① 素描初學者繪畫步驟圖 零基礎素描入門教程
想要學習素描的同學們需要具有一定的繪畫基礎，然後可以參考下文中我給大家整理了素描初學者的繪畫步驟就可以進行簡單的教學了。
零基礎學素描的入門注意細節
1.線條不可太亂，太散
2.畫圓肆埋柱與圓錐十字相交的物體的時候，兩邊圓柱的位置要在一條線上
3.圓錐的底面不可有角，打型時可以先這么畫（p4）
4.投影與物體交接處一定要大膽加深，錯了還有橡皮擦的
5.明暗過渡要自然
6.明暗對比要強烈，該黑的黑，亮的亮（否則會灰掉，就是黑的不夠黑，白的不夠白，幾乎都是過渡的灰面）
7.保持畫面整潔（否則會臟掉，）
8.哪裡有投影，明暗交界線一定要找全了！
② 沒有美術基礎，想學素描怎麼起步
沒有美術基礎，想學素描怎麼起步？
先從最簡單的幾何體開始，然後再是水果，瓷器，生活中的物件；接著是雕塑，雕塑先從五官開始，再是半身像、全身像；最後開始畫人，步驟和畫雕塑一樣。
不過最好還是建議去報美術培訓班，因為人與人之間互相交流學習肯定比我們的建議好。
完全沒有美術基礎的窮大學生想學素描怎麼辦
繪畫需要勤奮~給你幾點建議
第一，買幾本必要的基礎書，包括人體結構 面部結構 靜物描寫 人物速寫這一類的基礎書，拿到這些書以後別先就急著開始臨摹，要先看清楚結構的走向，筆是怎麼靈活運用的，排線的順序和輕重 。
第二，一般情況下練素描的順序應該是幾何石膏、靜物、骷髏、石膏頭、真人臨摹、真人寫生，都是一步步過渡來的，切忌不要好高務遠，打好基礎是以後畫風穩健的必要因素 。
第三，剛開始可以在紙的反面用鉛筆仔細的排排線，算是畫前的熱手，排線力求均勻流暢，線的兩端要輕，中間相對兩端重，線與線之間的間距要力求平均且自然 。
第四，理解好素描的基本五大調，基礎書里會提到，自己好好觀察好好領悟 。
第五，理解點、線、面這3者之間的關系和在畫面上的質感，理解那些畫家是怎樣利用這3元素來襯托畫面的 。
第六、好的素描作品總是能找到基本五大調的影子，還有就是黑百灰的運用，灰色又分了淺灰和深灰 。
第七、最少找個懂畫的人定期幫你看一看，免得走太多彎路，剛開始可以不會上調子，但起碼線要拉直，型要打准，這是作畫最基本最基本的要求 。
第八，其他的再說多了都是空談，現在開始，拿筆畫吧。
想學紋身沒有美術基礎，先學素描請問需要多久
- 有時間的情況下 學的越久畫的越好對你紋身幫助越大
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一般來說最好能學習6個月的素描和速寫
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速寫對紋身來說也很有用 ，圖形設計，創意什麼的也要有了解
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寫生對你來說不如臨摹，先臨摹素描 速寫 和紋身 同時進行
沒有美術基礎。如何學好素描。求指點。
先從形體開始，遵循先易後難，循序漸進的原則，逐步掌握透視原理、光影、明暗、反射的處理。
學習形體時，先從一維的線條入手，將線條畫得靈活自如，流暢自然。線條很關鍵，無論是構造形體輪廓，還是表現明暗關系，都是用線條來勾勒、鋪墊和塗抹的。再到二維的平面，可以畫一些沒有三維概念的紋飾圖案，學習如何准確地定位物體的形態，把握物體的結構，做到大的輪廓不走樣。然後再到三維的立體，剛開始可以臨摹結構簡單的幾何立體，這時一下子就牽扯到透視、光影、明暗、反射等問題了。要慢慢地在臨摹中去領會這些構圖要素。然後可以會一些簡單的靜物，如花瓶、水果、水杯等等，體會從規則到不規則立面的結構關系。當你漸入佳境時，可以畫一些更復雜的物體，比如建築、汽車等等。要注意總結不同物體材質質地的表現手法，並學會如理構圖和協調整幅畫面的對比度，使主體突出，主題醒目。這時你可以去畫人物、動植物和自然風景等結構、質地、光影反射都很復雜的物體了。你的素描也已經可以為你以後的繪畫學習奠基了。
沒有美術基礎的人想學板繪，需要特地去學素描嗎
基本的素描基礎還是要練習的，也可以在板子上直接練習，找點基礎知識的教材書看看，先臨摹後創作。
必須要打好基礎。明暗啊，線條啊這種東西都是基本功來著。最好還是學一下，尤其是素描。
沒有美術基礎想學美工能成功嗎
可以的，美工對美術基礎的要求還是比較低的，不像設計師那麼高，自學美工資料網上都有，有了一定基礎然後就多練多實踐，可以到雲匠這些平台接單子，堅持幹下去會成功的。
沒有美術基礎能直接學畫人物肖畫素描嗎?
學素描，先畫立方體，球體，復雜的多面體和組合圖形等，接下來話人的骨骼，肌肉，再到人體，最後就學會了。
好像還有門叫「伯里曼人體構造」的課專門教這些。
想學古風插畫，但是沒有美術基礎，是不是應該先學素描？
是的，素描是一切繪畫的基礎，所以獻血古風插畫並且沒有美術基礎的人最好先學素描，有關的解釋如下：
一、解釋素描的基礎性地位：
1、以素描表現的目的而言，素描一般用作學生提高造型能力的基本繪描練習，或作為創作前的整理或區域性草稿練習、素材的蒐集方法，並練習物體形象、動態、量感、質感、明暗、空間、色彩、比例、構圖、變化統一、疏密等。大多數的畫家在從事一幅油畫或壁畫之前，便先有繪畫雛型出來，而這個簡單幾筆的雛型畫，便是素描，素描很少用來製作為成品，但也有畫家使用這種方式製作，而這樣的成品畫和畫稿有所出入，因為此類的素描是在畫完雛型的基本功外，再新增細部光影變化的描繪。而這樣素描的目的也在於作為畫家視覺的記錄。
2、美術是表現事物的一種手段。美術的基礎是造型，藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動，是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態，更重要的是表現物體中各種形式的有機關系。掌握藝術造型的方法，需要恢復人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑，這在藝術造型的實踐中得到了完全證明，【因此，素描被稱為"造型藝術的基礎"。】
二、解釋學習插畫為何想要學習素描：
【畫插畫，最好是先把基本功先練好，畫素描、速寫。素描，是訓練對光影、構圖的了解。】
而速寫則是訓練記憶，用簡單的筆調快速的繪出影像感覺，讓手及腦更靈活。然後就可多嘗試用不同顏料作畫，像水彩、油畫、色鉛筆、粉彩、等等，找到適合自己上色方式。
當然，現在也可以使用計算機繪圖，像Illustrator、photoshop、painter等等繪圖軟體。簡單來說Illustrator是向量式的繪圖軟體，photoshop是點陣式的，而painter則是可以模仿手繪筆調的。
沒有任何美術基礎,怎樣學習素描
你好，你買一本幾合素描的書，照樣子先練打形，要注意個個幾何的關系位置，如果有條件，去畫室讓老師教，比自己琢磨來的效果好，希望能幫助你
想學水粉畫，一定要有美術基礎嗎？必須要學素描嗎？
先要有型體的基本概念，這就需要點素描的形體功底，還要知道光影的基本常識，也是從素描里學到。但水粉的好壞還取決於對色彩的敏感度。
素描是藝術中的基礎，包括他在色彩中的展現，素描在色彩中所起的一部分作用，就是如素描中的一樣。在色彩中也是塑造形體的作用，不過他還有一個特點，就是用有色的東西去塑造新體，也就是你在畫色彩的時候，是否好與不好，除了你的素描功底的高低決定，還有你的色彩的感覺，你調色的感覺，你用的什麼色彩，這些因素決定這你是否把色彩畫好的。
③ 你知道零基礎如何開始學素描嗎
可以去專業的培訓學校或者網上學習。
1.關注基本功。從宏旁線條、透視、扒圓光影三者開始。排名分先後。
2.對畫漫畫來說春絕塌，速寫可以訓練對線條的控制力，是非常好的入門方法。關鍵詞：長線條，一次一筆。
3.素描作為基本功不可或缺。建議畫靜物，訓練你的透視和光影。杯子蘋果盒子都可以，慢慢過渡到大物件。
參考書籍：《素描的訣竅》、《像藝術家一樣思考》、《伯里曼人體結構繪畫教學》----人體結構必讀之書哇、《素描指南》第六版。
④ 從零基礎學素描需要先做些什麼 從哪裡開始學起
1：先開始排線，網上搜索排線有免費的視頻教程，第一天上手可以排一天，注意握筆的姿勢。後續畫畫每天排半個小時以上，直到熟練掌握（根據個人情況）視頻里應該有詳細說明。
2：臨摹」體「塊，方體圓柱三棱都可以，注意透視（1-2的過程都是為了能讓你熟練掌握鉛筆）這是一個漫長的過程，依然是可以配合網路教程。
3：可以學習臨摹靜物，一個蘋果，一個簡單的杯罐都可以。注意物體的明暗對比，一組組的排線就構成了一個完整的物體。
4：脫離臨摹，自己靠理解去給一些物體寫生，能理解明暗五調子，會畫一個，其他物體自然就通了。
5:臨摹石膏像，由一個面一個面組成的，畫法和你臨摹體塊相似。
6：臨摹人頭像。不是開始一樣就拋棄前一樣，而是不斷疊加訓練技藝的一個過程。熟練34開始5，就要每天重復34過程，直到熟練。
7：大概就是這個順序，等你能臨摹熟練頭像，就可以開始對著鏡子畫自己，特別注意，要眼高手低，以批判的眼光看自己的畫，哪裡丑，哪裡沒完成，或者可以讓別人，此專業的朋友幫你看看你的作品。等你看這個世界，城市，物體，都是由透視和線條組成，就算的上初窺門徑了，大概在4-5這個過程會開始有這個感覺。
⑤ 素描幾何體畫法步驟
素描幾何體畫法步驟具體如下;
1、先用2B鉛筆起形，把幾何體用線條表現出來，抓准其透視結構。
2、鋪整體大色鏈閉調，確定幾何物體的素描明暗關系。
總結：畫素描幾何體一定要明白物體之間的明暗關系，然後再進行深入刻畫，這一點對於素描是必不可少的一步。
初學者素描畫幾何體銀段方法
素描幾何體步驟是素描造型中比較正規化的技術。在素描基礎中，作畫幾何體步驟不會因為被畫對象的不同而改變，幾何體步驟技術自始至終貫穿素描的整體操作過程，它指導素描怎麼開始、怎麼進行和怎麼結束，所棚搏裂以說，幾何體步驟步驟技術是初學者首先需要掌握的素描技術。素描對象越簡單，作畫難度越低，步驟的操作秩序就越清晰完整。
由於石膏幾何體是素描對象中最"簡單"的形式，所以初學者應抓住這個機會，首先處理素描幾何體步驟技術課題。素描的步幾何體步驟技術，除了前面講過的「先大後小，先草後精，先直後曲，先暗後明，先實後虛，先近後遠」六個整體作畫原則之外，步驟的作用主要表現在對素描操作順序上所作的科學劃分。
它的作用在於使素描學習成為一種有章可循的操作技能，使教畫者和學畫者在一個共同的前提下，提供一個相互比較、互相參照的條件。同時，為了達到這個目的，步驟按前後順序還劃分了五個階段：
1.熟悉選定.
2.構圖起草.
3.鋪塗明暗.
4.定形刻畫.
5.調整結束。