當前位置:首頁 » 兒童樂園 » 剪輯一部兒童電影需要多少錢
擴展閱讀
基礎代謝是哪個公式 2024-11-15 14:27:47
刀郎經典歌曲叫什麼 2024-11-15 14:23:17

剪輯一部兒童電影需要多少錢

發布時間: 2022-09-20 10:36:43

Ⅰ 視頻剪輯師剪一個視頻大概多少錢

一般剪一個5分鍾以內的影視類原創視頻剪輯,價格150元左右,剪輯30分鍾以上的影視類原創視頻剪輯,價格200元起步。根據城市的不同收入也有所不同,並且每個城市之間的收入差距也很大。

剪輯師在深刻理解劇本和導演總體構思的基礎上,以分鏡頭劇本為依據,通過對鏡頭(畫面與聲音)精細而恰到好處的剪接組合,使整部影片故事結構嚴謹,情節展開流暢,節奏變化自然,從而有助於突出人物、深化主題,提高影片的藝術感染力。

工作內容

1、參與與導演有關的創作活動,為後期的剪輯制定方案。

2、通過攝制鏡頭的編剪、組接,實現導演的創作意圖和藝術構思。

3、進行影視片的音樂、對白,音響磁帶的套剪及混錄。

4、運用純熟的剪輯技術,針對產品特性進行剪輯創意,完成節目編輯和成片出庫。

職業要求

大專以上相關專業;2年以上影視製作經驗,熟悉非線性編輯、後期合成、音樂音效字幕、特技等技術,熟練掌握一種或幾種視頻合成軟體(avid,final,cut pro,premiere After Effects等),有團隊精神,能吃苦耐勞,能應付緊張的工作和學習。

Ⅱ 做一部動畫片,大概需要多少投入

給你一個專業的數據吧。
首先劇本的問題就不說了,找編劇的錢不算在製作之內。
分鏡頭是導演的工作,而導演是固定工資,所以也不算了。作為工資最高的人,先假定導演工資為一集(是一集,不是一個月)一萬人民幣。
從原畫開始,原畫要負責設計稿,攝影表,一原,二原的所有工作,日本基本上一個原畫一個月的產量在30~40卡左右,如果按這個速度計算,那麼假設要保證質量的話,國內的原畫也得把速度調整到月30~40卡左右,假定每卡100元,那麼一個原畫的月收入在3000~4000。
動畫人員要保證作畫質量的話,日本一個動畫月產在300~500之間,那麼中國的動畫人員就算質量低一些,畫600張吧,假定每張2~5元(這個價格已經是日本在中國的外加工價格了,如果國產動畫真能給出這個價格,那麼馬上就可以從外加工企業里搶回大量的老手作畫人員,可惜的是目前國產動畫的價格只在0。5~1。5之間徘徊)那麼一個動畫的月收入在1200~3000之間。
一集動畫片,如果要達到日本水平,那麼導演工資一萬,原畫大概要400卡,每卡100元,也就是四萬元,動畫大概5000張,1萬到2萬5,上色每張算1元,就是5000,背景每卡算100,就是4萬,合成每卡算50,就是2萬,配音的價格不太清楚,不過一般都是給錢之後必須配完那種,和日本的按字算錢不太一樣吧,(好像是按字算,這個得問樓主,我不清楚),所以國內基本都是等片子全做完之後,花2萬左右的錢找人來一次性配完,當然這樣質量也比較低,那麼就算加一倍,也4萬。
如果加上作畫監督和演出的工資,固定工資就算都是8000,就是1萬6。
計算一下,一集動畫的作畫,合成,剪輯,配音的花費是19萬6000,再加上材料成本(紙張,筆),硬體成本(硬碟),水電場租費用,那麼總成本在20萬左右吧。

國內動畫最多一話也就2萬5。

Ⅲ 一集動畫片拍攝剪輯階段需要多少錢

因為現在短視頻的崛起,任何企業,任何工作室或者個人都需要剪輯大量的視頻來包裝品牌,發抖音,發朋友圈,發淘寶等自媒體渠道做展示。因為每天都要更新並發布新內容,所以剪輯師根本招不夠,供需失衡就造成了剪輯師高薪水(無論是找工作還是自己在家裡接私單,月收入輕松過萬,兩三萬也是稀鬆平常。)【推薦一個免費「短視頻剪輯後期」學習網址】:
www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=313&zdhhr-11y04r-90937117

而且剪輯這個技術並不需要高超的電腦技術,也不需要美術音樂造詣,基本都是固定套路,要什麼風格的片要什麼節奏,經過三四個月的培訓可以輕松掌握。但凡有點電腦基礎,會用滑鼠拖拽,會點擊圖標,會保存,除非自己不想學,沒有學不會的。但要學好學精,自製能力相對較弱的話,建議還是去好點的培訓機構,實力和規模在國內排名前幾的大機構,推薦王氏教育。

在視頻剪輯這塊,【王氏教育】是國內的老大,每個城市都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是:王氏教育每個校區都是實體面授,老師是手把手教,而且有專門的班主任從早盯到晚,爆肝式的學習模式,提升會很快,特別適合0基礎的學生。王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】:
www.huixueba.com.cn/school/yingshi?type=2&zdhhr-11y04r-90937117

大家可以先把【繪學霸】APP下載到自己手機,方便碎片時間學習——繪學霸APP下載: www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

Ⅳ 剪輯一個短片的價位大概多少

現在剪輯視頻的價格一般都不低,這要看你剪輯視頻的時長和素材的多少。如果你能夠提供所有的素材,價格自然會便宜一些。現在某些剪輯師還可以負責在網上或者現場實拍你所需要的視頻素材。至於你所說的短片,因為不知道具體情況,大概需要五六千塊錢,具體價格還是要面談的,如果你需要,我有一個朋友正好是做剪輯的,到時候你可以和我聯系。本來想把他的電話直接發出來,鑒於這樣可能會造成他的隱私泄露,就放棄了,如果需要私信我吧,謝謝。

Ⅳ 製作一集動畫片需要多少錢

片長為24分鍾的日本動畫,平均單集製作費為1000~2000萬日元。其中「親子動畫」或者對作畫強度要求很低的動畫,製作費標准值為1100萬日元。面向青年的深夜動畫製作費基準為1400萬日元,相當於80萬人民幣。

動畫是指採用逐幀拍攝對象並連續播放而形成運動的影像技術。動畫片是在這一技術基礎上,由製作者賦予藝術內涵與思想內涵,所產生的一系列涵括文化、歷史、社會、情感、自然等主題的藝術作品。與其他形式的藝術創作,如文學和美術相比,動畫片最大的魅力在於運動。

動漫一詞來源:

「動漫=動畫+漫畫」,即動畫和漫畫的合稱,指動畫與漫畫的集合,取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為「動漫」,並非專業術語。在台灣也常被稱為「動漫畫」。

「動漫」一詞最早在正式場合被使用,是1998年11月大陸的動漫資訊類月刊《動漫時代》的創刊。這一詞語後經由《漫友》雜志傳開,因概括性強在中國大陸地區的使用開始普及起來。

「動漫」這一名稱的出現主要是因為日本的動畫和漫畫產業聯系緊密,所以日本動畫和漫畫在中國傳播的過程中,出現了《動漫時代》這樣綜合了日本動畫和漫畫咨詢的雜志。因此,「動漫」最早主要在日本動漫的愛好者中使用,用來指日本的動畫和漫畫。

但隨著中國動畫和漫畫產業的發展,用來指中國的動畫和漫畫的場合也多了起來。

以上內容參考網路-動畫片

以上內容參考網路-動漫

Ⅵ 在杭州地區,兒童微電影拍攝價格是多少

兒童微電影一般500到20000不等,主要看創意和製作水平!

Ⅶ 製作一部動畫片的經費

我查了一下。成本還是比較高的,靠個人或者小團隊掏錢很難。得找投資. 以下是我搜出來的一些資料 1. FLASH很便宜,像樣的動畫製作設計很多方面的分工,耗資巨大 據了解,一部普通的85分鍾長的動畫片至少要花上1000萬元,而其中主要的花費就是原畫的人工創作耗費。 原畫創作者一天工作8小時,如果要趕工,也有工作10多個小時的,一部大片通常會有50到100人同時開工。正在製作的動畫大片《勇士》,從今年3月開始籌備,預計明年年底製作完成。按照1000萬元的投資計算,導演和編劇費用大概200萬元,除去後期製作費200多萬元,原畫創作者所得的費用就將近600萬元。 2.作者:CG家園 來源:CG家園 我們發現,一部每分鍾投資超過3000元人民幣的動畫片,無論質量多好,題材如何,都很難在國內收回製作成本。目前國內電視台對於國產動畫片的買片政策,十分不利於國產動畫的投資者。例如一部11分鍾的動畫片,如果在全國100家電視台發行,每家電視台每分鍾平均支付30元人民幣的播放費用(這在實際操作中其實是不可能的)播放權全部賣掉,並足額支付的話,方能收回成本。各位很清楚這其中的困難和艱辛。可以想像,3000元一分鍾的動畫片尚且如此,八九千元的片子呢?有人會說,我們可以從相關產品上收回投資,我們經過論證和計算發現,確實存在這種可能性,但是,這種情況是有前提的。前提就是片子的總長度不能低於208集,因為任何相關產品的運作,都需要一個相當長的生產和宣傳期,而動畫片在各地方電視台播放也有一個時間差。片子的長度不足,就不會給經營人員提供足夠的運作時間,而運作時間不足,就無法將經營活動順利進行下去。我們目前的投資規模是否能允許策劃長達208集的動畫長篇,成為了動畫片市場化運作的瓶頸之一。同時也成為我們策劃時主要思考的問題。這個問題不解決,就談不上動畫片的市場化經營,更談不上動畫精品的製作。這個問題不重視,我們辛苦製作出的片子,就只能是無法收回成本。我們認為,不考慮市場的動畫片,在目前情況下看,就不是好動畫片。只有動畫片的投資人,真正能利用動畫完成經營的良性循環,國產動畫片才真正能得到發展。 3.工序: 1/策劃2/編劇3/美術設計4/造型設計5/分鏡頭6/導演、執行導演7/製片8/原畫9/動畫10/修型11/上色12/合成13/剪輯14/配音15/配樂16/動效17/背景; B按照工序順序作的說明: 1/因為是自己的片子,策劃酬金很少; 2/編劇,每集1000元左右,因為長期合作,所以並不覺得少; 3/美術設計,一般是把背景繪制也交給他,所以美術設計一般是不要錢的; 4/造型設計,一部片子全算下來一般是20000左右,因為造型相對簡單,合作時間長,平時還能介紹其他工作給他,所以還是對此滿意的 5/分鏡頭,一般是按集算,每集(11分鍾)1500元左右; 6/導演,執行導演,每集1000; 7/製片,負責的東西比較多,包括製作省了的放大稿,每集500; 8/原畫每秒15(難度低,有些20) 9/動畫每張1.5; 10/修型每秒5元; 11/12/13/上色連合成輸出剪輯每分鍾800元; 14/配音,每人每天200; 15/16/配樂、動效一部片子25000到50000不等(52集的) 怎麼樣?觸目驚心吧?這其中有些還可以省: 1/每集片子15%同用(一定要跨集同用,同集同用就看出來了……) 2/片頭片尾可以有1.5分鍾不用畫,但是按照行規同樣算錢 3/等等 http://wenwen.soso.com/z/q151164298.htm 這個帖子比較詳細.參考看看吧 我是學美術的。將來就打算讀動畫專業...看到這些我有點怯了。。。= = 汗,前途多難的說

Ⅷ 視頻剪輯怎麼收費

這個是根據甲方的要求與難易程度,還有時間長度來的,不同的要求會有不同的價格,普通剪輯只是加個字幕基本上沒有什麼技術含量,價格較低,加上要求,比如要根據節奏剪輯,加音樂特效,等等價格會有不同程度的變化。
一般來說主要分四種規格
想要成為一名及格的剪輯師並不簡單,需要有足夠的耐心和興趣來支持,建議大家先領取個限時免費學習剪輯的名額,做一個初步了解會對你的職業發展更加有幫助→點擊領取限時免費學習卡
一、是片頭片尾,一般按秒計,根據要求不同30-50元/秒.
二、是配音,按檔次計.中央級播音1000元以上,地市級廣播電台播音主持人500以上,其它普通配音100-200元
三、是特效,按秒計,30元/秒不等,根據難度確定.
四、是素材.提供素材的一般1000--2000元左右.不提供素材的要根據要求確定.如有些特殊拍攝角度需要大搖臂,軌道 升降機 導演 燈光 道具等等就貴許多了,一些平常的素材就便宜,3000--10000元不等.
天琥目前專注於互聯網視覺設計培訓,擁有自主研發教材的團隊,研發課程包括UI設計、平面設計、網頁設計、電商設計、室內設計、影視特效、營銷推廣等設計課程,課程均受著作權保護。作為專精於設計課程的培訓機構,在設計培訓上必然更加專業。好的課程配上優質講師,雙劍合璧,學習效果更上一層樓。天琥在全國有800多名實戰講師,採用線下面授教學+線上點評作品結合的方式,推行實戰化教學,讓學員技能跟就業需求無縫接軌。

Ⅸ 剪輯一個短片的價位大概多少

視頻剪輯其實並沒有一個明朗化的價格,而且工資標准也不是根據時間來收費,而是根據視頻的質量給出合適的工資。

一般需要這種剪輯視頻的商家都是為了放在抖音和快手這種視頻平台,所以主主要還是看吸引粉絲的數量有多少,以及視頻的觀看量和點贊量夠不夠多。如果有視頻觀看量超過10萬+的話,拿到的工錢自然也會很可觀。

(9)剪輯一部兒童電影需要多少錢擴展閱讀

選擇做視頻剪輯副業的人群大多年齡比較年輕,而且有很多都是在校大學生,計算機和動漫專業的同學居多。雖然一開始剪輯視頻的時候並不知道私活剪輯一分鍾多少錢,只是為了把自己喜歡的視頻剪輯到一起。但是等手藝嫻熟了以後,真的是可以靠著剪輯視頻吃飯的,而且如果表演欲強烈的話,還可以自己開班教學賺更多的錢。

接私單

在影視行業中,影視剪輯費用按分鍾、按秒來進行收費 如:3分鍾的標准企業宣傳片剪輯在8000-9000左右

MG動畫特效合成 300-800元/秒。

大型企業創意剪輯片2000元以上/秒。

Ⅹ 做一個簡單的一分鍾的剪輯視頻要多少錢

視頻剪輯:10元/分鍾(簡單),150元/分鍾(復雜), 視頻特效:3元/秒(簡單)。

影片剪輯

電影剪輯是一種統一的創作手段。它的兩個不同方面——剪與輯,是相輔相成、不可分割的。沒有剪,就談不上輯,而沒有輯,也就用不著剪,任何顧此失彼、分離兩者關系的理論和做法,都是不正確的。把拍攝的鏡頭、段落加以剪裁,並按照一定的結構把它們組接起來。

才是剪輯工作完整的創作過程。而且,不論在剪輯上持有什麼觀念,採取什麼手法,剪輯對影片再創作的作用應該越來越突出、越來越加強,而不是相反。

有許多次「開始」、許多次「再創造」是電影的特點之一。就大的階段來說,現代電影藝術的創作過程包含著三次再創造:第一次的「開始」和「創造」,是劇作者的影片構思和劇本編寫,把整部影片的視覺、聽覺形象以文字形式落實在紙面上。

第二次的「開始」和「創造」,是導演的總體構思和執導拍攝,將文學劇本的全部文字形象轉化為一系列不同景別、不同角度的鏡頭,用攝影機、錄音機將影像和聲音分別攝、錄在膠片上,或一格一格地拍攝下來,完成前期攝制的藝術再創作,由此充實、豐富了第一階段創作的文學劇本內涵。

第三次的「開始」和「創造」,是導演和剪輯師的共同創作,通過剪輯,把根據分鏡頭劇本所拍攝的原始素材畫面和收錄的原始素材聲音,按照運動規律的合理性,組接成可放映的完整的銀幕映象。

可分四個層面來認識:1.鏡頭之間的組接;2.將若干場面構成段落的剪輯;3.作為影片整體結構的剪輯;4.畫面素材與音頻素材相結合的剪輯。

剪輯的本質就是通過主體動作的分解組合來完成蒙太奇形象的塑造。鏡頭剪輯是為了故事情節服務的,通過不同的剪輯方法來完善故事情節,傳達故事內容,讓觀眾了解故事梗概。

對於一個完整的故事來說,畫面剪輯與聲音剪輯都是至關重要的,而相應的剪輯技巧和剪輯心理又是剪輯工作者在剪輯過程中所必須具備的能力。

以上內容參考:網路-剪輯