1. 很多電影被封為經典，被認為再翻拍也無法超越，但為何還有導演要翻拍
翻拍經典電影能自帶熱度和觀眾群體，同時減少許多不必要的風險。翻拍經典影視片對於大眾來說，是一件有爭議又不能理解的事情。但對於導演而言，翻拍市場還有巨大的潛力亟待開發，他們願意去嘗試。
當然，翻拍片也需要客觀的去看待，不能以一概之。比如我個人比較喜歡的《倚天屠龍記》，雖已被翻牌了無數次，但確實也有出色的版本。翻拍片只要是尊重原片，認真用心，也能收獲好評。
2. 為什麼現在很多影視作品喜歡翻拍是因為編劇寫不出來好作品嗎
在這樣一個百花爭鳴的時代，雖然新的影視作品很多，但是也有越來越多的人開始去翻拍以前經典的影視作品。為什麼現在很多影視作品喜歡翻拍？
3. 為什麼那麼多經典的電影電視劇，要被無數次的翻拍
一些非常經典的影視作品一直被翻拍，最主要是因為這是一個非常大的IP。對於後來的創作人來說，當然不會放過它們，這樣在翻拍的時候就會受到很多人的關注，無形之中給這部影視作品帶來了更大的流量，賺取更多的金錢。
這些經典作品在沒有開播之前，就已經獲得了很大的關注度，同時大家也非常好奇會拍成什麼樣對於經典的影視作品。比如《神鵰俠侶》，已經拍出很多版本了，但是最老的那個版本是永遠沒有辦法被打敗的。一些公司想要推新人演員，會把他們集結到這樣一部作品當中，雖然他們會獲得一定的吐槽，但是這卻有利於他們未來事業的發展。
4. 為何經典總是要被翻拍，保留經典回憶不好嗎
因為翻拍經典作品可以更快的得到話題。之所以會翻拍經典作品是有三個原因，有話題，更快的收回成本以及可以捧紅一些演員。
第一個原因，有話題。翻拍經典作品成為了當下拍電視劇的一個選擇，之所以會有很多經典作品都被翻拍出來，那是因為這樣做會有話題性。
對於一部電視劇或者一部影視劇來說，有話題性就意味著，這部劇可以吸引到很多的觀眾來看。
畢竟，有名氣才叫明星。而名氣，是通過電視劇獲得的。所以翻拍影視劇，為了捧紅自家的演員。
那麼，你怎麼看？
5. 經典版的金庸武俠劇越拍越差，新版很難超越時代經典，為何還要不斷翻拍
從張一山版的《鹿鼎記》開播以來，網友對於該劇的吐槽與抨擊就沒有停止過，這也引起了許多人的思考。金庸的武俠小說被改編拍攝的影視作品已不乏經典之作，但為什麼依然有人仍願意前赴後繼的不停去翻拍，寧可頂著巨大的壓力與輿論也要重新再造一版呢？
即使目前這一版再差再被吐槽，也終有更差一版會替代，沒准變成以後的經典也說不準，畢竟每一代觀眾的欣賞水平和關注點也是各有不同。
6. 經典作品很難被超越，為何總是翻拍是因為創新能力降低了么
比較鮮明的表達一下基本觀點：
一、不管喜不喜歡，經典都應該並且客觀上必須翻拍。否則，我們這一代人看了86年版的《西遊記》，我們的孩子、孫子還必須只能看著一個版本嗎？時代的進步，人們的價值判斷、審美觀念、對特技特效等音視效果的追求，都會發生深刻變化。我們可以繼續擁有經典，但是決不能只有經典。
【新版的《智取威虎山》，就是在《林海雪原》的基礎上，一次算得上成功的重拍經典的嘗試吧】
好了，以上就是關於經典影視劇翻拍的一些思考，供大家參考，也歡迎大家討論、批評、指正。
7. 有些電視劇已經很經典了，為什麼還要翻拍
為什麼經典電視劇總是被翻拍？
首先呢，翻拍經典電視劇成本低，收益高，投資風險小，圈錢更容易。為什麼這么說呢，我們來縷一縷。
翻拍的劇本沒什麼改動，編劇的錢省了不少，這個大家都比較好理解，現在都信奉拿來主義，簡單快捷。翻拍可以不用請大腕，片酬又省了一大筆。為什麼不用請大腕，既然是翻拍經典，那麼就意味著這部劇之前是被大眾認可的，這對於投資方來說是利大於弊，可以降低投資風險。同樣後期的宣傳又能節省一大筆。
典型的代表就是近年翻拍的《射鵰英雄傳》，裡面清一色新人，片酬低到沒朋友，但錢賺的盆滿缽滿，還撈了個注重培養新人的好名聲。
其次呢，翻拍也並不是一無是處，有些經典電視劇年代太久了，需要翻拍一下。畢竟00後最大的也成年了，人的思想也在變化，對經典著作也會有不同的理解。
比如四大名著，的確應該翻拍一下，也值得翻拍。只不過是我們太多導演沒把劇拍好，比如西遊記。當然也有翻拍的不錯噠，比如新三國。
其實翻拍經典電視劇不一定就不好，經典也是人拍出來的。主要是看翻拍的這個人帶著什麼樣的想法去拍，如果單純為了圈錢的，那麼必然是毀經典。所以建議所有影視從業人員，對待經典，應當有最起碼的敬畏之心。
第一：經典很難超越，但是經典不止一個。就好像一千個人心中有一千個哈姆雷特一樣，每個人心中的經典並不一樣。
就拿金庸大師的《射鵰英雄傳》來說，射鵰英雄傳這個IP可以說是很經典了，從76版到現在的17年楊旭文版，作品被翻拍的很多次，但是有趣的是並不是所有人心中的經典都是一致相同的，受年代文化影響，83版的射鵰英雄傳
對於很多80後來說就是心中的經典，往後的翻拍在怎麼好，也不可能動搖地位。
既然如此，那麼90後，10後，甚至00後呢？他們心中的經典在哪?這是經典被翻拍的原因之一。
第二：投資拍電影電視，追求的利潤，追求的是他們能獲得的回報率，而預估回報率就是一個很重要的環節。
還是拿金庸來說，金庸大師一共寫了15部武俠小說，數量不少，不可能每一部的熱度都一樣高，《射鵰英雄傳》是奠定金庸武俠大宗師地位的創新傑作，當時風行香港乃至東南亞的華人圈子，這是一個超級IP，那麼這個超級IP改編的電視劇該有多火。
這些超火的IP就是投資人心中想要的。電視劇抬升了作品熱度，而作品熱度的延續又讓更多人願意投錢翻拍。這是一個良性循環的過程，也是IP本身經典化的過程，就算是《射鵰英雄傳》再拍100遍也有大把的人看，這就是經典的力量。
第三：內地版《射鵰英雄傳》自2003年1月31日在浙江台首播後，已經迅速在全國各家電視台輻射播出。重慶收視率約15%、貴州收視率約18%、江西收視率約21%，均列當地收視率排行第一。各大電視台每年都有重播，因為那些經典占據著很大一部分收視率。
而且經典最容易誕生超級明星，這也是經紀人，投資人最看好的一點。因為電視劇中的人物已經深入人們靈魂，如果明星靠實力能夠演繹出另外一些人心中的經典，那麼這個明星離大火不遠了，明星大火，經紀人也跟著收益。經典也是考驗演技的一個重要舞台
第四：光電總局的審查越來越嚴格，一個新作品誕生耗費的資源遠大於翻拍。除非那個IP自帶流量，所以現在很流行，把火爆的小說翻拍成電視劇。
例如斗破蒼芎......
電視劇翻拍似乎泛濫成災，比如《四大名著》、《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《倚天屠龍記》、《笑傲江湖》、《絕代雙驕》、《鹿鼎記》、《封神榜》、《尋秦記》、《上海灘》、《亮劍》等，其中個別電視劇被翻拍了無數次，可以說翻拍是很常見的現象，各個導演和劇組樂此不疲。
之所以翻拍，是因為翻拍的好處太明顯：
《倚天屠龍記》被翻拍了很多次，蘇有朋版的《倚天屠龍記》盡管也是翻拍的，但是被觀眾奉為經典，蘇有朋、賈靜雯、高圓圓領銜主演，可以說陣容完美，不僅製作精良，而且收視很理想。
可以說只要認真研究老闆電視劇，汲取其中的營養，與時俱進的增加新料，超越老版完全是有可能的，這比拍攝新劇簡單多了。
投資拍攝電視劇主要目的是為了盈利，其中收視率是盈利的基礎，很多經典的電視劇觀眾百看不厭，比如李幼斌版本的《亮劍》很受觀眾喜愛，黃志忠版本的《亮劍》盡管是在模仿李幼斌，但是收視不俗，可見觀眾也是「愛屋及烏」，把對老版的喜愛延續到新版上，收視率有保障，降低風險，收益有保證。
並且很多觀眾有「獵奇」心理，總是喜歡對比新舊版電視劇有什麼不同，這樣也保證了新版有不錯的收視率。
著名導演張藝謀曾在接受訪談時表示：「很多影視作品最大的問題就是劇本有問題，好劇本太少」。很多導演也明白這個現狀，電視劇總要拍攝，但是確實沒有高質量的劇本，與其乾等著、與其拍攝質量沒有把握的劇本，還不如翻拍經典。
隨著國內影視產業的發展，廣電總局等部門的審核和監管也是嚴格把關，粗製濫造或者質量不佳的影視作品不可能矇混過關，同時加上經典劇本匱乏、資金緊張、拍攝時間有限等因素，很多劇組還是樂於選擇翻拍經典，這樣大大降低了審核風險。
翻拍也能出經典、保證收益、高質量劇本匱乏、降低審核風險，這導致了翻拍電視劇成了常見現象，盡管這樣做無可厚非，但是還是希望影視業不要老是「吃老本」，還是不斷創新才能走的更遠！
看見這個問題的時候我內心有點想笑。
身為一個自媒體人，我可以告訴你一點內幕，比如有這么一篇文章：《日本發明可以做女友的女性機器人》
樓主可以去搜一下，會發現幾乎每個月都有內容一樣的文章，換湯不換葯。
為什麼？就是為了流量，這種文章無論什麼時候都能拿出來寫一寫（洗一洗），基本上你隔一兩個月就寫一篇這樣的文章，都能保證你的閱讀量。
同樣的道理，一部電視劇雖然很經典了，但是仍然有人沒看過，所以翻拍之後仍然會有人看，同樣，這裡面還能自帶宣傳效果，那些看過經典老版的人，就會抱著好奇心去看看新版的，全是差評？重要嗎？只要有流量，那不就算是翻拍成功了？
就像我寫一篇文章，下面罵的火熱，我在乎嗎？不在乎，甚至希望你們罵的更厲害，因為你們在文章下方留言和評論一樣可以增加我文章的閱讀量和推薦量。
從三個角度去看待這個問題
第一，廣電總局的審查愈加嚴格，一個新作品的誕生耗費的資源遠遠大於經典翻拍，單神鵰俠侶就有6部，每一部都有亮點，每一部翻拍都會引起話題討論，演員對比，這也叫做宣傳。
第二: 類似水滸傳 三國演義 西遊記 這些大IP都被翻拍過，但是每一部新版本的出現還是讓人津津樂道， 現在的電視劇和電影還是以商業模式為主 夫妻之間都有七年之癢，更何況讓你十年如一日的去看一部電視劇呢？再經典 再無法超越，我們的觀客仍舊需要新鮮血液的注入。
第三: 社會 創新力的缺乏，在浮躁的 社會 裡面更多人想獲得的是利益，這種資源的消耗，早晚會引起反彈
對於這個問題，我談談我的看法，純屬 娛樂 ，千萬別噴我，否則跟你沒完！
一 長江後浪推前浪
不管前人創造了多少輝煌，在哪個領域做得多麼完美！總會有人試圖去找其中的不足，並做得更好。這是作為一個當代人應該具備的思想，這符合名人的成功理論：我只是有幸站在了前人的肩膀上！在很多領域，這樣的例子數不勝數。也符合 社會 進步的需要，沒毛病！
二蹭余熱 ，賺生活
但是這些現象，並沒有因為觀眾的厭惡而變少。為何呢？這就是我所說的蹭余熱！它就沒想著翻拍出來能創造多少奇跡，純粹是為了蹭這個經典，多撈點錢！人家經典時賺了一萬，我去翻拍賺個200就達成目標了，比上班賺的多多了。
綜上所述，我覺得這個現象既不正常，也正常。一般都是那些沒什麼料的所謂明星，導演玩的。你對這類人不能要求太高，人家還處在「吃喝拉撒」的初級階段，還沒有達到專心拍經典的境地！只要你能這樣想，自然覺得「見怪不怪了」了，平常心對待吧！
為了掙錢，還有一點，為了完善、彌補或超越。
有人說過，電視劇是遺憾的藝術。不過，大多數情況下，我感覺這是沒有辦法的是，一個作品的成功是多種因素的，大部分翻拍的結果往往適得其反。
不過，也有一些成功的翻拍。
比如《新三國》，雖然製作上還有些粗糙，劇情比老版《三國演義》省略不少，但很受年輕人的歡迎，成為了為數不多的「爽劇」，看起來酣暢淋漓，很痛快。
還有《新水滸傳》，製作上很精良，劇情比央視版《水滸傳》詳細很多，主要人物塑造上也很完美。
而《新亮劍》，就是黃志忠版的，爭議就很大。我覺得這個和原著作者有關。因為作者都梁先生認為老版《亮劍》製作粗糙，要拍一個新版。可是，適得其反，老版深入人心，新版雖然製作精良了一些，卻被罵慘。
「網友：鄙人不善看新亮劍