㈠ 如何練好書法基本功
1.糾正自己的握筆方式。包括坐姿。
要練好硬筆的基本功，先得學會控筆。控制好筆劃的長短，方向，輕重。
總結：練字要有恆心，有毅力，要練好扎實在基本功。練字貴在堅持，不能三天打漁，兩天曬網。須知:一日練功一日功，一日不練十日空。
㈡ 書法的基礎是什麼！它有哪些要求
1.執筆：
(一) 筆桿垂直
筆正，指筆桿應與紙面基本保持垂直，為的是保證中鋒行筆，具體說是筆桿垂直，便於調節八面鋒的筆鋒指向。值得指出的是，在運筆過程中，隨著手腕的擺動，筆桿會倒向筆鋒所指的方向，如寫橫畫時筆桿向左傾斜，寫豎畫時筆桿向前傾斜．這是完全合理的，但不能讓筆桿倒向運筆方向而造成「拖筆」，更不可倒向筆畫的兩邊而形成偏鋒。
(二) 指實掌虛
怎樣執筆靈活一些呢？當這個問題出現在我們面前的時候，我們翻閱古今有關執筆的諸多論述，從中發現唐太宗李世民的「指實掌虛」說與唐代韓方明的「虛掌實指」說是最富於智慧的。他們可謂不謀而合，一同看到了問題的關鍵。
指實，用指尖捏筆，不能用指關節處勾筆。因指尖部分感覺靈敏，易於控制筆鋒的細微變化。手指捏筆要松緊適度。一般地說，所寫的字越小，筆就越要捏緊一點，大字則可松一些。坐書姿勢捏筆要緊一些，立書姿勢則可松一點。
掌虛，是指執筆時掌心要虛空。無名指、小指不得握於掌內。古人說，「虛可容卵「。即是說掌心要有一個雞蛋大小的空間，目的是便於手指及關節的靈活運動。
(三) 自然放鬆
執筆自然放鬆，指、腕、肘、肩四關節必能靈活運轉，寫起字來輕松自如。比如吃飯拿筷子，如果筷子抓得很緊，碗里的飯菜必然夾不到嘴裡去，執筆的道理也是一樣。
最為普遍的是執筆法中的五字執筆法。當代有關書法基礎的教科書，都認定這種方法是正確的執筆方法。當代書法家沈尹默先生對五字執筆法極為推重，他在《書法論叢·書法論》中說：「書家對於執筆法向來有種種不同的主張，我只承認其中之一種是對的，因為它是合理的，那就是由二王傳下來的，經唐朝陸希聲所闡明的：擫、押、鉤、格、抵五字法。」沈先生的觀點是否有些絕對，我們暫且不論。但我們卻從中看到了五字執筆法的影響力是廣泛而巨大的。
下面我們對擫、押、鉤、格、抵五字的含義作一簡明的解釋，以幫助大家了解這種執筆方法的特點。
擫，是用手指按的意思，是指用拇指指肚前端在筆管左側按住筆管。
押，通壓，是從上而下用力的意思，是指食指第一節在筆管右側從上而下用力與拇指相對夾住筆管。
鉤，是彎曲，鉤住的意思，是指中指彎曲如鉤，用第一節指肚前端鉤住筆管前面。
格，是抗拒的意思，是指無名指用甲肉相連之處從後向前推擋筆管。
抵，是推，抵抗的意思，是指小指緊靠無名指輔助它向前推擋筆管。
五字執筆法是用擫、押、鉤、格、抵五字來概括說明五個手指的作用，它強調五指各司其職，又通力配合，執筆穩健，使筆能上下左右靈活運動。在運用五字執筆法時，注意用手指第一節的中上部分執筆，掌心自然空虛，即可符合「執實掌虛」的執筆要求。因此，我們認為初學者可選用這一執筆方法。
其實不必拘泥以上的「五字」這個形式，筆者覺得現在用「捏鉤頂扶」四字執筆法更通俗，更容易被初學者接受，下面也簡單介紹一下，供大家參考。
捏，大拇指與食指「捏」住筆桿中部，能自由轉動筆管。
鉤，用中指第一個指節的指肚前端從外面往裡「鉤」住筆管。
頂，是指無名指用甲肉相連之處從後向前「頂」住筆管。
扶，小指緊靠無名指，「扶」著無名指向前「頂」住筆管。
在我們明白了指實掌虛的作用之後，為了學好書法，還要了解與其密切相關的知識--執筆的位置與執筆的松緊等。
我們可以將筆管分為上中下三個部分，執筆靠下，筆的活動范圍小，運筆就穏健。執筆靠上，筆的活動范圍大，運筆就靈活。那麼執筆時究竟靠近那個部位好呢？這要根據所寫字體風格及字的大小來確定。一般的說以字體來區分，寫篆書、隸書和楷書，執筆宜略低，低可穩健；寫行書或草書，執筆可略高，高可靈動。以書法風格來區分，工穩嚴謹的風格，執筆宜低，豪放灑脫的風格執筆宜高。以字的大小來區分，寫小字執筆宜低，寫大字執筆宜高。
以上所說僅是一般規律，不是一成不變的法則。書寫者在具體的書法學習中可以根據自己的實際摸索出適合自己書寫的執筆位置，以有利於自己的學習和創作。
切記，探討執筆的位置，其目的是為了把字寫好，凡是有利於寫好某種字體或某風格的都是可行的方法。
下面再談談關於執筆的松與緊的問題。很久以來，民間盛傳王獻之學書的故事。相傳他小的時候，一天正在練字，他的父親王羲之悄悄地來到他的身後，突然抽他的毛筆，竟然沒有抽掉，於是，王羲之高興的說：這個孩子將來會有大名氣。這則故事是唐代著名的書法理論家張懷瓘在他的書論著作《書斷》中記載了留傳下來的，只是個傳說而已。然而，後來的人們多依據他來說明執筆以緊為好，實際這是一種誤傳。一味強調執筆緊是失於偏頗的。執筆緊，易於穩健；執筆松，便於靈活。但是執筆過緊則不能靈活運筆，使點畫受到制約。執筆過松，則會失去對筆的控制，使點畫難以成形。因此，執筆的松緊要依據所寫字體，風格及字形的大小來決定，應以松緊適度為宜，這個度就是在寫一種字時能執筆穩健，又揮灑自如。
2.筆墨運用：
提按。筆按下去寫，筆畫就粗，提起來就細。這一點很容易理解，書寫過程中，毛筆不停地提按，逐漸形成一種不由自主的跳躍，因而產生出粗細絕不相同的線條筆畫來。惟其如此，書法線條才能呈現出豐富多彩的變化。
順逆。運筆每寫一個筆畫，都有起筆、行筆、收筆三個過程。
起筆有「露鋒法」，順筆而入，使筆畫開端呈尖形或方形；有「藏鋒法」，逆鋒入筆，橫畫欲右先左，豎畫欲下先上，使筆鋒藏在筆畫中，筆畫開端基本呈圓形。
行筆要學會「中鋒用筆」，使鋒尖常在筆畫中間運行。為使筆畫有力度，有時還要學會「側鋒用筆」，或者澀勢前行，行中留，留中行，避免浮華。
收筆有「露鋒」（把筆逐漸提出紙面，畫呈尖形，如楷書懸針豎、撇、捺、鉤），有「藏鋒」（將筆尖收回畫中，如垂露豎，筆畫尾端呈圓形）。
逆鋒運筆，行筆時鋒尖逆勢推進，有時筆鋒散開，筆觸中產生飛白，這種點、線更具有蒼勁生辣的筆趣。順鋒運筆與逆鋒相反，採用拖筆運行，故線條輕快流暢，靈秀活潑。
正側。中鋒運筆，筆桿垂直，行筆時鋒尖處於墨線中心，用中鋒寫出的線條圓潤遒勁，挺勁爽利。側鋒運筆，筆管左右前後偏倒，鋒尖側向紙面，由於是使用筆毫的側部，故線條或粗壯老辣，或飄逸秀雅，多用於行草篆隸。
藏露。藏鋒運筆，筆鋒要藏而不露，橫行「無往不復」，豎行「無垂不縮」，寫出的線條沉著含蓄，力透紙背。露鋒則使點畫的鋒芒外露，顯得挺秀勁健。
快慢。運筆快慢也直接影響到線條的質量，運用恰當的話，快則筆畫爽利蒼勁，慢則厚重敦實。快慢節奏控制的好，寫出來的線條也自然富有韻致，耐人尋味。
說到底，筆法是一個書寫技巧問題，要掌握筆法，一要增強腕力，做到「筆為我使」。二要順應自然，不嬌揉造作。三要在行筆之前做到「胸有成竹」。
再談談用墨，古人寫字都是研墨書寫，非常講究墨的水性，以達到最好效果，研墨要先加水，但不宜過多，以免將墨浸軟，或墨汁四濺，以逐漸加入為宜。磨墨要力勻而急緩適中，輕重有節，切莫太急。墨一般隨磨隨用，可這太費時費力，我們現在大多選用專門的書畫墨汁，常見的有中華墨汁、一得閣墨汁、曹素功、紅星墨液、日本玄宗墨液……這些墨汁適當兌些水調和一下，更利於書寫。一般對墨的要求，清、潤、沉、和。清，層次分明。潤，墨色滋潤。沉，不浮躁。和，相互融和。
墨法是書法技法中的一個重要組成部分，它以濃、淡、潤等不同變化，表現出十分豐富的藝術效果。
濃墨。用濃墨創作給人以筆沉墨酣富於力度之感，篆、隸、正、行書之創作皆宜使用。宋代蘇軾作書善用濃墨，東坡居士謂用墨「須湛湛如小兒目睛乃佳」，觀其書違筆墨沉酣豐腴、神凝韻厚、力透紙背。使用濃墨時，注意應以墨下凝滯筆毫為度，用筆必須沉勁於紙內而不能浮於紙面。
淡墨。淡墨作書予人淡雅古逸之韻，但淡墨不宜太淡，不然掌握不好易傷神采，一般宜用於草、行書創作，不宜作篆、隸、正書。明代董其昌、清代王文治最擅長用淡墨。董其昌書跡書禪一味，清淡古雅、秀逸淳和，給人飄然欲仙不染凡塵煙火的氣息。使用淡墨有三種方法：一是用清水將濃墨稀釋沖淡後使用；二是筆毫先蘸少許濃墨，再多蘸清水後運筆，三是筆肚飽蘸清水後，筆鋒蘸少許濃墨使用。
枯墨。飛白、枯筆、渴筆是運用枯墨進行創作時較常出現的三種筆法形態，能較好地體現沉著痛快的氣勢和古拙老辣的筆意，唐代孫過庭《書譜》中「帶燥方潤，將濃遂枯」所指即為枯墨用法。飛白。其筆觸特徵為筆畫中絲絲露白。相傳是漢代書家蔡邕於鴻都門見役人以堊帚刷牆成字得到啟發，便心領神會用於書法創作中稱之為「飛白書」，曾經廣泛應用於漢、魏官闕的題字上。唐代武則天喜作飛白書，有《升仙大子之碑》的碑額飛白書傳世。枯筆。是指書寫時筆毫墨干，用筆迅猛磨擦紙面，筆畫所呈現出的毛糙的筆觸線狀。宋代米芾善用此筆法。渴筆。是指那種疾中帶濕，枯中有潤的墨痕，運筆迅疾遒勁，似干而實腴，古人稱之為「乾裂秋風」。當代書家不少書家喜用此法張揚自我個性，豐富作品更多的內涵、意境，給予枯筆、渴筆的運用以新的表現力與生命力。枯墨宜於表現蒼古雄峻的意境，適用於這類風格特點的篆、行、草書的創作。
潤墨。潤墨指潤澤的墨色從點畫中微微漫潤暈化開來，古人形容這種富於韻味的墨法為「潤含春雨」。由於墨之潤滋，故爾潤墨行筆需快捷靈動，不可凝滯，於墨色暈潤中使點畫有豐腴圓滿而不穠肥的韻致。
中國畫運筆用墨方法十分講究，從古至今，積累了豐富的經驗，值得借鑒。如黃賓虹先生提出的「五筆」之說，「五筆」即「平、圓、留、重、變。」所謂「平」，是指運筆時用力平均，起訖分明，筆筆送到，既不柔弱，也不挑剔輕浮，要「如錐畫沙」。所謂「圓」，是指行筆轉折處要圓而有力，不妄生圭角，要「如折釵股」。所謂「留」，是指運筆要含蓄，要有回顧，不急不徐，不浮不滑，不放誕獷野，要「如屋漏痕」。所謂「重」即沉著而有重量，要如「高山墜石」，不能象「風吹落葉」，即古人說的「筆力能扛鼎」的意思。所謂「變」，是指用筆有變化，或用中鋒或用側鋒，要根據表現對象的不同而變化，不能執一。二是指運筆要互相呼應，「意到筆不到，筆斷意不斷。」
筆線的形式概括起來無非是書寫時求得粗、細、曲、直、剛、柔、輕、重的變化和對比，使之為所表現的對象達到最理想的藝術效果。
臨帖是學習筆法墨法的不二法門。不臨帖，全憑自己想法隨意寫，是掌握不了筆法的。