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耐張塔基礎主要注意什麼 2025-02-05 06:26:09

想學素描沒有基礎怎麼學

發布時間: 2023-08-10 03:54:35

1. 沒有美術基礎,想學素描怎麼起步

沒有美術基礎,想學素描怎麼起步?

先從最簡單的幾何體開始,然後再是水果,瓷器,生活中的物件;接著是雕塑,雕塑先從五官開始,再是半身像、全身像;最後開始畫人,步驟和畫雕塑一樣。
不過最好還是建議去報美術培訓班,因為人與人之間互相交流學習肯定比我們的建議好。

完全沒有美術基礎的窮大學生想學素描怎麼辦

繪畫需要勤奮~給你幾點建議
第一,買幾本必要的基礎書,包括人體結構 面部結構 靜物描寫 人物速寫這一類的基礎書,拿到這些書以後別先就急著開始臨摹,要先看清楚結構的走向,筆是怎麼靈活運用的,排線的順序和輕重 。
第二,一般情況下練素描的順序應該是幾何石膏、靜物、骷髏、石膏頭、真人臨摹、真人寫生,都是一步步過渡來的,切忌不要好高務遠,打好基礎是以後畫風穩健的必要因素 。
第三,剛開始可以在紙的反面用鉛筆仔細的排排線,算是畫前的熱手,排線力求均勻流暢,線的兩端要輕,中間相對兩端重,線與線之間的間距要力求平均且自然 。
第四,理解好素描的基本五大調,基礎書里會提到,自己好好觀察好好領悟 。
第五,理解點、線、面這3者之間的關系和在畫面上的質感,理解那些畫家是怎樣利用這3元素來襯托畫面的 。
第六、好的素描作品總是能找到基本五大調的影子,還有就是黑百灰的運用,灰色又分了淺灰和深灰 。
第七、最少找個懂畫的人定期幫你看一看,免得走太多彎路,剛開始可以不會上調子,但起碼線要拉直,型要打准,這是作畫最基本最基本的要求 。
第八,其他的再說多了都是空談,現在開始,拿筆畫吧。

想學紋身沒有美術基礎,先學素描請問需要多久

  • 有時間的情況下 學的越久畫的越好對你紋身幫助越大

  • 一般來說最好能學習6個月的素描和速寫

  • 速寫對紋身來說也很有用 ,圖形設計,創意什麼的也要有了解

  • 寫生對你來說不如臨摹,先臨摹素描 速寫 和紋身 同時進行

沒有美術基礎。如何學好素描。求指點。

先從形體開始,遵循先易後難,循序漸進的原則,逐步掌握透視原理、光影、明暗、反射的處理。
學習形體時,先從一維的線條入手,將線條畫得靈活自如,流暢自然。線條很關鍵,無論是構造形體輪廓,還是表現明暗關系,都是用線條來勾勒、鋪墊和塗抹的。再到二維的平面,可以畫一些沒有三維概念的紋飾圖案,學習如何准確地定位物體的形態,把握物體的結構,做到大的輪廓不走樣。然後再到三維的立體,剛開始可以臨摹結構簡單的幾何立體,這時一下子就牽扯到透視、光影、明暗、反射等問題了。要慢慢地在臨摹中去領會這些構圖要素。然後可以會一些簡單的靜物,如花瓶、水果、水杯等等,體會從規則到不規則立面的結構關系。當你漸入佳境時,可以畫一些更復雜的物體,比如建築、汽車等等。要注意總結不同物體材質質地的表現手法,並學會如理構圖和協調整幅畫面的對比度,使主體突出,主題醒目。這時你可以去畫人物、動植物和自然風景等結構、質地、光影反射都很復雜的物體了。你的素描也已經可以為你以後的繪畫學習奠基了。

沒有美術基礎的人想學板繪,需要特地去學素描嗎

基本的素描基礎還是要練習的,也可以在板子上直接練習,找點基礎知識的教材書看看,先臨摹後創作。
必須要打好基礎。明暗啊,線條啊這種東西都是基本功來著。最好還是學一下,尤其是素描。

沒有美術基礎想學美工能成功嗎

可以的,美工對美術基礎的要求還是比較低的,不像設計師那麼高,自學美工資料網上都有,有了一定基礎然後就多練多實踐,可以到雲匠這些平台接單子,堅持幹下去會成功的。

沒有美術基礎能直接學畫人物肖畫素描嗎?

學素描,先畫立方體,球體,復雜的多面體和組合圖形等,接下來話人的骨骼,肌肉,再到人體,最後就學會了。
好像還有門叫「伯里曼人體構造」的課專門教這些。

想學古風插畫,但是沒有美術基礎,是不是應該先學素描?

是的,素描是一切繪畫的基礎,所以獻血古風插畫並且沒有美術基礎的人最好先學素描,有關的解釋如下:
一、解釋素描的基礎性地位:
1、以素描表現的目的而言,素描一般用作學生提高造型能力的基本繪描練習,或作為創作前的整理或區域性草稿練習、素材的蒐集方法,並練習物體形象、動態、量感、質感、明暗、空間、色彩、比例、構圖、變化統一、疏密等。大多數的畫家在從事一幅油畫或壁畫之前,便先有繪畫雛型出來,而這個簡單幾筆的雛型畫,便是素描,素描很少用來製作為成品,但也有畫家使用這種方式製作,而這樣的成品畫和畫稿有所出入,因為此類的素描是在畫完雛型的基本功外,再新增細部光影變化的描繪。而這樣素描的目的也在於作為畫家視覺的記錄。
2、美術是表現事物的一種手段。美術的基礎是造型,藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動,是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態,更重要的是表現物體中各種形式的有機關系。掌握藝術造型的方法,需要恢復人的自然思維方式和操作方式,需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑,這在藝術造型的實踐中得到了完全證明,【因此,素描被稱為"造型藝術的基礎"。】
二、解釋學習插畫為何想要學習素描:
【畫插畫,最好是先把基本功先練好,畫素描、速寫。素描,是訓練對光影、構圖的了解。】
而速寫則是訓練記憶,用簡單的筆調快速的繪出影像感覺,讓手及腦更靈活。然後就可多嘗試用不同顏料作畫,像水彩、油畫、色鉛筆、粉彩、等等,找到適合自己上色方式。
當然,現在也可以使用計算機繪圖,像Illustrator、photoshop、painter等等繪圖軟體。簡單來說Illustrator是向量式的繪圖軟體,photoshop是點陣式的,而painter則是可以模仿手繪筆調的。

沒有任何美術基礎,怎樣學習素描

你好,你買一本幾合素描的書,照樣子先練打形,要注意個個幾何的關系位置,如果有條件,去畫室讓老師教,比自己琢磨來的效果好,希望能幫助你

想學水粉畫,一定要有美術基礎嗎?必須要學素描嗎?

先要有型體的基本概念,這就需要點素描的形體功底,還要知道光影的基本常識,也是從素描里學到。但水粉的好壞還取決於對色彩的敏感度。
素描是藝術中的基礎,包括他在色彩中的展現,素描在色彩中所起的一部分作用,就是如素描中的一樣。在色彩中也是塑造形體的作用,不過他還有一個特點,就是用有色的東西去塑造新體,也就是你在畫色彩的時候,是否好與不好,除了你的素描功底的高低決定,還有你的色彩的感覺,你調色的感覺,你用的什麼色彩,這些因素決定這你是否把色彩畫好的。

2. 想要零基礎的學素描,該如何學呢

想要零基礎學習素描其實方法有很多,比如說我們現在的網路技術是比較發達的,而且各個社交平台還有很多的素描教程供我們去學習,但是我們在學習這些課程的時候有一個非常重要的前提,那就是我們有比較好的自律能力,有比較好的時間管理能力,這樣我們才能夠更加系統的去學習,除此之外如果覺得網路上的視頻教程魚龍混雜的話,我們也可以到線下去報一個實體班,或者是在網路上去報一個全程素描班,這樣我們的學習效果會更加系統。

咋樣,這叫我們不斷的努力行動,我們就會不斷提升自己的繪畫能力和素描基礎。

3. 零基礎學習素描怎樣學

一、學習方法:
1 整體的觀察的方法
素描造型的方法和規律是通過直接研究客觀對象而的出的結果,因此,素描的學習應當建立在寫生的基礎上。寫生是素描訓練最基本的形式,是提高素描畫畫能力的主要手段。
進行素描寫生首先有一個如何正確認識對象的問題,這就是觀察方法的問題。素描寫生的一個基本原則是忠實地描繪對象並不是指簡單機械地自然模仿,而是運用科學的方法去塑造對象。而學會用科學的方法塑造對象,首先要學會科學的方法觀察對象。沒有經過素描訓練的人觀察物像時,總是習慣於從細部去看,看完一個局部在看另一個局部。這種觀察反映到畫面上,就不能正確、完整的表現物像的整體形象。而有經驗的畫家觀察對象,總是從整體出發,從大處著眼。整體地看對象的形體結構、明暗調子關系,而不是從細小的局部零碎地去看,這樣的觀察才能准確把握對象的整體形象。因此,正確的觀察方法就是養成一種整體觀察物像的習慣。這種觀察是以全面研究對象的各種復雜關系為基礎;以比較為手法;以從整體出到局部,再到整體為基本程序的。
2 正確的作畫程序
科學的觀察方法與正確的作畫程序是一致的,而正確的作畫程序又反過來促進科學的觀察方法。素描寫生都要經過構圖、輪廓、大形、深入刻畫到整體調整等不同的作畫環節。這個作畫的過程,就是體現著從整體到局部,再回到整體的觀察過程。如果沒有這種正確的作畫程序,就不能保證畫面的准確、深入與完整。
3 立體的觀念
一切物體的存在都占據一定的空間,素描的一個基本要求就是在平面的紙上塑造具有三維空間的立體形象。因此,素描學習從一開始就應在頭腦中樹立立體的觀念。在素描中,形體是由許多不同方向和形狀的透視面組成,面構成了立體的形。有了這種觀念,我們就可以在各種形象中把握物像立體的基點。
4 腦、眼、手的協作
為了成功地掌握素描造型基礎知識和表現技能,在訓練中,還要十分注重腦、眼、手的結合。畫畫不僅要用眼、動手,更要動腦。把理性的分析與感性的表現結合起來,才能較好地領悟和掌握素描的基本要領和表現技巧。在繪畫訓練中,需要把觀察的形象進行歸納、分析,對形體結構關系進行概括處理,這些都不可能不認真思考。善於思考的人,也就是善於學習的人。有了正確的認識,才能更有效地指揮眼、手的訓練。所以說,勤於思考,注重腦、眼、手的統一協作,是畫好素描所必備的主觀條件。
5 寫生與臨摹的結合
在素描學習中,除了進行寫生訓練外,適當地進行一些作品臨摹,也是學習的一個重要方面。對於未接受過素描訓練的初學者來說,臨摹學習尤其重要。通過臨摹,可以使初學者增加對素描繪畫的感性認識,也可以學習一些基本的繪畫方法;對於素描基礎較好的學生,適當地,有針對性地臨摹一些優秀素描作品,也能吸取到他人的經驗和表現技巧,解決自己繪畫中遇到的問題。
二、素描的概念:
簡而言之就是單色畫。卻又不盡然,畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多,解決的問題也太多,素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業都把它作為基礎課,雖然各專業的側重點不同,油畫重體積、調子,國畫重線條,版畫、設計重結構等;但素描的共性是差不多的。同時,素描作為獨立的藝術種類,自有其獨特的藝術價值,當然,專門的素描藝術家並不多,大都是兼職者,如諸位大師們,他廖寥幾筆的創作草稿就已經價值不菲,你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品,其後面的功力也非常了得,有時隨便一條起伏彎曲的線條,體現的卻是藝術家對形體、結構、特徵、節奏、韻味、藝術史的深刻理解與掌握。

4. 零基礎學素描的步驟是什麼

零基礎學素描的步驟:

1、先開始排線,網上搜索排線有免費的視頻教程,第一天上手可以排一天,注意握筆的姿勢。後續畫畫每天排半個小時以上,直到熟練掌握(根據個人情況)視頻里應該有詳細說明。
2、臨摹」體「塊,方體圓柱三棱都可以,注意透視(1-2的過程都是為了能讓你熟練掌握鉛筆)這是一個漫長的過程,依然是可以配合網路教程。
3、可以學習臨摹靜物,一個蘋果,一個簡單的杯罐都可以。注意物體的明暗對比,一組組的排線就構成了一個完整的物體。
4、脫離臨摹,自己靠理解去給一些物體寫生,能理解明暗五調子,會畫一個,其他物體自然就通了。
5、臨摹石膏像,由一個面一個面組成的,畫法和你臨摹體塊相似。
6、臨摹人頭像。不是開始一樣就拋棄前一樣,而是不斷疊加訓練技藝的一個過程。熟練34開始5,就要每天重復34過程,直到熟練。
7、大概就是這個順序,等你能臨摹熟練頭像,就可以開始對著鏡子畫自己,特別注意,要眼高手低,以批判的眼光看自己的畫,哪裡丑,哪裡沒完成,或者可以讓別人,此專業的朋友幫你看看你的作品。等你看這個世界,城市,物體,都是由透視和線條組成,就算的上初窺門徑了,大概在4-5這個過程會開始有這個感覺。

5. 你知道零基礎如何開始學素描嗎

可以去專業的培訓學校或者網上學習。
1.關注基本功。從宏旁線條、透視、扒圓光影三者開始。排名分先後。
2.對畫漫畫來說春絕塌,速寫可以訓練對線條的控制力,是非常好的入門方法。關鍵詞:長線條,一次一筆。
3.素描作為基本功不可或缺。建議畫靜物,訓練你的透視和光影。杯子蘋果盒子都可以,慢慢過渡到大物件。
參考書籍:《素描的訣竅》、《像藝術家一樣思考》、《伯里曼人體結構繪畫教學》----人體結構必讀之書哇、《素描指南》第六版。

6. 零基礎怎麼學習素描

1、素描基礎訓練目的並不只是在技巧如何表現物象,更重要的是要學會正確的觀察和理解物象的造型特徵,把握物象的本質結構和普遍的造型規律。這實際上是一個積極的理性思維過程,只有在形體、結構准確的前提下才有進一步的研究光影、質感、明暗調子的可能性和必要性。

2、然後就是表現物體了,位置關系,遠近關系,虛實關系,不停的在腦海中分析,一邊畫一邊想,這樣你的畫就有看頭了,最後也就是畫龍點睛吧,突出你所表現物體的重點、首先要建立自己的立體感;觀察:有較強的觀察能力;多練:下筆要快;布局:布局要合理;心細 手快 突出重點。

3、物體本身的材質所形成的物理表象,其重要性在於它表面的紋理組織。如玻璃製品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等製品,在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。

(6)想學素描沒有基礎怎麼學擴展閱讀:

學習素描注意事項

1、位置的選擇和作畫姿勢

正確的寫生姿勢、有助於整體觀察和表現方法的運用。在繪畫時身體應與畫板相距一臂左右。如有條件,畫板放在畫架上最l好,如果沒有畫架,畫板放在大腿上也可以。畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生對象之間的最l佳距離,通常是對象高度或寬度的3倍到5倍之間,良好的習慣有助於繪畫技能的提高。

2、握筆方法

畫畫的握筆方法是和平時寫字有區別的.通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆,小指作支點支撐在畫板上(或懸空),靠手腕的移動來畫出線條,只在細部刻畫時才會採用象平時寫字的握筆姿勢,但依然是靠小指的支點來移動手腕完成。