1. 如何構建兒童水墨畫教學的新思路。
在實際教學中,要注重用現代教育理念來進行水墨畫教學,打破傳統水墨畫從臨摹梅、蘭、竹、菊入手的僵化模式,注重繪畫與生活的聯系。通過水墨游戲活動,培養兒童的美感和審美情趣,培養兒童的刨新意識和創造意識,發其個性,完善其人格。一、以"游戲"為活動形式,逐步練習,掌握水墨畫的筆墨技巧
2. 孩子6歲了，可以開始學習國畫嗎
如今對於孩子日常的學習來說，家長一向都是比較重視的，當然除了要保證日常的學習之外，課外的興趣也是必不可少的，很多家長都希望自己的孩子能夠多才多藝，所以說有不少家長想要送自己的孩子上國畫班，只不過不知道自己的孩子幾歲開始上國畫班比較合適。
對於興趣班來說，尤其是作為家長，不應該抱有太強的功利心，也不應該抱有太大的希望，這只是為孩子開拓一下視野，並且融入到更多的藝術氛圍。畢竟在全國上下，學習國畫的人有很多，但是能夠被稱之為大師的人則是少之又少，這樣的一種概率，作為家長一定要提前了解。
3. 孩子學水墨畫需要先學什麼
學習素描,不過這關就成不了大器.
4. 孩子想要學習國畫，應該讓他從幾歲的時候開始學習
一般情況下，孩子們除了學習文化課知識，他們還會進行一些額外的特長培訓。而這些特長，大多是家長們為孩子進行挑選的。比如，音樂，繪畫，武術，樂器等我們常見的幾種特長。但是，家長具體選擇哪一項讓孩子們去學習，還是需要考慮孩子的興趣。而關於孩子們從幾歲開始學習這些特長，這應當根據孩子的身心發展水平情況來確定。
二、國畫學習的重要意義
國畫學習和創作具有重要意義。它不僅裝點了我們的閑暇時光，更讓我們能夠靜下心去感悟山水風光，去體會古人詩作中所提及的意境之美。學習和創作國畫，讓我們的生活中多了一絲的古風雅韻，在陶冶情操的同時，我們的氣質也悄然改變；學習和創作國畫，更讓我們找到了情感寄託，仿若古人一般，寄情高山河流，於筆尖勾勒風雲變化。不僅如此，國畫的學習與創作還推動了中華優秀傳統文化的繼承和發展，相信會有更多的年輕人發現我們的國畫之美，了解到中華傳統文化的深刻內涵。
5. 兒童怎樣學國畫 如何教兒童國畫入門
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6. 如何讓兒童更好地學習水墨畫
通過特殊的游戲形式激發學生學習水墨畫的興趣，一舉多得。中國水墨畫的核心離不開筆、墨。在讓孩子們學畫水墨畫之前，最重要的一點就是讓他們了解水墨畫的各種工具以及性能特點。 毛筆既是一種書寫工具，又是抒發心靈、性情的一個媒介，這種世代相傳的媒介既圓潤、柔和，又鋒利沉重，加上水墨的干、濕、濃、淡，變化無窮。歷來中國人真性情都曾在這種獨特的筆墨中得以揮灑。童年時代學會使用這種工具與材料，領略它們的趣味性並有所實踐，無疑於在孩子的心田深處撒播下熱愛、理解、認知傳統文化的種子。於是我帶領孩子們一起徜徉於筆墨游戲之中，如： 「點線面，一家人」，重點在於帶領學生去了解繪畫基本語言的之間的相互聯系，「比比誰的變化多」，旨在通過練習讓學生感受中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒等不同用筆產生的藝術效果，增強學生對用筆的感受力。「你中有我，我中有你」，傾向於幫助學生了解水性、墨性、色性，體驗水、墨、色三種物質相融相斥的變化過程，獨具韻味。「我的線條朋友多」，目的是讓學生學會用豐富的墨色和水色來畫直線、曲線、折線、長線、短線、體會線墨結合所產生的魅力，還有「迷宮筆墨行」，「釣魚大擂台」等，這些游戲的介入使兒童先是感到「有趣」在先，「興趣」相隨，當孩子們已然被這種筆墨游戲所吸引而感覺「其樂無窮「時，教師應及時抓住這個契機，趁熱打鐵，進入第二階段。二、「寫」盡世界真奇妙——「搜盡奇峰打草稿」 要想畫出有獨特感受的水墨作品，沒有寫生的經驗，沒有細致入微觀察能力，沒有對形象的記憶能力是不夠的。因此我在兒童掌握一定的筆墨技巧之後，開始帶領學生向另一高地出發，鍛煉學生的觀察力、記憶力、寫生能力，使他們在作畫時不再「手足無措」，大腦空空，而是「成竹在胸，包羅萬象」。具體做法是：1、室內寫生。即擺幾組靜物或人物動態，讓學生進行觀察比較，找出最能打動自己的地方，然後用筆墨直接畫出內心感受，不起稿，也不要求面面俱到的顯現，只要把對形象的特徵和最突出的印象表達出來即可。意在通過這種練習，使學生養成大膽用筆用墨來描繪生活的能力，作品能呈現出大家風范，而不拘泥於小節，鍛煉兒童對事物的整體把握與理解力，這其實便是水墨畫中所追求的妙手偶得、氣韻生動、「似與不似之間」的藝術效果。 2、走進生活。芸芸眾生，千姿百態，都市繁華，高樓林立，峰迴路轉，柳暗花明，草長鶯飛，雲海奇觀，……大千世界的一切一切，古往今來無不是藝術家表現的對象，不走走看看，無異於井底之蛙，管中窺豹。因此多帶領學生到生活中，到自然中去尋找藝術的源泉與靈感是大有可為。 學生一路走來，收獲頗豐：能用筆墨直接描繪家鄉的山山水水，頗有韻味；都市水墨系列的體驗讓學生感受到現代形式的美感，痛快淋漓；表現內容的豐富性大大提高了學生對於水墨畫的創作激情，眼界大開；學生找到了畫水墨畫的感覺：無拘無束。而教師能始終如一的站在學生的角度，理解他們，尊重孩子的情感，鼓勵他們積極的表達、表現自己，對個性、創造性、自信心的培育都有高瞻遠矚的效果。這些孩子正在用自己的感受來承接傳統文化的嘗試，對中國水墨畫的未來發展極具實踐意義。
7. 兒童學習水墨畫需要准備哪些材料
一個小水桶 兩個小碟子 各種粗細的毛筆一套
一瓶專用墨汁[最好要一得閣的] 一張墊在桌上的毛氈[不用太好]
一卷水墨畫紙 就差不多了
這些東西在美術館都買得到
8. 關於幼兒學習國畫的幾點思考與想法
一、注重培養幼兒對水墨畫的興趣
注重培養幼兒對水墨畫的興趣，並不代表培養幼兒的技能就不重要。正如沒有一定的技能也就無法用畫筆表達心中的感受一樣。在教學中盡量選擇幼兒身邊的熟悉的和他們感興趣的事物，興趣是最好的老師。一幅畫就是孩子的一個內心世界，我國著名的現代教育家陳鶴琴先生說得非常好：「從前的藝術教育太注重技巧，現在的藝術教育是注重兒童的個性，兒童的創作。但藝術的技能究竟要不要教，這是一個很重大的問題。兒童若是沒有相當的技能，一定畫不出很好的作品。」培養幼兒對水墨畫的興趣和教他們學習繪畫技能這兩者是相輔相成、密不可分的。兩者相互滲透，使教學達到事半功倍的效果。
二、選擇合理系統的教學內容
在選擇教學內容的時候，我認為應從主觀和客觀兩個方面去考慮。主觀上教育者有了一個明確的目標，客觀上還要考慮到幼兒的年齡特點，心理和生理發展的規律。因此，在內容的選擇上我充分地遵循孩子的認知規律。每個年齡段的教學內容都要遵循這一規律。例如小班孩子認識事物比較直觀，思維也是以直覺行動思維為主，他們表現事物不完整，往往表現的是事物中印象最深刻的某一部分。針對這一特點，給小班幼兒選擇的內容多以生活中常的可用圖形來高度誇張和概括的事物為主。例如 蝌蚪、 小花、 小草、雨點、傘等。這一階段的教學重點主要在興趣培養上。內容的量也不宜多和雜。
中班幼兒的思維以具體形象思維為主，他們觀察事物的能力也有了明顯的提高，能在成人啟發指導下找出事物的特徵和規律。如教他們畫小雞，讓他們知道小雞的特徵和動作形態，用稍濃一點的墨畫出小雞的頭、翅膀、身體，用小筆蘸濃墨畫小雞的嘴、爪、眼睛等。接著再教他們畫燕子，這時可引導他們觀察比較小雞和燕子的相同和不同之處。同法亦可教畫小鳥等動物。同樣，學會了畫葡萄就可很容易地學會畫枇杷、櫻桃、荔枝等水果。選材時可將同一類內容安排在一起。這不僅使幼兒學得快、學得牢，也學得輕松。
大班幼兒在中班的基礎上各方面能力有了很大的提高，特別是隨著生活經驗的積累，想像力得到了極快的發展。這一時期的幼兒已經能夠在過去感知材料的基礎上，對記憶表象加工、改造、重新組合。例如：在畫小雞時，你可以畫葫蘆架下的小雞；也可以畫草地上的小雞；和雞媽媽在一起刨土的。這是一種想像。因此，這階段的選材是把發展想像力、創造力作為一個重點。可制定一些主題畫、想像畫或自由命題畫等內容。
綜合上述，給不同階段的幼兒選擇教學內容應從圍繞目標、幼兒的心理特點、認知規律以及季節等方面去考慮。
三、選擇適合幼兒的教學方法
（一 ）首先教幼兒認識繪畫工具
1、用操作探索發現法認識宣紙
我給幼兒每人兩張紙，一張生宣紙；一張熟宣紙。水、墨、毛筆，請你用這兩張紙畫畫，然後告訴老師你發現了什麼？幼兒在畫畫過程中發現一張紙特別吸水，一張紙是不吸水的，在實踐過程中孩子們有了疑問，在他們非常想知道答案的時候你在告訴他，吸水的紙他有個好聽的名字叫生宣紙；不吸水的紙他的名字叫熟宣紙，那麼這兩種紙在畫畫時怎樣用呢？這時老師可以出示兩張典型的寫意畫（生宣紙）和工筆畫（熟宣紙），請幼兒觀察這兩幅畫的不同，老師還可以做示範一邊畫一邊講解什麼是工筆畫和寫意畫，在這過程中孩子們即認識了宣紙又了解了兩種畫法。然後，請幼兒在生宣紙上畫小雞，請你注意墨色的變化。讓幼兒在畫畫的過程中解決墨色變化的問題，等幼兒有了問題之後老師在講解，和幼兒一起探討濃淡深淺的變化。在此過程中幼兒體會到了墨色的變化。
2、用觀察法認識毛筆
老師給幼兒提供各種大小、毛質不同的毛筆請幼兒摸、聞、蘸墨試等方法來區分不同大小、毛質的筆，它的用法也是不一樣的。
3、用對比法認識顏色
老師給幼兒提供水彩、水粉、國畫顏料、油畫顏料和圖畫紙、宣紙、布、水和與其相應的筆，請幼兒感受認識國畫顏料與其他顏料的不同。
（二） 其次教幼兒畫畫
幼兒園教育指導綱要（試行）藝術領域指導要點是這樣說的：「藝術是實施美育的主要途徑，應充分發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成。要避免僅僅重視表現技能或藝術活動的結果，而忽視幼兒在活動過程中的情感體驗和態度的傾向。
幼兒藝術活動的能力是在大膽表現的過程中逐漸發展起來的，教師的作用應主要在於激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。在此基礎上，根據幼兒的發展狀況和需要，對表現方式和技能技巧給予適時、適當的指導」。就拿國畫小雞為例：我請幼兒觀看一段小雞活動的視頻，在觀看過程中請幼兒思考兩個問題：小雞的樣子和小雞的動作形態。之後請幼兒說一說小雞長的樣子，學一學小雞的動作，我們認識了小雞也了解了小雞的動作，那麼，我們如何用繪畫的方式表現出來呢？就請幼兒用自己的方式來畫畫。在幼兒畫畫時會遇到各種各樣的問題，教師引導幼兒自己去解決。如：我的畫面太濕了，太黑了，水多了怎麼辦？等等。這時有的幼兒就不再用筆大面積的去蘸墨了，他會用筆尖輕輕地去蘸，並且會把他的發現告訴身邊的同伴。在幼兒充分的體驗實踐之後，他心裡會有很多問題。之後請幼兒帶著她的疑問來聽老師講小雞的畫法，這時候幼兒聽得更認真更專注。在老師的講解的過程中解決了幼兒的疑問。最後請幼兒再來畫小雞。在幼兒畫畫時放上古典的音樂，讓幼兒在輕松愉快的環境里自主畫畫。
四、教幼兒畫畫應注意的問題
1、繪畫的工具材料必須准備充分。
2、一定要讓幼兒自己先去體驗實踐，在這過程中發現問題解決問題。
3、要充分體現《綱要》精神，讓幼兒在藝術活動中大膽表現大膽創作，教師的作用應主要在於激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。
4 要用幼兒易懂的語言和幼兒喜歡的方式來教學。在教學中要始終考慮到幼兒的想法和感受，不要把老師的想法強加給幼兒。
總之，教育的根本目的是傳承文化。國畫是我國的國粹，幼兒園應加強國畫教學，當然其目的不是培養國畫家，而應以欣賞教學為主。筆墨技法教學為輔，化難為易，鼓勵幼兒通過水墨畫的形式來近距離感知中國的傳統美術文化，並接受中國傳統文化的熏陶與浸染。
9. 少兒學國畫的技巧和注意事項
【導讀】隨著生活水平的提高，在教育孩子的問題上，人們的選擇性越來越多樣化，家長會根據孩子的具體發展，性格愛好來進行選擇，其中少兒美術繪畫就是不錯的選擇，其中有部分家長選擇讓孩子學習國畫，那麼少兒學國畫的技巧和注意事項有哪些?
學習國畫技巧
1、勾線
勾線為花鳥畫的骨骼，不論是哪種風格的花鳥畫，勾線都極為重要，如工筆花鳥畫必須要使用線條來勾勒和塑造物體。勾線指使用軟毛的毛筆或勾線筆去表現出線條的長短、曲直、粗細、方圓以及線條的虛實變化等，繪畫中切記不可使用染色來彌補勾線不足，勾線極為考驗繪畫者對造型的把握能力，形散則物散。
2、留白
在國畫中無論是山水畫還是人物畫，對於留白的運用極為關鍵，所以畫面不可太滿留出適當的空白，給人留下一種聯想，畫面變得更加豐富和生動，如馬遠的「寒江獨釣圖」僅僅一個小舟和漁翁，大量的留白給人無限的遐想，仿若全幅皆是水霧繚繞。
3、沒骨及勾畫點葉
沒骨主要指不使用線條去勾勒物體的形狀，直接使用顏色來繪畫出物體的形狀，此類技法要求繪畫者對於形以及意的把握較為精妙，多應用於寫意花鳥畫。勾花點葉區別於沒骨，主要是以勾勒繪畫出花朵，然後使用水墨或顏料點染其葉子，大多應用於兼工帶寫的繪畫風格。
學習國畫的注意事項
一、自備筆墨，宣紙。不允許帶任何參考書籍進入考場。
二、根據考生自己的現有繪畫水平確定相應的報考級數。 建議幼兒，小學生首次1— 2級組別，合並為同一考場，報名費相同，由評委判分定級。
三、具有一定繪畫基礎的學生首次可越級;
高限報5級;申報6級或以上者需具有5級合格證書或學校美術科老師獲得認可藝術機構美術老師推薦。在職、兼職美術老師，美術工作者可申報高級證書。
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10. 9歲小孩學國畫，入門先學什麼
先給小朋友講國畫與普通硬筆繪畫的區別，需要哪些工具，認識筆墨紙硯，特別是生宣紙的特性，再講國畫顏料的色彩。然後教孩子正確的拿握毛筆的姿勢。少兒國畫的學習內容可先從蔬菜瓜果入手，此類素材行筆運筆變化少，形態簡單，了解國畫，懂得怎樣運筆，再循序漸進。
國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。
(10)兒童如何學習水墨畫擴展閱讀：
國畫構圖：
中國畫講究形式美，構圖不受時間、空間的限制，也不受焦點透視的束縛，畫面空白的運用獨具特色。多採用散點透視法 ( 即可移動的遠近法)，使得視野寬廣遼闊，構圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與空間的局限。
從風格樣式上看,中國畫構圖的基本樣式是「之」字形構圖(又稱「S」形構圖)。所謂「易」者象也,「之」字形運動就是變化,就是延續,就是轉化,就是周而復始。因此,「之」字形構圖是中國畫中最基本的構圖,其他形式都是在此基礎上變化發展而成的。
1、水平線構圖法：
就是將所有形象在水平線上展開。這種構圖給人以莊重、嚴肅之感，易造成單調的感覺，但能給人平靜、穩定以及開闊、寬廣之感。這構圖法與幼兒繪畫表現特點一樣，因而比較符合幼兒的視覺感受，審美習慣。構圖時要注意形象的疏密變化和大小變化。
2、傾斜構圖法：
就是將主要形象置於一條斜線附近，使畫面充滿變化和動感。此種構圖適宜表現體育運動、舞蹈、游戲等題材。
3、「s」線構圖法：
此種構圖屬傳統構圖。它與中國古代美術構圖學中的「之」這構圖法方向正好相反，具有強烈的動感特徵，能創造成出優美而又富於變化的藝術效果。構圖時，形象要大小穿插、前後摭擋、相互響應、協調統一。
4、自由式構圖法：
自由式構圖法如同中國畫里運用的散點透視構圖法，自由而靈活，豐富且有變化。構圖時，要體現疏密有致，大小錯落和整體協調。要避免形象之間的距離相等。
5、疊層式構圖法：
形象層層相疊而成，沒有遠近之分，大小之別。在視野上無限展開，前景不擋後景，相互連接，互有穿插和對比。