Ⅰ 藝術類的課程都有什麼
藝術類的課程有下列分類：
1、美術學類
美術學類又分為雕塑，繪畫，美術學，攝影這四個專業。其中雕塑包括了雕塑藝術，景觀雕塑，公共藝術，陶瓷藝術等這些小類；
繪畫包含了中國畫，油畫，版畫，壁畫，綜合繪畫，水彩，插畫，公共藝術等這些小類；美術學包含了美術教育，藝術教育，市場管理，書法學等這些小類；
攝影包含了影視攝影，商業攝影，圖片攝影，攝影攝像技術，攝影與數碼藝術，影視美術造型等這些小類。
2、設計學類
設計學類包含了藝術設計學，視覺傳達設計，環境設計，產品設計，服裝與服飾設計，公共藝術，工藝美術，數字媒體藝術，藝術與科技，建築學等小類。
3、戲劇與影視學類
戲劇與影視學類包含了二維動畫，三維動畫，影視動畫，動畫設計，動畫藝術，電腦動畫，游戲設計，動漫策劃，漫畫，動畫編導，數字動畫，戲劇影視美術設計等小類。
4、藝術學理論類
藝術學理論類包含了文物鑒定與修復，美術館管理，美術理論與批評，藝術品經營與拍賣，設計理論與策劃，文化藝術管理，美術史論，設計史論等小類。
5、帶有藝術屬性的非藝術類
帶有藝術屬性的非藝術類專業分為藝術教育，服裝設計與工程，風景園林，文化產業管理等小類。
6、播音與主持藝術專業
播音與主持藝術培養目標是培養具備廣播電視新聞傳播、語言文學等能力，能在廣播電台、電視台及其他單位從事廣播電視播音與節目主持工作的復合型應用語言學高級專門人才。
7、廣播電視編導專業
廣播電視編導是戲劇與影視學一級學科下屬的二級專業，學科門類屬於藝術學，頒發藝術學學士學位。
作為國家級特色專業，著眼於媒體發展的學科和產業前沿，致力於培養具有綜合素質、專業精神、團隊意識和全局把握能力的創造性人才。
(1)藝術類基礎課都有什麼擴展閱讀：
1.用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。
2.指富有創造性的方式。例如：領導藝術。
藝術現有十種:繪畫、雕塑、工藝、建築、音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影、游戲
藝術是人類文明的重要組成部分。隨著信息時代的到來，藝術不再局限於傳統的劇場、戲院、音樂廳、美術館，而是更為廣泛地進入電視、電腦、網路等大眾媒體，成為現代人日常生活和學習不可分割的部分。
越來越多的人文學者、科學工作者和工程技術人員嘗試從藝術中吸取靈感，將藝術的思維方式滲透到自己的工作和研究中。藝術的感受、想像、創造等能力，已成為現代社會需要的綜合型人才所不可缺少的素質。
基礎教育階段的藝術課程日益走向綜合，不僅音樂和美術開始交叉融合，戲劇、舞蹈、影視等也進入藝術課堂。新的課程將更加關注學生人格的健全發展，充分利用學生的生活經驗和社會文化資源，鼓勵學生進行體驗性、探究性和反思性學習。
為學生提供生動有趣、豐富多彩的內容和信息，拓展藝術視野，提高整體素質，並使藝術學習更有趣、更容易，使每個學生獲得成功感。
藝術課程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視、書法、篆刻等藝術形式和表現手段，對學生的生活、情感、文化素養和科學認識等產生直接與間接的影響。
藝術課程不是各門藝術學科知識技能數量的相加，而是綜合發展學生多方面的藝術能力；藝術課程也不僅僅是培養學生的藝術能力，同時還培養學生的整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力，促進人的全面發展。
Ⅱ 藝術設計專業有哪些課程
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Ⅲ 美術基礎課程是什麼
1. 美術的基礎課是什麼
老師來就說素描是一切造自型能力的基礎。學習素描的過程： 最開始就畫幾何體，球阿圓錐啊，立方體阿等等的，第二步就畫靜物素描，擺上一些瓶瓶罐罐，水果之類的畫。第三階段就接觸人物了，當然最開始也得從石膏像開始畫，畫完石膏像就可以畫人像了。 畫素描主要要求的就是造型能力和對光影的把握。當在靜物素描之後，就可以同時接觸水粉畫了。 同步的可以開三大構成：平面構成，立體構成，色彩構成。這些就是藝術類的大學所開的基礎課，當然，要報考藝術類院校這些在高中都得達到一定的水平。
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2. 美術教育專業學習些什麼課程
主幹課程：藝術學、教育學
主要課程：中外美術史、藝術概論、中學美術教學法、素描、色彩、中國畫、油畫、美術設計基礎等課程。
除了專業課，當然還有大學都必學的語文（有的學校叫國語），大學英語，思想政治與道德修養，馬克思主義基本原理概論，中國近代史綱要，職業生涯與規劃等必修課程。
(2)美術基礎課程是什麼擴展閱讀：
1、美術教育專業實踐的教學環節
美術基礎理論、基礎素描、色彩寫生、色彩構成、教育學、教育心理學、中小學音樂教材教法、中小學音樂教學研究、現代教育技術、社會調查、教學實習、畢業實習等，以及各校的主要特色課程和實踐環節。
2、美術教育專業的培養目標
培養掌握美術教育的基本理論和基礎知識，具有較強的美術繪畫技能技法，能在中小學從事美術教學，組織課外活動和競賽工作的中小學美術教師。
3、美術教育專業的核心能力
了解教育的基本理論與方針政策，掌握美術繪畫的技能技藝和組織教學活動的技術能力。
參考資料來源： 網路—美術教育專業
3. 學繪畫最基礎的是什麼
一、繪畫基礎不是學到具體實用的技巧，讓自己能快速畫得更准確或看上去很回牛的畫面效果答。常見的類似高考素描、水彩畫法等不是真正意義的基礎。這些你認為理所當然的基礎，可能正是一些誤導你越走越偏的套路。
二、藝考畫室讓你掌握一種方法，一旦學習到了正確的方法有正確的思維觀念，就能夠不完全依賴老師大部分時間能獨立自我成長。這種方法可指導你自己在繪畫各個階段，尤其在繪畫語言、材料技法學習的階段更加輕松。
4. 什麼是美術基礎
手上的功夫，和模族有時候我們說眼高手低,手高眼睛，其實就是理論知識和手上功夫碼昌的相互結專合，眼高手低，屬就是自己的理論知識和欣賞能力已經達到一定的高度而手上的功夫跟不上，手高眼低也就是手上的功夫還可以但是自己的理論知識還跟不上，我們所要表達的東西表達不出來。
5. 美術的基礎是什麼呀
學界普遍認為素描、色彩、速寫是構成美術基礎的三大基本要素。素描的基礎主要是《內結構素描》容和《人體素描》的課程；色彩的視覺因素主要包括明度、飽和度、色彩理論和光色理論；速寫則需要經常練習，一般都需要從臨摹開始學起。
6. 美術的基礎是什麼
基礎課主要是《結構素描》和《人體素描》的課程，想陶冶情操的回，扔掉素描，直接練答水彩學國畫，傳統繪畫和攝影是比較典型和獨立存在的視覺藝術，繪畫這門技術實際上絕大部分是純理性的，純邏輯的。
繪畫會處理的視覺因素包括有：明度、飽和度、空間大小、剪影外形、內部幾何形等等；除了基本訓練外，還要開始學人體結構，要學習透視，要專門學習設計理論，要學習色彩理論和光色理論了。
帶著熱情，從基礎堅持練習，廣泛閱讀，求教名家都是必須的。
7. 美術的基礎是什麼
美術的基礎就是喚弊：復素制描，色彩，速寫這三門。
素描：基礎課主要是《結構素描》和《人體素描》的課程，想陶冶情操的，扔掉素描，直接練水彩學國畫，傳統繪畫和攝影是比較典型和獨立存在的視覺藝術，繪畫這門技術實際上絕大部分是純理性的，純邏輯的。
繪畫會處理空間大小、剪影外形、內部幾何形等等；除了基本訓練外，還要開始學人體結構，要學習透視，要專門學習設計理論。
色彩：色彩的視覺因素包括有：明度、飽和度、要學習色彩理論和光色理論。
速寫：要經常練習。素描那些基礎就需要慢慢研究了，剛開始臨摹是少不了的。但是也要多用腦子想問題，這樣進步才會快。
帶著熱情，從基礎堅持練習，廣泛閱讀，求教名家都是必須的。 要多跟老師溝通，交流。這也會提高繪畫水平的。
8. 美術有哪些基礎知識
1、三度空間。指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個因素構成的立體空間。繪畫中，為真實地再現物象，必須在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。
2、量感。藉助明暗、色彩、線條等造型因素，表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重，風煙的輕逸等。繪畫中表現實在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實在感。運用量的對比關系，可產生多樣統一的效果。
3、空間感。在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關系，使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。
4、體積感。指在繪畫平面上所表現的可視物體能夠給人以一種佔有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結構所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結構特徵和分析其體面關系，是達到體積感的必要步驟。
(8)美術基礎課程是什麼擴展閱讀美術來源
歐洲17世紀開始使用「美術」這一名詞時，泛指具有美學意義的活動。及其產物，如繪畫、雕塑、建築、文學、音樂、舞蹈等。
也有 認為「美術」一詞正式出現應在18世紀中葉。18世紀產業革命後，美術范圍益見擴大，有繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等，在東方還涉及書法和篆刻藝術等。中國五四運動前後開始普遍應用這一名詞。近數十年來歐美各國已不大使用「美術」一詞，往往以「藝術」一詞統攝之。
工具材料
油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。以油劑（亞麻仁油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行操作的的一個畫種。
表現方法
傳統的油畫家採用焦點透視法作畫。在畫面構成上，它講究畫面景物充實，按自然的秩序布滿畫面，呈現出自然的真實境界。
9. 美術基礎課程有哪些
美術基礎課程有：素描、色彩（水粉或者水彩，一般是水粉，因為水粉簡單）、速寫。
Ⅳ 美術學專業課程有哪些
美術學專業課程有中外美術史、美術概論、中外畫論概要、古文字學與古代漢語、美術考古學基礎、書畫鑒定概論、美術與攝影基礎、藝術學、教育學、繪畫寫生、攝影與暗房操作、美術遺跡考察及博物館專業實習等。
美術學專業教學以馬克思主義史學與文藝學原理作為指導思想，學生主要學習美術史論、美術教育等方面的基本理論、基礎知識和專業技能，以及與之相關的文史哲知識，培養學生史與論相結合，理論與實踐相結合的良好學風。該專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。
隨著各類新型文化產業和時尚產業的興起，各行各業乃至城市建設越來越注重包裝，社會對藝術人才的需求量大大增加，藝術專業畢業生有了比過去更為廣闊、多元的就業空間。在大學生就業難的困境中，一些高校的藝術類畢業生卻成為多方爭搶的人才，美術設計等實用專業的人才尤其供不應求，如大型國家工程、小區規劃、城市建設、標志性建築、交通樞紐、產品設計、園林綠化工程；景觀設計、環境藝術、創意產業，甚至於影視、動漫、廣告、IT網頁、UI界面、多媒體藝術、舞台、會展、VI形象、旅遊產品等。畢業生就業形勢持續看好。