① 吹奏葫蘆絲常識
1.初學者吹奏葫蘆絲應注意哪些
先胡亂吹、找感覺，這樣做的好處是，1鍛煉手指的靈活性，2鍛煉手與耳的關聯性，3最大限度的發揮了腦的功能，就是說，不許看譜，不許背譜。
閉眼吹奏。當你的耳朵想要什麼樣的聲音，你的手就自動的去摸到那個孔。
聲音是自動出現的。人在演奏時，是不需要思考的。
就像機械一樣。手與耳高度統一。
然後聽聲音模仿：選一首學習者非常喜歡的歌曲，聽幾十遍後，這首曲子就爛熟於心了，你按照腦海里的印象，一個音一個音的去模仿，用樂器還原之。不許看譜。
不許背譜。一個音一個音去找。
直到整句、整段、整首歌全部做下來。再重復100遍。
你的錯誤會越來越少，演奏越來越好聽。
2.葫蘆絲的吹奏注意事項
葫蘆絲日常注意事項 1. 葫蘆絲必須保持適當的乾燥程度。
過於乾燥的季節要擺放在包裝盒內，尤其不能在通風處懸掛，否則竹子容易開裂；太過濕潤也不行，時間長了樂器會發霉。樂器使用完之後，最好將其懸掛，基本乾燥後放入盒內。
2.輕拿輕放，禁壓禁撞，忌暴曬 3.專人專用 4.忌暴吹.暴吸. 葫蘆絲：怎樣練習才可以使手指靈活 長時間練習快速「顫音」、「打音」以及各種快速的活指練習曲，可以較好的增加手指的靈活性。現在許多教材上都有專門的練習手指的練習曲，初學者可對照教材進行相應的練習。
練習過程中要注意，不要為達到速度上的要求而使用蠻力，應注意肢體的放鬆，手指的按音應具有彈性。好的手指應是「松、快、准、有力」。
其中松是指演奏時不能用力去捏筒子，而應是將手指自然鬆弛的放在筒子上。快是指在演奏如顫音及快速音型是快速敏捷。
準是指手指與氣息、舌頭配合要默契，手指的靈活不光是指手指能運動得很快，同時也是指要具有有效性，即氣、指、舌的有效合理配合。有力是指手指按音動作具有彈性與適當的力度，手指按音孔時會發出輕輕的「梆梆」聲。
手指靈活的練習也可以在不拿葫蘆絲情況下的日常生活中進行。長時間坐車或看電視時，即可以將手指放在腿上練習顫音。
有關手指靈活的練習是一個長期而持久的過程，長期持續地維持手指靈活是一個葫蘆絲演奏者永久性的任務。 葫蘆絲：氣息、舌頭、手指三者的關系 氣息是吹葫蘆絲的首位要素，其次才是舌頭、手指。
氣息是看不見，摸不著，掌握起來較難，我通常把氣息比作弦樂器的右手弓子，如運弓不當，琴就不能很好地震動，也不會發出好聽的聲音。我們很多吹奏者氣息沉不下去，浮在上面，就象拉琴右手大臂夾在肋下一樣。
如果氣息沒有解決，舌頭和手指的功能是不可能得到充分的發揮。因此，要吹好葫蘆絲，氣息是最關鍵的一環，也是最難掌握的一關。
它看不到，也摸不著，全憑感覺。吹奏者氣息沉不下去州鉛，浮在上面除了氣息的原因外，另一方面也是由於氣流速度與口形沒有協調好，就象弦樂中弓子在弦上運走的速度與弓子壓弦的磨擦力的關系沒有解決好一樣。
吹奏者只有反復體會琢磨才姿裂能解決這一問題。我認為良好的氣息需要運用胸腹式呼吸方法來完成。
做到吸氣到位，呼氣與口形的肌肉要協調，同時還要加強口形肌肉、呼吸肌肉的控制能力。 舌頭在吹奏中運動一方面依靠舌的肌肉收放來進行，另一方面是依靠氣息的沖擊而進行的，我認為不能單純地依靠其中某一方面來完成舌頭在吹奏中的運動。
吹葫蘆絲需要雙手持筒，手指必須開閉音孔才能發出高低不同的音來。要求手指既能冊冊好獨立活動，又能緊密配合。
手指開放音孔時，不宜抬得過高，過高會影響演奏的速度，也不宜過低，過低會影響發音的准確和音量，聲音也會含糊不清。手指按孔要嚴密，不能漏氣，但也不要按得僵硬，要有彈性，要使吹奏出的音色有彈力，不僅僅依靠手指的運動來達到，還要有飽滿的氣息來配合 怎樣掌握好樂曲的強弱先吸好氣，然後收緊唇部肌肉，使口風略細一些，再把氣息慢慢呼出，所產生的就是弱音。
吹奏低音 5 、6 、7 是要特別注意，因為這三個音本身就要求氣流要強的，想要獲得弱音的效果有一定的難度，還不好控制尾音。只有經過反復的練習、慢慢的去體會，才可以從中找出最佳感覺。
只能緩吹的 5 、6 兩個音氣流更要緩些才能獲得弱音的效果，同時也應注意氣流太緩發不出聲音來。掌握好弱吹 的前提下，可以將聲音吹到正常的力度或再強些，然後由強漸弱。
吹奏低音時氣息要下沉，吹高音時氣息上升，不可以鬆懈。要特別注意控制氣息的變化，用力過大會使簧片變形或發不出音來，用氣太小同樣也發不出聲來。
掌握好較弱的長音練習後，要吹出由弱漸強的音就很容易了，要注意的是控制好氣息使之逐漸加大，才能達到好的效果。 葫蘆絲：關於雙吐與三吐以及舌位變化對吐奏效果的影響 關於雙吐音的練習，建議在保證葫蘆絲質量的前提下，注意練習時口腔內的感覺與連續說「吐苦」、吐苦時的感覺是基本一樣的，葫蘆絲的雙吐音沒有其他民族管樂器那麼容易掌握，主要原因是由於葫蘆絲本身是靠簧片與竹管的耦合震動而發音，在吹奏第一個音「吐」與第二個音「苦」時，氣流在幾乎斷開的同時，簧片震動不能立即停止，也就是說第二個音「苦」要受到吹前一個音「吐」時有簧片震動所產生的餘音對它的影響，不能做到象吹笛子等樂器雙吐音那麼干凈，特別是低音區更難掌握，要注意吹奏低音區時在氣流較強的情況下，舌頭肌肉也要相對放鬆，氣息不能太急，否則不易發音和控制音準。
雙吐舌的動作盡量小，喉嚨與嘴唇要緊中有松，要注意控制高低音的氣流變化。 正確掌握了雙吐的吹奏方法，再進行三吐練習就容易多了，不論是以「吐、苦、吐還是以吐吐苦、都是三吐的方法，一般情況下，四分音符用單吐，十六分音符用雙吐或三吐來吹奏，雙吐和三吐也可以結合使用，三吐最適合表現歡快、熱情、跳躍奔放的曲子。
舌位變化對吐奏的影響 吐奏就是我們說的吐音奏法 ， 它是葫蘆絲演奏中的一種常用的口內技巧 ， 吐奏形成的整個過程是在口腔。
3.關於葫蘆絲的簡單常識
葫蘆絲主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。
葫蘆絲是很有特色的樂器，形狀和構造別具一格。它由一個完整的葫蘆，3根竹管和平枚金屬簧片組成，通體長約30厘米。在葫蘆的柄端，插一竹管為吹口，整個葫蘆做氣箱，葫蘆底部 *** 3根粗細不同的竹管，每根插入葫蘆中的竹管部分，鑲有一枚銅質或銀質簧片。中間的竹管最粗，上面開著7個（正6背1）音孔，可吹出由g~g'一個八度的旋律音，稱為主管。兩旁的副管，上面只設簧片，不開音孔，只能發出與主管共鳴的和音，通常是較細的竹管發a音，最細的發e'音。
葫蘆絲名曲
1.月光下的鳳尾竹
2.婚誓
3.多情的巴烏
4.竹林深處
5.山寨情歌
6.侗鄉之夜
7.瑤族舞曲
8.月夜
9.竹樓情歌
10.放馬山歌
11.美麗的金孔雀
12.軍港之夜
13.夢回景頗山
14.勐養江畔
15.古歌
16金色的孔雀
17.趕擺
18.迷人的葫蘆簫
19.景坡山
20.版納之夜
21.金孔雀與鳳尾竹
4.如何正確吹奏葫蘆絲
1、右手無名指、中指、食指用第一節指肚分別開閉第一、二、三個音孔，拇指拖於主管下方。左手無名指、中指、食指用第一節指肚分別開閉，第四、第五、第六音孔，拇指開開位於主管前下方的第七音孔。
2、深呼吸、吸入的氣盡可能多一些，吸氣後、氣息下沉，使氣流在有控制的情況下有節制的均勻向外呼出，氣息要平穩、不可忽強忽弱。
3、附著於音管左右側的小指，不可固定不動，應根據演奏時的情況靈活掌握，如當運用上三指（即開閉四五六音孔）演奏時，右手小指應附著於第一音孔下側，而左手小指可自然地隨演奏抬起。這樣才不至於影響上三指在演奏時的靈活運用。
4、各個音孔在按下（既關閉）時一定要用規定手指第一節指肚將音孔按嚴，不能漏氣，否則會影響音準和音色。在演奏葫蘆絲，時應使手臂，手腕放鬆，手指適度地向里彎曲。開放音孔時，手指不宜抬得過高，過高會影響演奏速度和靈活性，但也不要太低，太低會影響音準和音量。
(1)零基礎如何吹好葫蘆絲擴展閱讀
1、站姿
身體自然站立，雙腳略分開，呈外八字站穩，兩腿直立，身體的重心點放在兩腿之間（必要時可左右移動）。上身挺直，但不能僵硬。頭部直仰，胸部自然挺起。目視正前方。雙肩鬆弛平衡。兩肘自然下垂，兩臂不可夾住身體，要與腰間保持一定距離（約十厘米左右）位於身體正前方中心線。樂器與身體形成45度到50度角。
2坐姿
其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一處，雙腳分立踏地，一腳稍前，一腳稍後，但不可架腿或兩 *** 。坐位高低要適當，以免影響呼吸肌肉的充分運動。
3、持法
要求手指自然放鬆，成弧形持葫蘆絲，雙臂和肘部肌肉要放鬆，指肚接觸孔應有周邊緣感，吹奏時在氣流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有彈性，過於壓緊則手酸，音窒，對演奏不利。另外手指開孔時，不宜抬的過高，否則會使手指僵硬，影響演奏速度。一般手指抬到距離音孔上方2---3厘米即可。
參考資料來源：搜狗網路-葫蘆絲
5.葫蘆絲基本知識
葫蘆絲，又稱「葫蘆簫」，是雲南少數民族樂器，主要流傳於傣、彝、阿昌、德昂等民族中。
葫蘆絲可分為高、中、低音三種類型。葫蘆絲發源於德宏傣族景頗族自治州梁河縣，主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。
葫蘆絲（或葫蘆蕭）雲南少數民族特有的樂器之一。主要流傳於雲南省滇西傣族地區，在布朗族，德昂族等少數民族中也較為流行。
傣族人民多才多藝，能歌善舞。節日里，不論是在江中劃龍舟或是在江邊放「高升」（用竹筒製作的土火箭），還是在廣場上「趕擺」或是在竹樓里飲酒歡宴，都可以聽到動人的樂聲。
葫蘆絲因其音色獨特優美，外觀古樸，柔美，典雅，簡單易學，小巧易攜帶等特點，受到廣大音樂愛好者及中外遊客的喜愛。
傳統葫蘆絲屬簧管類樂器，其結構由一個葫蘆和兩根（或三根）竹管組成，葫蘆上端為吹嘴，下端與葫蘆連接的三根竹管為音管，其中，中間一根較粗較長的竹管為主音管，主音管正面有六個音孔（按音孔），背面上端有一個音孔為第七按音孔，下端有一個泛音孔（出音孔）和兩個穿繩孔.主音管頂端裝有金屬簧片，插入葫蘆，其尾端裝有軟塞子。
副主音管無按音孔，因此裝有簧片的副音管一端插入葫蘆主音管左或右兩側，在葫蘆絲吹奏時，如將副音管底端軟塞取出，裝有簧片的副管音就與主管音一同響起，但副管音只能發一個音.現常用的葫蘆絲有C調、小F調小D調、降B調、A調、F調、G調、E調、大D調等幾種。
6.吹葫蘆絲運氣的技巧
吹葫蘆絲的運氣技巧：
一般可歸納為三種：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸（混合式呼吸法）。目前被公認為最科學的方法是混合式呼吸法。其優越性表現在整個呼吸肌肉群的協調動作，形成運動整體，因而氣息的吸入量多，氣息較深，呼氣時也容易控制。 現將混合式呼吸法介紹於下：所謂呼吸即包括 「吸氣」與「呼氣」這兩個方面。吸氣時，身體各部位放鬆，口鼻同時吸氣，注意不可提肩和帶出任何聲響。混合式呼吸是把氣吸到小腹、胸腹之間以及胸腔。提肩會阻礙氣息的下沉，將氣息存儲到了胸腔中，那就成了胸式呼吸了。要避免。
吸入的氣盡可能多一些，擴張肺葉，胸腔中、下部和腹腔自然向外擴張使橫隔膜下降。氣後，氣息下沉。這時腹部和腰部都充滿氣息的感覺，而胸部則覺得比較輕松。正確的氣體貯藏部位應是胸腔下部和腹腔。因此，吸氣時，腹部不僅不能往裡收縮，而且要微微向外隆起，腰部也隨之向周圍擴張。
吸氣方法的練習，非常重要，管樂用的最多的就是氣，若用氣不對，不但不能演奏好，還會嚴重影響身體健康，這里提供幾種方法：第一，先將胸腹內的氣息全部吹出，然後在全身非常輕松的狀態下吸氣。如果這時胸、腹腔內有一種冷氣進入的感覺，就說明吸氣方法和氣體貯藏部位基本正確。其次，還可以自己體會你在聞花香以及劇烈運動（如長跑、登山等）後的深吸氣的吸氣動作。吹奏時的吸氣，要求在較短時間內吸入大量空氣，因此，一般是口與鼻同時吸氣，放鬆喉頭。
呼氣時，要求腹肌、腰肌和橫隔膜始終要有控制（即保持一定的緊張度），使氣息在有控制的情況下有節制地、均勻地向外呼出。隨著氣息地呼出，腹肌、腰肌等有關肌肉群隨之逐漸收縮，橫隔膜也隨之復位。這里特別需要強調一點：剛呼氣時，切不可立即收腹（應略向外「頂」）。因為立即收腹將造成腹部往裡擠壓，迫使本來下降的橫隔膜提前復位，從而把氣息擠到胸部，增加胸部的負擔。這樣，不僅不利於控制呼氣的速度，而且時間長了會影響演奏者的身體健康。當氣息吹出約二分之一時，腹部分自然而然地往裡收，這樣的呼氣過程是比較正確的。還有不要等到氣息全部用完了才去吸。
總之，吹奏中的呼氣始終要在一定壓力的推動下均勻地輸送出來。氣息要平穩，不可忽強忽弱。要達到這種要求，必須反復練習。可以通過吹長音來進行練習，也可以對著自己的手背呼氣練習。通過練習，學習者將感覺到氣息的速度、壓力、穩定程度等，從而增強有意識控制氣息的能力。說明兩點：長短、強弱等具體情況，靈活把握吸氣量。
吹奏中有「急吹」和「緩吹」。急吹者氣壓大，氣速較快。緩吹便是氣緩慢地呼出。一般情況下，吹奏低音時用急吹法，吹奏中、高音時用緩吹法。掌握和運用正確的呼吸方法，對於吹奏葫蘆絲以及其他管樂器至關重要，必須引起學習者的高度重視。
7.如何正確吹奏葫蘆絲
當你對葫蘆絲產生了極大的興趣，當新葫蘆絲拿到手裡時，最急的就是想要把它吹出聲音來，正因為如此，由於你用氣方法不當，甚至是不會用氣，使得葫蘆絲發出一種怪音「喔」音，嚴重影響了你的情緒！這是因為你在氣息的運用上沒有把握好，由於氣息力度不夠，未能使簧片與竹管產生耦合振動，所以發不出葫蘆絲的正常音。
另一方面在增強力度的同時，一定要注意呼氣方法，切不能呼氣過猛，要均勻逐漸的加力，一旦發出正確的聲音就要及時把握好這一瞬間的感覺，然後反復練習。應該注意「呼氣過猛會使簧片變形，嚴重時會發不出聲音來，只有掌握好正確的呼吸方法後，才可以進行吹奏」 葫蘆絲是用超吹的方法發音的，超吹是比葫蘆絲上原有的基因高八度，主要是通過吹奏的呼吸力和唇部肌肉控制力的加強，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力來實現的。
氣息與手指的配合也是初學者應注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏氣，氣息要平穩，這一點非常重要，當手指變化時，氣息應用不應受到影響。葫蘆絲上最容易吹出的音是「1」音，最不容易吹出的是高音「5」「6」和低音「5」「6」，所以，當初學者拿起葫蘆絲吹奏時，先吹「1」音，然後可以按指法表和練習曲反復練習，直到熟練為止，另外，初學者對姿勢往往不得要領，顧此失彼，或者乾脆馬馬乎乎。
要吹好葫蘆絲，第一步就是要擺好姿勢，這樣才可以使身體各部位更加放鬆，利於氣息的流暢，在今後的演奏中能夠達到很好的效果。第二部是按孔有漏氣現象，如果養成習慣，對演奏樂曲的音色，音準都會造成很大的影響。
所以要注意克服，再就是不重視長音的練習，確實來說，長音月口氣要吹十幾秒甚至更長，聲音要漂亮要穩定是不太容易的，長期練習枯燥無味，但是要保證將來能夠完整流暢的演奏一首樂曲，練習長音是十分必要的，如果不重視長音練習，即使將來可以演奏樂曲那音色也一定不會太美，嚴重的影響演奏效果，所以要重視長音的練習。 怎樣練好一首樂曲： 我認為要練好一首樂曲首先要分析樂曲的內容和表現方法，可以結合試奏進行。
然後再以較慢的速度，後逐步加快至原速，通過試奏一是了解一下樂曲的大致音響效果，二是檢查一下原定表現手法是否適合，再就是發現難點，為進一步練習做准備。然後再分段練習，在這個階段的練習中一是要突破技術難點，力求達到技巧上的熟練，二是體會感情，進一步研究每段的藝術表現，必要是可插入一些輔助性的基本功練習。
最後就是按曲子的規定速度將全曲連貫起來做綜合練習。另外正如大家所說的要多聽一下原曲，了解各個不同的音高、節奏、速度、力度音色變化和各種不同的技法產生那些不同的效果，加以利用，或創新！在葫蘆絲樂曲的練習中，切忌追求快，還有過量的加用勁，動作的多餘。
有些人不懂正確的方法，越快越難的曲子吹的越快，越使勁，甚至全身都跟著使勁，造成渾身緊張影響樂曲的效果。不僅達不到目的，而且還會使自己的練習失去興趣，甚至半途而廢。
練習應該是在慢中進行的，練習演奏、音樂表現是一個很復雜的過程，從內心歌唱，預先聽相關音樂，到大腦控制藝術想像等各方面的到位和協調一致，首先是建立，然後才是熟悉鞏固與發展。無論是建立也好發展也好，都是先在慢速度中開始的，動作是在放鬆，自然中進行的，否則如何快了緊了，將無法分析無法選擇無法改正，說穿了就是無法演奏，無法表現。
所以說練習應該是慢練，快改。只有慢練才能分析檢查，只有快改，才能使練習少走彎路。
慢練不等於鬆懈，而是利用小拍子，在嚴格的節奏中，時刻似均，准美的標准進行慢練。總之為了不浪費精力，有限的利用時間，達到事半功倍的效果，建議大家必須學會正確的練習方法，掌握一套科學的，對自己有效的方法，這樣才能練好一首樂曲的效果！ 怎樣掌握好樂曲的強弱： 怎樣掌握好樂曲的強弱先吸好氣，然後收緊唇部肌肉，使口風略細一些，再把氣息慢慢呼出，所產生的就是弱音。
吹奏低音5、6、7是要特別注意，因為這三個音本身就要求氣流要強的，想要獲得弱音的效果有一定的難度，還不好控制尾音。只有經過反復的練習，慢慢的去體會，才可以從中找到最佳感覺。
只能緩吹的5、6兩個音氣流更要緩些才能獲得弱音效果，同時也應該注意氣流太緩發不出正常音，掌握好弱吹的前提下，可以將聲音吹到正常的力度或再強些，然後由強變弱。吹奏低音時氣息要下沉，吹高音時氣息上升，不可以鬆懈。
特特別注意控制氣息的變化，用力過大會使簧片變形或發不出正常音，用氣太小同樣也發不出音來。掌握好較弱的長音練習後，要吹出弱漸強的音就很容易了。
要注意的是控制好氣息使之逐漸加大，才能達到好的效果。 波音、顫音、滑音、打音、疊音 波音——是由本音與上方二度音迅速地交替演奏1-2次形成的一種音波。
波音雖然可以稍微吹的明顯一些，但絕不能吹的很強，很生硬，不能使音波比本音還強還突出。手指要快放輕落，手指的動作應該一致，除了本音外，其它各音忌用吐音。
波音的速度同樣可以快可慢，要根據樂曲的速度及音符的時值的長短再決定。 顫音——是指由按主要音。