⑴ 電影史有哪些無法超越的經典鏡頭
很多電影鏡頭的一瞬間可以讓觀眾難以忘懷，也可能成為影視界的經典，這些都是被一些有實力演技的演員塑造的成果，他們在銀幕上的各種經典形象被各種取材供後人學習，下面介紹幾個是現在藝術造詣還無法超越的經典鏡頭：
1、《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭的經典動作
眾所周知，《泰坦尼克號》這部電影在影視界帶來的影響是非常巨大的，裡面有曲折動人的愛情故事，也有著觸目驚心的災難，這部影片是由美國著名導演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）執導，是他成就了裡面一幕幕的經典鏡頭，就比如說在影片中傑克和露絲在晚霞的天空下，站在船頭“翱翔”，這一幕堪稱是影視中的最為難忘的鏡頭了。
以上就是我想說的無法超越的經典鏡頭，各位網友們，你們心中的影視鏡頭又是哪一幕呢？歡迎大家在下面評論。
⑵ 電影拍攝手法
1、麥格芬手法是一種電影的表現形式，它表示某人或物並不存在，但它卻是故事發展的重要線索，是希區柯克最常用的一種電影表現手法。比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪德琳。有時又利用虛化的事件，比如《後窗》中的推銷員謀殺案。
2、蒙太奇（法語：Montage）是音譯的外來語，原為建築學術語，意為構成、裝配。經常用於三種藝術領域，可解釋為有意涵的時空人為地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中，後來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用，包括室內設計和藝術塗料領域。
3、長鏡頭是一種拍攝手法，它相對於蒙太奇拍攝方法。 這里的「長鏡頭」，指的不是實體鏡頭外觀的長短或是焦距，也不是攝影鏡頭距離拍攝物的遠近，而是拍攝之開機點與關機點的時間距，也就是影片的片段的長短。
長鏡頭並沒有絕對的標准，是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣，例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。
(2)有哪些經典的拉鏡頭擴展閱讀：
立體電影拍攝技術特指用兩台攝影機同時以一定間距和夾角來記錄影像的方式。
立體特效可採用正投、背投，平面、環幕，主動、被動等多種實現方式。
目前大多數立體電影製作還停留在電腦三維的虛擬繪制狀態，實拍因為兩台攝影機雲台的同步對焦，同步變焦，同步角度調整需要幾個人同時同步作業，非常難以協調，這也是觀眾最終在電影熒幕上看立體效果時間長會導致雙眼疲勞和難受的原因．此問題目前已有得到有效解決，甚至在後期剪輯時也可以校正。