① 【急】無基礎，如何自學作曲
1、理論基礎
學習編曲，首先你要學會基本的樂理基礎。在現代音樂中，其實打破了很多傳理論的一些規則，那麼是不是就不需要學習傳統的理論知識了呢?
恰恰相反，如果說你的編曲想要一個好的提升，那之前提到的和聲學,對位法,配器法這幾樣是比較重要的,因為當你為了編曲需要去打破規則和你因為不懂得規則而盲目使用是完全不一樣的。
但是仍然需要說明的是這些理論都是為了去應用到你的編曲上的,所以有選擇的去學,也是很重要的。
（音效卡中常用的Line in/Mac音頻介面）
那麼這個前提是你需要會彈吉他，我身邊幾乎所有厲害的音樂製作都是可以玩吉他和鍵盤這兩個樂器。
學習吉他並不是要求你成為一個職業的樂手,而是去完成編曲中常常需要用到的吉他技巧，比如木吉他的分解和掃弦，電吉他的分解以及一些簡單的fill in和獨奏，與其花大量的時間在軟體樂器的各種製作上，不如把這些時間用在學習和練習吉他上。
這樣長期下來，你在編曲上對吉他的運用和不會彈吉他對吉他的運用是有很大的區別的當你樂器能力提高以後，你會發現你的編曲能力和效率會大幅度的提高，並且你會越來越少的依賴DAW軟體的功能。
3、通過扒帶，構建自己的Reference儲備倉庫：
Reference就是參考例曲的意思。並且這也是以後長期工作成長的一個最重要的方式。
很多人在學習流行歌曲的編曲時都會碰到一個問題,就是方法論,怎麼去學傳統的配器法實際上主要是針對管弦樂的,這個雖然很重要,但不是一個好的入方式。好的入門方式我覺得是找到參考的 Reference去解構和分析，也就是我們所說的扒帶。
在開始學習編曲的過程中，扒帶是必不可少的一個過程。通過扒帶，所以從現在開始養成聽歌的習慣,並且去分析你喜歡的編曲,分析什麼呢?歌曲的樂器構成,段落劃分,聽覺的情緒，從而將你所分析出的東西融入到你自己的系統中。
② 用吉他如何作曲
吉他編曲，其實也就是與作曲掛鉤了，所以不同的吉他手，都會因為不同的性格，經歷，以及世界觀的不同，而編出完全不一樣的曲子。
基本的方法：
1.確定歌曲的調式。以1、3、5其中一個音開始並結束在衫襪雹1音或5音上的是大調，以3或6開頭並結束在6音上的是小調。大調歌曲主要配大調和弦；小調歌曲主要配小調和弦。
2.歌曲的開頭和結尾應配主和弦。大調為C，小調為Am。
3.終止前好模的一個小節配屬七和弦或屬和弦。大調為G7，或G，小調為E7或Em。
4.屬七和弦前應配下屬和弦。C → F → G7 → C。
5.然後再為每小節配和弦。小節中的音明顯傾向於某一和弦就配上該和弦。
6.如果小節中的音對任何和弦的傾向性都不明顯的，就應以重拍上的音或時值較長的音為准。
7.考慮和弦進行是否合理。三度、四度、五度、六度連接是良好或帆進行，二度、七度為不良進行。
8.用代理和弦美化和聲。
③ 零基礎如何寫歌作曲
零基礎寫歌作曲的方法如下：
1、想好要寫什麼
在你寫歌之前，你需要考慮好這首歌是什麼類型？想要表達的中心思想或情感是什麼？要有一個大概的框架，這會對你的寫歌進程有很大影響。歌詞置入歌曲的方法取決於你的風格與能力。你也需要考慮音樂的風格，確保風格與歌詞匹配，反之亦然。
5、了解流行歌曲的結構
如果想寫歌，要明白，主導流行音樂的基本歌曲的結構或形式。也就是有一個創作模型。它能更加貼近聽眾的喜好。一首歌太邊緣化可能大多數人都不會喜歡，即使它非常的棒。
④ 用吉他如何作曲
簡單吉他寫歌可以分4步來進乎緩坦行
1.寫歌詞
2.編一個和聲套路
3.展開你的想像力，跟著吉他的套子去唱歌詞
4.反復斟酌
把歌詞的旋律給定下來
一首歌就出來了。歲桐
給你提供幾個常用簡單的和聲套子
就是把下哪源面的和聲反復的彈
1.
c
am
f
g
2.
c
f
g
c
3.
am
g
f
am
4.
c
am
dm
g
順便說一下
樓上的
你主頁歌的吉他是realguitar做的吧
塑料味有點重
編曲縮混就不說了~~~~~