❶ 學舞蹈的孩子長大後做什麼工作
身邊有很多爸爸媽媽都想把孩子送去學舞蹈，特別是家有女孩的。不是為了讓孩子成為優秀的舞蹈演員，只是想讓孩子練練形體和氣質、培養興 趣。可是也有家長覺得孩子學跳舞會心浮氣躁，影響學習。沁兒的姥姥就很反對沁兒學舞蹈，原因是自己的女兒，也就是沁兒的媽媽從小被送去學舞蹈以後，因為經 常要在各種地方演出，每天需要花大把時間練習，沒有時間學習，也靜不下心去看書了。
姥 姥說，起初她的目的也只是想讓孩子練練形體和氣質，可是真正學上以後，有比賽和表演的機會孩子自己也不想錯過，久而久之就成為一種慣性，根本停不下來。所 以她認為，如果不想讓孩子成為舞蹈演員，就不要太早送去學舞蹈，要想練形體和氣質，等孩子長大自己感興趣了再去也不晚。
想想沁兒姥姥的說法也不無道理，什麼事情都有兩面性，學舞蹈可以使形體優美、培養自信心，但是也要付出更多的時間和傷痛。到底如何權衡？奉勸各位爸媽想清楚，畢竟你們的一個決定就會影響孩子的一生。
什麼樣的孩子適合學舞蹈？
作 為業余愛好，兒童舞蹈對孩子的身體條件要求並不高，只要沒有嚴重的身體缺陷，都可以學習。但是，舞蹈學習的很多益處不是短期就能體會到的，持之以恆才會得 到更大收獲。當然，如果專業學習舞蹈對於舞者身體比例、體重、身高等有比較嚴格的標准。父母可以根據孩子的實際情況，讓孩子學習業余或專業的舞蹈。
孩子多大可以學舞蹈？
在醫生眼裡，很多成人後天的脊柱傷，都跟小時候的不當運動有關。因為舞蹈畢竟是對身體能力的訓練，太早進入舞蹈訓練對於小孩子的肌肉和骨骼發育不利。專家建議4周歲開始學舞蹈是最科學的年齡。
孩 子正式學舞蹈，應該在7-10周歲之間，這時，孩子的身體骨骼發育比較完全。但是家長如果想讓孩子對舞蹈產生興趣，就應該從3-4周歲開始，在幼兒園時期 可以鍛煉一下幼兒對舞蹈的協調性，例如跳一些兒童舞蹈之類的，不太需要舞蹈基本功的練習。5周歲以後，就可以對孩子進行一些少兒舞蹈基礎培訓。
5—7周歲的時候，屬於學舞蹈的初期時段，不要過分地讓孩子做劈腿、下彎腰等高難度的動作。採用積極鼓勵的方式，讓他們對著鏡子看著自己做動作，培養孩子對舞蹈的興趣。這樣培訓2年左右，就可以要求孩子的基本功專業一點了。
如果孩子天賦條件突出，很喜愛舞蹈，有意願進行專業的舞蹈學習的話，建議等到10歲以上為最佳。因為專業舞蹈訓練強度大、時間長，對於10歲以下孩子的生長發育是十分不利的。
要想孩子有所成就，必須滿足三個條件：
（1）從小學習，十年如一日。
（2）經濟上能滿足學習需求。
（3）盡早確定目標，下定決心。
這三個條件缺一不可。
現在有很多家長送孩子去學舞蹈，多半都是為了培養孩子的氣質和讓孩子多一頂特長，並不是為了將來要以此為生。所以家長不必糾結孩子學了舞蹈長大後會做什麼，而是現在應該陪孩子好好練習舞蹈，打好基礎功，多參加一些有意義的演出活動。同時在學好舞蹈的基礎上努力學好文化知識。有了過硬的舞蹈技能，優異的文化成績，才會得到更多更好的深造機會。將來長大了才會有更廣更寬選擇就業的餘地。而不是吃青春飯，除了舞就什麼都不會的人。比如我一個朋友的女兒，從小學舞蹈，一直立志考藝術院校。可天有不從人願，因為一些原因沒考上。但人家文化成績不錯，據說後來被航空學院錄取了，現在是一名漂亮的空姐。
❷ 如何成為一名優秀少兒舞蹈教師的八項建議
幼兒舞蹈作為幼兒音樂教育中的重要部分，它形象直觀、生動活潑，深受孩子們的喜愛，在幼兒素質教育中發揮著重要的作用。實踐證明，一部好的舞蹈作品，不但能夠使幼兒受到美的熏陶，還能受到潛移默化的啟迪和教育，促進孩子身體素質、思想品德、智力開發及美育教育等綜合素質的提高，從而達到寓教於樂、寓教於美的效果。 然而，在當前幼兒舞蹈的教育中，由於受到傳統舞蹈教學方式的制約和教師在舞蹈認識方面自身的局限，一度忽視了對孩子舞蹈興趣的培養，存在著一些問題 ：一方面，認識上存在誤區。教師對幼兒在舞蹈活動中的心理特徵和規律認識不夠，對幼兒園舞蹈教學目標的定位不夠准確和完整。另一方面，教學方法陳舊，教學效果不明顯。首先，教學目的不夠明確。在日常幼兒舞蹈的教學中，教師往往只注重讓幼兒單純去模仿舞蹈動作，並以學會教師的「規定動作」為主要目的，而忽視了引導幼兒去理解舞蹈本身及背後所蘊涵的深刻含義。其次，缺乏對幼兒身心特點的深入了解，教學過程中幼兒往往缺乏愉悅的情感體驗，創新不夠。例如一些老師在舞蹈教學中過分追求練習動作的規范和准確性，而忽視幼兒情感的愉悅性，導致許多幼兒常為學習新的動作感到疲勞，為重復舊的動作而感到厭倦。我在教學過程中也遇到過這種情況,記得我剛剛從學校畢業,來到縣中心幼兒園擔任了舞蹈老師,開學前一天我就信心滿滿,想要教他們這個,教他們那個, 一天下來我累得筋疲力盡 ,嗓子都啞了,但結果呢,卻不盡人意,我當時確實很受打擊,為什麼呢?為什麼會這樣呢?後來經過我的努力和不段的改變自己的教學方法,終於得到了老師的認可和學生的喜愛,下面我就這幾年我站在教育的第一戰線上積累下來的一點點教學經驗和大家分享與交流一下。 一、選材要恰當 選材是學習舞蹈的一個很關鍵的環節，如果選材不當，就達不到預期的效果。 1、選定的舞蹈內容要適合兒童的心理和生理特點。幼兒舞蹈必須是幼兒的，亦即幼兒天性的寫照，不要讓幼兒舞蹈帶上成人的痕跡，要表現出幼兒的天真稚氣、純潔可愛。 2、選材要考慮學生的身體素質和表演素質。就像歌手選擇適合自己演唱的歌曲一樣，要適合自己的聲音條件和風格特點，量身定做，不要太大，也不要太小。比如說，你編排或選擇的內容構思很美，難度很大，超過了孩子們的能力，也會弄巧成拙。 3、再有幼兒舞蹈和少兒舞蹈的選材也有很大區別，幼兒的選材要活潑可愛，突出他的動作、表情的天真稚氣；而少兒的選材從心理和生理的角度來看，表演內涵要豐富一些，動作表演技巧要大一些，簡單的「比劃」就不會可愛，也不適合這個階段幼兒的審美需求。 4、另外，總體上要選材要新穎，具有時代氣息，從體裁到表演形式都要有所創新，包括對舞蹈語匯、動作的創編都必須獨巨匠心，不能成人化、呆板。在幼兒眼中，大千世界，新奇無比：天上飛的、地上跑的、水中游的……只要我們站在幼兒的角度，去感知事物的特點， 分析處理人和物，最後加以直觀表現，就會產生藝術化的童趣。例如，舞蹈「姥姥門前看大戲」以一首童謠入手：「拉大鋸、扯大鋸，姥姥門前唱大戲……」講述了一群天真活潑的小姑娘經過「抗爭」，跋山涉水，終於興高采烈地來到姥姥門前，坐在了她們各自的位置上期盼著大戲的開幕。大戲開幕了，小姑娘們在看戲的時候各自臉上豐富的表情，反映出戲曲的精彩。看戲是源於民間的一種娛樂活動，這個舞蹈抓住了小孩子好奇、喜歡熱鬧、喜歡參與和樂於模仿的特點，所以極易引起幼兒的共鳴和興趣。 5、另外我認為幼兒園3歲的幼兒應以律動為主，簡單的舞步、舞蹈游戲和簡單的基訓為輔。 4歲的幼兒舞步可多一些，增加一些訓練的運動量，舞蹈游戲與小品相結合。 而5歲的幼兒則可以進行地面訓練、步伐組合和表演性小舞蹈。 二、示範要生動 無論是成人學習舞蹈、還是幼兒學習舞蹈，常用的教學方法就是學生模仿教師的示範。那麼教師如何根據舞蹈的特點、兒童身心的特點來做示範；選擇什麼樣的時機做相應的示範就顯得尤為重要。 1.示範是兒童舞蹈教學中最重要的手段，是由舞蹈自身的特點和兒童生理心理的水平決定的。示範是學生獲得正確的視覺形象、動覺表象的最方便最有效的途徑，可見示範是培養動作技能的重要基礎。教師可以用自己充滿激情的舞蹈示範去感染學生，激發學生對舞蹈的熱愛、培養他們對學習舞蹈的興趣、幫助他們更好的理解舞蹈作品、更完美地表現舞蹈。「示範」具有直觀性、形象性。5~6歲的兒童他們的生活閱歷淺顯，他們對事物的認識還只是停留在事物的表面，極易受到暗示。他們對舞蹈動作獲得、舞蹈審美感知覺的形成絕大部分來源於「示範」。 2、教師要准確、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼兒對要學習的內容有一個完整清晰的印象。引起學習的願望，練習起來就不會覺得枯燥，同時也能達到更好的教學目的。示範時還要伴隨著語言的講解，面向幼兒做鏡面示範。如幼兒應伸左手，教師要伸右手，此方法可以激發幼兒的學習願望和熱情。
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❸ 幼兒舞蹈的基本功有哪些
地功：勾綳腳、地面上的壓腿、壓垮、踢腿、下腰、橫豎叉。把上練習：站姿、一位擦地、蹲、畫圈、五位擦地。中間練習：手位、腳位、大踢腿（前旁）、一位二位五位上的小跳、中跳。毯子功：前軟翻、後軟翻。
❹ 幼兒舞蹈基本功訓練項目
用文字是說不清的， 我建議你去看看 《中國舞等級考試教材》視頻！ 從那裡應該找到你想要的。 而且幼兒和兒童、青少年又不一樣！3樓的想把幼兒小朋友給整死吖，你那是大專或中專課程！ 《中國舞等級考試教材》的介紹http://www.05005.com/Article_Print.asp?ArticleID=10985&ArticlePage=2 http://www.jysng.net/Article/ShowArticle.asp?ArticleID=459 可以去了解一下， 下載地址：http://www.zjgsng.com/92.htm 視頻地址：http://video.ddzw.net/teaching/level/2006-09-04/1157344564d8093 1.html
❺ 少兒舞蹈基本功和技巧訓練有哪些
一 壓腿
這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長韌帶，達到要求。特別注意的是胯部要端正。壓旁腿和後腿 的時候學生最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側的手扶住把桿，另一隻手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近並盡量向遠處伸展，拉長旁腰。壓後腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，並向後伸展。
伴奏帶：選用節奏感比較強的音樂
二 壓肩
這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
伴奏帶：中速，節奏舒緩2/4
三 推腳背組合
腳背的好壞因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開；訓練時，雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳並攏站好，先從單腳背訓練開始。
1-2拍 單腳腳後跟抬起，五個腳趾緊扒地面
3-4拍 腳尖綳直，向牆內推，使整個腳背綳成月牙型
5-8拍 換另一隻腳，動作相同
雙腳背練習亦同。年齡小的學生在做此類訓練中，注意力不集中，易低頭去看自己和他人的動作 ，在做推腳背時，雙腳容易打開，腳背推不起來，需要時刻提醒和規范動作。
四 把桿訓練組合
少兒舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時，不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練，自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度並舉的動作組合。少年兒童活潑好動，喜愛好玩有趣的動作，這就要求教師在編排這類把桿上的動作組合時，注意結構簡單易學，學生有能力做到。好玩好學，自然就會激發學生的學習興趣，加之在教學中不斷給予學生以適當的鼓勵和贊許，學生接受的就快。
基本的把桿動作組合：
1 （雙手/單手）扶把，一位腳擦地組合
2 （雙手/單手）扶把，一位腳蹲組合
3 （雙手/單手）扶把，一位腳劃圈組合
4 五位腳，單手扶把 小踢腿組合
5 五位腳，單手扶把 移重心組合
6 （雙手/單手）轉腰組合
這些組合，適宜於少年兒童的身體素質和接受能力，隨著學生各方面的不斷進步，在此基礎上加大難度，變換花樣，達到舞蹈訓練的要求。
五 踢後退
雙手扶把桿小八字部站好，膝蓋都要綳直，頭抬起來平視前方。在踢後退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要綳直。切忌身體前傾。如果在反復強調，學生還是做不到位的情況下，可以先單一的聯系控後腿即雙手扶把桿，把一條腿向後抬起來，糾正學生的姿態，然後再過度到踢後退。
六 劈腿跳
是為學習中間大跳做好准備的手扶把桿的跳躍組合.在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一後打開.打開過程中,綳直腳背,伸直膝蓋,跳躍越高,腿叉越開越好.著地時,雙腳快速收攏,兩腳並起來著地.
七 大踢腿
是培養腿的力度和開度的訓練.不論是前腿還是旁腿,都要保持上半身直立,中段夾緊,眼睛注視前方.踢腿的過程中,同樣要注意腳背和膝蓋的綳直.有許多學生在踢腿的時候,為了讓腿部可以碰到身體,上半身極力向前夠.這樣做,頸部便往回縮,頭向前探,雙膝彎曲,非常難看.所以,在踢腿前要告誡她們,踢不高沒有關系,最重要的是保持正確的姿態.在這一前提下,經過刻苦練習,腿會越踢越高,韌帶越拉越長.在學生取得微小的進步時,要及時給予贊賞和鼓勵.有些學生回家也經常自己練習,到課堂上教師可以明顯的感到她的變化和提高,則更要適當的給予稱贊,否則就會挫傷學生學習的積極性.除了身體和腿要注意外,兩只手臂也不能忽視.在踢腿的過程中,一定要保證手臂端平,不能放鬆下來.
八 下腰
年齡偏小的學生腰的柔韌性不錯,但是手腳都沒有力量,支撐不住身體,常常是用頭頂住地面下腰.教師都要給學生以適當的幫助,保護她們,糾正下腰的姿態,告訴她們用力的部位和下腰的方法.
雙腳打開至肩寬,雙臂向上伸直,五指打開,手心朝前.下腰時,上半身向後仰,頭抬起來向後找自己的腳後跟,身體和手都向腳後跟靠齊並往裡卷.下好以後,手臂和膝蓋都盡力撐直,眼睛看腳後跟.
對年齡偏大,有一定基礎的學生,讓她們做甩腰訓練,加大訓練強度.結束後注意做回腰練習:雙腳並攏蹲下來,雙手抱住雙膝,頭埋下來.教師順著脊柱給學生做按摩,保護她們的脊柱不受到傷害.
九 劈腿
有利於拉伸學生腿部韌帶.在訓練時,注意腳背不能鬆弛.我們可以按照這樣的順序訓練:
1 左腳在前劈腿,雙手抱住左腳,控1-2分鍾,然後腿不動,身體向後仰.有基礎的學生可以讓右手撐住地面,左手抓住後腿控住.
2 左腳在前的豎叉不動,身體向右轉的同時變胯,變為橫叉.雙腳背不要趴倒在地面 .上半身和腳背都要立起來然後上半身趴倒在地面,雙手臂向前伸展.趴胯1-2分鍾.
3 橫叉不動,再向右轉,變為右腳在前 的豎叉.重復動作1
十 小跳組合
訓練學生的彈跳能力.可以由簡單的一二五位小跳,發展到相互交叉的綜合性復合型小跳.小跳過程中,雙膝直立,雙腳背向外推開.著地時,腳尖先落,落地要輕,上半身不能前後搖晃.落地半蹲,上半身綳緊向下,臀部夾緊.
十一 舞蹈教學
根據學期開始時制定的教學目標,需要完成哪些舞蹈劇目和小的舞蹈組合,進行合理有序的安排.做到心中有數,循序漸進,按時保質完成計劃.在教授舞蹈動作時,因為學生自身能力有限,接受和領悟能力不是很強,教師要有耐心,細致的講解動作要領,告訴她們每一個動作手和腳要往哪裡擺,眼睛看哪個方向.示範之後,要幫助學生擺好動作造型.每個課時保證2-3個新動作,復習上一課時的動作.
1 局部組合訓練
比如手關節的訓練--轉指,培養四肢協調能力的訓練等等,教師根據學生上課情況自己編排
2 背肌
在課程結束之前,讓學生趴在地面,雙手臂向前伸直,手腳同時抬起,用腰和腹部作為支撐點,做背肌訓練.每組10-20個,一般一至兩組即可.
❻ 舞蹈的少兒教學
舞蹈教師在教學中採用的方法，不應該是主觀隨意的。正如其他學科一樣，應該依據教學對象的年齡、能力所要教授教材的內容和要求制定相應的教學方法。舞蹈初學者一般多是十歲左右的少年。由於年齡的特徵，他們的模仿能力理解能力強，他們善於模仿教師的舞蹈動作，卻不易理解教師對動作所作的理論講解和分析。因此，對於初學的少年兒童應該更多地採用直觀教學（即教師給學生以反復的動作示範）。此外，初學者做動作時往往自我知覺比較遲鈍，不善於按照教師的要求自覺地對動作進行自我糾正。因此，教師要耐心細致地一個人一個人地、一個動作一個動作地糾正學生動作上的差誤。
一般來說，有兩年以上舞蹈訓練基礎的學員或學員，通過實踐對舞蹈動作的理解有了提高，對自身訓練時動作中存在的毛病進行自我糾正的能力亦相應提高。這時，教師除了做必要的示範外，應因勢利導對學生進行必要和適量的舞蹈動作理論分析，使學生在實踐的基礎上從感性認識向理解認識飛躍，促成舉一返觸類旁通。此外，教師可以加強訓練中的口頭提示，幫助學生及糾正動作，以節省時間。作為舞蹈教師，需要研究自己的教學對象和所要教授的舞蹈內容，制定與兩者相適應的科學的教學方法。實踐證明，當教學方法同教學對象相適應時，學生就能較快地、正確地掌握所教授的舞蹈動作，也會較自覺地及時糾正自己練習舞蹈動作時出現各種毛病，教學質量會顯著提高。下面談談幾種具體教學方法。 （1）教授新動作時，教師首先應當給學生正確的示範，同時要求教師講清動作規格和要領，說明動作的形態和用力的方法。教師在講解時語言要簡練，要精講多練，把大部分時間用在反復練習上。
（2）動作規格和概念要有步驟地提出。教授新動作時不能畢其功於一役，將全部要求一股腦兒交給學生。這樣做不僅學生記不住，而且也達不到預期的教學效果。一般來說學生掌握一個新動作往往是先會做，然後做到較好，最後才能達到精美，一蹴而就是不可能的，必須循序漸進，逐步提高。以跳躍為例：初學時要首先使學生掌握跳躍動作起落的正確方法，然後要求旋轉方法的正確，即起法與重心正確，然後逐步要求舞姿、速度和旋轉數量。一些簡單動作的規格與要領可用幾天時間全部提出，如手的位置、腰的動作等。有的動作則要經過幾周才能全部提出，如踢蹁蓋腿轉身、點步翻身。而有的動作甚至用幾年的時間進行連續訓練，不斷地提示，如飛腳、大蹦子等。一個舞蹈動作的教學程序，教師要精通，才能胸有成竹，方能在訓練的不同階段提出合理的要求，使學生不步驟地去掌握每一個動作。
（3）要選擇有效的訓練步驟。教授一個新動作往往要經過若干然後達到「完成體」，即經過由簡至繁、由易到難的過程。步驟過於繁瑣或者一開始即練習「完成體」顯然都是不適當的。前者不僅浪費時間，而且容易造成動作機械、不連貫的毛病；後者會使學生難以正確地完成動作。教學中應避免這兩種傾向。教師制定的訓練步驟要根據教學對象的年齡、能力、理解力來設計。例如探海轉可分三個步驟來教授：第二步做探海碾轉練習；第二步涮腰後停在探海舞姿上再接碾轉（也可在控制中練習）；第三步涮腰探海轉「完成體」。又如紫金冠跳在具有中間踢紫金冠能力的基礎上可分為兩步：第一步帶單起雙落輔助動作的雙起單落後腿跳（也可稱為「空法兒」練習）；第二步做帶單起雙落輔助動作的紫金冠跳。
（4）教授新動作或開技巧「法兒」，教師要認真備課。學生往往是先入為主。一個動作初學時養成的毛病，以後改正極為費力，甚至難以改正。例如：翻身動作容易出現塌腰翹臀的毛病，如果一旦成為習慣，爾後是極難糾正的。每一個新動作初學時是否正確掌握規格與方法，對學生以後能否很好掌握這一動作、繼而上升到精美的程度關系極大。教師在教授新動作前一定要熟記動作的規格和要領。
（5）教授新動作和新組合時都是要將節奏及動作記在腦子里。上課時不要當著學生的面不斷地翻備課本來進行教學。這樣做不僅浪費時間，而且十分影響教學效果。何況教師應當成為學生的榜樣，而教師是要求學生記住動作和節奏的。
（6）教授新動作時可先解說動作的做法，然後解說節奏，也可以由教師口數節拍讓學生練習，然後再配上音樂練習。某些較難的技巧，如串翻身、飛腳、旋子等，可先不配單薄進行練習，待達到一定水平後再配樂練習。
（7）教授一個新動作後（即使僅僅是動作的某一步驟），教師要在教室中選擇一個能縱觀全班學生練習動作的位置，觀察學生掌握動作的進程，以便對學生在練習動作時出現的問題和毛病及時指點、糾正。 糾正動作要有計劃、有目的、有重點。所謂「有重點」就是不能「頭痛醫頭，腳痛醫腳」，看見什麼毛病就糾正什麼毛病，這樣會造成課堂教學雜亂無章，使教師在忙於糾正動作中處於被動狀態。教師糾正動作一定要打主動仗。
（1）有計劃。教師在上課前必須預見到學生在訓練過程中可能出現的問題和毛病（基於對前一節課的分析），在備課時就計劃好：這堂課重點糾正什麼毛病，哪些動作需做細致的糾正，哪些動作在練習過程中口頭提示即可，哪些學生要重點糾正等。
（2）有重點。通過對重點動作和重點人的糾正，給其他學生作糾正錯誤動作的範例，給他們留下深刻的印象，使他們能從他人的毛病中汲取教益，從教師的糾正與指導中獲取自覺糾正動作的教益。對重點要揪住不放。對教師計劃重點糾正的毛病可以在一堂課中自始至終嚴格要求，鍥而不舍。如拔背，可以從把桿練習到中間練習，從第一個動作到最後一個動作，始終嚴格要求、嚴格訓練。在對某一重點動作進行重點糾正時，要全神貫注，全力以赴，即便發現了其他毛病、弱點，心中有數。在課前就計劃好在課堂上對哪個學生重點糾正，並通過對重點學生糾正，示範全班。
（3）邊做邊提示。經過了重點糾正的動作或毛病，為了求得鞏固，教師可在學生練習過程中再口頭提示。口頭提示語言要精簡，要有的放矢。為此教師要同學生建立共同的語言，即教師的一個字，一句話，一個手勢，一個眼色，學生都能心領神會，遵照進行。
（4）嚴格要求。沒有嚴格要求、嚴格訓練，就沒有質量。但是，嚴格要求並不是說提出要求越高越好，教師提出的要求應該在學生力所能及的范圍之內。有些要求是學生一開始訓練就可以做到的，如旋轉練習中甩頭、留頭。有的要求是學生較快掌握的，如手動眼隨。這時就一守要求學生務必做，要使學生感到，不達到要求教師是不罷休的。有的要求學生不可能很快達到，如正確的連續點步翻身。如果要求學生立即做到，是不合理的。我們所說的嚴格要求一琛要符合舞蹈教學的規律，違背了這一規律，既達不到教學效果，也會挫傷學生的學習積極性和學習信心。
（5）及時找原因。有的動作或技巧學生多次做還做不好時，教師要及時找出原因，究竟是學生能力不足還是完成動作的方法不對。如果是學生能力不足，可以暫時擱置這一動作或技巧，先做些輔助能力的練習；如果是動作的方法不對，則幫助學生找到完成動作的正確方法。能力與方法兩者缺一不可。只有能力沒有正確的方法不能做好動作；反之，只有方法沒有能力，也不奏效。
（6）糾正動作要著眼於動作的方法與用力是否正確，不能從外形出發。如要求學生下肢動作「開」，不能只看學生腳是否打開，要看大腿是否外旋；要求學生腿伸直時要看腿部肌肉是否充分伸長；翻身動作的手臂圓了，但是否存在塌腰翹臀等毛病。
（7）動作重復練習時要提出新的要求。教師不馭是用每天教授的動作去引起學生學習的興趣，也要用對動作的要求去吸引學生，使他們感到在每一堂課中總是有的要求，新的收獲，直是學無止境。教師要做一名帶領學生攀登藝術高峰的引路人，即使學生在攀登高峰時付出巨大的努力，又使學生在辛勤的努力中不斷加強繼續前進的興趣和動力，使學生看到在這攀登藝術高峰的歷程中，真是山外青山樓外樓，無限風光在前頭。 舞蹈是時間與空間的藝術，是用身體和節奏表現思想感情的。因此舞蹈教師在教學中要用生動的形象去指導和啟發學生，給學生反復地示範動作。教師示範要有充沛的感情與熱情，示範動作要力求准確無誤、節奏鮮明。示範包括單一動作和組合動作，也可以根據具體情況做局部動作示範，但局部示範應盡可能減少。此外，也呆以由教師帶領學生一起做，或者選一些學習優秀的學生示範。
教學方法是依據教學規律在實踐的基礎上逐步建立起來的。因此，教學必然隨著實踐的不斷深認識的不斷提高而日趨完善。人類對客觀世界的探索也認識是無止境的，教學方法的發展也是無限的。
體能是指舞者機體的運動能力，是舞者掌握各類舞蹈技巧的基礎，它包括：身體形態、身體機能、運動素質等內容。其中運動素質（諸如：力度、軟開度、靈敏度、耐力等）是構成體能各要素中最重要的決定因素。
首先，要了解兒童。所謂了解兒童，就是要了解兒童生理、心理的特點。從生理的角度上來看，兒童骨骼較軟，容易變形，彈力小，收縮力差，容易疲勞，而他們的大腦發育很快，容易興奮，而且彈跳力較好。所以，在兒童舞蹈教學內容的選擇時，就會考慮到兒童身體發展的自然規律，動作力求舒展，短促有力，節奏歡快，從而表現出了他們活潑可愛的性格。在上課中我發現，6歲以下的孩子，在做壓胯練習、壓腰的練習時，其軟度非常好，但感覺孩子在做動作時有氣無力，松鬆散散的。為了解決發現的問題，我在音樂的選擇上，兒童舞蹈教學要抓緊兒童特點選一些節奏鮮明、動感很強而且歌詞琅琅上口的音樂來配合練習，當孩子們在聽到音樂時，我先不刻意強調規范動作，而是先交流，我問孩子們：你們覺得這音樂聽起來是高興呢，還是難過？是有勁的呢，還是聽著就想休息？這時孩子會你一言我一語地來回答你提出的問題，描述他對音樂的感受。這樣讓孩子們聽覺上把音樂的位置感找著，然後讓孩子們自己去根據音樂做一些形體動作。比如在做地面壓腿時，我讓孩子們坐在地上，根據他們聽的音樂感覺去做，這時教師不要過分強調動作的規范，比如腳直，上身立等，然後從他們做的過程中發現問題、指出問題、改正問題。
其次，要通過教學的舞蹈內容解決兒童注意力不集中的問題。兒童好奇、好動、好模仿，易幻想，內心感情易外露，因此注意力不易集中。因此，我認為要善於從兒童的生活實踐經驗中，採用擬人化的動物動作，具有童話或科學幻想的舞蹈形式，用短小、形象、生動活潑、故事性強的舞蹈特點，培養兒童對舞蹈的興趣，使他們感到親切易學、易接受，並逐步養成良好的學習習慣。
第三，所謂兒童舞蹈就必須從內容上反映兒童的生活和他們的情趣，而不能是成人舞蹈的再版。所以在教學內容的選擇上，必須表現兒童的喜、怒、哀、樂，並加以提煉，成為反映兒童生活的舞蹈。 （1）暖身伸展運動（05-10分鍾）
（2）有氧舞蹈內容（20-40分鍾）：Jazz、Salsa、Funk、Hiphop內容。
（3）專門舞蹈練習（05-10分鍾）：腹、臀、臂、腰、髖、腿的力量或其它 。
（4）放鬆和伸展運動（5-10分鍾）
課程可根據學生的情況可以開學習課程，創編課程，表演課程等 （1）神經沖動的強度與頻率。
（2）肌肉對於神經沖動的反映力
（3）除上述之外，肌肉的形態組織結構不同，也會影響力量素質的提高。如：紅白肌纖維組織不同，肌纖維的數量與長度也受遺傳因素影響較大。再如：血睾酮水平與血皮質醇水平，均是影響力量素質提高的因素。
❼ 幼兒舞蹈基本功
呵呵，我大概也是4歲 開始學舞蹈的。那是我媽不敢在家幫我軟開，不過後來就敢了。你不要害怕，其實學習舞蹈是一個很辛苦的過程，她現在還小，軟開也好，你就要狠下心來幫她練柔韌度。每天壓腿。當然，如果你是剛剛起步的話，在壓腿前要先壓腳背和拉後腳筋，不然你壓腿的時候腳會抽筋的。下壓腿時，兩腳都要盡量外開，壓的...那隻腳要緊綳，壓腿時要盡量用小肚子貼到大腿上。下壓腿4個八拍後，向前屈身，抱腿不動十分鍾（呵呵，別怕疼哦，就當那不是你的腿，我小時候才學舞蹈時就這么練的）。十分鍾後，靠把桿那隻手緊抓把桿，腿不動，上身向後下方甩腰和胯，4個八拍後，壓的那條腿下把桿，吸腿，下叉，看看你能下多少，如果能堅持，就自己再往下壓一壓。呵呵，我才學舞蹈就這么練的，很有效，但要不怕苦才行。加油哦！
❽ 兒童舞蹈基本功動作有哪些
1、壓腿
這是舞蹈培訓基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長韌帶，達到要求。
2、壓肩
這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
3、推腳背組合
腳背的好壞因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開；訓練時，雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳並攏站好，先從單腳背訓練開始。
3-4拍腳尖綳直，向牆內推，使整個腳背綳成月牙型5-8拍換另一隻腳，動作相同雙腳背練習亦同。年齡小的學生在做此類訓練中，注意力不集中，易低頭去看自己和他人的動作，在做推腳背時，雙腳容易打開，腳背推不起來，需要時刻提醒和規范動作。
4、把桿訓練組合
少兒舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時，不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練，自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度並舉的動作組合。
少年兒童活潑好動，喜愛好玩有趣的動作，這就要求教師在編排這類把桿上的動作組合時，注意結構簡單易學，學生有能力做到。好玩好學，自然就會激發學生的學習興趣，加之在教學中不斷給予學生以適當的鼓勵和贊許，學生接受的就快。
5、踢後退
雙手扶把桿小八字部站好，膝蓋都要綳直，頭抬起來平視前方。在踢後退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要綳直。
切忌身體前傾。如果在反復強調，學生還是做不到位的情況下，可以先單一的聯系控後腿即雙手扶把桿，把一條腿向後抬起來，糾正學生的姿態，然後再過度到踢後退。
6、劈腿跳
是為學習中間大跳做好准備的手扶把桿的跳躍組合．在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一後打開。打開過程中，綳直腳背，伸直膝蓋，跳躍越高，腿叉越開越好。著地時，雙腳快速收攏，兩腳並起來著地。
7、大踢腿
是培養腿的力度和開度的訓練．不論是前腿還是旁腿，都要保持上半身直立，中段夾緊，眼睛注視前方．踢腿的過程中，同樣要注意腳背和膝蓋的綳直．在踢腿前要告誡她們，踢不高沒有關系，最重要的是保持正確的姿態。在這一前提下，經過刻苦練習，腿會越踢越高，韌帶越拉越長。
8、下腰
年齡偏小的學生腰的柔韌性不錯，但是手腳都沒有力量，支撐不住身體，常常是用頭頂住地面下腰．教師都要給學生以適當的幫助，保護她們，糾正下腰的姿態，告訴她們用力的部位和下腰的｀方法。
雙腳打開至肩寬，雙臂向上伸直，五指打開，手心朝前。下腰時，上半身向後仰，頭抬起來向後找自己的腳後跟，身體和手都向腳後跟靠齊並往裡卷。下好以後，手臂和膝蓋都盡力撐直，眼睛看腳後跟。
9、劈腿
有利於拉伸學生腿部韌帶．在訓練時，注意腳背不能鬆弛．我們可以按照這樣的順序訓練：
1、左腳在前劈腿，雙手抱住左腳，控1-2分鍾，然後腿不動，身體向後仰．有基礎的學生可以讓右手撐住地面，左手抓住後腿控住。
2、左腳在前的豎叉不動，身體右轉的同時變胯，變為橫叉．雙腳背不要趴倒在地面。上半身和腳背都要立起來然後上半身趴倒在地面，雙手臂向前伸展．趴胯1-2分鍾。
3、橫叉不動，再向右轉，變為右腳在前的豎叉。
10、小跳組合
訓練學生的彈跳能力．可以由簡單的一二五位小跳，發展到相互交叉的綜合性復合型。小跳過程中，雙膝直立，雙腳背向外推開。著地時，腳尖先落，落地要輕，上半身不能前後搖晃。落地半蹲，上半身綳緊向下，臀部夾緊。