❶ 零基礎想學習手繪應該怎麼做從何入手
零基礎學習手繪，應該從基礎做起，從速寫練習入手。可以去書店買一些高考類的速寫書，其實現在有很多針對動畫專業的速寫書（買這種的更好），因為動畫專業速寫對於造型的把握更適合日常繪本創作。
這樣反復練習一段時間，你會發現無論你想到什麼樣的動作，即使沒有真人在你眼前擺出這個動作，你都可以畫出來。
(1)怎麼樣才能算有手繪基礎擴展閱讀
學習手繪要點：
1、學手繪要多練
學手繪一定要多練習，不能三天打魚兩天曬網，學手繪的時候可以給自己做計劃，在有效的計劃下學手繪可以事半功倍。
2、學手繪要有耐心
學手繪經常會遇到難點，此時不能灰心，每個人學手繪都會遇到困難，而且整個手繪學習之路也必將充滿荊棘，不放棄、不灰心的態度才能支撐你更好的學習手繪。
❷ 手繪動漫怎麼學零基礎入門學習技巧!
零基礎的你是不是有這樣的疑問?零基礎學手繪怎麼學?0基礎畫畫到底從哪裡開始?有沒有什麼速成的方法?速成是不可能速成的，不過零基礎學手繪的學習思路還是可以跟大家分享一下的，下面一起來看看吧!
零基礎學手繪如何學?在考慮到怎樣恰當學習手繪以前，最先人們得先到舉起畫筆工具，畫上第一筆，再去思索怎樣去調節，馬雲爸爸曾說「夜裡想一想干萬路，早晨起來走老路」人們必須去思索事兒，但充分考慮的有關物品過多，在其中許多沒有必需物品被變大，那樣通常會讓我們的心理狀態導致許多承擔，造成「早晨醒來時走老路」的事兒廣泛產生。
學美術都是這般，一定要過心理狀態關，別害怕，第一步一定要先英勇畫上第一筆!誰全是從零開始的，想一想這些大觸一開始繪畫的情況下，將會都還沒你隨手呢?先落筆，激起自身的想像力!除此之外，繪畫學習必定是一個由淺入深的全過程，美術繪畫的基本就是說造型設計，而造型設計的基本訓練法就是說素描畫，包含素描結構和光與影素描畫。
素描畫針對構造的解析和分辨又創建在透視之中，因此第一步：透視
透視就是指在平面圖或斜面上勾勒物塊的室內空間關聯的方式 或技術性，在美術繪畫的入門學習中最常見到的是一點透視、兩點透視和三點透視，一些巨頭會搞一下炫技的魚眼透視，針對這類人我早已乏力唱征服2。在入門透視之後就必須剛開始枯燥乏味無趣但可以決策你美術繪畫崗位限制的素描畫訓煉了。(幾何圖形、靜態物體、石膏素描先各來20組)
其次就是說——線稿。
線稿是相對性形象化和迅速主要表現美術繪畫目標的方式，好的線稿能詳細的描述品牌形象、氣場、材料、薄厚這些，一個健全且基本功濃厚的線稿自身就是說一個工藝品。在每個美術繪畫設計風格中心線稿做為早期手稿組成起著十分關鍵的功效，更是以彈塗漸長的日式動漫插畫，一個高完成率的線稿早已是取得成功的一大半。
從這種圖能夠 清晰的見到線稿決策了構造和大中型早已構圖法，線稿也確立了圖形的邊沿和轉變起止，先授予它總體的情況，隨後再一一分析逐漸生產加工，井然有序且高效率。
接下去就是說插畫學習的超重中之重——身體。
身體的關鍵取決於人體骨骼構造動態性和佔比的學習培訓，再隨後是全身肌肉的交叉。有一些美術繪畫類型不用像人體解剖那般認真細致，以日韓動漫插圖為例，了解基礎佔比和構造就可以，因此許多身體學習培訓實例教程都是將重中之重放到「畫黃豆」或是「火柴人」。
哪些三庭五眼，哪些胳膊肘到臍這類佔比關聯這兒也不詳說了，基本環節最後一個難咬的骨骼就是說色調了。這一塊都是通過自學非常容易碰到短板的地區，乃至如今的反侵權行為小鬥士們連吸色都叫喊著「你剽竊」，色調確實決策了你著作的識別度和豐富多彩度，因此色跟光的關聯務必要弄懂。
色調的掌握必須創建在前邊素描的學習上，光不僅會伴隨著光照強度的高低而轉變，led色溫也會隨燈源的近遠、高低而偏位，美術繪畫目標自身色調和材料的反亮度的視覺投影等……它是一個既存有客觀現實又存有主觀性體會的奇妙室內空間，擁有 無可名狀的無限潛能，是不斷實驗和一次次的更改改動以後的累積。
基本一部分的學習培訓進行後就能夠 剛開始升階的學了，這一情況下必須人們剛開始探析設計方案的內函，例如時裝設計，美發設計，光與影設計方案，界面構圖法設計方案也有背景圖的挑選這些。
手繪動漫怎麼學?零基礎入門學習技巧!最後臨摹學習，然後轉向半臨摹的訓練，最後開啟元素提煉和參考的原創訓練。到這里切忌不能無腦臨摹哦，要結合前面所學的所有知識點綜合觀察分析臨摹對象，甚至很多時候看的是要多於畫的時間，這樣才能明確臨摹的目的——形成記憶，而不是單純的復制原作。好了，以上就是本期分享關於零基礎學手繪怎麼學的學習攻略啦，希望能對大家有所幫助。
❸ 零基礎想學習手繪應該怎麼做從何入手
《零基礎繪畫訓練營課程，21天從入門到高階》網路網盤免費下載
鏈接:
零基礎繪畫訓練營課程，21天從入門到高階
❹ 想要自學手繪，應該從什麼階段開始
自學手繪的話要先從基礎開始，手繪的基礎包括：構圖准確性、輪廓勾勒、線條把控。而且剛開始的話手繪可以從臨摹開始練。在效果圖的學習過程中，臨摹是一個非常重要的內容和環節。
這個就是多畫多練，網上有很多手繪的教程，但是剛開始別那麼難，簡單開始一步一步加深。不需要上色、單用鉛筆畫也能有很好的效果的，因為初學者往往不知道要選擇什麼顏料，以及幾號的筆。剛開始選擇一些帶分解步驟的圖畫最佳。
❺ 請問怎麼樣才算是有良好的手繪功底呢有美術基礎又是指哪方面呢是繪畫還是設計呢
簡單的說良好的手繪工底.就是畫人象人.
我沒有開玩笑.即使是素描和色彩都很好的學生有的時候
畫起插圖或者速寫,也拿不準人的形.可以說,在繪畫領域里.有的時候速寫比素描和色彩更重要就是這個原因.
你可以把手繪的能力比喻成是文學里寫的日記.如果人天天寫日記的話.讓他描寫一個人很可能他比其他作家寫的更生動.因為這是生活的積累.速寫亦然. 別以為把人畫象了是一個比較容易的事情.有人也許花了半輩子才把這個
工夫練好.有的比較有天分的學生可能學上幾年這個工夫就比較好了.比如畢加索,你可以看看他15歲以前的素描.
可以說他當時的水平如果拿到今天,考中央美術學院是一點問題都沒有而且可能是第一
如果你要相信我的話.我建議你平時多看看人體結構的書.多了解人體的比例和解剖知識.多畫速寫.如果有能力的話再多畫一些創作的小插圖.比如四格漫畫之類的.這會最大程度上提高你的手繪能力的
❻ 手繪動漫繪畫入門，有哪些基礎的方法
表情（人物在不同性格或者情緒條件下，表情是最直觀的體現元素，不同性格的人代表性的表情都是不一樣的）
動態（不同性格或者不同身份的人物，在動態上也會有獨特的特點）
衣著（不同性格或者不同身份的人物，在穿著打扮上也會不一樣）
道具（道具的合理運用，可以體現人物在性格和職業上的不同特點）
細節（仔細觀察，生活中還有很多細節是屬於不同特點人物所特有的，學會觀察生活很重要）
下面，我們以生活中常見的兩種類型和性格的人物，來做個設定範例：
A.初中生，學校裡面常見的調皮搗蛋份子，不愛聽話、好動、不修邊幅、講求個性、愛耍酷，這些都是他們的特點。
B.初中生，班幹部，學校好學生的代表，聽老師話、循規蹈矩、愛讀書不愛運動、有點書獃子的感覺。
以上兩種人物，相信都是大家以前在生活中絕對遇到過的，或者你就是這兩種人物種的一種。
那麼，首先我們在創作一個人物形象的時候，首先要了解這個人物所具有的特點，上面所描述的就是人物特點的歸納。然後根據這些特點，結合上面我們所說的人物設定需要的幾大元素，在元素中盡量去體現這些特點，就能夠專業的設計出人物的形象造型，並且讓廣大讀者一看就能明白，引起讀者的共鳴。