》節目送上了手寫的英文版名稱以示對節目傳承經典，讓傳統文化走向世界的肯定。
下圖為許淵沖老先生親為《經典詠流傳》節目手寫的英文版名稱：
⑶ 經典詠流傳還是經典永流傳好
經典詠流傳。經典詠流傳好的原因：
1、經典詠流傳相比較經典永流傳更有深意。
2、經襲殲典詠流逗禪猛傳是山橋用「和詩以歌」的形式將傳統詩詞經典與現代流行相融合。
⑷ 經典詠流傳和唐詩三百首區別
古代的詩歌是要吟誦的：「吟」對應的是近體詩，即我們熟知的律詩和絕句，「誦」則對應格律並不那麼精嚴的古體詩和文。
春節期間，央視綜合頻道推出的文化節目《經典詠流傳》收獲好評無數，並在豆瓣收獲了9.4的高分。節目「和詩以歌」，將古典詩詞配以流行音樂。如果說去年大火的《中國詩詞大會》是以文字和知識呈現詩詞的豐富性，那麼，《經典詠流傳》則可說是調動起觀眾的聽覺和感受，來深度體驗詩詞的親和力和感染力。
吟誦才是詩歌正確打開方式
在古文中，「詠」就是「永」，通過歌詠其義，「以長其言」，用特別的表現和傳播形式，賦予詩文時間上的「增量」。
不過，《經典詠流傳》的「流傳」方式並不「經典」，它用一種「唱」的方法重新表現詩詞，正像主持人撒貝南在第一季中介紹所說，這是一檔「大型詩詞文化音樂節目」。
實際上，在中國古代，用來「唱」的是詞，音樂居於第一位，文字為輔；而詩卻是要吟誦的：「吟」對應的是近體詩，即我們熟知的律詩和絕句，「誦」則對應格律並不那麼精嚴的古體詩和文。
我們學習唐詩，讀《唐詩三百首》，一定會聽說過「熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟」，吟誦既是學習和揣摩前人詩作的方式，也是創作和發表自己詩作的方式。
可見「作詩」和「吟詩」的區別本來就不明顯，而從吟讀他人之詩到吟出自我之詩，也是厚積薄發、自然而成的結果。
平仄是寫作、吟誦詩歌的基礎
詩是極為精緻凝練的抒情文學，它們調動起人們的多種感官，調節人們的不同情感。不少希望學習吟誦或寫詩的朋友都表示，分清平仄是入門的一大難題，其中尤以北人為甚，原因就在於北方方言如今已經很少保留有入聲字了。
現代漢語中將普通話的音節高低變化分為四個聲調，稱為「第一聲」、「第二聲」、「第三聲」、「第四聲」，對應的就是陰平、陽平、上聲、去聲。
而在中古時期，漢語聲調的分類則是平聲、上聲、去聲和入聲，其中平聲後來就分化為上述的陰平和陽平，除了平聲屬於「平」外，其他三類上聲、去聲和入聲都屬於「仄」。
隨著語音的發展變化，入聲漸漸消失，演變派入平、上、去三個聲調中，這一現象被稱為「入派三聲」，比如「白」字，在古代（和現代一些地域的方言中）屬於入聲字，今天用普通話讀起來，顯然屬於平聲字（陽平，第二聲）了。
如今現代人和外國人對中國語言特徵的認知，集中在四聲和平仄上——其實，詩詞吟誦的關竅，也不過就是分辨四聲和平仄，特別是仄中的入聲字。
前人曾作「分四聲法」，用以幫助辨明字聲：「平聲平道莫低昂，上聲高呼猛力強。去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏。」
吟誦「千人千腔」，但要聲情並茂
在吟誦中，要把入聲字急、迫、短、促的特點表現出來，最為關鍵，否則至多隻能算是念、讀而已。
除了要明確體現入聲字的特點外，「平長仄短」也是吟誦的重要原則，亦要遵守「依字行腔」，根據字的讀音吟誦，押韻之字按平水韻發音。
因為吟誦多是口耳相傳，吟誦的語音與各地方言關系密切，流傳過程中也會發生程度不同的變化，故有「千人千調」之說。
今天人們常說的「唐調」，影響最廣，傳者最眾，所指即是唐文治先生（1865—1954）吟誦調，為唐先生據桐城派古文理論創造的一種吟誦之法。
台灣成功大學王偉勇教授留心各地各家吟誦調，每次來內地演講，常會演示若干吟誦調。
與王先生不同，不久前在網路爆紅的中科院半導體所陳涌海研究員彈唱《將進酒》，則是以音樂為主的「唱」，文字的特徵未得關注和體現，但給人帶來另一種完全不同的體驗。
《經典詠流傳》的詩歌表達形式雖然是流行唱法，與吟誦還有很大區別，但至少讓人們懂得，詩歌其實還有很多表達形式，實際上現代的讀詩只是古代詩歌表達的變調；以歌唱的形式表現詩歌，也是向優質的傳統文化致敬。