㈠ 手繪需要什麼筆
手繪需要馬克筆。
要想畫出一幅成功的渲染圖，前期的准備必不可少。馬克筆的一大優勢就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麼復雜，有紙和筆就足夠了。紙通常用兩種：一種是普通的復印紙，用來起稿畫渣隱謹草圖，另一種是硫酸紙（A3），用如基來描正稿和上色。
(1)0基礎小白手繪需要什麼筆擴展閱讀
手繪在效果圖的學習過程中，臨摹是一個非常重要的內容與環節。它是衡量大學生手繪能力的重要指標。同時對大學生畢業，就業都具有很攜碰大的影響。與其相對應的是電腦效果圖。
設計手繪有別於藝術手繪，設計手繪是使用徒手錶達工具，把所想、所見到的設計信息記錄下來的過程，是設計師用於記錄資料、記錄想法、交流設計的最方便、最快速的工具，也是設計師的工作語言。
㈡ 【新手】(手繪)畫漫畫要用什麼筆和紙。
畫漫畫一般需要的紙是漫畫原稿紙，這種紙分為帶刻度與不帶刻度兩種，兩種紙的區別就在周圍的淺綠色標尺上。
在網上購買漫畫原稿紙，因為一般的美術用品專賣店（通常在美術館之類的地方周邊）會貴上很多。而如果你有拷貝台，你還可以購買一些很薄的紙方便打草稿。至於平時練習的話素描紙就可以了。
關於筆，漫畫用的鉛筆一般是0.3mmHB與各種木質鉛筆配合使用。0.3mmHB鉛筆是指自動鉛筆。而木質鉛筆盡量買不易斷芯且質量較輕的鉛筆，2B4B6B都要備上。
勾線的筆可以用G筆（搜索蘸水筆就會有），但因為是使用漫畫墨水所以比較麻煩。如果你是新手就推薦你使用針管筆，就是纖維筆頭一次性的那種。
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手繪流程：
草圖
草圖階段主要解決兩個問題：構圖和色調，構圖是一幅渲染圖成功的基礎，構圖不重視的話，畫到一半會發現毛病越來越多，大大影響作畫的心情，最後效果自然廢廢啦。
構圖階段需要注意的有透視，確定主體，形成趣味中心，各物體之間的比例關系，還有配景和主體的比重等等，有些復雜的空間甚至需要藉助CAD來拉出透視，盡量做到准確。
色調練習對初學者來說相當有必要，可以鍛煉色彩感覺，提高整體的概念。
正稿
在這一階段沒有太多的技巧可言，完全是基本功的體現，如何把混淆不清的線條區分開來，形成一幅主次分明，趣味性強的鋼筆畫。
通常從主體入手，用0.5的針筆勾勒輪廓線，用筆盡量流暢，一氣呵成，切忌對線條反復描摹，然後用0.3的筆畫前景的樹和人物。
最後用0.1的畫遠景。先畫前面的，後畫後面的，避免不同的物體輪廓線交叉，在這個過程中邊勾邊上明暗調子，逐漸形成整體，前景中對比，中景強對比，背景弱對比。
上色
上色是最關鍵的一步把大部分顏色上在硫酸紙的背面，這樣做一是可以降低馬克筆的彩度，過於鮮艷的顏色可能使畫面過「火」，大面積的灰色才能使渲染圖經久耐看，另外，背面上色也不會把正稿的墨線洇開，造成畫面的臟亂。
㈢ 新手手繪漫畫需要什麼工具
一 板繪學起來難嗎？寶寶心裡有點害怕。
很多同學站在板繪的門口溜達，這玩意學還是不學？難嗎？費勁嗎？能不能隨便一學，咔嚓就成了高手了呢？我只能說，不好意思，你們修仙類的電視劇看多了吧，現實世界這一點真做不到，這不符合目前我們人類的技能水平。
板繪怎麼著也是一門技術活嘛，你隨便學兩下子，就能學會，是不是有點搞笑，其實我們放開來思考一下，做什麼都不容易，都需要付出努力和精力，才能成就自我，同理板繪作為一門技術，需要大家認真學習，用心投入。套用老祖宗說的一句話：天下事有難易乎？為之，則難者亦易矣；不為，則易者亦難矣。人之為學有難易乎？學之，則難者亦易矣；不學，則易者亦難矣。所以板繪只要你學就不難，你不學，在簡單也很難，用行動擊碎一切。
二 板繪自學這事能搞成功不？寶寶心裡有點忐忑。
自學板繪能不能學成功這事，答案基本是肯定的，沒戲。為什麼這么說呢？因為根據我對很多人的了解，發現單純的靠自己自學就把板繪學的很精彩的，真沒有。造成這種現象的原因是什麼呢？如果放在10年前的年輕人自學板繪，估計能學成功，現在的年輕人雖然很聰明，但是沒有吃苦精神，在自學的板繪的過程中，遇到一點困難，就開始煩躁了，就考慮怎麼放棄了，學板繪，各種困難，各種問題，都需要自己解決，這可是一種煎熬。不過現在的年輕人是真聰明，他們有自己解決問題的方式，他們不單單自學，還和行業的各種高手溝通交流，借鑒別人的優點，為我所用，這一點是很點贊的。
三 學好板繪其實很簡單，並沒有大家想的那麼費勁。
很多小夥伴覺得學板繪挺難的，還沒學就被嚇的夠嗆，其實板繪挺簡單的，只是你們的學習方法不對，學的教程不對，很多網上流傳的教程都是一些散亂差的教程，明明可以講的通俗易懂的知識，非得講的高深難懂，我玩板繪那麼多年了，他們講的很多東西我都聽不懂，其實講板繪的老師自己都稀里糊塗的，課程知識講的不透徹，老師糊塗，學生不糊塗才怪。
為了解決這個問題，我錄制了很多板繪原畫插畫的視頻教程，講的都很通俗易懂，同時都是從全局邏輯角度編排的，越學越明白，我每天都會在網上分享相關知識，我把相關軟體資料和教程，都放在了原畫板繪教程資料（裙）里，它開頭的一組數字是：239，中間的一組數字是：869，尾部的一組數字是：377，把以上三組數字按照先後順序組合起來即可。裡面有很多原畫板繪的高手，希望大家多多交流，只有在交流中才能借鑒別人的精華，成為自己進步的階梯，千萬不要閉門造車。
9.大量的臨摹練習，把別人的變成自己的才是真本事。
等你完成了以上所有階段你或許會想要畫一些自己的原創角色和作品，但個人建議現階段還是以臨摹別人好的作品為主，一邊臨摹一邊思考原畫師為什麼要這樣畫，他的顏色搭配為什麼要這樣搭配，從臨摹中學習別人精華的東西，這樣你的進步一定是飛快的。
臨摹一定要帶著自己的思想去畫，不要一筆一劃沒有目的性的復制別人的作品，比如會有很多同學在臨摹一副畫的時候在上色階段見到一個顏色就用吸管工具吸過來上色了，這就屬於是在」盲目臨摹「，上色時盡量自己在色盤上找顏色，如果遇到原作者有很漂亮的顏色而自己實在調不出來的時候才用吸管工具看看這個顏色是怎麼樣的，並進行」偷師「學習，一定要把臨摹當做在學習的過程，而不是為了完成任務。
再之後你就可以自己嘗試畫一些原創作品啦，這肯定是一個不斷在懷疑自己的階段。繼續堅持下去，繪畫的成長本就是一個不斷積累的過程，遇到瓶頸了就回過頭練習練習基礎的知識，你會發現很多在現階段解決不了的問題其實基礎練習時都有涉及到。
四繪畫技能講了那麼多，再升華那麼一下。
1.分步學習，由易到難，不要跨階段學習。
2.海量訓練，不斷的畫，盡可能把自己所有零散時間利用起來，1000小時為一個階段，完成一個階段不妨回頭看看自己的進步，並為自己鼓鼓掌。
3.素描雖然枯燥，但學號素描能幫助你產生難以置信的進步，且真正決定你作品能夠走多遠產生多大影響力。
4.不要覺得大神是靠天賦，沒有人躺著就能變成大神。
5.參考不是抄襲，不要用投機取巧的辦法產出，無法產生進步還得不償失。
㈣ 【新手】畫漫畫最好用什麼筆和紙
畫漫畫一般需要的紙是漫畫原稿紙，這種紙分為帶刻度與不帶刻度兩種，兩種紙的區別就在周圍的淺綠色標尺上。至於平時練習的話素描紙就可以了。
關於筆，漫畫用的鉛筆一般是0.3mmHB與各種木質鉛筆配合使用。0.3mmHB鉛筆是指自動鉛筆，而木質鉛筆盡量買不易斷芯且質量較輕的鉛筆，2B4B6B都要備上。勾線的筆可以用G筆。新手就推薦使用針管筆，就是纖維筆頭一次性的那種。粗的細的最好都准備。你也可以根據你的漫畫類型決定粗細所佔的比例。
(4)0基礎小白手繪需要什麼筆擴展閱讀：
創作流程
1、用鉛筆在普通紙張上設計線稿；
2、當線稿繪制完成,需要把線稿透寫到原稿紙上以便進一步加工描邊上色；
3、用漫畫專用筆各種筆尖配合黑色墨水分別對不同的線條進行加工；用漫畫專用筆各種筆尖配合彩色墨水分別對畫面上不同的元素上色；
4、最後用修白墨水加以修飾和繪制高光等畫面效果；
5、繪制完畢後可將原稿紙用於印刷、出版、掃描等技術處理，最後的畫面效果會變得非常專業和具有欣賞價值。
㈤ 畫手繪用什麼筆
畫手繪需要用到的筆：
1、鉛筆；
2、簽字筆；
3、鋼筆；
4、彩鉛；
5、馬克筆；
6、水粉筆；
7、水彩筆；
芹胡8、毛筆。
備註：鉛筆、簽字筆、鋼筆主枯派要用於結構圖的定型。彩鉛以及馬克筆常用於圖畫的上色，使畫出來的更具色彩感，更生動，更立體。水粉筆、水彩筆、毛筆主要用於圖沒首賀畫的調色，可利用水彩顏料、水粉顏料等進行調色。