1. 畫畫底色塗什麼顏色
畫兒童畫類型的【或者看上去很天真的一幅畫】底色都可以用藍色，淺藍色，或者其他淺色！淺色系都挺好看的，如果畫中一種顏色占太多就不要去用那個顏色哦！不確定可以試一下色。淺色調使整幅畫面更加明朗，更加討喜，我利用這樣的方法得過好幾次獎。如果整幅畫是暗色調多的話，底色一定不能用對比色，丑到爆，我有一次好不容易畫完了結果一對比，嗚哇哇白畫了！最好也用暗色調的比如深藍色，深灰，這比較適合黑暗的科幻畫吧哈哈。
好啦，個人經驗分享到這里，希望對你有幫助哦！
2. 兒童畫適合大面積塗色用什麼工具
素描紙塗色 可以採用 水彩筆 水粉 油畫棒 彩色鉛筆根據你對工具的熟悉來選擇吧 水彩筆簡單 出效果快不要用沒用過的工具
3. 畫畫背景用什麼顏色好看
摘要 1.白背景
4. 畫畫背景用什麼顏色好看
那要看畫什麼了，背景如果畫天的話，可以是淡淡的藍色。
也可以是淡淡的紫色加入點藍色。
背景可以是粉色也不錯。那要看你要畫什麼。
5. 畫畫時要塗漸變背景，除了用水彩筆，還可以用什麼筆表現
如果是在畫紙上，畫漸變最普遍的也就是水粉了，畫一層深色然後用一支幹凈的筆沾水蘊開比較自然，如果是在電腦上，那就比較方便了，像樓上說的PS漸變工具，很多種漸變方式讓你選擇。
畫紙上的畫頁可以掃進電腦里然後用PS進行背景修整
6. 畫畫的時選什麼顏色當底色好
要看畫什麼了，像樓上說的，一般以暗色為主，我以前畫靜物色彩的時候都是用湖藍打底的。如果你是說鋪一層底色的話，是用你畫的主色調打底吧、
7. 怎樣畫兒童畫的背景
孩子如果喜歡繪畫，或是有這方面的天賦的話，最重要的是加以啟發和引導，而不要僅僅按固定模式去模仿。
例如，如果剛開始的時候沒有畫背景的意識，那麼可以引導他想像一下畫中主體所在的場景：
如果是人物，那麼他們是在露天呢（花園？廣場？草坪？街道？運動場？旅遊景點？……），還是在室內呢（家中？教室？商場？禮堂？……），是發生在白天還是晚上呢，是在過節還是在慶祝呢，是在人間還是在仙境呢……
如果是動物，那麼是野生的還是家養的呢，在動物園里的還是在山裡的呢，是在天空中的雲彩里呢，還是在一望無際的莽莽草原上呢，又或是有這參天古木的森林裡呢，抑或是遨遊在深藍的海底呢……
如果是靜物，那麼又是哪裡的靜物呢，是擺在房間的桌子上呢，還是放在充滿奇幻的小空間里呢，抑或是沙灘上？草地上？屋頂上？……
如果遇到某些場景比較生澀，那麼可以繼續進行一些提示：
比如海底，海底是不是也有水紋？魚兒是不是在海草或珊瑚中游曳？海底的細沙上是否遍布著怪石？……
又比如說節日，某某節最具代表性的是什麼呢？是氣球（六一）？禮花（國慶）？爆竹（春節）？……
再比如說長城，城牆是不是建在山上呢？兩邊是不是有著滿山的綠樹呢？遊客們是否有著同齡的孩子和拄著拐杖的老人呢？……
又或者偶爾發散一下思維，比如說生日，最想在哪兒過呢？家裡？麥當勞里？天上的雲里？有小動物的森林裡？海底的水晶宮里？
這樣引導，久而久之，孩子的想像力就會被開拓出來，畫出來的畫才能真正的豐富多彩，自然且充滿驚喜
兒童畫在美術方面，可以培養孩子對於事物特徵的把握，色彩的搭配
布局的協調性。
而對於智力開發而言，最重要的則是可以培養他們對於身邊事物的觀察力，提高對細節的把握度，甚至對事件特性的概括力，想像力和發散思維。
其實一幅完整的兒童畫背景尤為重要，而孩子為了畫好一幅完整的畫就要考慮布局、背景、主體、細節、色彩等；那麼也就同時培養了他的平衡力、整體觀、概括力（布局、色彩），觀察力、潛意識記憶力（背景、主體、細節），以及各種常識的掌握（背景、細節、色彩）
所以說稍加引導而不是生搬硬套，不僅對孩子的繪畫水平有著本質的影響，而且還會對孩子的智力發育有著長遠的作用。
8. 幼兒繪畫草莓底色用什麼
小朋友畫草莓，一般是要突出草莓，草莓是紅色，草莓蒂是綠色，可用的顏色比較多，根據背景，可以用以下顏色：
1.
放在盤子里：黃色、淡藍色、淡綠色等
2.
草地里（草莓地）：墨綠色、翠綠色、土黃色等
3.
桌子上：（木頭桌子）土黃色、褐色、棕色；（有桌布的桌子）淡紅色、橘黃色、淡黃色、紅白條紋、藍色格子、綠白格子等
9. 請問 手繪背景牆用的是什麼顏料什麼筆 怎麼畫
手繪背景牆用的通常是丙烯顏料，至於紡織顏料從字面意思就能看出它是用來手繪T恤的顏料。而且紡織顏料的價格要比丙烯的貴，所以性價比上還是首選丙烯。 手繪背景牆用的筆有：毛筆，勾線筆，水粉筆，排刷等。手繪背景牆對用筆的要求不是很高，咱們平時畫畫的筆就可以用。大面積塗的時候用排刷，小面積繪制的時候用水粉筆的不同型號，勾線就用毛筆或者勾線筆。 畫法：先用鉛筆起稿，然後鋪色，最後深入刻畫。大的步驟有這么三步。至於細節還是要根據所要畫的圖案來定，畫的枝藤還是花卉，畫的寫實風景還是卡通壁畫就需要根據具體情況具體分析啦。
10. 畫畫背景畫法是什麼
最簡單的就是平面背景畫法，相當於我們去照相館拍照時，後面的背景布，這時候的動漫人物就相當於拍照對象，為擺拍型。在繪畫中，有很多畫師會選擇畫這樣的背景，簡單美觀，只需烘托主體人物即可。這種畫法需要注意下面三個方面：
1、色彩形成對比：背景會選用比人物要淺的顏色，或者相反。
2、結構形成對比：出現在多人物的情況下，主角人物的動作是最出彩的。
3、疏密形成對比：在漫畫中會比較常見，背景處排線會很密集，到主角處就會慢慢稀疏，形成對比。
更高級的是復雜畫法，最取巧的方法當然是直接套用動漫的場景。不過當在借鑒的時候，也需要參考自己的想法，對背景進行適當的修改，改成符合自己畫風的背景。循環往復，背景畫多了，就會生成自己的風格。
提高繪畫水平的方法：
1、多畫
繪畫是一個很奇怪的東西，雖然講究天賦但量的積累是最關鍵的一步，比如一個運動天賦異常的人，但沒跑夠足夠的步數就很難在肺活量及經驗上得到提升，畫畫也是一樣的，只有多畫了你才知道工具的屬性及用途，才知道顏料要放多少，鉛筆要削多尖。每天堅持畫一張，我想一年後就會突飛猛進。
2、臨摹
所謂站在巨人的肩膀看待問題就是用別人優秀的經驗賦予自己，之所以要臨摹大師作品也就是這個道理，大師的畫面如何處理，甚至用筆、用色、經典語錄，都是我們該借鑒學習的，當然還有身邊優秀的人，他們的好處在於更加容易的看清楚和理解。
3、多看
多看是建立在多看好的作品，不是簡簡單單的看，是深入細致的研究，現今國內已經開始越來越多的國際藝術展，大師畫展，這都是非常好的學習機會。